劉佳璇 呂佳心
京劇電影《 群英會(huì)·借東風(fēng)》劇照
2023年4月25日,《四郎探母》《紅樓二尤》《群英會(huì)·借東風(fēng)》《文姬歸漢》四部京劇電影在全國(guó)上映,此前,多部電影的主創(chuàng)人員也在第十三屆北京國(guó)際電影節(jié)紅毯上亮相。
同時(shí),近年來中國(guó)戲曲電影持續(xù)出海。2023年4月底,京劇電影《赤壁》在阿根廷基什內(nèi)爾文化中心展映,這場(chǎng)展映是中國(guó)國(guó)家大劇院團(tuán)隊(duì)赴阿根廷文化交流活動(dòng)的一部分,也是中國(guó)的京劇電影首次登上南美大銀幕。
回看百余年中國(guó)電影史,起點(diǎn)便是一部《定軍山》。20世紀(jì)五六十年代,戲曲電影曾達(dá)到繁榮的頂峰,但隨著時(shí)代發(fā)展變化,戲曲電影漸成小眾,但仍是中國(guó)電影中一個(gè)獨(dú)特且保持著穩(wěn)定生產(chǎn)的類型,比如粵劇電影《白蛇傳·情》就引起熱議并帶動(dòng)可觀票房。
傳承戲曲文化是戲曲電影自誕生以來的使命。如今,戲曲電影還需探索的是,如何在傳承文化的同時(shí)加強(qiáng)傳播,實(shí)現(xiàn)更多破圈。
在中國(guó),電影與戲曲曾被人們稱為“夫妻”。1905年,京劇《定軍山》的舞臺(tái)錄像開啟了中國(guó)電影的歷史,“戲曲與電影的融合,一直是中國(guó)電影史上的一個(gè)重要課題,也是電影實(shí)驗(yàn)與探索的方向之一,更是戲曲借助現(xiàn)代技術(shù)傳承傳播優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的平臺(tái)與途徑?!北本┦猩缈圃何幕彼L(zhǎng)景俊美說。
在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi),觀看戲曲都是中國(guó)最重要的文化娛樂活動(dòng)。戲曲電影有著廣泛受眾,到20世紀(jì)五六十年代,更是進(jìn)入年產(chǎn)百部左右的繁榮期。改革開放后,文藝市場(chǎng)化與大眾文化多元化發(fā)展趨勢(shì),沖擊著戲曲電影既有優(yōu)勢(shì)。
自2013年以來,在國(guó)家政策支持下,戲曲創(chuàng)作逐漸繁榮,電影拍攝技術(shù)及運(yùn)作流程不斷完善,戲曲電影又迎來了一個(gè)蓬勃發(fā)展期。近十年來,戲曲電影年產(chǎn)量穩(wěn)定在10-20部之間,“中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)數(shù)字電影工程”“京劇電影工程”系列影片,以及各大戲曲院團(tuán)拍攝的代表作戲曲電影,構(gòu)成了此輪戲曲電影的主要圖景。
2021年上映的粵劇電影《白蛇傳·情》,某種程度上成為標(biāo)志性作品。該片保留了粵劇“唱念做打”的精髓,又輔以靈動(dòng)的仙俠水墨風(fēng)畫面、高達(dá)90%的特效畫面,使古典畫景與戲曲表演相互統(tǒng)一,平衡了戲曲的寫意性與電影的寫實(shí)性,令人耳目一新。該片不到20天便打破戲曲電影歷史票房紀(jì)錄,累計(jì)票房達(dá)2373.9萬元。
“廣東粵劇有其獨(dú)特的氣質(zhì)和特色,也區(qū)別于其他劇種的文化環(huán)境、市場(chǎng)環(huán)境、媒體環(huán)境和創(chuàng)作環(huán)境?!栋咨邆鳌で椤返某晒Γ仁莻鹘y(tǒng)文化復(fù)興的趨勢(shì)使然,也是粵劇多年積累沉淀后的爆發(fā),更是新一代粵劇人結(jié)合新媒體、新市場(chǎng)和新理念所做出的大膽嘗試?!?廣東粵劇院院長(zhǎng)曾小敏說。
中央戲劇學(xué)院影視與傳播研究中心負(fù)責(zé)人、教授武亞軍認(rèn)為,如今的青年觀眾是未來戲曲的主流觀眾群體,當(dāng)下的戲曲電影創(chuàng)作者應(yīng)創(chuàng)作出更符合現(xiàn)代媒介語境的作品,并以短片、短劇等形式抓住青年觀眾。
電影與戲曲的聯(lián)姻,一直對(duì)戲曲的創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化發(fā)揮著重要作用。在拍攝《生死恨》時(shí),導(dǎo)演費(fèi)穆便決定遵循京劇的規(guī)律,利用京劇的技巧,將其拍成一部“古裝歌舞故事片”。
京劇電影《四郎探母》導(dǎo)演馬崇杰表示,拍攝戲曲電影有其獨(dú)有的難點(diǎn):“面對(duì)如此成熟、經(jīng)典的劇目,如何用電影視聽語言詮釋并將其呈現(xiàn)在大銀幕上?”他認(rèn)為每拍一部戲曲電影,或多或少要有一些突破性的創(chuàng)作。
中國(guó)電影評(píng)論學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)饒曙光認(rèn)為,新時(shí)代的戲曲片創(chuàng)作,應(yīng)當(dāng)“尋找戲曲藝術(shù)與電影藝術(shù)的最佳結(jié)合點(diǎn),以及質(zhì)量和受眾數(shù)量上的最大公約數(shù)” 。
近年來,隨著傳播媒介的持續(xù)升級(jí)和電影藝術(shù)觀念的不斷更新,各種新技術(shù)廣泛應(yīng)用于電影創(chuàng)作中,戲曲電影也迎來了視聽升級(jí)。
饒曙光認(rèn)為,應(yīng)用技術(shù)創(chuàng)新的優(yōu)勢(shì)在于“通過數(shù)字化影像呈現(xiàn)更具‘電影感的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)”,這不僅能增強(qiáng)視覺沖擊,展現(xiàn)國(guó)粹之美,也更符合現(xiàn)代人的審美期待和觀影心理。
《白蛇傳·情》主創(chuàng)希望“用西方的電影技術(shù),來建立東方文化的美學(xué)體系”;“京劇電影工程”系列作品之一《大鬧天宮》,在“悟空馴馬”段落,用計(jì)算機(jī)動(dòng)畫幻化馬形,表現(xiàn)烈馬難馴的場(chǎng)景;在《四郎探母》和《群英會(huì)·借東風(fēng)》的實(shí)踐中,攝制組也將CG技術(shù)虛擬造景與現(xiàn)實(shí)搭景相結(jié)合,為人物的表演或敘事提供相應(yīng)的環(huán)境氛圍,導(dǎo)演在片場(chǎng)拍攝時(shí),就能實(shí)時(shí)觀看虛擬場(chǎng)景。
“京劇電影在大銀幕上映,要求和電視完全不同。顏色的層次、畫面的質(zhì)感都需要仔細(xì)打磨,使造景與實(shí)景融合,沒有剝離感?!瘪R崇杰表示。
無論是金雞獎(jiǎng)單設(shè)最佳戲曲片獎(jiǎng)項(xiàng),還是近年上海國(guó)際電影節(jié)、北京國(guó)際電影節(jié)、大學(xué)生電影節(jié)等重要電影節(jié)時(shí)常為戲曲電影設(shè)置展映單元或相關(guān)活動(dòng),都能看出中國(guó)電影界為戲曲電影所保留的特殊地位。
“按原有的思維,從市場(chǎng)方面用主觀感覺來評(píng)估,很多人或許會(huì)認(rèn)為戲曲電影的市場(chǎng)基礎(chǔ)、群眾的觀影基礎(chǔ)基數(shù)不大。其實(shí)通過《白蛇傳·情》的整體呈現(xiàn)和目前的市場(chǎng)反饋,恰恰證明市場(chǎng)基數(shù)非常之大,市場(chǎng)基礎(chǔ)非常之好。”曾小敏說。
據(jù)媒體梳理,2015年至2021年,共有11部戲曲電影在世界不同地區(qū)和不同屬性的國(guó)際電影節(jié)上展映;2022年也表現(xiàn)不俗,僅錫劇《江南雨》,就獲香港紫荊花國(guó)際電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng),又獲新西蘭亞太國(guó)際電影節(jié)最佳戲曲故事片和最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。
中央戲劇學(xué)院影視與傳播研究中心負(fù)責(zé)人、教授武亞軍認(rèn)為,如今的青年觀眾是未來戲曲的主流觀眾群體,當(dāng)下的戲曲電影創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)創(chuàng)作出更符合現(xiàn)代媒介語境的作品,并以短片、短劇等形式抓住青年觀眾。
“戲曲電影應(yīng)如何突破發(fā)行瓶頸,擺脫‘院線一日游的困境?戲曲電影的拍攝成本與實(shí)際票房收入懸殊如何解決?如何讓‘叫好的戲曲電影走入市場(chǎng),實(shí)現(xiàn)‘叫好又叫座的營(yíng)銷目標(biāo)??jī)H僅靠戲曲傳統(tǒng)文化情懷、靠國(guó)家的投入,這一波戲曲電影的拍攝熱潮又能夠支撐多久?這些都將是戲曲電影在進(jìn)入下一個(gè)新發(fā)展階段、走向更廣闊的天地前需要解決的,也是戲曲電影打造常態(tài)化的電影產(chǎn)業(yè)平臺(tái)所急需解答的?!睆V州文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作研究院副院長(zhǎng)羅麗說。