鐘濤：盡形式之美，道塵世之語

每門藝術都有自己獨特的語言，繪畫同樣也沒能例外，或色彩或筆法技法，或留白空間。從山光野色到人文情趣，從細節(jié)打磨到意趣天成，無一不體現(xiàn)著作者的“才、膽、識、力”。仰看格局，俯品境界；遠及凡塵，近聽細語。在我看來，一幅畫的語言，如詩一樣并列“人、事、物”，同時體現(xiàn)“古”與“今”的渾然；畫里畫外，能體現(xiàn)興趣點，能展現(xiàn)神韻；能找準距離，能突出神韻；能表現(xiàn)性靈；能收放自如；能側(cè)重格調(diào)。好的畫家總能如是表白。

中國著名山水畫家鐘濤教授近期推出的壯美武宣百米長卷畫展，就充分展示了這種語言的魅力。《大美武宣錦繡百里圖卷》以意筆對景寫生，記錄描繪了廣西武宣全境具有文化代表意義的人文建筑和地域自然風光。作品以長卷形式，采用“步步移、面面觀”的散點透視構(gòu)圖法，不同視角的切換運用，將繁雜豐富的景物與建筑元素融入統(tǒng)一而富于變化的畫面中。溪聲有耳，市井讀聲，莊園入境，鄉(xiāng)情自迷。所謂一步一移之境，丘丘壑壑之語。人文景觀，莊園，山水，峽谷等，不同的點面盡顯意境之美，每一處都令你駐足細品，解讀。風雨橋、藤蘿，這些景物本來就在這些地方安然地給自己畫上了一塊領地，而鐘濤來到后，看見了藤蘿后面的白云和高度，還有那些散落在田間山頭的南方代表性作物，猶如天選之子的美，無憂無慮的快樂著，茂盛著，幸福著。而鐘濤徜徉期間，總趕在雨打芭蕉之前，用畫筆把藍天擦得一塵不染：地上的草木，自然而從容；鄉(xiāng)里人的情感，簡單而率真；被風趕著的白云和被石頭凸顯的瀑布，每一物既淡雅而又像陳年的釀酒，芬芳而濃烈。

對鐘濤來說，《大美武宣錦繡百里圖卷》正是他創(chuàng)作多年后的一種頓悟、一次自我突破，也是一種自我超越，同樣是一個創(chuàng)造，一種屬于“鐘”式語言的娓娓道來。

鐘濤，一個視藝術為生命的畫家，一個不斷挑戰(zhàn)自我追求藝術高度的畫家，藝術之路從來沒有止境，也從來不會有盡頭。鐘濤總是在不斷地追求，不斷地突破自己，又在不斷地否定自己，不斷去建立起自己關于繪畫藝術別具一格的語言。

十幾年前，鐘濤和一位知名美術評論家閑談時，評論家對近代國畫大師林海中后來的作品大為贊賞。鐘濤有些不解地問為什么。因為在鐘濤看來，林海中的這批作品畫水平倒退了，沒有以前讓鐘濤喜歡的那種銳氣和創(chuàng)新。評論家說這就是林海中了不起的地方，也是偉大的地方，林海中的偉大不是說他這一批作品有多么的好，而是他完全舍棄了自己建立起來的好不容易得到社會公眾公認的那些成熟的繪畫表現(xiàn)技巧。林海中真的做到了完全拋棄，徹底告別，另起爐灶，重新創(chuàng)造另一種繪畫的語言。

鐘濤聽了內(nèi)心很震撼，頓時理解了評論家所說的偉大，這種偉大來自國畫大師對藝術的不斷舍棄和不斷求索，以及自己對藝術的不斷創(chuàng)造，也許這就是評論家心中林海中的偉大。

這是一種對藝術的至高無上的精神，這是一種對藝術的不懈的追求。鐘濤覺得是時候突破自己了，要不斷否定自己，再重新創(chuàng)造一種關于繪畫藝術的新的語言。

這是繪畫藝術一條艱辛的求索之路。鐘濤停下手中的畫筆，開始讀書思考，讀文學名著，讀歷史讀哲學著作，聽大自然的風聲雨聲，感悟生命的律動……在對藝術的苦苦求索中，鐘濤眼前豁然開朗，繪畫要進入到一個藝術創(chuàng)作的陌生化當中，就像文學敘述的陌生化一樣，藝術的大道果然是相通的。他也要完全舍棄自己一直以來的很成熟的一套技法，重新開啟繪畫藝術的另一扇窗戶。盡管這扇窗戶的風景可能沒有以前的風景美，但新的風景會更加迷人。鐘濤有了自我否定的勇氣，不斷地產(chǎn)生新的想法，不斷地去創(chuàng)新，不斷地去突破自己的藝術思維?？蛇@些想法如何落在繪畫藝術上，該怎樣進行藝術的創(chuàng)新，他如何實現(xiàn)自己藝術風格上的各種突圍呢？

鐘濤找到了一條適合繪畫藝術的自我創(chuàng)造之路——寫生。以寫生為媒介，重塑自己的繪畫藝術創(chuàng)造之路，一條融入了時代和生活血脈之路。他遇見了《大美武宣錦繡百里圖卷》，用寫生的手法去融合古典和時代之間的縫隙，這樣具有大跨度的創(chuàng)作題材以及這么大的作品不多見，他走的這條路也是題材的一個突破。

2015年至2016年，受自治區(qū)統(tǒng)戰(zhàn)部委派，鐘濤從廣西藝術學院到武宣縣掛職鍛煉，從此他與武宣結(jié)下了深深的緣。這期間，鐘濤分管旅游發(fā)展工作，節(jié)假日和周末時常帶著藝術學院的學生到武宣各處的山水景點寫生，創(chuàng)作了一大批武宣山水畫作。

面對武宣美麗的山山水水，他忽然放下了自己，徹底放下一個藝術家的身份，他和武宣的山水風光完美融在一起，似乎他來武宣，就是為了這一次次相逢與遇見，為了一次次身心與靈魂和武宣山水的深度融合，他與武宣山山水水做到了心與意相連、情與境相通，對藝術有了更多的體悟，對這里的山水也有了更多的相守相望和一往情深。

鐘濤心境閑云野鶴，融入生活的閑適之中，以一份平常的人生情懷，去體悟大自然山水風光的意與境。這樣深刻的生命體驗，讓他把武宣的自然山川、村舍民居、風土人情都一一植入了內(nèi)心深處，在心里發(fā)酵著，化為對武宣樸素的情感和一切美好的愛。

掛職結(jié)束后，鐘濤對武宣仍是魂牽夢繞，莊園、峽谷、山水人文、田園風光……武宣獨特的人文、山川河流，在鐘濤心頭變成藝術的潺潺流水。

來賓市武宣縣的大藤峽、八仙天池、武宣文廟、百崖大峽谷、“五馬攔江”、莊園景觀等人文景點和自然風光，被畫家鐘濤一一“搬”進一幅195米的長卷《大美武宣錦繡百里圖卷》，成為有史以來第一幅展示武宣山水風光、人文歷史、風土人情的縮略圖景。

在創(chuàng)作《大美武宣錦繡百里圖卷》時，鐘濤賦予了作品無限的靈性，藝術上更是一次次挑戰(zhàn)自我。除了題材上很有獨特性，更有他歷時四年對景寫生創(chuàng)作，他追求明凈而簡潔、樸素又豐沛、古雅與雄渾并存的藝術效果，展示著生命真實而又飄逸的質(zhì)感。

對鐘濤來說，《大美武宣錦繡百里圖卷》也是他創(chuàng)作的一個小結(jié)，像這種大型的以寫生為主的藝術創(chuàng)作，是一次真正的大型創(chuàng)作，百分之七十以上都是現(xiàn)場寫生，基本上都是對照著實景畫出來的，富有現(xiàn)場和動感。

從2022年１月８日到６月８日這段時間，鐘濤一心沉迷于創(chuàng)作，沉浸在藝術創(chuàng)作里?！洞竺牢湫\繡百里圖卷》四個部分大約有三分之一到三分之二已有了基礎，這段時間的工作就是對這些未成型的作品進行無縫銜接。對于他來說，最困難的不是作畫，而是處理好主次關系、俯仰構(gòu)圖、銜接過渡。在要做連接的時候，不知道要注入多少的藝術元素和筆墨，不知道多少次深刻思考，才能完善，畢竟不是單純的連接，而就像一個故事一樣，得有個理由，他最后想到以武宣旅游路線的景點去串連、呈現(xiàn)，這是一種更復雜更加投入的二次創(chuàng)作。他把自己關在畫室，整天想著創(chuàng)作，甚至每天晚上做的夢，都是他的畫，怎么樣去構(gòu)圖，怎么樣去取舍，怎么樣去強化這個藝術主題。

他進入一種藝術創(chuàng)作的境界，一個自我創(chuàng)造出來的大境界！在創(chuàng)作醞釀時期，鐘濤把所有寫生的場景全貼出來，整天來回盯著看，怎么樣調(diào)整，怎么樣畫，怎么樣表現(xiàn)技法，怎么樣連接，增加哪些題材。他一直不動手，足足看了三到四天，他在那些場景里看到他熾烈的情感，看到生命的體悟，看到了生活的詩意，看到藝術精神的深邃與高度，看到靈魂與武宣山水的水乳交融，到了非畫不可的時候，身心全是創(chuàng)作的欲望和沖動，然后他就下手了。藝術創(chuàng)作真的需要沖動和與生俱來的靈感。對鐘濤來說，繪畫創(chuàng)作是對生命的另一種演繹，《大美武宣錦繡百里圖卷》是生命的深情吟唱。

《大美武宣錦繡百里圖卷》雖以武宣為表現(xiàn)對象，但折射的卻是藝術家獨特的生命體驗和充滿人文關懷的藝術高度。這兩者綻放在如夢如幻的畫面上，成為武宣歷史以及人文風景的一幅幅“照片”。這是一位藝術家用自己獨特的藝術感知對今天這個時代的禮贊，這是鐘濤用心聽到了他自己的語言。

在創(chuàng)作《大美武宣錦繡百里圖卷》的過程中，黃格勝老師給了鐘濤創(chuàng)作靈感一束最亮的光。

黃格勝老師曾于2006年9月5日舉行《漓江百里圖》畫展開幕式。《漓江百里圖》是黃格勝歷時三年時間構(gòu)思創(chuàng)作的中國山水的秀麗長卷。百里長卷采用分段式的手法，全面、完整地表現(xiàn)桂林山水的神韻，結(jié)合時間分段和空間分段，有重點地突出表現(xiàn)桂林山水的秀麗風光和風土人情等，各種元素統(tǒng)一的繪畫語言，使得全畫氣勢恢弘，藝術構(gòu)思獨特。

或多或少受到《漓江百里圖》的影響，鐘濤在《大美武宣錦繡百里圖卷》（以下簡稱“百里武宣”）里對話的場景也是無數(shù)次親臨其景，前前后后經(jīng)歷無數(shù)次寫生。百米長卷如何鋪張開來展現(xiàn)在世人面前，用何種適合自己的語言，不落俗套的繪畫語言來表現(xiàn)一直困擾著鐘濤。武宣的山水不同于桂林的山水，但是又有共同之處。武宣的莊園、武宣的山村和人文以及它的古樸，每一次實地的寫生，都很深的觸動著鐘濤。

如果說黃格勝漓江百里圖主要注重畫的恢弘感，分段式的表達，那么百里武宣就是具體細微處核心式輻射表達；如果說漓江百里圖重點關注秀麗山水，那么百里武宣就是鄉(xiāng)村振興的自畫像。兩者都注重筆畫的高古雅致、意向和境界。圍繞四個主題，百里武宣將自然人文景觀從各個角度展現(xiàn)給讀者的同時，更多地展現(xiàn)了一個核心價值和時代最為鮮活跳動的脈搏，更多注重了鄉(xiāng)村和當下濃厚的生活氣息。磅礴和具象，激越和柔和，留白和密集，濃郁和清淡，鐘濤在師承黃格勝的基礎上，有他自己對藝術的獨到的見解和闡釋。從俯視圖中看見大世界，從正面景中仿佛將身置于其中，窺見細節(jié)，聽見與農(nóng)人語，與鄉(xiāng)人同游一處。追隨一處景物，你感受到不一樣的武宣和南方；緊跟一處主線，你感受到了最恰到好處的寫實、寫真和寫意；感受到了細膩的筆觸，強烈的色彩和對比。移步換景，移景造勢，立勢寫實，鐘濤筆下的語言，已經(jīng)超乎原先的構(gòu)思；筆下的情懷，也足以凸顯才情和膽識。

盡形式之美，道塵世之語，寧要“江邊芭蕉”，少取“空中笙鶴”。鐘濤在寫生走進自己的“世界”的時候，他已經(jīng)聽懂了語言和懂得了如何表達自己的語言。

作者簡介：李明媚，南寧市作家協(xié)會副主席。

鐘濤 廣西藝術學院中國畫學院/漓江畫派學院院長、教授、碩士研究生導師、廣西藝術學院首批“南湖學者”獲得者、廣西藝術學院中國畫方向?qū)W術帶頭人、國家級山水畫寫生教學團隊成員、廣西藝術學院高水平創(chuàng)新團隊成員、中國美術家協(xié)會會員、廣西美術家協(xié)會理事、南寧市美術家協(xié)會副主席、漓江畫派促進會學術委員會常務理事。

作品兩度獲國家藝術基金美術創(chuàng)作資助項目、獲第三屆全國中國畫大展優(yōu)秀獎（最高獎）、第二屆中國齊白石國際文化藝術節(jié)“齊白石獎”銅獎、第二屆全國山水畫雙年展銅獎等多項全國美術作品獎，并在海南、廣東和廣西南寧、桂林等地多次舉辦個人畫展。出版有《名家畫山水畫小品》《畫說武宣》《學院派精英——鐘濤》《中國畫扇面探微》等20余部專著、畫冊、教材。創(chuàng)作195米《大美武宣錦繡百里圖卷》已展出。