中國畫意攝影郎靜山個案研究

【摘要】郎靜山是中國畫意攝影著名的代表人物之一，他的作品將西方攝影技巧與中國傳統(tǒng)繪畫理論進行相結(jié)合，使攝影作品的形式和呈現(xiàn)的內(nèi)容具有中國傳統(tǒng)繪畫的意境美，掀起了中國攝影的新篇章。隨著攝影藝術(shù)的發(fā)展，畫意攝影再現(xiàn)摻雜著攝影家自己的情感特色或其他藝術(shù)，一幅作品可以運用多種藝術(shù)表現(xiàn)手法，通過攝影者的角度，展開想要表達的內(nèi)容與情感。本文對中國畫意攝影大師郎靜山的“集錦攝影”展開探討。

【關(guān)鍵詞】郎靜山；畫意攝影；中國傳統(tǒng)繪畫

【中圖分類號】J403? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章標號】2096-8264（2023）18-0084-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2023.18.026

一、引言

畫意攝影在中國的潮流是于20世紀初興起。它是人文美與自然美的結(jié)合，畫意攝影注重影像光感強度的配合，虛中有實，實中有細，在攝影的發(fā)展史上起了里程碑的作用。

（一）畫意攝影簡述

畫意攝影興起于19世紀末20世紀初的歐洲與美國，主張在形式和內(nèi)容上都模仿繪畫的意境與意趣。①一直追求畫面內(nèi)容與形式的和諧、完美、理想，注重圖像的構(gòu)圖、光線、背景、物體擺放、表現(xiàn)形式的運用，是以攝影者主觀思想的表達為重點，進而忽略對現(xiàn)實社會生活與現(xiàn)象做出直接反應(yīng)，畫意攝影呈現(xiàn)的視覺效果是唯美的。

畫意攝影與傳統(tǒng)攝影在視覺感官上、拍攝手法上、主旨表達上等都是不同的，但他們之間是相互聯(lián)系的。畫意攝影給觀者在視覺上就有唯美的藝術(shù)氛圍，而紀實攝影、新聞攝影、戰(zhàn)地攝影是記錄社會現(xiàn)實，多半引起社會人的警醒。同時，畫意攝影具有民族藝術(shù)性，在創(chuàng)作中，畫意攝影是把理性與感性、表現(xiàn)與再現(xiàn)、理想與現(xiàn)實、情感與理智等有關(guān)的創(chuàng)作觀念和形式諸矛盾因素結(jié)合起來，使畫面更有民族文化氣息和年代感。

（二）畫意攝影在中國的產(chǎn)生與發(fā)展

畫意攝影流派誕生于19世紀80年代的英國，在西方經(jīng)歷了40到50年的發(fā)展，由盛轉(zhuǎn)衰，在20世紀20至30年代結(jié)束了畫意攝影的歷程。在西方畫意攝影轉(zhuǎn)衰的同時，它來到了中國，并在東方國家的土地上開啟了具有中國畫意攝影特征的熱潮。

在1919年，“五四運動”爆發(fā)，新民主主義革命拉開序幕，畫意攝影就是在這樣的社會背景下來到了中國。

中國畫意攝影的著名代表人物有陳萬里、劉半農(nóng)、郎靜山、張印泉，他們將攝影與中國傳統(tǒng)國畫、詩詞巧妙地融合在一起，創(chuàng)作了具有中國藝術(shù)特色的攝影作品。譬如，陳萬里的《大風(fēng)集》，劉半農(nóng)《半農(nóng)談影》《風(fēng)景》系列作品；郎靜山1934年創(chuàng)作《坐看云起》、1936年的《古閣重巒》、1942年的《絕障回云》、1956年創(chuàng)作的《仙山樓閣》以及《楓橋夜泊》《煙山弄舟晚》等，張印泉《古木寒鴉》等。

畫意攝影在中國的發(fā)展是與中國傳統(tǒng)山水畫離不開的，傳統(tǒng)山水畫具有寫意的特征。追隨畫意攝影的歷史，它是跟隨繪畫的腳步，無論是在畫面的結(jié)構(gòu)上、內(nèi)容的選擇上、主客觀的思想傳遞上、表現(xiàn)形式和手法上都有著異曲同工之妙。自攝影誕生以來，繪畫與攝影都是相互促進、相互影響的。從攝影的知者寥寥到現(xiàn)今人人都懂得拍攝的一些技巧，包含紀實攝影、新聞攝影、觀念攝影、畫意攝影等等，這就是攝影與繪畫之間不斷切磋、愛恨交織產(chǎn)生的成果。郎靜山大師的攝影作品中具有中國傳統(tǒng)繪畫“詩畫一律”的特征，其畫意攝影追求的是象外之“意境”，將景的形式美感意味引發(fā)攝影者對美的追求或一種心理體驗。

（三）畫意攝影的視覺表現(xiàn)

在畫意攝影中，第一視覺感給人以美的愉悅感，是通過運用攝影的手段，進而呈現(xiàn)出繪畫般的視覺感受，是在另一個“畫”中的現(xiàn)實世界。畫意攝影的呈現(xiàn)繪畫效果是多樣的，如用刮、擦、涂，使圖像呈現(xiàn)出具有繪畫般的藝術(shù)效果，如山間霧氣朦朧、模糊，樹木棱角分明而略有變形等。題材大多以人物肖像、風(fēng)景、環(huán)境為主。畫意攝影注重主觀形式的表達，善于運用柔焦鏡頭和照片疊放拍攝，使圖像呈現(xiàn)更具有異域風(fēng)情和浪漫氣息的山水畫中的意境美。

畫意攝影傳遞給觀者的視覺感受是靜雅、深遠的意境，是反映攝影者生活的社會和塑造情感的二維造型藝術(shù)，將在生活中發(fā)現(xiàn)美、傳播美，對客觀存在的景物能較好傳達自己內(nèi)心的情感事物捕捉下來，就好像繪畫中提到的寓情于景，情景交融，畫面大都追求一種具有畫意美的攝影風(fēng)格。

二、畫意攝影的代表性人物——郎靜山

郎靜山是我國著名的畫意攝影代表人之一，他創(chuàng)造出“集錦攝影”技法，與我國傳統(tǒng)山水畫理論緊密結(jié)合，將中國景色以最寫實、寫真的手法傳遞出具有中國古典特色的畫意美。

（一）郎靜山生平

郎靜山（1892-1995），浙江蘭溪人，從14歲起就喜歡拍攝，往后90多年相機都隨身攜帶。他曾說：“拿照相機就是我的生活”“相機比太太還重要”。郎靜山大師的攝影創(chuàng)作開拓了攝影方向新篇章。

自20世紀20年代開始，郎靜山先生就為我國攝影創(chuàng)作和攝影教育做出了卓越的貢獻，他是東西方文化與藝術(shù)交融的開拓者。國畫出身的他拍攝的攝影作品既寫實又具有傳統(tǒng)的古典美學(xué)意境，他常采用多次曝光和暗房合成等技藝，經(jīng)過高光處理，把多處景物自然地融合在一張照片里。1921年，郎靜山先生參加國際沙龍活動，作品多次獲獎。1930年郎靜山先生在上海松江女子中學(xué)開設(shè)攝影課程，開創(chuàng)了我國攝影教育之先河。在郎靜山大師的影片畫面中既包含客觀景物的再現(xiàn)，又包含主觀思想的表達。1939年郎靜山在創(chuàng)作中，將自己的攝影技法與中國傳統(tǒng)繪畫理論——謝赫提出的六法“氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、轉(zhuǎn)移摹寫”緊密聯(lián)系，創(chuàng)造出一條新的攝影技法“集錦攝影”。

《湖山覽勝》是郎靜山晚年創(chuàng)作著名的攝影作品之一，是山水集錦攝影作品巨構(gòu)，從郎靜山大師的攝影作品中清晰地感受到中國傳統(tǒng)山水畫的審美情趣，呈現(xiàn)出具有傳統(tǒng)山水畫的淡墨氣息，在畫面中出現(xiàn)的高山、樓閣、老樹、亭子、寶塔、叢林以及綿延不絕的山脈等，它們都是來自不同的地點，運用集錦創(chuàng)作技法，將來自不同的地方的景觀巧妙融合，創(chuàng)作出一幅堪比中國傳統(tǒng)山水畫的長卷。無論在畫面構(gòu)圖中景觀的取舍與擺放的位置，還是畫面整體影調(diào)的虛與實，都使人感受到這幅作品的時空意境美。作品呈現(xiàn)的國畫山水景象，就如同郎靜山一生與世無爭的開闊胸襟，在歷史和攝影藝術(shù)史上具有雙重意義。在《湖山覽勝》攝影創(chuàng)作中也同樣能感受到宋代米友仁的《瀟湘奇觀圖》的畫作中所創(chuàng)造出的意境之態(tài)，山的層嵐疊嶂，清幽淡然，煙云溟濛，整幅畫面具有江山云上、云霧變幻的意境美，每一層次都與繪畫有著異曲同工之妙。

（二）郎靜山攝影觀

郎靜山是我國著名的畫意攝影大師，每一幅攝影作品，都具有古意，就像元代趙孟頫在繪畫上提出“復(fù)古”的主張，強調(diào)的藝術(shù)標準是“法古”“復(fù)古”，而具有古意，強調(diào)書法與繪畫的關(guān)系，加強藝術(shù)表現(xiàn)力。在郎靜山大師的畫意攝影中則強調(diào)的是攝影與繪畫的結(jié)合，使攝影作品更有意境的真實美，不僅再現(xiàn)現(xiàn)實生活中真實存在的事物，同時還具有傳統(tǒng)山水畫濃重的韻味美。將荊浩在《筆法記》中提出的六要：氣、韻、思、景、筆、墨中的五要氣、韻、思、景、墨淋漓盡致的通過攝影的方式展現(xiàn)出來，使人身臨其境處在畫面的正中央。運用相機拍攝的方式重塑中國山水畫的意境美，將自己融于景中，取其畫面之真。

郎靜山的畫意攝影與中國傳統(tǒng)繪畫理論緊密聯(lián)系，創(chuàng)造新的攝影技法“集錦攝影”。集錦攝影，顧名思義，提倡與中國傳統(tǒng)水墨畫融合在一起的創(chuàng)造性攝影技法，在形式上注重中國傳統(tǒng)山水畫之意境，所創(chuàng)作的畫意攝影多取自中國古詩詞、古畫，是中國繪畫風(fēng)格與技法的統(tǒng)一，既有主觀表現(xiàn)，又有客觀再現(xiàn)，是個性與共性的統(tǒng)一，是最現(xiàn)代的、最具有中國化特色的攝影，畫面具有濃厚的山水氣息美和鮮明的民族文化特色。集錦攝影的創(chuàng)作形式將多張底片的攝影素材，將單個素材通過放映集合于一張新的底片中。這種手法在20世紀20年代謝爾蓋·愛森斯坦以感性思維和理性思維的辯證為依據(jù)，揭示事物和現(xiàn)象之間的內(nèi)在聯(lián)系，通過感性表象理解事物的本質(zhì)，即人為拼貼剪輯手法“蒙太奇”?！凹\”不等于“蒙太奇”，但它們都是通過拼貼、集合的方式為觀者呈現(xiàn)出一個新的視覺觀感或影像視野。

在郎靜山作品中，主要以中國山水畫為藍本，“山林”“泉壑”“山亭水閣”“田園村落”“文人”“樵夫”“舟木”等渾然天成，這些景點的集合代表著中國文人的精神世界。如郎靜山的著名攝影作品《松蔭高士》與南宋畫家馬麟的著名畫作《靜聽松風(fēng)圖》有著極為相似的意境。無論是畫面景位置，畫面人物的姿態(tài)、景觀的取舍、松樹的形體等都有著異曲同工之妙。在畫面處理上運用暗房技術(shù)將拍攝好的多張圖片多次曝光于一張相紙上，將“暗房疊放技術(shù)”發(fā)揮到了極致?！端墒a高士》中的主要人物是國畫大師張大千，身穿一身道袍，頭戴高帽，在畫面的語境中完全融入，給人以一種仙風(fēng)鶴骨的威嚴氣象。

（三）后人對郎靜山的評價

郎靜山是中國畫意攝影的先驅(qū)，是在世界上獲得最高榮譽的藝術(shù)大師。他的集錦攝影作品是將繪畫形式與攝影技法相結(jié)合，既有鮮明的民族藝術(shù)文化特色，又有令人耳目一新的攝影創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格。在畫面的影調(diào)上是以黑、白、灰為基礎(chǔ)，畫面的結(jié)構(gòu)中涉及中國傳統(tǒng)繪畫元素，中國文人畫在畫中強調(diào)“留白”，畫面更有深意，更體現(xiàn)物質(zhì)本源的空間意識。郎靜山的攝影畫面運用了中國繪畫中的大量留白，使拍攝的畫面具有高遠、深遠、平遠的藝術(shù)層次，在形象塑造上與中國文人畫的創(chuàng)作手法一樣，反對過分拘泥于形似的拍攝，采取多景觀拍攝并運用散點透視法，賦予作品深層次的思想內(nèi)涵。在他的作品中呈現(xiàn)的是內(nèi)在精神的傳承，不流于視覺公式化。②郎靜山集錦攝影的創(chuàng)作無疑將中國傳統(tǒng)美學(xué)具有中國傳統(tǒng)山水氣息的風(fēng)格呈現(xiàn)出來。

三、中國畫意攝影的視覺風(fēng)格特征

中國畫意攝影在藝術(shù)創(chuàng)作、表現(xiàn)手法、視覺感受力上，都能讓人感受到中國傳統(tǒng)山水畫的意境深遠。畫意攝影不只是復(fù)制景觀，畫面包含攝影者的主觀情感，畫面既有層嵐疊嶂之感，又有文靜悠然之風(fēng)。

（一）中國畫意攝影的藝術(shù)造詣

中國畫意攝影受中國傳統(tǒng)山水畫的影響，畫面有的呈現(xiàn)出散點透視的景觀，繼承中國傳統(tǒng)繪畫之根。它的核心是追尋與中國傳統(tǒng)文化的對接，郎靜山的畫意攝影與中國山水畫相結(jié)合，畫面既有主觀表現(xiàn)，又有客觀再現(xiàn)，使畫面使人處在身臨其境之中，形成了可居、可看、可望、可游的藝術(shù)境界，切實與中國傳統(tǒng)山水畫結(jié)合到位。畫意攝影注重線條、色彩、光影的美感，使作品創(chuàng)造出獨有的攝影自然景觀。

畫意攝影既像“畫”，但又不是“畫”，營造出新的攝影視覺感受。畫意攝影不是看中的像“畫”，而在于注重畫意中“意”的表達，這個“意”相當于五代時期荊浩提出的“度物象而取其真”的思想，這個“意”表達攝影師對自己所取景物最本質(zhì)的意境精神傳遞出來。畫面中具有意象的客觀元素，是攝影師真實客觀再現(xiàn)的自然景觀，再通過自己主觀思想的表達創(chuàng)造出來，畫意攝影的呈現(xiàn)是心靈氣象與自然景物的緊密結(jié)合。

（二）畫意攝影——主觀性與客觀性

畫意攝影與傳統(tǒng)攝影不同，畫意攝影具有空間結(jié)構(gòu)感，畫面形式是大自然的和諧節(jié)奏，實中求虛，景中求情，虛中求真，真中求美，畫面中蘊含著拍攝者對人生或事物的真情感悟，畫意攝影不僅真實包括現(xiàn)實中的景物，還拍攝下了作者的真情實感、理想。畫意攝影的“畫”只是攝影創(chuàng)作的一種形式，這種形式使創(chuàng)作出來的攝影作品更加有意義，將中國傳統(tǒng)繪畫理論與攝影結(jié)合起來。中國傳統(tǒng)繪畫注重“寫意”，意境的美好表達，使得這幅攝影作品更有意義。如若只是照搬中國傳統(tǒng)繪畫，沒有創(chuàng)新與心境，將“意”的個人觀念表達出來，那么這個作品只是一個“空影像”。

對于畫意攝影而言，在拍攝過程中必不可少的是主觀表現(xiàn)與客觀再現(xiàn)碰撞發(fā)生的焦灼現(xiàn)象，也就是主觀形式與客觀再現(xiàn)的取舍。畫意攝影相當于紀實攝影與觀念攝影的疊加，畫意攝影強調(diào)攝影師“意”的表達。如果單純利用客觀主義進行攝影拍照，只是記錄客觀事物的原貌，讓觀者體會不到作品的意義，在作品中附加主觀理念的情感表達，使作品無論在內(nèi)容上還是形式上都能更加吸引觀者的視覺，并能觸發(fā)觀者內(nèi)心深處的感悟。畫意攝影是在主客觀結(jié)合的手法上進行創(chuàng)作，在和諧統(tǒng)合的照片中構(gòu)思出個人想要傳達的想法，從而提升了素材的重要性。③

（三）畫意攝影的情感表達

畫意攝影作品中的形象與主題不是隨便拍攝的，它是與特定的時代背景、地理環(huán)境、風(fēng)俗文化息息相關(guān)。郎靜山先生的攝影作品大多出自與詩詞相關(guān)的山水意境，如《楓橋夜泊》 《煙山弄舟晚》 《曉汲清江》 《紅樹青山》等，即“詩中有畫，畫中有詩”。

畫意攝影通過自己的形式來對自己所接觸的社會、生活、人文、風(fēng)景去記錄，去反映，他是在運用紀實的基礎(chǔ)上反復(fù)斟酌，使對畫面的呈現(xiàn)具有自己的情感表達、觀點，也使畫面內(nèi)容在表現(xiàn)形式上更加豐富多彩，體現(xiàn)了它所在的時代表達思想情感的一個象征。

四、結(jié)語

綜合對中國畫意攝影郎靜山的個案研究，我們能夠看出：畫意攝影是表達攝影師對社會、對人生的感受，它是與紀實攝影結(jié)合的方式，創(chuàng)造出具有中國特色的集錦攝影，畫意攝影是帶有中國傳統(tǒng)山水畫的意境美，畫面的層次感與宋代郭熙提出的“三遠”法緊密結(jié)合，是將攝影與繪畫的手法統(tǒng)一于攝影作品的整體中，而又不缺乏攝影的空靜美。他將南齊謝赫《畫品》六法中的氣韻生動、古法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移摹寫多層次地展現(xiàn)集錦攝影作品中。同時在郎靜山的作品中清晰地感受到寫意與寫真、主觀表現(xiàn)與客觀再現(xiàn)的融合之妙，傳遞給觀者的新層次的視覺感受，是反映攝影者生活的社會和塑造情感的二維造型藝術(shù)，將在生活中發(fā)現(xiàn)靜雅、深遠的意境傳播在大眾的視野中，它是中國攝影時代的一個象征，激發(fā)了更多的攝影師創(chuàng)作出與中國傳統(tǒng)文化緊密結(jié)合的藝術(shù)作品。

注釋：

①顧錚：《世界攝影史》，浙江攝影出版社2003年版，第26頁。

②王文倩：《中國畫意攝影中的哲學(xué)思想——以郎靜山為例》，《戲劇之家》2019年第30期。

③李想：《紀實攝影的主觀性與客觀性》，《西部廣播電視》2016年第21期。

參考文獻：

[1]顧錚.世界攝影史[M].杭州：浙江攝影出版社，2003：26.

[2]王文倩.中國畫意攝影中的哲學(xué)思想——以郎靜山為例[J].戲劇之家，2019，（30）.

[3]李想.紀實攝影的主觀性與客觀性[J].西部廣播電視，2016，（21）.

作者簡介：

馬妍妍，女，漢族，山東棗莊人，山東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2021級在讀碩士研究生，美術(shù)學(xué)專業(yè)，研究方向：攝影與新媒體藝術(shù)研究。