民族聲樂對原生民歌的傳承與發(fā)展

摘 要：民族聲樂是中國傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分，對于原生民歌的傳承和發(fā)展具有重要意義。為了更好地在未來社會發(fā)展的過程中做好原生民歌的傳承與發(fā)展，需要在發(fā)展民族聲樂的過程中，探究如何借助民族聲樂實(shí)現(xiàn)原生民歌的傳承與發(fā)展。本文針對民族聲樂的歷史淵源、民族聲樂的特點(diǎn)以及當(dāng)前時期原生民歌傳承和發(fā)展過程中遇到的問題進(jìn)行了分析，探究了利用民族聲樂對原生民歌進(jìn)行傳承與發(fā)展的策略。

關(guān)鍵詞：民族聲樂；原生民歌；傳承

中圖分類號：J616 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）26-00-03

民族聲樂起源于古代音樂文化，具有濃郁的地域特色和深厚的文化內(nèi)涵。原生民歌則是民族聲樂傳承和發(fā)展的重要源泉，是中國傳統(tǒng)音樂文化的珍貴遺產(chǎn)。如何通過民族聲樂對原生民歌進(jìn)行傳承和發(fā)展，推動中華民族文化的繁榮發(fā)展，是當(dāng)今社會亟待解決的問題。

一、民族聲樂的歷史淵源

民族聲樂作為中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，其歷史淵源可以追溯到古代。在漢朝、唐朝等時期，民族聲樂經(jīng)歷了不同的發(fā)展階段，形成了不同的風(fēng)格和地域特色。隨著時間的推移，民族聲樂發(fā)展出了不同的流派和風(fēng)格，如北方的山歌、南方的潮州大歌、閩南的閩南音樂、漢族地方戲曲等；宋朝時期，民族聲樂開始出現(xiàn)了一些新的特點(diǎn)，如以民族傳統(tǒng)文化為主題、以民族音樂器樂為主要伴奏、以民族歌唱方式為主要表現(xiàn)形式等。宋代的音樂家、音樂理論家劉仲敬提出了許多關(guān)于音樂演奏和理論的觀點(diǎn)，對民族聲樂的發(fā)展起到了積極的推動作用；元朝時期，蒙古族的文化對民族聲樂產(chǎn)生了重要的影響，使得民族聲樂具有更加豐富的表現(xiàn)形式和內(nèi)涵。元代《樂律全書》對聲樂的發(fā)展和表達(dá)提供了重要的指導(dǎo)，為民族聲樂的創(chuàng)作和演奏提供了重要的理論支撐。在元代，南北音樂文化的融合使得民族聲樂發(fā)展出了更加多樣化的風(fēng)格和形式；明清時期，民族聲樂開始出現(xiàn)一些新的風(fēng)格和流派，如蘇州評彈、粵劇等。隨著戲曲文化的興盛，民族聲樂逐漸成為戲曲表演的重要組成部分，為戲曲表演提供了重要的音樂支撐；在現(xiàn)代，民族聲樂則逐漸走向了多元化和國際化的發(fā)展道路，不斷吸收和融合外來音樂文化的元素，形成了更加豐富多彩的藝術(shù)形態(tài)。例如，著名的歌唱家韓紅通過將蒙古族的音樂元素融入自己的歌唱中，創(chuàng)造了獨(dú)特的音樂風(fēng)格，受到了廣泛的好評[1]。

二、民族聲樂的特點(diǎn)

（一）以民族文化為主題

民族聲樂作為中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，其歌詞和主題的特點(diǎn)是以民族文化為主。民族文化又是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，包括中國特有的風(fēng)俗習(xí)慣、傳統(tǒng)節(jié)日、歷史文化、文學(xué)藝術(shù)等。在民族聲樂中，歌曲的主題和歌詞往往以這些民族文化為基礎(chǔ)，用音樂的形式來表達(dá)對祖國、歷史、文化的熱愛和尊重。此外，民族聲樂也通過對傳統(tǒng)文化和美好風(fēng)景的歌唱，來表達(dá)對中國傳統(tǒng)文化和自然環(huán)境的熱愛和珍視。例如《茉莉花》這首歌曲，用溫柔優(yōu)美的旋律，表達(dá)出對茉莉花的喜愛。而《大海啊故鄉(xiāng)》這首歌曲，則通過對海洋的描繪和歌頌，表達(dá)了對大海和故鄉(xiāng)的懷念和熱愛。

（二）以民族音樂器樂為主要伴奏

在民族聲樂中，音樂器樂起著十分重要的作用，常常用于伴奏，以增強(qiáng)聲樂的表現(xiàn)力和感染力。民族聲樂常常會使用一些傳統(tǒng)的民族樂器，如二胡、琵琶、古箏、笛子等，這些樂器的音色獨(dú)特，能夠?yàn)楦枨鷰砀由羁痰那楦?。其中，二胡是民族聲樂中最常用的樂器之一，它的音色柔和婉轉(zhuǎn)，能夠表現(xiàn)出民族聲樂中的感人情感。同樣，琵琶、古箏等樂器也能夠?yàn)槊褡迓晿穾聿煌那楦斜磉_(dá)，豐富了聲樂的表現(xiàn)力和感染力。此外，民族聲樂中還常常使用一些民族打擊樂器，如鑼鼓、鐃鈸等，用以增強(qiáng)歌曲的節(jié)奏感和力度。這些打擊樂器在民族聲樂中的運(yùn)用，能夠?yàn)楦枨鷰砀訌?qiáng)烈的節(jié)奏感，讓聽眾更加容易被歌曲所感染。值得一提的是，民族聲樂中的音樂器樂，不僅僅是簡單的伴奏，而是與聲樂相互作用，共同構(gòu)成了一首完整的歌曲。因此，在民族聲樂中，音樂器樂的演奏和聲樂的表演，需要高度的默契和配合，才能夠?qū)⒏枨堇[得更加完美和動人[2]。

（三）以民族歌唱方式為主要表現(xiàn)形式

民族聲樂的表現(xiàn)形式獨(dú)特，多采用一些傳統(tǒng)的歌唱方式和技巧，如吟唱、腔調(diào)、高低跌宕等。這些歌唱方式的運(yùn)用，能夠?yàn)楦枨鷰砀由羁痰那楦斜磉_(dá)和感染力。首先，吟唱是民族聲樂的一種重要表現(xiàn)形式。吟唱是指在歌唱過程中，以自然的語調(diào)為基礎(chǔ)，結(jié)合音樂的需要，進(jìn)行一定程度的變化和修飾。吟唱的特點(diǎn)是音調(diào)柔和、變化多端，能夠表現(xiàn)出民族聲樂中的細(xì)膩情感。其次，腔調(diào)也是民族聲樂中的一種重要表現(xiàn)形式。腔調(diào)是指在歌唱過程中，使用特定的音調(diào)和音高，表現(xiàn)出不同的情感和感覺。腔調(diào)的運(yùn)用，能夠讓歌曲更加具有地域特色和民族風(fēng)情。例如，在四川民歌中，常常使用川腔，通過特定的音調(diào)和音高，表現(xiàn)出四川地區(qū)獨(dú)特的民俗風(fēng)情和情感。另外，高低跌宕也是民族聲樂中常使用的表現(xiàn)方式。高低跌宕是指在歌唱過程中，通過音調(diào)的高低變化，表現(xiàn)出不同的情感和感覺。高低跌宕的運(yùn)用，能夠讓歌曲更加具有動感和力度，增強(qiáng)了歌曲的表現(xiàn)力和感染力。

（四）注重情感表達(dá)

民族聲樂之所以能夠深入人心，讓人們被其所感染，一方面是因?yàn)槠洫?dú)特的音樂風(fēng)格和表現(xiàn)形式，另一方面則是因?yàn)槠渥⒅厍楦斜磉_(dá)。在民族聲樂中，歌唱者不僅僅是在唱歌，更是在表達(dá)一種情感，一種思想，一種精神。他們通過歌聲來傳遞自己的情感和思想，讓聽眾能夠切身地感受到歌曲所傳達(dá)的情感和思想。我們發(fā)現(xiàn)，民族聲樂的歌詞往往富有深刻的情感和思想，這些歌詞能夠直擊人心，引起聽眾共鳴。而后歌唱者在表達(dá)歌曲本身情感之外加入自身二次創(chuàng)作通過歌聲將這種情感表達(dá)得更加深刻和感人，讓聽眾能夠深入地感受到歌曲所傳達(dá)的情感和思想。

三、當(dāng)前時期原生民歌傳承和發(fā)展過程中遇到的問題

（一）傳承環(huán)境受限

原生民歌作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其傳承和發(fā)展需要一定的環(huán)境和條件。然而，隨著現(xiàn)代化進(jìn)程的推進(jìn)，原生民歌傳承環(huán)境受到了很大的影響。首先，很多傳統(tǒng)的歌唱場所和傳承方式逐漸消失。在過去，原生民歌的傳承主要是通過口傳心授的方式進(jìn)行，很多歌唱場所也是民間自行建立的，如茶館、酒家、集市等。然而，隨著城市化和現(xiàn)代化的推進(jìn)，這些傳統(tǒng)場所逐漸被淘汰和替代，原生民歌的傳承方式也面臨著很大的挑戰(zhàn)。其次，現(xiàn)代快節(jié)奏的生活和音樂市場的競爭，也讓人們對傳統(tǒng)民歌的興趣和關(guān)注度降低。隨著社會生活步伐越來越快，人們的注意力和興趣也隨之轉(zhuǎn)移。同時，音樂市場的競爭也越來越激烈，很多原生民歌無法在市場上獲得廣泛的認(rèn)可和欣賞，這也讓人們對傳統(tǒng)民歌的興趣和關(guān)注度降低[3]。

（二）傳承人才匱乏

原生民歌作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其傳承和發(fā)展需要一定的環(huán)境和條件。然而，現(xiàn)在的傳承人才匱乏，成為原生民歌傳承工作的一大難題。傳承人才的匱乏主要表現(xiàn)在以下幾個方面：首先，現(xiàn)代社會的生活節(jié)奏越來越快，很多年輕人對傳統(tǒng)民歌的興趣不高，更愿意追求時尚的音樂和流行文化。這導(dǎo)致了很多年輕人不愿意學(xué)習(xí)和傳承原生民歌。其次，原生民歌的演唱技能需要一定的專業(yè)訓(xùn)練和經(jīng)驗(yàn)積累，但是現(xiàn)在的傳承人才大多數(shù)缺乏相關(guān)的專業(yè)技能和知識，無法勝任傳承工作。另外，原生民歌的傳承需要長期的投入和堅(jiān)持，但是現(xiàn)在的傳承人才很難有足夠的時間和精力去投入傳承工作中。

（三）歌曲內(nèi)容單一

原生民歌作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其歌曲內(nèi)容的單一性已經(jīng)成為原生民歌傳承和發(fā)展的一個難題。這種單一性主要表現(xiàn)在以下幾個方面：首先，原生民歌的歌曲內(nèi)容往往與農(nóng)村生活和勞動有關(guān)，表現(xiàn)出一種樸素、淳樸的民俗風(fēng)情。但是這種內(nèi)容對于現(xiàn)代人來說，可能會顯得過于單調(diào)和枯燥，難以引起他們的興趣和共鳴。其次，部分原生民歌的歌曲內(nèi)容涉及一些宗教信仰和神話傳說，這種內(nèi)容對于現(xiàn)代人來說，可能會顯得過于神秘和陌生，難以理解和接受。另外，由于原生民歌的傳承歷史悠久，有些歌曲內(nèi)容會出現(xiàn)一定程度的重復(fù)和相似性，這也會使得原生民歌的歌曲內(nèi)容顯得單一和缺乏新意。

四、利用民族聲樂對原生民歌進(jìn)行傳承與發(fā)展的策略

（一）加強(qiáng)對民族聲樂的研究和創(chuàng)新

民族聲樂具有濃郁的民族特色和豐富的文化內(nèi)涵，可以為原生民歌注入新的藝術(shù)元素和表現(xiàn)形式。因此，需要加強(qiáng)對民族聲樂的研究和創(chuàng)新，創(chuàng)作出更具藝術(shù)價值和民族特色的聲樂作品。在這一過程中，首先，需要對民族聲樂進(jìn)行深入的研究和探索。民族聲樂是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，具有豐富的文化內(nèi)涵和深厚的歷史積淀。通過對民族聲樂的研究和探索，可以深入了解民族聲樂的發(fā)展歷程、演唱技巧、表現(xiàn)形式等方面的知識，從而為將民族聲樂應(yīng)用到原生民歌中打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。其次，需要進(jìn)行創(chuàng)新性的實(shí)踐和探索。在對民族聲樂進(jìn)行深入研究的基礎(chǔ)上，需要進(jìn)行創(chuàng)新性的實(shí)踐和探索，探索出適合原生民歌的聲樂表現(xiàn)形式和演唱技巧。例如，可以通過將不同地區(qū)的原生民歌與不同類型的民族聲樂進(jìn)行融合，創(chuàng)作出更具藝術(shù)價值和民族特色的聲樂作品[4]。

（二）將民族聲樂和原生民歌相結(jié)合

將民族聲樂和原生民歌相結(jié)合，是一種非常有創(chuàng)意和具有開拓性的嘗試。原生民歌具有深厚的歷史背景和文化內(nèi)涵，而民族聲樂則是中國傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分，兩者的結(jié)合可以創(chuàng)造出更加豐富多彩的藝術(shù)形式，同時也能夠讓原生民歌更好地適應(yīng)現(xiàn)代社會的審美需求和音樂風(fēng)格。首先，將民族聲樂和原生民歌相結(jié)合，可以為原生民歌注入新的藝術(shù)元素和表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)的原生民歌通常是通過口口相傳的方式流傳下來的，表現(xiàn)形式比較單一，缺乏現(xiàn)代感和時代感。而民族聲樂則具有豐富多彩的表現(xiàn)形式，如高亢激昂的山歌等，可以為原生民歌注入新的藝術(shù)元素和表現(xiàn)形式，使其更加有吸引力和感染力。其次，將民族聲樂和原生民歌相結(jié)合，可以吸引更多的年輕人參與到原生民歌的傳承和發(fā)展中。現(xiàn)代社會的年輕人更加注重音樂的時尚感和新穎性，而傳統(tǒng)的原生民歌在這方面相對較弱。通過將民族聲樂和原生民歌相結(jié)合，可以創(chuàng)作出更具現(xiàn)代感和時代感的音樂作品，吸引更多的年輕人參與到原生民歌的傳承和發(fā)展中，推動原生民歌的傳承和發(fā)展。最后，將民族聲樂和原生民歌相結(jié)合，也可以促進(jìn)不同地區(qū)和民族之間的文化交流和融合。中國是一個多民族、多文化的國家，各個地區(qū)和民族之間的文化差異比較大，而民族聲樂則是中國傳統(tǒng)文化的共同點(diǎn)之一，可以作為一種跨地域、跨民族的文化語言，促進(jìn)不同地區(qū)和民族之間的文化交流和融合。

（三）培養(yǎng)民族聲樂人才

民族聲樂作為中國傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分，具有深厚的歷史背景和豐富的文化內(nèi)涵，其演唱方式和表現(xiàn)形式也非常獨(dú)特，需要有一批專業(yè)的民族聲樂人才來進(jìn)行傳承和演唱。因此，需要加強(qiáng)對民族聲樂人才的培養(yǎng)和引導(dǎo)，鼓勵更多的年輕人投身到民族聲樂的學(xué)習(xí)和研究中，提升他們的專業(yè)水平和藝術(shù)能力。首先，應(yīng)該加強(qiáng)對民族聲樂的普及和宣傳，讓更多的人了解和認(rèn)識民族聲樂的魅力和價值。可以通過各種形式的文化活動、比賽、演出等方式，讓更多的人接觸到民族聲樂，了解其歷史背景、演唱技巧和表現(xiàn)形式，從而激發(fā)年輕人對民族聲樂的興趣和熱情。其次，應(yīng)該加強(qiáng)對民族聲樂人才的培養(yǎng)和引導(dǎo)，建立專業(yè)的培訓(xùn)機(jī)構(gòu)和師資隊(duì)伍，提供系統(tǒng)的培訓(xùn)和教育，幫助年輕人掌握民族聲樂的演唱技巧和表現(xiàn)技巧。同時，也需要加強(qiáng)對民族聲樂的研究和創(chuàng)新，探索新的演唱方式和表現(xiàn)形式，豐富民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)涵和表現(xiàn)力，提高其藝術(shù)水平和影響力。最后，也需要加強(qiáng)對民族聲樂人才的保護(hù)和傳承，保護(hù)好傳統(tǒng)的民族聲樂藝術(shù)，同時也需要讓更多的人參與到傳承和發(fā)展中，保證民族聲樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展?？梢酝ㄟ^建立民族聲樂協(xié)會等，組織各種形式的文化活動和交流，促進(jìn)民族聲樂的傳承和發(fā)展，推動其走向更加廣闊的舞臺。

五、結(jié)束語

民族聲樂對原生民歌的傳承和發(fā)展是推動中華民族文化繁榮發(fā)展的重要途徑之一。通過對民族聲樂的傳承和發(fā)展，可以讓原生民歌得到更好的傳承和發(fā)展，推動中華民族文化的繁榮發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]薛云霞.關(guān)于原生民歌聲音藝術(shù)形態(tài)演變的思考[J].音樂與聲音研究，2022（01）：166-175.

[2]楊秀麗.淺析民族聲樂演唱教學(xué)對原生態(tài)民歌的傳承與促進(jìn)[J].藝術(shù)教育，2020（11）：59-62.

[3]莊云龍.民族聲樂對原生民歌的傳承與挖掘[J].黃河之聲，2020（07）：9.

[4]李月明.民族聲樂的創(chuàng)新與傳統(tǒng)文化的繼承[J].黑龍江教育（理論與實(shí)踐），2017（06）：83-84.

作者簡介：悅賀棟（1993-），男，山西高平人，碩士，助教，從事音樂與舞蹈學(xué)研究。