文化產(chǎn)業(yè)化背景下中國兒童劇的創(chuàng)新和突破

◎胡紅一 馬千里

“文化產(chǎn)業(yè)”這一概念首先出現(xiàn)于1947年由阿多諾和霍克海默所著的《啟蒙辯證法》一書中，指的是文化產(chǎn)品按照工業(yè)化標準生產(chǎn)的一系列流程。[1]文化產(chǎn)業(yè)以滿足大眾的文化需求為主要目標，以市場需求為導(dǎo)向，大規(guī)模生產(chǎn)必然讓商業(yè)屬性突顯。兒童劇作為文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，其以兒童為主要受眾群體，具有獨特的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律。在當下市場經(jīng)濟和大眾消費文化的影響下，產(chǎn)業(yè)化成為兒童戲劇發(fā)展新態(tài)勢。我國的兒童劇創(chuàng)作基于兒童審美需求，進行了一系列的產(chǎn)業(yè)化實踐探索，呈現(xiàn)出題材、風(fēng)格多元化的特征，增加了兒童劇的商業(yè)價值，推進了我國兒童劇行業(yè)的全面發(fā)展。然而由于歷史和現(xiàn)實的多重原因，當代中國兒童戲劇的創(chuàng)作水平仍然與市場的火熱程度不相匹配，中國兒童劇的發(fā)展和繁榮依然存在桎梏。因此，研究在文化產(chǎn)業(yè)化背景下中國兒童劇的創(chuàng)新與突破具有一定的現(xiàn)實意義，能夠為當下兒童戲劇創(chuàng)作者提供實踐指導(dǎo)意義，并以此進一步探究當代中國兒童劇創(chuàng)作的提升空間。

一、兒童劇產(chǎn)業(yè)化轉(zhuǎn)型的構(gòu)成因素

兒童劇作為一種專門針對兒童而生產(chǎn)的文化產(chǎn)品，在提倡全面發(fā)展的素質(zhì)教育體系普及后，受到了學(xué)校和家長的廣泛關(guān)注，市場行情被文化產(chǎn)業(yè)界人士普遍看好。在現(xiàn)今消費社會語境下，兒童劇的產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)是其發(fā)展的必然走向。總體而言，兒童劇步入產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)的原因主要來自宏觀的社會因素和微觀的兒童劇自身特性兩個方面。

兒童劇是戲劇藝術(shù)的一個分支，其產(chǎn)業(yè)化的轉(zhuǎn)型離不開整個戲劇行業(yè)的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。其標志是2004年北京兒童藝術(shù)劇團由事業(yè)單位改制為企業(yè)。隨后各兒童劇團陸續(xù)轉(zhuǎn)企，自負盈虧。兒童劇市場化的腳步已經(jīng)邁開，加快了商業(yè)資本走向廣大兒童群體的步伐。進入21世紀之后，技術(shù)的革新引領(lǐng)信息產(chǎn)業(yè)快速擴張，文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展愈發(fā)成熟。在這樣機遇與挑戰(zhàn)并存的時代，兒童劇行業(yè)基于文藝市場的需求，向著資本運行的生產(chǎn)模式轉(zhuǎn)型，在市場流通過程中獲取藝術(shù)價值與商業(yè)價值，在經(jīng)濟效益與教育內(nèi)容中找尋平衡點。

作為大眾藝術(shù)，兒童劇本身具有教育性和娛樂性的特征，這是兒童劇進行商業(yè)價值開發(fā)的前提，也是推動其成為文化產(chǎn)品的內(nèi)在動力?！皟和瘧騽∈且环N與兒童精神世界最容易契合的綜合性藝術(shù)，除了是藝術(shù)學(xué)科，也是一種工具學(xué)科，可以整合其他學(xué)習(xí)領(lǐng)域，特別是與其他藝術(shù)形式的融合運作，營造一個開發(fā)式、互動式和引導(dǎo)式的學(xué)習(xí)環(huán)境，不僅能發(fā)展學(xué)生的智力，還可以延伸到學(xué)生自我發(fā)展、獨立人格的培養(yǎng)，建構(gòu)一種全面的人文素質(zhì)教育?！盵2]兒童往往具有很強的模仿能力，兒童劇充分利用“模仿”這一游戲特性，教學(xué)效果區(qū)別于生硬的傳統(tǒng)教育形式，不僅可以滿足兒童的精神娛樂需求，還能讓兒童積極、主動地學(xué)習(xí)拓展文化知識。目前，我國有兩億七千萬余兒童，隨著2021年國家正式全面放開生育的政策，“三胎時代”已經(jīng)來臨。相較于以往，兒童文化消費市場的發(fā)展?jié)摿o疑是巨大的。當兒童劇具備內(nèi)在的商業(yè)價值后，市場和資本進入促使其以更高效的產(chǎn)業(yè)化模式完成生產(chǎn)，以便更快速地進行商品交換。然而相比其他大眾藝術(shù)類型，戲劇的制作周期長，經(jīng)濟效益見效慢。此外，兒童劇的主要受眾是兒童，在創(chuàng)作上必須契合兒童的生活經(jīng)驗，這使其在文化產(chǎn)業(yè)化背景下呈現(xiàn)出有別于其他商業(yè)戲劇的特征。

二、文化產(chǎn)業(yè)化背景下兒童劇的探索

在實行市場經(jīng)濟體制后，兒童劇行業(yè)面向廣大的市場，積極地尋求突破與轉(zhuǎn)型，整體表現(xiàn)出市場沉淀、項目精致的狀態(tài)。在對兒童劇進行產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)時，關(guān)鍵在于創(chuàng)作是否能保質(zhì)保量，生產(chǎn)出一批精品劇目，使兒童實際的審美需求得到充分滿足。對兒童劇的創(chuàng)作而言，當代兒童劇在創(chuàng)作模式和突顯中國傳統(tǒng)文化特色等方面進行了有益的探索。

（一）突破傳統(tǒng)創(chuàng)作模式

長期以來，傳統(tǒng)文化中的成人本位思想深層影響了我國兒童劇的創(chuàng)作，已經(jīng)形成集體無意識。如果將兒童視為“縮小的成人”而進行創(chuàng)作，站在成人的視角去感受和認知兒童的世界，那么兒童劇勢必不能被兒童接受，也無法獲得市場的認可。在成人本位思想影響下，兒童劇創(chuàng)作模式普遍存在程式化的問題，故事情節(jié)較為乏味。學(xué)界呼吁中國當代兒童劇創(chuàng)作“去成人化”，行業(yè)內(nèi)對兒童劇創(chuàng)作模式的多樣化探索也從未停止。其中，“先演后寫”模式的運用是較為成功的嘗試。

中國兒童劇史上的里程碑式佳作《馬蘭花》創(chuàng)作于1955年，是最早采用“先演后編”模式的兒童劇之一。該劇雖然誕生于計劃經(jīng)濟時代，然而其戲劇觀念卻高于當時的戲劇思潮，使得它60余年來長演不衰。《馬蘭花》“先演后編”的創(chuàng)作靈感來源于蘇聯(lián)戲劇家?guī)炖锬?，在編劇任德耀僅創(chuàng)作出劇本提綱時，他就邀請兒童觀眾前來看戲。其中，演員的臺詞、舞臺調(diào)度都是根據(jù)劇情即興發(fā)揮的，這樣反而獲得了臺下孩子們的喜愛。《馬蘭花》真誠、自然的劇情內(nèi)容符合兒童的審美心理，為剛起步的中國兒童劇美學(xué)范式奠定了基礎(chǔ)。此后，任德耀結(jié)合演出的實際經(jīng)驗，二度創(chuàng)作時刪除了冗余的情節(jié)，增添了如老貓等山林中各具性格特色的小伙伴，賦予了故事新的內(nèi)涵。用現(xiàn)代的審美標準來看，即使《馬蘭花》帶有濃重的時代色彩，但是它“兒童本位”的創(chuàng)作觀念和“先演后編”的創(chuàng)作模式為中國兒童戲劇開辟了新的發(fā)展道路。

“先演后寫”的創(chuàng)作模式以兒童體驗為中心，充分發(fā)揮了戲劇的互動性和沉浸性。同時，該模式縮短了劇目創(chuàng)作周期，能夠較快地回收資金，以便產(chǎn)業(yè)化地復(fù)制生產(chǎn)劇目。在《馬蘭花》成功探索的基礎(chǔ)之上，中國兒童劇在創(chuàng)作形式上得到進一步的突破。近年來，如中國兒童劇院出品的《做·夢》《極簡創(chuàng)造》等劇目，在創(chuàng)作前期沒有劇本，讓兒童觀眾深度參與編劇、表演和觀賞等，兒童觀眾“自下而上”地影響著兒童劇制作的每一個環(huán)節(jié)。他們既是兒童劇的消費者，也是兒童劇的生產(chǎn)者之一。創(chuàng)作模式的突破使兒童劇回歸了兒童本位的創(chuàng)作思想，兼顧了教育性和娛樂性，讓兒童觀眾在劇場中自由地放飛想象力，獲得了較好的經(jīng)濟效益。

（二）突顯中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化

兒童劇的創(chuàng)作有別于其他戲劇種類，多為表現(xiàn)真善美的事物，情節(jié)較為簡單明了，情節(jié)構(gòu)造有一定的局限性。如何將平淡無奇的故事講好，使兒童劇能夠契合當代兒童的審美情趣，從而獲得更大的經(jīng)濟效益，是創(chuàng)作者必須思索的問題。在當今文藝創(chuàng)作“講好中國故事”的要求下，兒童劇創(chuàng)作者們在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化這座富礦中“淘寶”，在劇情中融入大量的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)元素，將兒童劇和教育相結(jié)合，拓展了兒童劇產(chǎn)業(yè)化的道路。

創(chuàng)作團隊為打造具有我國特色的兒童劇，將地方戲曲、皮影戲、民族歌舞、剪紙和年畫等非遺元素融入其中，集中體現(xiàn)了民俗文化的審美特征。廣西演藝集團木偶劇團演出的《雞毛信》、甘肅兒藝的《老鼠嫁女》、上海兒藝的《寶貝愛中華》等劇目陸續(xù)演出，增強了本土兒童劇的市場競爭力。其中，甘肅兒童劇院打造的兒童劇《老鼠嫁女》將注意力集中在“中國元素”上，將文化符號巧妙地與故事情節(jié)相融，打開了非遺傳承與兒童劇的連接通道。該劇劇本僅兩頁紙，沒有一句臺詞，全靠演員的肢體表現(xiàn)，這種表現(xiàn)形式不僅沒有影響故事的表達，反而通過演員夸張的肢體表現(xiàn)和表情、舞臺強烈的色彩對比，將角色的心理活動、情緒等外化，適應(yīng)了兒童的觀劇習(xí)慣。同時，大量的非遺元素貫穿在整場演出中，像京劇、豫劇、剪紙等。例如，劇中的花轎道具制作，使用的是山東剪紙，加上演員生動的表演，讓非遺藝術(shù)煥發(fā)出新的光彩。該劇靈活生動，好玩易懂，改變了以往傳統(tǒng)文化晦澀難懂的刻板形象，用寓教于樂的方式給孩子們普及了中國傳統(tǒng)文化知識。

中國傳統(tǒng)文化博大精深，與兒童劇碰撞產(chǎn)生的能量是巨大的。采用“傳統(tǒng)文化+兒童劇”的模式創(chuàng)作的兒童劇不僅可以和學(xué)校聯(lián)合進行美育培養(yǎng)，還能吸引家長帶領(lǐng)兒童走進劇院觀賞。該創(chuàng)作模式不光能運用在中國傳統(tǒng)故事、神話題材的兒童劇中，還在外國童話故事改編的兒童劇中得到成功實踐。中國兒藝的《賣火柴的小女孩》就運用了中國皮影元素，讓丹麥童話展現(xiàn)出中國元素和現(xiàn)實色彩。這類兒童劇極大程度地弘揚了中國傳統(tǒng)文化，契合當代我國人才的培養(yǎng)理念，市場票房表現(xiàn)良好。

三、文化產(chǎn)業(yè)化背景下兒童劇的發(fā)展策略

兒童劇是一門綜合藝術(shù)，屬于精神產(chǎn)品，與物質(zhì)生產(chǎn)呈現(xiàn)出相互依存的關(guān)系。本雅明曾提出“藝術(shù)生產(chǎn)”理論：“藝術(shù)作品在原則上總是可以復(fù)制的，人所制作的東西總是可被仿造的。”[3]本雅明承認了藝術(shù)產(chǎn)品的商品屬性，將藝術(shù)生產(chǎn)要素納入大眾消費的勞動范疇。雖然產(chǎn)業(yè)化的機械生產(chǎn)會一定程度地損傷藝術(shù)性，但也能夠賦予其一定的現(xiàn)實活力。在文化產(chǎn)業(yè)化的大環(huán)境中，兒童劇在機遇中尋求發(fā)展，在多個層面進行探索，以產(chǎn)業(yè)化的生產(chǎn)形式協(xié)助其部分價值的實現(xiàn)，使兒童劇行業(yè)整體呈現(xiàn)出煥然一新的面貌。

文化產(chǎn)業(yè)化的市場語境，一方面為兒童劇的轉(zhuǎn)型發(fā)展帶來了契機，一方面也暴露出我國兒童劇在商業(yè)進程中存在的問題。2021年的《全國演出報告》中顯示，在新冠疫情的持續(xù)反復(fù)影響下，全國戲劇演出市場較2019年同比下降41.31%。兒童劇總演出場次1.32萬場，較疫情前有所下降，其中海外引進版權(quán)的兒童劇占總數(shù)的51%。在電影、游戲等強勢媒介和國外優(yōu)質(zhì)引進劇目的市場擠壓下，我國兒童劇有原創(chuàng)力不足、市場吸引力不夠等問題。如何基于市場需求，制作出讓兒童滿意的優(yōu)秀原創(chuàng)兒童劇，是目前我國兒童劇在產(chǎn)業(yè)化進程中亟須解決的問題。

以產(chǎn)業(yè)機制發(fā)展文化，其目的是讓文化產(chǎn)品在市場中實現(xiàn)社會效益和經(jīng)濟效益的組合最大化。對我國兒童劇行業(yè)而言，它既要適應(yīng)社會主義市場經(jīng)濟的價值規(guī)律，又要遵循自身特殊的創(chuàng)作規(guī)律。資本投入的時候應(yīng)當注重實現(xiàn)經(jīng)濟效益和社會效益的“互動”，藝術(shù)與商業(yè)體現(xiàn)出互利共贏的關(guān)系。由此可知，兒童劇必須著眼于兒童本位的創(chuàng)作方法?！罢褚蟪扇藨騽∫粯?，兒童戲劇同樣要求典型的人物，鮮明的性格，要求豐滿深刻的內(nèi)容與完美的藝術(shù)表現(xiàn)形式巧妙結(jié)合，要求從生活出發(fā)，從實際出發(fā)，掌握舞臺的規(guī)律，掌握戲劇的特性——在行動中展示人物。”[4]創(chuàng)作者需要結(jié)合之前成功的實踐經(jīng)驗，遵循兒童劇的創(chuàng)作規(guī)律，堅持更新創(chuàng)作理念，尊重兒童的獨立品格，摒棄高臺說教的創(chuàng)作態(tài)度，真正站在兒童的角度創(chuàng)作，只有這樣創(chuàng)作的兒童劇才能真正被兒童觀眾接受。如果兒童劇沒有滿足兒童的審美需求，就不具備市場交換的價值。兒童劇的意義不止于向觀眾傳輸?shù)赖掠^念和知識信息，也不是哄小孩、博其一笑，而是在體驗的過程中表現(xiàn)人類共同的境遇，其承擔著文化傳播和滿足審美需求的責任。站在兒童本位上發(fā)掘新題材、新創(chuàng)作模式，提高劇本的原創(chuàng)力，才能讓我國兒童劇真正具備市場競爭力。

此外，數(shù)字技術(shù)應(yīng)用于內(nèi)容生產(chǎn)已經(jīng)成為兒童劇產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的創(chuàng)新點。當代兒童劇舞美的突破有賴于技術(shù)的支撐，然而也出現(xiàn)了一批只有技術(shù)包裝、沒有深刻內(nèi)涵的兒童劇劇目，飽受觀眾詬病。運用前沿技術(shù)并不意味著劇情構(gòu)思、人物塑造等方面可以“打折扣”，科學(xué)技術(shù)只能作為一種手段，輔助兒童劇的整體呈現(xiàn)。技術(shù)的使用需要消耗大量的人力、物力，這些成本最終都是由觀眾買單。如果“技術(shù)美”不能有機融入作品的“人文美”中，反而會令觀眾形成審美障礙。只有將技術(shù)轉(zhuǎn)化成藝術(shù)語言，才能夠使其為兒童劇增光添彩。技術(shù)除了服務(wù)于內(nèi)容外，其應(yīng)用層面也應(yīng)當進行拓展。比如在受眾分析、運營方式、營銷策略和產(chǎn)業(yè)布局等方面進行大數(shù)據(jù)分析，可以節(jié)省人工成本，完善兒童劇制作的產(chǎn)業(yè)鏈。技術(shù)不僅能夠與兒童劇藝術(shù)相輔相成，還可以全面革新兒童劇產(chǎn)業(yè)的生產(chǎn)模式。

四、結(jié)語

根據(jù)本雅明“藝術(shù)生產(chǎn)”理論的指導(dǎo)，我們應(yīng)當正視兒童劇的商品屬性和藝術(shù)特征。在市場經(jīng)濟的浪潮中，文化產(chǎn)業(yè)化并不是要求兒童劇市場完全迎合市場需求，而是需要建立以受眾需求為導(dǎo)向的反饋機制，引導(dǎo)兒童劇創(chuàng)作適應(yīng)當代兒童的審美情趣。在促進兒童劇高效生產(chǎn)的同時，合理運用科學(xué)技術(shù)等手段，使其服務(wù)于兒童劇的藝術(shù)本位，以推動整個兒童劇行業(yè)的良性發(fā)展。