高職院校彈撥樂重奏課程教學改革研究芻議*

祝杭紅

（浙江藝術(shù)職業(yè)學院音樂學院,浙江杭州 310053）

文化無國界之分。當前時代下，世界各類文化在不斷交融與碰撞，音樂文化也在其中得到了融合。重奏是由西方音樂引進過來器樂演奏形式。由上海音樂出版社出版的《簡明音樂小詞典》中對重奏的概念描述是：由數(shù)人同時各自演奏同一樂曲的不同聲部[1]。按聲部或人數(shù)不同可分為二重奏、三重奏、四重奏、五重奏等。按樂器不同的組合，有小提琴奏鳴曲、弦樂三重奏、鋼琴三重奏等。中國彈撥樂重奏課程是高職院校音樂表演專業(yè)中國樂器演奏方向?qū)W生的專業(yè)必修課程，以中國民族彈撥樂器演奏為基礎，是以中國民族彈撥樂器獨特的音色進行融合而進行的重奏訓練，是體現(xiàn)高職院校培養(yǎng)人才目標的重要課程。本文擬從高職院校彈撥樂重奏課程生源情況、教學內(nèi)容中存在問題出發(fā)提出自己的解決思路與發(fā)展規(guī)劃，并對今后高職院校彈撥樂重奏課程的教學改革研究進行展望。

一、高職院校彈撥樂重奏課程教學情況分析

（一）學生情況

1.演奏技術(shù)參差不齊

高職藝術(shù)院校學生與音樂學院學生兩者從演奏水平上進行比較存在很大的差異。高職藝術(shù)院校的學生有的進校前已經(jīng)過較為系統(tǒng)的學習，有的學生雖然有學習專業(yè)的經(jīng)歷，但是學習的演奏技術(shù)不夠規(guī)范，在技術(shù)技巧方面存在較多問題[2]。針對入學時學生演奏技術(shù)參差不齊的現(xiàn)狀，教師在高職院校彈撥樂重奏課程教學中應需注意因材施教，根據(jù)學生的實際技術(shù)水平安排相應難度的作品，還可以增強學生的團隊意識，鼓勵學生自主學習，自行組織排練，在進行重奏聲部分配上根據(jù)學生實際水平采用幫帶式手段，將好的學生與差的學生分在一個聲部，采用強帶弱，老帶新的方式，將差的學生在原有聲部的譜面上進行簡化，讓學生在排練中共同克服排練中的困難，共同進步。

2.音樂基礎薄弱

高職藝術(shù)院校的學生與音樂學院的專業(yè)學生相比，高職藝術(shù)院校學生還存在音樂理論知識欠缺、專業(yè)學制學時短等弱點。重奏排練需要多人合作，傾聽他人的演奏需要較好的音樂理論知識，如何增強學生音樂理論基礎，將演奏技能轉(zhuǎn)化為學生的重奏能力，使其成為擔任高職院校彈撥樂重奏課程的教師們共同面臨的課題。

3.排練聲部不均衡

與音樂學院的專業(yè)學生相比，高職藝術(shù)院校的學生的重奏課往往存在聲部不均衡的特點。音樂學院的招生是嚴格按照樂隊聲部的比例招生，但報考高職院校的學生不多，往往會出現(xiàn)聲部不均勻的情況。比如彈撥樂中的三弦在南方學習的學生比較少，往往招不到學生等。教學內(nèi)容的選擇需要根據(jù)實際教學的生源特點進行調(diào)整，比如缺乏揚琴可以用蝶式箏代替等。

（二）教師情況

因為高職院校彈撥樂重奏課程往往存在生源上的缺陷，排練教師必須具有在教學中因地制宜、因人而變的能力。首先，排練老師需要熟悉各種中國民族彈撥樂器的技法，能從重奏的角度去進行聲部規(guī)劃與協(xié)調(diào)，完成演奏技法的統(tǒng)一與標準化。其次，排練老師在教學過程中需要針對學生的不同演奏水平對學生的排練進行個體化指導，比如可去傾聽其他聲部、分配好自己彈奏的力度和控制好氣息等。最后排練老師還需從舞臺實踐的需求對各個聲部的平衡做出規(guī)劃，根據(jù)演出排練場所的實際聲響所需靈活調(diào)整各個聲部的演奏人員及樂器擺放位置，力求表達出所排練樂曲最佳演出效果。

二、高職院校彈撥樂重奏課程教學難點分析

（一）如何以點連線

由于中國民族彈撥樂器不同于弦樂與管樂，它表現(xiàn)旋律線條的常用方式是長輪，中國民族彈撥樂器大多借助工具進行發(fā)音，如果把弦樂比作線的組合，中國民族彈撥樂器往往是無數(shù)個點的組合。中國民族彈撥樂器讓無數(shù)個點構(gòu)成線的表現(xiàn)方式需要依靠指甲、撥片、琴竹彈奏出來，如果頻率不同就會造成雜音。這種特殊的顆粒狀發(fā)聲，增加了彈撥樂聲部的整齊性難度，極易混亂。因此排練老師需在大量長輪旋律的表現(xiàn)上嚴格規(guī)定長輪頻率，讓學生互相傾聽以達到點的顆粒性統(tǒng)一。

（二）如何以點化韻

有些中國民族彈撥樂器是依靠指甲、撥片、琴竹等工具來彈奏或敲擊琴弦發(fā)出聲音，有些中國民族彈撥樂器是用手指撥動琴弦，它們的共同特點是聲音發(fā)出后，盡管會持續(xù)一段時間，但其力度和響度卻趨于漸弱，呈點狀[3]。而彈撥樂的獨特韻味也主要來自對本音的裝飾性演奏造成對其點狀聲音虛實的漸變。由于中國民族彈撥樂器的輪、推、拉、掃、揉、滑都屬于對本音的裝飾性演奏，極具個性化，能很好表現(xiàn)樂曲風格性地域性特征。高職院校彈撥樂重奏排練老師需根據(jù)排練作品的地域風格提出以點化韻的訓練方法，對基礎本音做外延化特殊演奏進行共性化的要求，如滑音的快慢來限制重奏中隨意裝飾的演奏等。

（三）如何氣韻結(jié)合

氣韻主要是演奏樂曲時的韻味，這種韻味是表現(xiàn)對象所表現(xiàn)出來的藝術(shù)知覺[4]。氣韻在樂曲演奏過程中占據(jù)著非常重要的位置，而中國民族彈撥樂器的演奏對演奏者的韻律感有極高的要求，演奏者的呼吸會對身體產(chǎn)生影響，進而影響樂器演奏的效果，因此筆者認為應該從以下三個方面來解決彈撥樂重奏排練氣韻結(jié)合的問題。

1.彈撥樂重奏排練段落劃分之間的呼吸需統(tǒng)一。樂曲的呼吸會影響到音樂情感走向，在音樂作品中各種語段劃分極其重要。不同語段所采用的氣息演奏方式差異巨大，會影響到樂曲的律動。

2.彈撥樂重奏排練音色須統(tǒng)一。因為中國民族彈撥樂器以點為線，氣息控制可以幫助演奏者加強對手部肌肉的控制，所以對樂曲呼吸時機的準確把握可以統(tǒng)一彈撥樂的力點，從而通過肌肉的松緊控制完成對彈撥樂重奏排練中音色統(tǒng)一。

3.彈撥樂重奏排練需要注重空拍呼吸。在中國傳統(tǒng)文化中留白是藝術(shù)境界的完美表達，這在中國民族彈撥樂器演奏表達就是空拍?？张闹械暮粑梢酝ㄟ^彈撥樂演奏者運用氣息來結(jié)合手部動作表達樂曲神韻、情感及意境。

三、高職彈撥樂重奏課程教學反思

（一）教學反思

當前我國高職院校的培養(yǎng)總目標為培養(yǎng)技術(shù)型人才，堅持實用化的培訓思想，它是以學生就業(yè)為導向，要求學生畢業(yè)后要將學校所學知識馬上能夠運用到工作中，因此筆者認為在彈撥樂重奏課程的教學中需要改變教學模式和考評模式，把重點放在學生實際能力的培養(yǎng)上。

1.改變教學模式

彈撥樂重奏課教學課程的教學模式可從集體課堂教學改為線上和線下教學相結(jié)合，這種音樂教學模式是現(xiàn)階段音樂教育模式轉(zhuǎn)型探索的有效嘗試。針對當前部分高職線上教學模式開展較少的問題，今后需對癥下藥，積極挖掘信息化教學手段，構(gòu)建線上、線下融合教育平臺，便于開展教學改革的實踐。

（1）教師方面的建議。彈撥樂重奏集體課堂教學模式是以現(xiàn)場演奏的方式完成一部多聲部音樂作品，通過現(xiàn)場演奏的合作互動，培養(yǎng)學生的節(jié)奏、音準、視奏、處理音樂等各項能力，課程注重于各聲部之間合作配合以及臨場發(fā)揮，是一門強調(diào)集體性、實操性、互動性的課程。首先，高職院校中國民族彈撥樂教師為適應目前信息化快速發(fā)展的社會大背景下必須主動轉(zhuǎn)變教學觀念，積極采用微視頻等信息化媒介展開線上的教學活動作為傳統(tǒng)集體課教學模式的補充。其次，由于每首作品的作曲家因為音樂語言多元化所采用創(chuàng)作角度及表達的風格各不相同，筆者認為高職院校中國民族彈撥樂教師需注重自身音樂理論的學習，加強對樂曲有關創(chuàng)作背景、和聲理論、曲式分析、作曲配器、音樂美學等內(nèi)容的解。再次，高職院校中國民族彈撥樂教師可以在線下集體課堂教學前在線上為學生制作一段時長5～10分鐘的主題微課視頻，對所排練的曲目創(chuàng)作背景，作曲家的意圖，作品的風格等內(nèi)容進行解析，要求學生提前觀看并做好標注并反饋給教師，通過這種互動幫助學生了解樂曲。最后，筆者建議高職院校中國民族彈撥樂再根據(jù)學生入學的演奏水平，合理劃分聲部和小組，鼓勵學生提前進行分聲部預習，課下進行線上或線下的一或兩個聲部排練，采用錄制視頻的方式，由教師復查學生預習的問題后，再進行集體課的現(xiàn)場排練，為學生提供豐富的線上線下相結(jié)合的教學模式。

（2）學生方面的建議。除集體教學課的傳統(tǒng)教學形式外，筆者認為高職院校中國民族彈撥樂教師可以讓學生在線上以小組為單位，采用手機APP或者電腦設備中的視頻編輯軟件來制作排練視頻的跨學科教學方式來輔助彈撥樂重奏課傳統(tǒng)的教學模式。教師可根據(jù)樂曲需要讓學生或2人一組又或3人一組分別錄制視頻進行線上打卡。提供給學生的錄制方法有兩種：①首先互相商量好樂曲速度，耳機鏈接一個可以播放節(jié)拍器的設備開始錄制，然后匯總視頻素材開始編輯，尤其鼓勵學生加入他們喜歡的特效和文字，充分發(fā)揮他們的積極性和熱情。②一個人先錄，其他人根據(jù)這個人的錄音速度分別完成各自聲部的錄制，然后再合成。這種線上教學方式實際操作過程中學生所遇到困難較多，學生的反饋經(jīng)常會是“老師這個好難??！我們對了一個下午還是對不好”，“老師，我平時練的都挺好，但是一錄就容易出錯，心態(tài)就崩了”等情況。這些都是學生遇到困難產(chǎn)生畏難情緒的正常表現(xiàn)，這種一遍一遍的視頻錄制的線上預習的教學模式既可以提高線下彈撥樂重奏課中排練的效率，還能培養(yǎng)學生受挫抗壓能力，充分發(fā)揮學生的學習自主能力,提前發(fā)現(xiàn)問題解決問題的能力，符合當前我國高職院校的培養(yǎng)總目標為培養(yǎng)技術(shù)型人才，堅持實用化的培訓思想。

2.豐富教學評價模式

彈撥樂重奏課教學課程的教學模式可從期末的考試測評改為線上、線下相結(jié)合的測評形式，可以通過學生在網(wǎng)上制作的彈撥樂重奏排練視頻或者演出實踐的視頻結(jié)合平時彈撥樂重奏課課程教學表現(xiàn)結(jié)合進行期末的考試測評。

3.加強學生音基訓練

重奏的二度創(chuàng)作需要通過表演者的演奏來將音符轉(zhuǎn)化為音樂語言同聽眾進行交流與傾訴[5]。正確的樂譜讀譜是對演奏者最基本的要求，這需要每位演奏者將自己聲部音樂內(nèi)容進行正確的梳理，所以不管是彈撥樂重奏課程線上還是線下的教學模式都需要加強學生相關音樂基礎的能力訓練。

（1）調(diào)式訓練在記譜方式和聽覺演奏上可分為首調(diào)（簡譜）與固定調(diào)（五線譜）兩種。因為中國民族器樂彈撥樂教學一般采用簡譜教學，而現(xiàn)在的重奏譜多以五線譜記譜，特別是一些以戲曲、民歌為素材創(chuàng)編的重奏曲，往往會使從小學習簡譜的演奏者出現(xiàn)聽覺上的首調(diào)聽覺，演奏五線譜時覺得別扭。這需要演奏者多哼唱，多練習，細致分析樂曲所采的民族調(diào)式，合理安排好演奏的指法。

（2）節(jié)奏與時值訓練在演奏前，演奏者需要進行節(jié)奏與時值訓練，使其具有將各種拍子中不同時值音符按照各自拍子的強弱規(guī)律和結(jié)構(gòu)特點進行組合的能力，以達到訓練重奏中各種類型節(jié)奏的律動的目標。

（3）學會聆聽重奏的概念是從國外傳入，重奏的演奏中每個聲部或樂器都是各自獨立同時又相互統(tǒng)一。中國民族彈撥樂器種類繁多、演奏技法不同，做到整齊很不容易。學生需要在教師的引導下學會互相傾聽，除了聲部層次的劃分外，每個聲部的學生在聆聽其他聲部演奏的同時隨時調(diào)整自己的演奏方法、力度及音色，如輪子的頻率是否一致等，這樣大家一齊協(xié)力高質(zhì)量完成樂曲的演奏。

（二）教材的建設與完善

1.教材建設需要系統(tǒng)化規(guī)范

目前高職院校的彈撥樂重奏課程教學沒有規(guī)范的教材和統(tǒng)一的教學大綱，樂曲難易程度沒有細致的劃分，因此指導教師上課的內(nèi)容一般是以作品為導向，按照教師的喜好選擇排練的樂曲，基本上都是一段時間排一個作家的作品，存在作品選擇隨意性和規(guī)范性不強的缺點。筆者認為應該建設一套系統(tǒng)性的教材，將彈撥樂重奏的作品根據(jù)難易程度進行分層次劃分，按年級逐步增加難度，使排練有規(guī)可循[6]。

2.教材建設需發(fā)揮地域特點

所謂“一方水土養(yǎng)一方人”，一個地域在語言、生活習慣、文化和風土人情上都會有自己的獨特地域性特點。高職院校不同于音樂學院的招生，其招生基本以地域為限，而后者招生面向全國，這就形成高職院校的生源基本來自同一地域的特點。因此筆者認為在現(xiàn)在多元化文化發(fā)展社會環(huán)境，我國越來越重視本民族文化的弘揚與創(chuàng)新的大好時機下，高職院校應該在彈撥樂重奏教學上特別是教材的建設上發(fā)揮出其生源大多來自同一地域的特點，鼓勵本院校教師有計劃進行民間采風，從本地域的戲曲、曲藝、民歌中提取素材，為彈撥樂重奏教材增加新鮮素材，用大量原創(chuàng)的本土音樂素材的彈撥樂重奏作品來充實高職院校的彈撥樂重奏教材。

3.教材信息化建設需加強

隨著信息化技術(shù)的飛速發(fā)展，教材的形式也應從傳統(tǒng)的紙質(zhì)書籍向多媒體音像、互聯(lián)網(wǎng)媒介等形式不斷轉(zhuǎn)換。筆者認為高職院校的彈撥樂重奏課程教學所需教材應該借用多媒體音像、互聯(lián)網(wǎng)、手機APP等形式來加強其多元信息化的建設，這樣可以提高教材的使用效率和頻率，以此提高教學質(zhì)量，同時避免紙質(zhì)書籍所帶來的嚴重資源浪費。

（三）加強藝術(shù)實踐

藝術(shù)實踐是教學中關鍵的組成部分[7]。高職院校在技能型人才培養(yǎng)上更注重依托實踐開展教學。在教學中需著力加強理論與實踐的結(jié)合，為學生創(chuàng)造多種實踐教學模式，從而為學生實踐能力的提升構(gòu)建平臺。以彈撥樂重奏《三六》教學為例，教師可以通過微視頻方式提前向?qū)W生介紹江南絲竹的藝術(shù)特點、演奏形式，然后從樂曲的題名出發(fā)，分析樂曲的結(jié)構(gòu)和文化價值，從理論視角為學生實踐奠定基礎基后再進行排練。在完成樂曲排練的課堂教學后，教師再利用課余時間或者節(jié)假日時間帶領學生進行音樂會的演出實踐，也可以與基層老一輩江南絲竹演奏者進行江南絲竹音樂文化交流，或者組織學生去小學、社區(qū)進行音樂普及的講座演出，通過形式多樣的藝術(shù)實踐活動來引導學生積累音樂知識與技能，加速高職院校培養(yǎng)人才目標的實現(xiàn)。

結(jié)語

綜上所述，高職彈撥樂重奏課程教學改革創(chuàng)新探索十分重要。高職院校在技能型人才培養(yǎng)上需結(jié)合現(xiàn)有教育資源，融入實踐教學、信息化教學、課外教學等多種模式，優(yōu)化課程教學內(nèi)容，在教材建設中與地域文化傳承發(fā)展相融合，彌補課程中教學模式單一化的問題，在改革探索中形成具有地域特色的高職院校培養(yǎng)人才模式。