王文芳西部山水畫風(fēng)格分析與理論探索

王 寧

（廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西南寧 530000）

王文芳（1938年—2020年4月28日），出生于山東招遠(yuǎn)，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京畫院專業(yè)畫家、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，1962年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系，師從李可染、葉淺予、蔣兆和、宗其香、秦仲文先生。王文芳先生是山水畫的一代宗師，為當(dāng)代山水畫的理論發(fā)展和技法創(chuàng)新具有銳意進(jìn)取、別創(chuàng)一格的進(jìn)步意義。他的山水畫追求宇宙意識(shí)和時(shí)空意識(shí)，探索雄渾勁健、大氣陽(yáng)剛的風(fēng)格，蘊(yùn)涵著大氣勢(shì)大趣味，為謳歌大自然的永恒之美開創(chuàng)新面貌。

一、王文芳的西部情懷

中國(guó)西北地區(qū)疆域遼闊，地大物博，約占全國(guó)總面積的30%，風(fēng)土人情豐富多樣，山川形勝千姿百態(tài)，地形地貌奇崛瑰麗。但自古以來(lái)因?yàn)榈缆冯U(xiǎn)阻，人跡罕至，所以描繪西北地區(qū)的中國(guó)畫創(chuàng)作寥若晨星。王文芳對(duì)西北美術(shù)事業(yè)的發(fā)展進(jìn)步功不可沒，他大力提攜晚輩后學(xué)，竭力幫助畫界同行，開拓出西部山水畫的嶄新局面，促進(jìn)了西北美術(shù)事業(yè)的改革，為中國(guó)畫與時(shí)俱進(jìn)立下了汗馬之功。

王文芳鐘情于蒼茫遼闊、雄渾壯麗的西部風(fēng)景，他屢次前往西北地區(qū)寫生，放眼于奇崛瑰麗的西北山川，用腳步丈量祖國(guó)大地，用畫筆揮灑赤子情懷。在前往西北地區(qū)之前，王文芳總是迷茫于藝術(shù)方向的追尋，但在游歷了西北地區(qū)的壯麗景觀后，他說(shuō)：“‘大漠孤煙直，長(zhǎng)河落日?qǐng)A’的雄奇博大，‘秦時(shí)明月漢時(shí)關(guān)，萬(wàn)里長(zhǎng)征人未還’的蒼涼悲壯，以及青藏高原上那神秘的宗教氣息一起襲來(lái)，撼我心扉，攝我魂魄，好像突然間我摸到了大地的脈搏和我自己的心跳。”[1]在大西北蒼蒼茫茫、無(wú)窮無(wú)盡的名山大川之中，那雄渾陽(yáng)剛的力與氣之美撼其心扉激蕩?kù)`魂，終于使王文芳的藝術(shù)風(fēng)格自我覺醒，找到了真正屬于自己的藝術(shù)追求與表現(xiàn)題材。實(shí)現(xiàn)了他的老師李可染“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來(lái)”的主張，跳脫出“李家山水”的傳統(tǒng)模式，青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，推陳出新，不落窠臼。

二、山水畫“三美”

王文芳認(rèn)為山水畫應(yīng)追求“三美”：“意境美、形式美和筆墨美”。他提出：“開拓新的意境，不斷深化精神內(nèi)涵。注重構(gòu)圖的奇特和多變，充分發(fā)揮形式美感的巨大力量?？炭噙M(jìn)行筆墨的錘煉，創(chuàng)造新技巧?！盵2]他以此來(lái)要求自己的寫生創(chuàng)作，貫穿了他的藝術(shù)生涯，這就是他的山水畫宣言。

（一）意境美

王文芳重視山水畫的意境之美和精神內(nèi)涵。在他的畫中，有雄渾博大的崇高感，別具一格的形式感，神秘莫測(cè)的宗教感和滄桑厚重的歷史感。西北自然景色雖然壯麗，但在藝術(shù)創(chuàng)作中機(jī)械地照搬必不可行。王文芳在一次次的西部之行中，深入自然中觀察、體會(huì)和思考，蒼涼沙漠令他感動(dòng)，絲路風(fēng)光攝其心魄，雪域高原激蕩?kù)`魂，陽(yáng)關(guān)腳下觸景傷情。正是這種“以造化為師”的寫生實(shí)踐，使他充分用自己的情感揮灑筆墨，渲染江山，所以他的畫才會(huì)動(dòng)人心魄、感人肺腑，這不正是張璪提出“外師造化，中得心源”的現(xiàn)實(shí)表達(dá)嗎？山水畫所蘊(yùn)含的精神內(nèi)涵歷來(lái)被視為衡量山水畫品格高低的關(guān)鍵，王文芳善于在其山水畫中融入對(duì)生命的沉思與自然的敬仰，他的畫中始終充盈著強(qiáng)烈的個(gè)性表達(dá)和深邃的人文關(guān)懷，神秘的宗教寺廟、滄桑的雄偉長(zhǎng)城、荒涼的無(wú)人荒漠、浩蕩的奔騰黃河共同譜寫莊嚴(yán)而崇高的“西北交響樂”。

（二）形式美

王文芳十分重視山水畫的形式美，注重構(gòu)圖的新奇與多變。他的山水畫張張新奇，幅幅獨(dú)特，觀其作品始終給人以耳目一新、驚喜新奇之感，這主要得益于他在構(gòu)圖形式上的深入鉆研。從他的畫中可以看到西方平面構(gòu)成大開大合式的構(gòu)圖，還有來(lái)自民間藝術(shù)的裝飾風(fēng)格，以及從浮雕借鑒而來(lái)的豐富層次效果，這種對(duì)其他藝術(shù)門類的融合與借鑒，都是為了強(qiáng)烈的個(gè)性表現(xiàn)和強(qiáng)烈的形式感。如他在1989年創(chuàng)作的作品《坦坦蕩蕩東流去》，巧妙地利用對(duì)角線調(diào)整視角，設(shè)計(jì)全新的角度，從天空俯瞰黃河，黃河水自畫面右上角奔涌?jī)A瀉而來(lái)，使人感到大自然吞吐大荒，包羅萬(wàn)象的震撼，如聆聽一曲浩蕩壯歌。

（三）筆墨美

王文芳認(rèn)為技術(shù)的基本功主要是兩大方面：造型問題和控制筆墨的能力問題，由此可見他對(duì)筆墨功力的重視。王文芳的筆墨功力深厚，他的用筆用墨已達(dá)到爐火純青的程度，但他仍然刻苦錘煉傳統(tǒng)的筆墨基本功，一絲不茍，決不懈怠。觀察王文芳的作品便會(huì)發(fā)現(xiàn)，他的用筆勁健有力，圓潤(rùn)敦實(shí)而不失骨力，輕松灑脫卻法度謹(jǐn)嚴(yán)，造型嚴(yán)謹(jǐn)，筆墨韻味濃厚，實(shí)已到達(dá)登峰造極之境界。

王文芳重視繼承筆墨傳統(tǒng)又善于變革創(chuàng)新。他一改傳統(tǒng)山水畫先勾勒，再皴擦，后罩染的步驟，開創(chuàng)了濕畫法，即：先潑顏色，染顏色時(shí)往往會(huì)加膠，如此便沒有了筆觸；等水分干到一定程度再進(jìn)行勾勒，趁濕勾勒往往會(huì)出現(xiàn)意料之外的滲化效果，墨色變化也更加豐富、更有層次。濕畫法水墨交融，浸潤(rùn)滲化，充滿著隨機(jī)性與偶然性。水與墨的結(jié)合往往會(huì)產(chǎn)生令人意想不到、精美絕倫的藝術(shù)效果，這正是寫意山水畫引以為傲的優(yōu)勢(shì)，是區(qū)別于其他畫種的獨(dú)特奧妙所在。

三、王文芳山水畫探究

（一）《坦坦蕩蕩東流去》

王文芳于1989年創(chuàng)作《坦坦蕩蕩東流去》（68cm×118cm）,這幅作品充分體現(xiàn)了王文芳駕馭構(gòu)圖的非凡能力。畫面取材于陜西佳縣，黃河奔涌澎湃、迫人而來(lái)，具有極強(qiáng)的感染力和沖擊力。王文芳擅長(zhǎng)調(diào)整畫面視角，他巧妙地利用了對(duì)角線，采取全新的視角，讓黃河水自畫面左上角傾瀉向下、洶涌而來(lái)，使黃河看起來(lái)氣貫長(zhǎng)虹、一瀉千里，讓人體會(huì)到“黃河之水天上來(lái)，奔流到海不復(fù)回”的雄壯氣勢(shì)。派脫曾說(shuō)：“一切的藝術(shù)都是趨向音樂的狀態(tài)。”[3]王文芳著力刻畫險(xiǎn)峻巍峨的山崖，黃河水則大部分留白，河水波浪用悠然寫意的線條松快帶過(guò)，使雄峻峭拔的山崖與奔騰流淌的黃河交織成一曲蕩氣回腸的“黃河大合唱”，粗獷而昂揚(yáng)，雄渾而高亢。

（二）《一身豪氣萬(wàn)古流》

《一身豪氣萬(wàn)古流》是王文芳創(chuàng)作于1993年，尺寸160cm×150cm,這幅作品獲得1993年全國(guó)國(guó)畫展優(yōu)秀獎(jiǎng)。王文芳所創(chuàng)作的每一幅作品必然經(jīng)過(guò)認(rèn)真的構(gòu)思，無(wú)論是立意、格局、精神，還是構(gòu)圖、筆墨、用色，都力求做到精益求精、盡善盡美?！兑簧砗罋馊f(wàn)古流》氣勢(shì)宏大，如此博大雄強(qiáng)的氣勢(shì)在王文芳的眾多恢宏磅礴的作品中也能名列前茅。在這幅畫中，黃河自畫面底部奔涌而來(lái)，同時(shí)又起到切割畫面、區(qū)分前景山與對(duì)岸山的區(qū)別作用。黃河之上有人正劃槳行舟，小舟與山川對(duì)比出人的渺小與自然的博大，增加了整幅畫面的張力。大山占據(jù)主要畫面，頂天立地，具有“紀(jì)念碑式”宏偉雄壯的氣勢(shì)。前景山崖上屹立著巍峨的城樓，與對(duì)岸的建筑遙相呼應(yīng)。大山用殷紅色調(diào)，遠(yuǎn)山用石黃色調(diào)，色調(diào)和諧而統(tǒng)一，不同色彩的使用區(qū)別出大山的頂部和正面，有利于加強(qiáng)大山體積感，豐富山的層次。

中國(guó)古代美學(xué)名著《二十四詩(shī)品》將“雄渾”列為第一品，朱良志先生對(duì)“雄渾”一品說(shuō)道：“嚴(yán)羽論詩(shī)，推崇如李杜之‘金鳷擘海，香象渡河’的創(chuàng)造，金鳷擘海，激浪奮飛；香象渡河，截?cái)啾娏?，有一種雄渾闊大、單刀直入的力的美感?！盵4]《一身豪氣萬(wàn)古流》氣勢(shì)磅礴，大開大合，高揚(yáng)超邁的氣宇和雄壯曠達(dá)的史詩(shī)感，正是“雄渾”理論的山水畫寫照，這大川大河之中飽含著開門見山、痛痛快快、坦坦蕩蕩的理想追求和美學(xué)象征，彰顯出王文芳的大家氣度與漢魏風(fēng)骨。

（三）《風(fēng)雨鍛筋骨》

王文芳于1995 年創(chuàng)作山水畫《風(fēng)雨鍛筋骨》（150cm×120cm）,該畫獲得北京藝術(shù)節(jié)創(chuàng)作一等獎(jiǎng)，2001年參加“百年中國(guó)畫展”。王文芳注重形式美的巨大力量和構(gòu)圖的變化，在《風(fēng)雨鍛筋骨》中，他巧妙地利用平行線，將畫面處理為三段式構(gòu)圖。前景巍峨雄偉的長(zhǎng)城刻畫細(xì)致；中景雄壯剛健的大山處理地整體而概括，山脊之上險(xiǎn)峻的長(zhǎng)城蜿蜒曲折地向遠(yuǎn)方延伸，濕畫法的巧妙利用產(chǎn)生了水墨淋漓的滲化效果，與前景的長(zhǎng)城做出區(qū)別，避免雷同；遠(yuǎn)景的遠(yuǎn)山蒼茫遼闊，水墨交融，酣暢淋漓，給觀者以無(wú)限的想象。前景、中景、遠(yuǎn)景三段中間用白云分割畫面，用淡墨勾勒白云之形，云蒸霧繞，蔚為大觀。畫面整體色調(diào)采用殷紅色，這極具感染力的色彩象征著長(zhǎng)城的雄偉氣勢(shì)和錚錚鐵骨，讓人感受到長(zhǎng)城在歷史長(zhǎng)河中所經(jīng)歷的滄桑與悲慨。

（四）《炊煙又起》

《炊煙又起》是王文芳在1985年旅美期間的思鄉(xiāng)之作，尺寸45cm×68cm，該畫于1998年入編《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)全集》（人美版）?！洞稛熡制稹犯叨鹊奶釤挾没?，讓人真切感受到“天地有大美而不言”的精神意蘊(yùn)?！洞稛熡制稹返臉?gòu)圖別具匠心，王文芳一如既往的施展在山水布局方面的慧心巧思。他將畫面沿著對(duì)角線方向分割成三大塊面，左上角為蒼茫濕潤(rùn)的遠(yuǎn)山，混混沌沌，朦朦朧朧。中間并未刻畫具體物象，而是用水墨暈染出云煙霧罩之感，似云似煙，如夢(mèng)似幻。右下角一位牧民正牽著駱駝似往家中趕路，落日余暉倒映出駝隊(duì)的影子。在左下角房屋中有炊煙升起，旁邊有幾只駱駝在休息，一位牧民正提著水桶似乎是要開始做飯，等待家人的歸來(lái)。人物的處理生動(dòng)自然、繪聲繪色，加強(qiáng)了敘事性，不禁讓人觸景生情，體會(huì)到作者深沉濃烈的思鄉(xiāng)之情?！洞稛熡制稹犯叨鹊某橄笈c概括，給人以無(wú)限的想象。由此可見，藝術(shù)的表達(dá)并不一定是“加法”至上，相反，“減法”的巧妙運(yùn)用更能增加想象的空間，強(qiáng)化山水畫的精神意蘊(yùn)。

（五）《山魂》

王文芳于1994年創(chuàng)作《山魂》（尺寸183cm×144cm），該畫入選第八屆全國(guó)美展優(yōu)秀作品?！渡交辍返乃囆g(shù)表達(dá)新奇獨(dú)特、獨(dú)出心裁，畫面整體色調(diào)為殷紅色，呈現(xiàn)“大三角形”的構(gòu)圖。雄渾的大山之上留白以表現(xiàn)太陽(yáng)，光芒四射，璀璨奪目，極具震撼之力。中段山巒之間穿插著藏族白塔，增添了濃郁的宗教色彩。畫面底部有一幢藏族碉房，風(fēng)格古樸粗獷、厚重雄健。房屋前方有一幢佛塔，塔頂香煙繚繞正向著天空升騰，旁邊的經(jīng)幡隨風(fēng)搖擺，祈求福運(yùn)隆昌，消災(zāi)滅殃。畫面最前方遼闊大地之上，一群藏族同胞正在跳鍋莊舞，“男女紛沓，連臂踏歌”，舞蹈動(dòng)作簡(jiǎn)潔明快、活潑靈動(dòng)，似雄鷹盤旋飛翔，如鳳凰搖翅飛舞?！渡交辍肪哂邪_萬(wàn)象的宗教感，包含著對(duì)生命的沉思，凝結(jié)了莊嚴(yán)神秘的信仰之力。欣賞《山魂》讓人感受到熾熱而強(qiáng)烈的宗教虔誠(chéng)，觀者仿佛正在與上蒼對(duì)話，祈盼生機(jī)與希望，真正領(lǐng)悟到“念天地之悠悠，獨(dú)愴然而涕下”的人生體驗(yàn)與哲學(xué)精神。

（六）《年年飛鴻——嘉峪關(guān)》

王文芳于1982年創(chuàng)作《年年飛鴻——嘉峪關(guān)》（尺寸46cm×68cm）。嘉峪關(guān)被譽(yù)為“天下第一雄關(guān)”，是明代萬(wàn)里長(zhǎng)城的西端起點(diǎn)，也是明代長(zhǎng)城沿線建造規(guī)模最為壯觀、保存程度最為完好的一座古代軍事城堡。這幅作品吸收平面構(gòu)成法則，運(yùn)用平行線原理劃分出威武雄壯的嘉峪關(guān)、蒼茫濕潤(rùn)的遠(yuǎn)山和悠揚(yáng)的遠(yuǎn)空，營(yíng)造出了無(wú)邊無(wú)際的遼闊之美，意境深遠(yuǎn)，回味無(wú)窮。王文芳采用濕畫法，先潑墨上色，后趁濕勾勒出嘉峪關(guān)的輪廓。城樓的受光面留白，暗部的陰影部分染色，加強(qiáng)建筑的體積感。遠(yuǎn)山與嘉峪關(guān)之間留出大面積空白，一行飛鳥穿行于天空，起到分割畫面和加強(qiáng)對(duì)比的作用。遠(yuǎn)山同樣采用先潑色再勾勒皴擦的方法，山體的輪廓線在水墨交融的影響下產(chǎn)生滲化效果，墨氣滋潤(rùn)，酣暢淋漓。嘉峪關(guān)地處荒涼干旱的戈壁灘上，但是在王文芳的筆下卻能產(chǎn)生如煙雨江南般的意境，高超的藝術(shù)處理手法令人驚嘆。嘉峪關(guān)的歷史厚重與滄桑躍然紙上，使人體會(huì)到天地悠悠，歲月無(wú)限的惆悵之感。

（七）《天地相合 以降甘露》

《天地相合 以降甘露》是王文芳創(chuàng)作于1993年，尺寸92cm×98cm，該畫獲得全國(guó)首屆山水畫展優(yōu)秀獎(jiǎng)?！短斓叵嗪?以降甘露》包含著王文芳深切的人文關(guān)懷、對(duì)宇宙奧秘的探尋以及時(shí)空的思考。畫面中日月并行，分列遠(yuǎn)山兩側(cè)，有一種籠罩萬(wàn)物的大自然威懾力。莊嚴(yán)神秘的寺廟建筑屹立于弧形大地正中，遠(yuǎn)山輪廓線向下彎曲，而地平線向上彎曲，宇宙蒼穹仿佛要與大地碰撞，讓人感受到天地相合的原始洪荒之力。

結(jié)語(yǔ)

王文芳先生品格高尚、為人正直、光明磊落，他待人真誠(chéng)寬厚，無(wú)論是名宿大家、同事朋友還是學(xué)生晚輩都對(duì)先生的人品和藝術(shù)成就給予極高贊許和由衷敬佩。畫家蔣志鑫曾在懷念恩師王文芳的文章中提及，當(dāng)年自己因貧困無(wú)力前往北京學(xué)習(xí)，王文芳在得知之后資助學(xué)費(fèi)給蔣志鑫，在北京學(xué)習(xí)期間甚至將自己唯一的床讓給蔣志鑫。類似幫助學(xué)生的事例不勝枚舉，師恩如山，每每提及他們都是熱淚盈眶，銘心難忘。

王文芳對(duì)待藝術(shù)勤奮刻苦，認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)，他一生未娶，用他的話來(lái)說(shuō)就是自己一生“皈依了藝術(shù)”。先生對(duì)待愛情的堅(jiān)貞和藝術(shù)的赤誠(chéng)讓人欽佩敬仰，筆者在搜集整理先生資料文集與畫冊(cè)時(shí)，先生光明洞徹的美學(xué)思想和堅(jiān)韌篤實(shí)的藝術(shù)實(shí)踐，常常令我感慨萬(wàn)千，反觀內(nèi)省，慚愧于自身的不足與淺薄。

王文芳先生謙虛謹(jǐn)慎、低調(diào)內(nèi)斂，不愛做自我標(biāo)榜、大張聲勢(shì)的自我宣傳之事，但這也讓王文芳杰出的山水畫成就和思想未得到與之學(xué)術(shù)價(jià)值相對(duì)應(yīng)的關(guān)注與重視。王文芳認(rèn)真篤實(shí)的創(chuàng)作作風(fēng)、開辟探索的藝術(shù)精神、勤勉樸實(shí)的人生態(tài)度對(duì)當(dāng)今一些浮躁功利的畫壇風(fēng)氣具有極大的驚醒啟示意義，也是對(duì)畫壇不正之風(fēng)的一劑良藥。吾輩絕不應(yīng)讓王文芳真知灼見、熠熠生輝的美學(xué)思想和雄渾博大的西部山水畫淡忘于歷史的長(zhǎng)河中。愿我們珍惜王文芳先生所留下的寶貴藝術(shù)遺產(chǎn)，為祖國(guó)藝術(shù)事業(yè)的進(jìn)步發(fā)展竭盡全力，鞠躬盡瘁。