揮寫自然直抒胸臆
——論羅銘華山山水畫寫生

竇靖舒（陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

隨著百年未有之大變局，中西文化藝術(shù)的交流也越發(fā)頻繁。中國傳統(tǒng)山水畫寫生是古人對現(xiàn)實物象理解、體會、總結(jié)的結(jié)果。羅銘融貫中西，強調(diào)深入觀察自然物象，繼承傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)內(nèi)涵，注重山水畫寫生實踐。他以西畫的創(chuàng)作視角來審視中國傳統(tǒng)山水畫寫生的既定程式，強調(diào)傳統(tǒng)筆墨與自然物象的創(chuàng)新性結(jié)合。他筆下的華山寫生作品就是長期實踐探索的結(jié)晶，緊緊抓住華山內(nèi)在的精神氣質(zhì)，并以自身獨特的藝術(shù)感受傳遞出自己的藝術(shù)創(chuàng)作思想和學(xué)術(shù)追求。羅銘將對華山的自然感受融匯于華山寫生創(chuàng)作中，同時也豐富和拓展了新時代山水畫筆墨的表現(xiàn)語境。21 世紀的今天，我們要不斷繼承發(fā)揚羅銘長期積累的寫生實踐經(jīng)驗，借鑒吸收西方繪畫藝術(shù)表現(xiàn)技法，扎根傳統(tǒng)，深入生活。反復(fù)錘煉自己的山水畫寫生技藝，創(chuàng)作出更多符合新時代精神的山水畫作品。

中國傳統(tǒng)山水畫強調(diào)畫家以自身情感表露去面對自然界客觀事物，傳統(tǒng)山水畫的寫生和當代寫生有著本質(zhì)上的區(qū)別，傳統(tǒng)山水畫寫生講究形神兼?zhèn)?、散點透視。畫家把自然環(huán)境下激發(fā)的創(chuàng)作熱情融入主觀創(chuàng)作中去，以自然形象為依據(jù)，追求主觀審美。正如一千多年前，唐代畫家張 所說的：“外師造化，中得心源。”古人游歷于天地山水之間，生活在山水環(huán)境之中。寫生方法就是“心記山川而取之”。中國傳統(tǒng)山水畫寫生通過對自然界物象的長期觀察，進而總結(jié)、凝練，它是程式化表現(xiàn)的結(jié)果。近代以來，引進學(xué)習(xí)西方繪畫藝術(shù)理論，并對傳統(tǒng)意義的中國山水畫寫生表達理念和創(chuàng)作手法產(chǎn)生了巨大影響。在這樣一個時代變革的大背景下，羅銘就敢于打破傳統(tǒng)的山水畫寫生表現(xiàn)程式，以宏觀角度對傳統(tǒng)中國山水畫進行研究反思，并以扎實的西畫基本功，立足傳統(tǒng)，敢于創(chuàng)新，以嶄新的藝術(shù)面貌詮釋、融會中西山水畫寫生新格調(diào)。他曾說：“應(yīng)該來肩負一些開拓的任務(wù)。呼吁老練的西畫家，亦來肩負這個任務(wù)，共同發(fā)揚祖國的藝術(shù)，發(fā)揚東方民族的精神，爭取在世界上占有位置，保存在人類文化史上最光榮的一頁”。

羅銘在20 世紀寫生實踐探索當中就努力把傳統(tǒng)的筆墨內(nèi)涵與西方繪畫藝術(shù)結(jié)合起來。他直面現(xiàn)實，面向自然，在現(xiàn)實的環(huán)境里面大膽創(chuàng)新，提煉自己內(nèi)心的實際感受，努力把西方造型技巧、傳統(tǒng)筆墨與自然環(huán)境完美融合。他的許多寫生藝術(shù)觀點都與時代發(fā)展休戚相關(guān)，數(shù)十年間，他立足西北這塊豐厚的文化土壤，確定了自己描繪祖國山河景色的寫生目標，并且，在這樣目標指引下創(chuàng)作了一大批以華山為題材的山水畫寫生作品，展示了他傳統(tǒng)技法的深厚修養(yǎng)和藝術(shù)綜合表現(xiàn)能力，為新時期山水畫寫生提供了有力的指導(dǎo)依據(jù)。

華山是五岳之一，位于陜西省渭南市華陰市境內(nèi)，距離西安120 公里，南接秦嶺山脈，北瞰黃渭。有東、西、南、北、中五峰，自古就有“奇險天下一山”之說。其山勢氣勢磅礴，兩側(cè)峻峰林立，壑奇崖秀，景色壯麗。1959 年，羅銘響應(yīng)國家號召支援大西北美術(shù)教育，任教于西安美術(shù)學(xué)院，并成為西安美術(shù)學(xué)院山水畫專業(yè)的學(xué)科帶頭人。華山剛勁雄健的氣勢深深打動著他，他找到了自己藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。他曾17 次登臨華山進行寫生實踐，這些作品體現(xiàn)了他幾十年在山水畫寫生道路上的探索、實踐與總結(jié)，同時標志著羅銘對傳統(tǒng)山水畫藝術(shù)精華的借鑒與繼承，以及對傳統(tǒng)山水畫深入、細致、具體的研究，代表著羅銘深入學(xué)習(xí)吸收西方繪畫藝術(shù)營養(yǎng)，擺脫傳統(tǒng)山水畫寫生程式化模式的創(chuàng)作狀態(tài)，他不斷拓展自身的創(chuàng)新視野，作品集中呈現(xiàn)出其自身對華山山水實景的整體把握與理解，標志著當代山水畫寫生發(fā)展的新趨向。自古以來許多畫家描繪過華山。相傳北宋畫家許道寧游華山后，感嘆華山雄渾蒼秀，壯麗雄偉，并有意于山水畫創(chuàng)作的故事。元末明初，醫(yī)生兼畫家的王履于明洪武十六年，經(jīng)臨華山，不畏艱險探尋華山的自然風貌，并以自己的親身感受和經(jīng)歷描繪了《華山圖冊》四十幅。作品整體展現(xiàn)了華山險峻、雄偉、奇秀的氣勢。他所創(chuàng)作的《華山圖冊》備受后世畫家的推崇。他還為圖冊撰寫了《為華山圖序》的文章，文中體現(xiàn)出王履從大自然認識到客觀現(xiàn)實寫生的山水畫創(chuàng)作的觀念。

羅銘面對華山的奇險雄秀，以飽滿的藝術(shù)創(chuàng)作激情及敏銳的觀察力，追求華山審美精神。他用心感受華山春、夏、秋、冬四季生命的異動，并認真分析華山山體自然發(fā)展的成因和地質(zhì)面貌，用心體悟筆墨技法表現(xiàn)語言。這也正契合了王履“吾師心，心師目，目師華山”的藝術(shù)創(chuàng)作觀點。原陜西省國畫院院長苗重安先生回憶說：“比如畫西岳華山圖，他就好像乘坐直升機去觀察表現(xiàn)一樣。凌空駕馭大自然中無比豐富的景觀內(nèi)容，任其選擇、取舍、組裝、夸張，面對實景按藝術(shù)規(guī)律去決定主次、虛實、開合、呼應(yīng)關(guān)系。在表現(xiàn)手法上羅老師又以他特有的筆墨語言，短鋒狼毫，破筆皴擦。在樹石結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上更重視用感覺去表現(xiàn)?！眰鹘y(tǒng)中國山水畫寫生就是掌握自然的規(guī)律，去認真客觀地觀察與表現(xiàn)對象。羅銘華山系列寫生作品就是以西畫的觀察視角對物象全面觀察、分析、強調(diào)自身主觀感受的產(chǎn)物，體驗傳統(tǒng)山水畫構(gòu)圖形式與筆墨語言深層表現(xiàn)特質(zhì)，透射出新時代情緒意識的表達。

一、線性塑造剛?cè)嵯酀?/h2>

線條是傳統(tǒng)中國山水畫用來塑造形體的主要表現(xiàn)手段之一。傳統(tǒng)畫家對線條的理解都有自己獨特的認識，他們講究線條之間構(gòu)成規(guī)律及表現(xiàn)內(nèi)涵，強調(diào)線的內(nèi)在情感表達。線在運用過程中主要工具是毛筆。傳統(tǒng)山水畫用筆的關(guān)鍵技巧是筆法，基礎(chǔ)筆法包含起筆、行筆和收筆的基本動作。繪畫過程中用筆又可表現(xiàn)為：中鋒、偏鋒、藏鋒、露鋒、逆鋒、順鋒、方筆、圓筆等。通過手、腕的動作控制著蘸了墨水的毛筆左右、進退在宣紙上活動運行，就能刻畫出不同效果的高質(zhì)量墨線。古代山水畫家線條的特點就是其藝術(shù)作品個性的集中流露，也能體現(xiàn)出作品的風格特征。王履描寫華山用線就簡單明快、疏密有序、粗獷沉渾，體現(xiàn)了南宋畫家馬遠、夏圭的用筆、用線風格。羅銘在表現(xiàn)華山用線技巧方面，就破鋒勾畫，線條剛硬，沉著厚重，通過用線表現(xiàn)華山骨骼紋理，線條構(gòu)成了有機的整體，不但表現(xiàn)山形結(jié)構(gòu)，還表現(xiàn)出華山內(nèi)在精神張力。羅銘曾說：“山有山的骨骼脈理，你們要仔細觀察，畫山要先解決它的形體，然后是紋理，再者就染出遠近空間。難，但不要聽得太復(fù)雜，不外是快慢、粗細、頓挫這些?！?978年作品《太華山圖》，羅銘就用堅挺的線條對華山西峰山體進行刻畫，在表現(xiàn)山峰整體造型的過程中，通過線條的疏密、聚散、主次表現(xiàn)出山體的走勢節(jié)奏。用線條勾勒、轉(zhuǎn)折、頓挫，向上、向下、向左、向右，充分發(fā)揮自己主觀意識，把華山山體形態(tài)通過線條進行深入塑造，體現(xiàn)了他用線表現(xiàn)形體的創(chuàng)造能力。另外，他在處理畫面房舍和圍欄過程中，以西畫寫實技巧進行提煉、概括。線條勾勒豐富厚重，結(jié)構(gòu)關(guān)系明確，房頂線條排列聚散曲直，富有變化，整體統(tǒng)一。畫面前景樹木層次用線反復(fù)勾勒，前后關(guān)系清晰?！短A山圖》能夠體現(xiàn)羅銘在寫生過程中，如何用線精心描繪自然界山石、樹木、房舍的技法。我們看到，羅銘的線條應(yīng)用是放在現(xiàn)實自然環(huán)境中，是用當代創(chuàng)作意識進行思考的，是對中國傳統(tǒng)山水畫線條的繼承、應(yīng)用與發(fā)揚。

二、筆墨留痕更富韻致

人們觀賞一幅山水畫作品常說“水墨淋漓”，這里講的就是中國傳統(tǒng)山水畫里的筆墨。傳統(tǒng)筆墨的韻味、虛實、變化始終是評價中國山水畫內(nèi)在審美核心要素，它也是中國山水畫藝術(shù)特點的綜合體現(xiàn)，它能傳遞出山水畫精神的純粹與釋然。傳統(tǒng)意義的“墨”被認為具有“五色”。用濃、淡、干、濕之墨，使烘、染、破、積諸法在一方紙上盡顯勁健、柔婉、飛縱、凝重之神韻。豐富的筆墨變化已經(jīng)超越到無限伸展的藝術(shù)表現(xiàn)空間了。筆墨也成為當代山水畫與藝術(shù)創(chuàng)新變革的文化焦點。羅銘山水畫寫生的用墨技法上溯宋元，同時學(xué)習(xí)石濤、黃賓虹等人。但是，他又有針對性、改革性和創(chuàng)新性。他對用墨的闡釋已經(jīng)趨向更高的藝術(shù)審美境界，并在寫生過程中能充分展示其獨特的優(yōu)美技巧。晚唐五代山水畫家荊浩在《筆法記》中這樣說:“夫隨類賦彩，自古有能，如水暈?zāi)拢d吾唐代?！彼赋隽斯P墨對山水畫的重要性。宋代韓拙也在《山水純?nèi)分姓劦溃骸拔展芏鴿撊f象，揮毫而掃千里。故筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽，山水悉從筆墨而成。”羅銘學(xué)習(xí)傳統(tǒng)善于用筆墨，且筆力蒼勁雄健。在華山寫生過程中，他恣意揮灑濃淡、焦?jié)?，并運用筆墨將山石塊面與點線結(jié)合得疏密有致。畫面上呈現(xiàn)出優(yōu)美、悅動的節(jié)奏，體現(xiàn)出他個性和激情的完美融合。他強調(diào)筆墨是自身的修養(yǎng)和功夫，通常用焦墨皴擦就能表現(xiàn)出復(fù)雜的山勢形體，體現(xiàn)出他對筆墨與寫生之間的理解與把握。

在傳統(tǒng)的筆墨理論指引與實踐下，羅銘在山水畫寫生實踐中盡情地發(fā)揮中國畫筆墨特長，探索中國畫筆墨語言、法則、規(guī)律。原陜西省國畫院院長苗重安說：“羅老師在筆墨運用上以蒼勁、挺拔體現(xiàn)出簡潔明快，爽朗，從而創(chuàng)造出富有新意和節(jié)奏感的形象藝術(shù)。以自我感受，有感而發(fā)……”

羅銘的華山寫生創(chuàng)作酣暢淋漓地表達了中國山水畫傳統(tǒng)筆墨韻味與底蘊。明代莫是龍在《畫說》里談道：“筆墨二字，人多不曉，畫豈無筆墨哉？但有輪廓而無皴法，即謂之無筆；有皴法而無輕重、向背、明晦，即謂之無墨?！绷_銘進行寫生創(chuàng)作時，以筆墨理論為引領(lǐng)，熟練使用傳統(tǒng)的筆墨技法，為畫面整體營造了較強的藝術(shù)效果。如1960 年作品《華山蒼龍嶺》 《華山五里關(guān)》，筆墨在畫面中發(fā)揮運用是顯而易見的。畫面中筆墨的呈現(xiàn)是隨意的、打散的，樹木的筆墨點染錯落有致，大塊帶有寫意意趣的墨色大小混點在山體上，相互疊壓，適時出現(xiàn)，巧妙布局淡墨遠山，遠近呼應(yīng)。畫面實中見虛，筆墨蒼潤渾厚、富有變化，展現(xiàn)出筆墨韻味獨特的山水空間。羅銘善于用濃淡相間的墨色來表現(xiàn)山頭相互之間的前后關(guān)系，并用焦墨、濃墨皴擦出整個山體的輪廓造型，為了突出遠處山峰隱約可見的造型，他善于用淡墨進行層層渲染，體現(xiàn)出遠山時隱時現(xiàn)的朦朧之感。羅銘干、濕、濃、淡筆墨技法組合的嘗試使用，體現(xiàn)出他更趨成熟的綜合筆墨表現(xiàn)理念。

三、畫面經(jīng)營對景造境

傳統(tǒng)中國山水畫的構(gòu)圖法則有較為系統(tǒng)的理論體系。南齊謝赫就在《古畫品錄·序》六法中就提到“經(jīng)營位置”，并成為傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作中的美學(xué)法則。羅銘在山水畫寫生創(chuàng)作過程當中，就以自己主觀認識對客觀景物從不同角度進行觀察梳理、巧妙組合、整理概括。抓住要反映的主要物象，將雜亂無序的東西進行取舍，達到畫面變化、均衡與統(tǒng)一。華山山體奇崛，整體山石結(jié)構(gòu)縱橫交錯，山勢高聳入云，畫家很難觀察到整體山勢及全貌。羅銘多次對華山進行實地觀察研究，他采取移動式觀察方法，對山石的遠近、高低、細節(jié)與整體，加以主觀的選擇概括，表現(xiàn)出來的山石結(jié)構(gòu)整體、緊湊。從他華山寫生構(gòu)圖經(jīng)營方面來看，他也不受散點透視和焦點透視的束縛。他立足華山本體面貌，取長補短，營造、重組，去蕪存菁，畫面組織嚴謹，反映出羅銘對自然景觀造化的真實感受。羅銘以真實鮮活的生活體驗，抓住華山的主體景物，合理安排構(gòu)圖，并形神兼?zhèn)涞乇憩F(xiàn)其本質(zhì)物象。他筆下的華山形成獨特又協(xié)調(diào)的整體，傳遞出高度概括的華山藝術(shù)形象。他完成了創(chuàng)作情感與創(chuàng)新體悟的整體升華。如1980 年作品《華山宏圖》，整體構(gòu)圖空間感和節(jié)奏感掌控十足，華山西峰主體突出，蜿蜒的道路順著山勢向遠處延伸，實實虛虛，主峰形成一股中心發(fā)散的恢宏氣勢，感覺在環(huán)視一切。近處的松樹與遠處的山峰對比強烈，更加襯托出山峰的雄偉。羅銘的這幅作品中，主體與局部之間關(guān)系分明，體現(xiàn)出了畫面局部服從整體的掌控技巧，畫面布局構(gòu)圖十分考究獨到，透射出華山雄渾壯闊的氣勢。西安美術(shù)學(xué)院教授程征先生曾評價：“西洋畫講定點寫生，中國畫講面面觀，他畫景物時總是要從四面八方，上下左右全面觀察，先立意，再下筆。在構(gòu)圖章法上，運用中國畫陰陽相生相克的辯證原理，總結(jié)出一套‘上實下虛，下實上虛，左實右虛，右實左虛’的布白程式?！?987年創(chuàng)作的《西岳華山圖》，整體畫面構(gòu)圖空間呈“S 形”展開，仿佛一條即將升騰的巨龍。整個山體自下而上進行畫面貫通，云與山體之間有多處留白，并利用留空進行山體的有機分割，使整個山體在畫面中時隱時現(xiàn)，變幻莫測。前景的高大樹木向右邊傾斜，與山體形成強烈的呼應(yīng)關(guān)系，增強了畫面整體的氣勢與力量，使觀者感覺到遠處主峰的無限深遠與廣闊。這種構(gòu)圖布局方法體現(xiàn)了羅銘對華山的經(jīng)歷感悟和仔細觀察的結(jié)果。國畫大師李可染先生在《李可染畫論》中說：“寫生，是對客觀事物再認識的深化過程?！瓕懮⒉皇钦f任何東西都可以入畫。寫生的內(nèi)容，應(yīng)當有選擇。境界比較好的，富有時代氣息的，有刻劃價值的，才可以入畫，并不是看到什么就畫什么?！绷_銘在華山系列寫生過程中，面向現(xiàn)實，師法自然，通過不斷地深入生活豐富自己的審美感受，以自己獨特的藝術(shù)觀察方法和表現(xiàn)方法去描繪華山的博大細微，他憑借對筆墨元素的純熟駕馭，立足傳統(tǒng)筆墨價值取向，將筆墨的精、氣、神融入自己的寫生作品中。并把自己扎實的西方繪畫技巧與中國山水畫技法進行完美融合，打破傳統(tǒng)山水畫程式表現(xiàn)語言，并對傳統(tǒng)山水畫的寫生程式進行大膽創(chuàng)新改造，突破傳統(tǒng)物象造型、筆墨表現(xiàn)形式，重視以新的景物形體造型和傳統(tǒng)筆墨完美統(tǒng)一，不斷強化畫面的構(gòu)圖視覺空間語言，積極營造寬廣的視覺藝術(shù)表現(xiàn)空間，形成多方位、多視角、多層次的新的畫面構(gòu)成元素。他積極做傳統(tǒng)寫生形式變革的開拓者，并創(chuàng)造出反映新時代華山精神文化風貌的藝術(shù)作品。

總結(jié)羅銘華山寫生創(chuàng)作的寶貴經(jīng)驗，我們要不斷開闊自己的藝術(shù)創(chuàng)作視野，用當代的審美眼光去發(fā)現(xiàn)自然山水中所蘊含的獨特美感，借鑒西方藝術(shù)造型形式，深入挖掘傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)規(guī)律，不斷深入生活進行寫生嘗試。繼承、吸收、完善羅銘寶貴的山水畫寫生財富，以現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作精神開拓出新時代的山水畫發(fā)展新格局。