釉上彩青綠山水瓷畫表現(xiàn)形式與特征探析*

吳志明

(景德鎮(zhèn)市云馥居陶瓷有限公司 江西 景德鎮(zhèn) 333000)

中國山水畫包括水墨山水畫與青綠山水畫兩大類型。而在中國山水瓷畫中,同樣也包含了青綠山水瓷畫類型。中國山水畫中,水墨山水畫占有巨大的優(yōu)勢,而在釉上彩山水瓷畫中,青綠山水瓷畫則居于主導地位。釉上彩青綠山水瓷畫以其華美絢麗的藝術美感,在中國山水瓷畫中獨樹一幟,具有豐富多樣的表現(xiàn)形式和鮮明獨特的特征。

1 釉上彩青綠山水瓷畫歷史發(fā)展概況

釉上彩青綠山水瓷畫的概念,借用于青綠山水畫的概念。青綠山水畫是中國山水畫的鼻祖,系以礦物質(zhì)顏料石青、石綠為主色調(diào)的中國山水畫。釉上彩青綠山水瓷畫則是采用釉上彩顏料,以瓷為載體,以青色和綠色為主色調(diào),是對青綠山水畫的模仿、移植和再創(chuàng)造。從色彩上來看,青綠山水畫在發(fā)展過程中,早已突破了青色與綠色束縛,泛指水墨山水畫、淺絳山水畫之外的著色山水畫。釉上彩青綠山水瓷畫也是如此,在主色調(diào)上并不限于青色、綠色,系墨彩、淺絳彩山水瓷畫以外的加彩山水瓷畫。

雖然釉上彩青綠山水瓷畫借鑒于青綠山水畫,但是釉上彩青綠山水瓷畫的歷史發(fā)展軌跡與青綠山水畫的發(fā)展軌跡是大不相同的。釉上彩青綠山水瓷畫的興起遠晚于青綠山水畫。青綠山水畫在唐代已經(jīng)達到高度成熟,而釉上彩青綠山水瓷畫的萌芽則晚至明代末年。從青綠山水瓷畫的源頭來看,唐代長沙窯中已經(jīng)出現(xiàn)了高溫褐彩和綠彩描繪的山水瓷畫,可以看作是青綠山水瓷畫最早的源頭。而釉上彩青綠山水瓷畫的形成與興起顯著滯后,受制于釉上彩工藝的發(fā)展水平。釉上彩產(chǎn)生于宋金時期的紅綠彩,但彼時并未出現(xiàn)山水瓷畫類型。釉上彩山水瓷畫直至明代末年才得到興起,主色調(diào)為紅彩、綠彩,藍彩則采用釉下青花替代,因而還不是真正意義上的釉上彩青綠山水瓷畫。

清康熙后期,釉上彩工藝取得了巨大進步,形成了真正的釉上五彩。釉上五彩工藝的成熟,為釉上彩青綠山水瓷畫的興起奠定了堅實的基礎。在清康熙時期,成為釉上彩青綠山水瓷畫的興起與成熟時期,釉上藍彩的發(fā)明使康熙五彩山水瓷畫的青色表現(xiàn)不再依賴于青花。清康熙五彩青綠山水瓷畫線條勾勒嚴謹,色彩鮮明而不失清雅,顯然出于對當時宮廷青綠山水畫的模仿。

清康熙晚期出現(xiàn)了兩種新的釉上彩工藝類型,即琺瑯彩和粉彩。這兩種新型釉上彩工藝的出現(xiàn),將釉上彩青綠山水瓷畫的發(fā)展推向了最高峰。清雍正時期,琺瑯彩和粉彩青綠山水瓷畫興起,特別是粉彩青綠山水瓷畫的興起宣告了五彩青綠山水瓷畫主流地位的終結?，m瑯彩與粉彩青綠山水瓷畫借用了西畫表現(xiàn)手法,描繪更為細膩精致,線條工細、色彩華美而富有層次感,能夠完整地再現(xiàn)與移植宮廷青綠山水畫。清乾隆時期,琺瑯彩、粉彩青綠山水瓷畫的發(fā)展達到巔峰,在風格上與清代流行的袁江、袁耀的青綠山水畫風格基本一致,色彩絢麗,充滿了富麗堂皇的宮廷氣息。

清代末年,淺絳彩山水瓷畫風行一時,粉彩青綠山水瓷畫則被邊緣化。民國中期,粉彩青綠山水瓷畫再度崛起,并涌現(xiàn)了一批名家,其中最著名的當屬“珠山八友”之一的汪野亭。民國新粉彩青綠山水瓷畫不同于清代粉彩青綠山水瓷畫,其繼承了清末淺絳彩瓷畫的藝術風格,色調(diào)清新雅致,意境疏遠蕭瑟,具有濃郁的文人氣息。

進入當代以后,粉彩青綠山水瓷畫仍是釉上彩青綠山水瓷畫的主流,不過在新的社會主義時代精神的感召下,在風格上發(fā)生了顯著的變化。建國初期,粉彩青綠山水瓷畫出現(xiàn)了許多貼近生活的以鄉(xiāng)村為表現(xiàn)內(nèi)容的作品,成為特定時代的獨特印跡。

20世紀80年代中期以后,粉彩青綠山水瓷畫進入到現(xiàn)代革新發(fā)展時期,不少作品引入了新的現(xiàn)代藝術理念與創(chuàng)作手法。與此同時,新彩青綠山水瓷畫以其便捷而色彩豐富的優(yōu)勢也得到快速發(fā)展,出現(xiàn)了許多極富現(xiàn)代感的實驗性青綠山水瓷畫作品。如以徐子印、李林洪、潘凱聲等為代表的新彩青綠山水瓷畫作品。如今,釉上彩青綠山水瓷畫還在持續(xù)發(fā)展,越來越多的新技術和新手法得到運用,進入到空前繁榮發(fā)展的新時代。

2 釉上彩青綠山水瓷畫的表現(xiàn)形式

2.1 工藝表現(xiàn)形式

釉上彩青綠山水瓷畫屬于青綠山水瓷畫的重要類型之一。它與其他青綠山水瓷畫最大的差異即在于工藝材料的不同。釉上彩青綠山水瓷畫所采用的釉上彩顏料屬于低溫顏料,系采用800℃左右低溫燒成,而釉下五彩、高溫顏色釉等類型的青綠山水瓷畫則采用的是高溫釉彩,系1 300℃左右高溫燒成。與高溫釉彩青綠山水瓷畫相比,釉上彩青綠山水瓷畫顏料附著于釉上,顯得清新明快。

釉上彩青綠山水瓷畫又因工藝顏料的不同而分為許多類型,在歷史發(fā)展過程中逐漸出現(xiàn)了五彩、琺瑯彩、粉彩、新彩等多種類型。五彩又稱為硬彩,而粉彩又稱為軟彩,二者相比,五彩青綠山水瓷畫顯得色彩更為鮮艷,而粉彩青綠山水瓷畫則顯得比較粉潤柔和?，m瑯彩青綠山水瓷畫與粉彩青綠山水瓷畫工藝特性相近。新彩青綠山水瓷畫顏料種類最為豐富,色彩表現(xiàn)力很強,與其他的釉上彩青綠山水瓷畫相比,顯得平滑光潔。

不同種類的釉上彩青綠山水瓷畫由于工藝特性的差異,在工藝技法上也是大不相同的。五彩青綠山水瓷畫主要采用的是單線平涂的工藝技法,線條剛勁硬朗,色調(diào)上缺乏層次感。粉彩青綠山水瓷畫則不同,線條非常纖細柔和,采用玻璃白打底進行色彩的層次暈染,使畫面產(chǎn)生較為強烈的層次感與立體感。

與五彩、粉彩相比,新彩青綠山水瓷畫的工藝技法最為豐富多樣,它幾乎不受到工藝材料的限制,沒有五彩、粉彩的技法程式束縛,可以自由靈活地采用各種技法,包括潑彩技法的運用。

2.2 藝術表現(xiàn)形式

釉上彩青綠山水瓷畫藝術表現(xiàn)形式的核心在于色彩表現(xiàn)形式。五彩是中國本土產(chǎn)生與興起的釉上彩類型,富有非常濃郁的民族色彩,因而五彩青綠山水瓷畫在色彩表現(xiàn)形式上最具有民族性特點,充分地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的色彩觀。中國傳統(tǒng)色彩觀的基本理念是“五色觀”,對純正的色彩情有獨鐘,五彩青綠山水瓷畫藝術的色彩表現(xiàn)所體現(xiàn)的正是中國單純而熱烈的色彩審美觀,呈現(xiàn)出鮮明的中國民間色彩趣味。

琺瑯彩、粉彩青綠山水瓷畫則是受到西方繪畫影響下而產(chǎn)生的,因而在色彩形式上主要表現(xiàn)為中西合璧。一方面,琺瑯彩、粉彩青綠山水瓷畫色彩表現(xiàn)建立在傳統(tǒng)的五彩青綠山水瓷畫色彩表現(xiàn)基礎之上;另一方面,琺瑯彩、粉彩青綠山水瓷畫又吸收了西方的色彩表現(xiàn)觀念,色彩上富有明暗層次的變化。

新彩青綠山水瓷畫在色彩表現(xiàn)形式上多種多樣,一方面,大多數(shù)新彩青綠山水瓷畫所采用的是與粉彩類似的色彩表現(xiàn)形式;另一方面,新彩青綠山水瓷畫還可以借鑒西方油畫藝術中的色彩表現(xiàn)手法,如采用類似西方風景油畫的表現(xiàn)形式或現(xiàn)代抽象表現(xiàn)主義的色彩形式。

從藝術風格表現(xiàn)形式來看,釉上彩青綠山水瓷畫大致可以分為工筆性、寫意性和工寫兼?zhèn)湫匀箢愋?。釉上彩青綠山水瓷畫中的不少作品采用的是工筆性風格,這是一種傳統(tǒng)的風格表現(xiàn)形式,清代的釉上彩青綠山水瓷畫基本都采用工筆風格,以大青綠風格為主;當代釉上彩青綠山水瓷畫的工筆性風格中則有一些屬于高度寫實性的風格,系借鑒了西方寫實主義風格表現(xiàn)。寫意性風格的釉上彩青綠山水瓷畫主要興盛于當代。當代釉上彩青綠山水瓷畫中的不少作品,特別是新彩作品,采用寫意性的表現(xiàn)手法,甚至采用潑彩的大寫意手法,追求一種文人審美趣味。

工寫兼?zhèn)涞挠陨喜是嗑G山水瓷畫類型也就是小青綠類型,兼具了工筆與寫意的風格表現(xiàn),民國時期汪野亭的釉上彩青綠山水瓷畫即屬于此類。這類風格在當代表現(xiàn)頗為普遍,屬于彩墨風格的山水瓷畫,兼具了水墨與青綠之美。

3 釉上彩青綠山水瓷畫的特征

3.1 多彩性

豐富多樣的色彩是釉上彩青綠山水瓷畫的主要特征,是與其他釉上彩山水瓷畫類型的主要差異。釉上彩山水瓷畫除了釉上彩青綠山水瓷畫類型以外,還包括墨彩山水瓷畫以及淺絳彩山水瓷畫。墨彩山水瓷畫是主要采用釉上黑彩描繪的山水瓷畫,清代康熙時期開始即已出現(xiàn),是一種類同于水墨山水畫的瓷畫類型,主要色調(diào)只有單一的黑色。淺絳彩山水瓷畫則主要采用的是赭石、青色,用色非常淺淡,遠不及釉上彩青綠山水瓷畫所采用的色彩豐富。釉上彩青綠山水瓷畫中,五彩青綠山水瓷畫的色彩較少,但通過巧妙的搭配而形成鮮艷的色彩感受。粉彩青綠山水瓷畫則將五彩和琺瑯彩的色彩融合運用,同時采用了暈染的手法,因而較五彩青綠山水瓷畫色彩更為豐富細膩。新彩青綠山水瓷畫是釉上彩青綠山水瓷畫中色彩最為豐富的類型,可以滿足山水畫面的各種色彩需求。

3.2 裝飾性

釉上彩青綠山水瓷畫具有工藝美術的屬性,而工藝美術的最大特征之一即是裝飾性,因而釉上彩青綠山水瓷畫還具有強烈的裝飾性特征。釉上彩青綠山水瓷畫的裝飾性特征是與多彩性緊密聯(lián)系的,多樣的色彩以及多色之間的搭配能夠使釉上彩青綠山水瓷畫產(chǎn)生強烈的裝飾性效果。除了色彩的豐富與搭配組合以外,釉上彩青綠山水瓷畫創(chuàng)作者還常常采用開光式的構圖方式來加強裝飾性效果。開光構圖的釉上彩青綠山水瓷畫以清乾隆時期為最多,在各種形狀的開光內(nèi)描繪釉上彩青綠山水畫面,開光外則描繪豐富的裝飾圖案,裝飾性效果非常強烈。還有的釉上彩青綠山水瓷畫創(chuàng)作者則采用綜合裝飾的手法,將青花、高溫顏色釉、雕刻等表現(xiàn)手法結合運用到創(chuàng)作當中以增強裝飾性效果。

3.3 主觀性

釉上彩青綠山水瓷畫雖然也有較強寫實性的作品,但是從總體上來看,絕大多數(shù)作品具有強烈的主觀性特征。釉上彩青綠山水瓷畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作時,往往不是依據(jù)于客觀自然山水物象,而是依據(jù)于主觀的想象,再加上個人情感,從而使作品產(chǎn)生鮮明的主觀性特點。從五彩青綠山水瓷畫開始,釉上彩青綠山水瓷畫即并不追求所表現(xiàn)物象的真實性,而是具有抽象、概括特點的主觀性表達。特別是改革開放以后,釉上彩青綠山水瓷畫創(chuàng)作者更注重于主觀性的藝術創(chuàng)造,作品中所營造的畫面往往是一種理想化或想象化的主觀圖景。正是由于主觀性的存在,使當代釉上彩青綠山水瓷畫形成了豐富多樣的個性化風格特色。

4 結語

與中國青綠山水畫相比,中國釉上彩青綠山水瓷畫的形成與發(fā)展要晚得多。釉上彩青綠山水瓷畫萌芽于明末時期,清康熙時期趨于成熟,歷經(jīng)數(shù)百年發(fā)展而綿延不息。從釉上彩青綠山水瓷畫的歷史演變來看,對中國青綠山水畫借鑒與模仿是重要的推動與促進力量。改革開放以后,釉上彩青綠山水瓷畫開始發(fā)生許多新的變革創(chuàng)新,而本體語言的覺醒可以說是重要的革新方向之一。隨著釉上彩青綠山水瓷畫本體性的持續(xù)發(fā)展,相信在未來必將完全擺脫中國青綠山水畫的影響而走出一條獨立發(fā)展的新路。