琵琶演奏中的放松技巧分析

韓新星 中央音樂學(xué)院

“放松”是身體與精神的一種狀態(tài)，它可以有效促進(jìn)身體的深層改造，進(jìn)而產(chǎn)生更強(qiáng)的專注力。琵琶演奏中的放松是一種在特定環(huán)境下具有明確目的與作用的獨(dú)立技術(shù)，從運(yùn)動形態(tài)而言，琵琶演奏是演奏者通過肢體的支配和調(diào)整實(shí)現(xiàn)各種演奏技法，并最終產(chǎn)生琵琶聲響的過程。手部是琵琶演奏的主要運(yùn)動肢體，因此琵琶演奏中肢體放松的關(guān)鍵是手部放松。肢體的松弛感源自于肌肉的放松程度，手部肌肉的控制能力決定了手部的放松狀態(tài)，雖然控制能力與肌肉放松之間看似存在矛盾關(guān)系，但事實(shí)上放松本身是具有相對性的，較強(qiáng)的控制力能夠保證保持肢體的靈活、協(xié)調(diào)和彈性，進(jìn)而達(dá)到更好的放松效果，演奏者必須充分鍛煉控制力，以保證在琵琶演奏時能夠隨時爆發(fā)力量。在琵琶演奏過程中，演奏者的心理放松同樣不可忽視，心理狀態(tài)會直接影響到演奏技法、音樂走向、音響效果等。琵琶演奏的表達(dá)過程是較為復(fù)雜的，演奏者必須要具備良好的心理素質(zhì)才能夠精準(zhǔn)地完成信息轉(zhuǎn)換，良好的心理素質(zhì)是保證演奏者運(yùn)用高難度演奏技法表達(dá)音樂深層內(nèi)涵的基礎(chǔ)。因此演奏者在琵琶演奏時需要同時調(diào)整身心狀態(tài)，達(dá)到肌肉與心理的全面發(fā)展，呈現(xiàn)出更好的演奏效果。

一、琵琶演奏中放松的目的與價值分析

琵琶演奏中的放松是演奏者的一種特殊身心狀態(tài)，放松貫穿于演奏全過程，它是非常有效的輔助演奏手段。放松對演奏者的技術(shù)穩(wěn)定性、技術(shù)有效性和心理狀態(tài)等均有顯著影響，因此，演奏者在琵琶演奏的過程中應(yīng)該明確放松的作用與目的，進(jìn)而靈活地訓(xùn)練和運(yùn)用放松技巧。

（一）琵琶演奏中的放松目的

演奏者在琵琶演奏時肢體處于正常運(yùn)動范圍，肢體行為動作會直接影響到演奏者的演奏技法，而正確的演奏技法實(shí)現(xiàn)對肢體有效放松的依賴程度較高。演奏者在演奏琵琶時需要調(diào)整肢體運(yùn)動方式，圍繞運(yùn)動技巧的合理性展開深度分析，演奏合理性的分析同樣也涵蓋了身心放松的相關(guān)內(nèi)容，演奏者要保持更加放松的狀態(tài)，進(jìn)而完成琵琶演奏。

（二）琵琶演奏中的放松價值

1.肢體放松

肢體的緊張狀態(tài)是制約演奏者琵琶演奏效果的負(fù)面因素，肢體的絕對緊張會對演奏產(chǎn)生非常不利的影響。絕對緊張會消耗演奏者的肌肉能量，導(dǎo)致這些能量不能用于切換演奏技法，對演奏技法的運(yùn)用造成負(fù)擔(dān)，進(jìn)而造成正常的演奏運(yùn)動無法持續(xù)，嚴(yán)重影響演奏效果。肢體緊張同時受到基本動作準(zhǔn)確性、技術(shù)銜接平衡性、其余用力因素的影響，如果演奏者肢體緊張，則無法形成準(zhǔn)確的演奏姿勢或手型，在動作交替的過程中容易發(fā)生技術(shù)失控，單一動作演奏也可能因此而變得生硬，進(jìn)而制約演奏效果。放松有助于保證基本動作穩(wěn)定性，實(shí)現(xiàn)動作穩(wěn)定交替，技術(shù)之間的銜接也需要一定技巧。銜接失衡主要是因?yàn)橹w失衡，肢體放松能夠有效調(diào)整失衡狀態(tài)，并取得良好的銜接效果。力度過大也會影響到演奏者的琵琶演奏效果，演奏者保持肢體的放松才能夠正確呈現(xiàn)發(fā)音狀態(tài)，準(zhǔn)確運(yùn)用演奏方法和演奏技巧。

2.心理放松

演奏者心理放松可以消除心理障礙，并避免思維的過度集中，演奏者在演奏時往往對個人演奏技巧缺乏足夠自信，進(jìn)而產(chǎn)生擔(dān)憂情緒和演奏畏懼，這很容易導(dǎo)致演奏者在演奏中出現(xiàn)差錯。部分演奏者認(rèn)為這種情況的出現(xiàn)是因?yàn)樽约簩ρ葑嗲坎粔蚴炀?，或演奏曲目的難度本身偏大，但事實(shí)上很多演奏者的演奏技術(shù)并沒有明顯缺陷，他們只需要放松心態(tài)，并反復(fù)訓(xùn)練就能夠達(dá)到很好的演奏效果，演奏者在演奏中消除自己的心理障礙可以解決演奏困難。演奏者在演奏過程中很容易進(jìn)入興奮狀態(tài)，情感的宣泄和表達(dá)會因?yàn)槔碇堑牟皇芸刂贫^于放肆，適當(dāng)放松能夠使得琵琶演奏者在高度精神緊張的狀態(tài)下依然保持清醒，更好地控制自己的肢體運(yùn)動，讓自己的思維與精力集中于作品內(nèi)涵的理解與把握層面，完成琵琶作品的二次創(chuàng)作，向廣大聽眾呈現(xiàn)出更好的聽覺效果。

二、琵琶演奏中的手部放松技巧

（一）手的靜止?fàn)顟B(tài)

手的靜止?fàn)顟B(tài)可以使得手部肌肉得到充分休息，在演奏運(yùn)動之前保持更好狀態(tài)。手的靜止?fàn)顟B(tài)需要手部肌肉、手部韌帶均保持松弛，演奏者只有對手的靜止?fàn)顟B(tài)形成正確理解與認(rèn)識才能夠深化放松理念，選擇合適的手部形態(tài)完成演奏。很多演奏者在剛接觸琵琶演奏時首先面臨的就是演奏姿勢問題，特別是持琴姿勢、左右手手型、放置位置等問題，手部形態(tài)的調(diào)整是為了保持正確的演奏姿勢，只有保持良好的手型才能夠保證手的靜止?fàn)顟B(tài)，避免演奏時產(chǎn)生不好的效果。手的靜止?fàn)顟B(tài)同時涉及到演奏前的準(zhǔn)備手型和演奏完成后的準(zhǔn)備手型，演奏者應(yīng)該注意在這些狀態(tài)下調(diào)整手的靜止?fàn)顟B(tài)，特定條件約束下的靜止?fàn)顟B(tài)對于演奏具有非常顯著的作用。很多初學(xué)者剛剛接觸琵琶時就會嘗試撥動琴弦發(fā)出聲響，這時演奏者的手部狀態(tài)往往是非常自然的，雖然說他們的手型并不一定正確，但是這時他們的手確實(shí)是處于相對放松的狀態(tài)，具有很強(qiáng)的可塑性。當(dāng)學(xué)習(xí)者真正開始學(xué)習(xí)琵琶演奏后，他們在演奏時更容易受到手形、指法、弦序等等要求制約，下意識地讓肌肉變得更加緊張和僵硬，出現(xiàn)動作失調(diào)、音強(qiáng)失控等情況，這時琵琶演奏的節(jié)奏、律動、技法等等均會出現(xiàn)問題，形成負(fù)面條件反射，演奏者無法有效放松手部，最終影響到正常的琵琶演奏狀態(tài)與效果。手部靜止?fàn)顟B(tài)應(yīng)該成為演奏者的一種內(nèi)心記憶與主動要求，演奏者只有不斷地強(qiáng)化和鍛煉自己，才能夠在演奏時處于這種狀態(tài)，且不受外部因素影響，在特定條件約束之下依然保持手部靜止?fàn)顟B(tài)。

為了更好地理解手的靜止?fàn)顟B(tài)，琵琶演奏者應(yīng)該從認(rèn)識手部休息位入手。手部休息位是指手處于自然靜止?fàn)顟B(tài)，并保持半握拳姿態(tài)的狀態(tài)，演奏者處于該姿勢時手部肌肉張力相對平衡，這時手的姿態(tài)最為穩(wěn)定，演奏者長期處于該姿勢并不會感覺疲勞。休息位的手部形態(tài)與琵琶演奏的手型基本一致，它可以幫助琵琶演奏者在保持良好演奏手型的同時消除疲勞感。琵琶演奏者在正式演奏之前應(yīng)該將手部姿態(tài)由常規(guī)的自然下垂轉(zhuǎn)化為演奏姿態(tài)，在無意識狀態(tài)下體驗(yàn)手部能夠達(dá)到的最佳放松狀態(tài)，借助“自然下垂—休息位—正確演奏手型—手的靜止?fàn)顟B(tài)”完成演奏訓(xùn)練。當(dāng)完成技術(shù)動作后的準(zhǔn)備階段，演奏者同樣應(yīng)該注意手部形態(tài)的調(diào)整和改變，使手部在交替過程中始終保持平衡。左手按弦的手部形態(tài)調(diào)整非常重要，左手按弦重點(diǎn)在于手指關(guān)節(jié)的控制，小關(guān)節(jié)應(yīng)該調(diào)整至自然立起狀態(tài)。人體的左手擁有較強(qiáng)的變化能力，按弦力度需要隨著琴弦粗細(xì)不同而做出改變。演奏者在按弦時應(yīng)該以能夠發(fā)出正常聲響為目標(biāo)，保證左手按弦的狀態(tài)更加放松，有效避免“按死”情況發(fā)生，手指在按壓琴弦時更好地感觸和體驗(yàn)放松狀態(tài)。

（二）手的運(yùn)動狀態(tài)

琵琶演奏訓(xùn)練時，演奏者的手部會長時間參與運(yùn)動，而不同的運(yùn)動目的也會有著不同的表現(xiàn)形式，多種結(jié)構(gòu)能夠有效參與到運(yùn)動之中。彈挑、輪、掃拂等等演奏技法均在運(yùn)動中得到了運(yùn)用，演奏技法的差異會導(dǎo)致手部形態(tài)的差異，演奏時的手部是否處于松弛狀態(tài)直接影響到手部的運(yùn)動力度、運(yùn)動幅度、運(yùn)動時長、運(yùn)動軌跡等。手的運(yùn)動狀態(tài)和手的靜止?fàn)顟B(tài)事實(shí)上并不是對立或獨(dú)立的，兩種狀態(tài)相互交叉，演奏者在運(yùn)用演奏技法時應(yīng)該探究二者之間的平衡。琵琶的右手演奏技法較多，圍繞右手演奏技法分析臂重平衡點(diǎn)問題對于琵琶演奏具有很強(qiáng)的代表性。琵琶演奏的右手彈奏能量主要來自于臂重和手指，因此右手運(yùn)動主要涵蓋了屈伸、旋轉(zhuǎn)和混合，這三類運(yùn)動共同構(gòu)成了手部不同位置的運(yùn)動，而尋找三類運(yùn)動的平衡點(diǎn)就是要關(guān)注手臂自然重量效果。純手指的彈挑是屈伸運(yùn)動之中的典型運(yùn)動，這類訓(xùn)練能夠提升演奏者手指的靈活性，繼而有效控制速度與控制效果，這對于演奏者的手指具有很高要求，臂重感覺的變化會影響到演奏者的彈跳質(zhì)量，通常情況下演奏者會使用指甲鋒面觸弦，最大最集中的觸弦面積可以產(chǎn)生更強(qiáng)的摩擦力，手指關(guān)節(jié)本身的能量無法很好地滿足彈調(diào)質(zhì)量要求，因此此類指法的關(guān)注重點(diǎn)應(yīng)該集中于自然臂重，肌肉的收縮將自然臂重傳遞到手指位置，并最終作用于弦體，僅僅關(guān)注手指作用則可能導(dǎo)致手指過于緊張，因此在對臂重提出要求后應(yīng)該關(guān)注整體運(yùn)動，實(shí)現(xiàn)手的各個部分循環(huán)運(yùn)動。旋轉(zhuǎn)類動作中最具有特點(diǎn)的運(yùn)動是臂搖指法，這對于手臂具有較高的依賴性，臂部是主要發(fā)力位置，臂部需要更加放松，避免由旋轉(zhuǎn)變?yōu)榍欤直圩匀挥昧D(zhuǎn)動才能夠?qū)⑿D(zhuǎn)調(diào)整為手臂屈伸，通過手指前端的旋轉(zhuǎn)將能量釋放，合理運(yùn)用自然臂重，提升手指接觸琴弦的敏感性，在運(yùn)動中體會琴弦震動頻率，根據(jù)觸感調(diào)整運(yùn)動力量、幅度和頻率，最終得到更好的聲音效果。

琵琶演奏中左手的運(yùn)動方式少于右手，而左手經(jīng)常暴露出的演奏問題是按音。左手按音的主要位置是手指，按音運(yùn)動過程就是左手手指在琴弦上抬指和落指的過程，演奏者的手指和自然臂重都會對按音放松程度產(chǎn)生影響。左手手指長期按弦很容易導(dǎo)致手指僵直，而有效利用自然臂重則可以更好地完成左手按音，避免只靠手指本身壓力演奏造成演奏問題。因此在左手放松技巧運(yùn)用時，演奏者應(yīng)該避免過度強(qiáng)調(diào)手指靈活度，同時關(guān)注臂重產(chǎn)生的影響。演奏者的手指在跑動中的用力發(fā)力影響較為明顯，演奏者利用臂重作用能夠讓手指跑動更加放松，控制力的提升效果也會更加顯著。因此演奏者在左手放松技巧的運(yùn)用中應(yīng)該將關(guān)注重點(diǎn)集中于臂重的合理運(yùn)用，提升左手運(yùn)動質(zhì)量。

三、琵琶演奏中上肢各部位的放松技巧

（一）肩部

琵琶演奏中肩部定位非常重要，特別是肌肉放松的作用非常明顯。雖然肩部并不直接參與演奏，但其放松程度將會影響到演奏效果的表達(dá)和呈現(xiàn)。人體肩部由三塊獨(dú)立的骨頭構(gòu)成，它們能夠向各個方向自由運(yùn)動，這也使得肩部具備了其它關(guān)節(jié)不具備的自由度。肩部發(fā)揮著非常重要的穩(wěn)定作用，演奏者可以依托肩部實(shí)現(xiàn)肩部支撐。所有的演奏技術(shù)運(yùn)用與框架搭建均建立于肩部穩(wěn)定支撐的基礎(chǔ)上，同時肩部還能夠準(zhǔn)確定位手部活動范圍與區(qū)域。肩部的緊張狀態(tài)主要為高低肩和聳肩，聳肩是演奏者的下意識動作，這個動作不僅無法穩(wěn)定支撐肩部，反而會成為演奏障礙，特別是會影響到上臂的運(yùn)動。因此演奏者應(yīng)該注意肩部的放松，避免聳肩，同時也要避免高低肩，否則可能會影響到演奏的協(xié)調(diào)性。演奏者在琵琶演奏時應(yīng)該盡量注意控制肩部自然下垂，在此基礎(chǔ)上完成各種活動，保持自然放松是肩部狀態(tài)調(diào)整的基礎(chǔ)。

（二）肘部

肘部同時連接了大臂與小臂，它能夠有效地協(xié)調(diào)大臂和小臂，保證二者相互配合，在調(diào)整琵琶琴和手臂之間距離及角度中發(fā)揮重要作用。右手肘部緊張狀態(tài)的出現(xiàn)主要包括了手肘距離琴體過遠(yuǎn)和過近兩種情況，分別對應(yīng)手肘撐得太快或夾得太緊，這兩種狀態(tài)都會影響到演奏者右手的活動范圍，限制了手肘與琴體保持最佳距離，同時也會影響到手部的角度調(diào)整。針對左手動作而言，肘部的緊張狀態(tài)會導(dǎo)致抬琴過高和壓琴太低，這同樣會造成手與琴體的關(guān)系無法達(dá)到正常要求。左手的演奏技法包括了換把、指序變化和弦序變換等等，這些技法對肘部位置提出了更高要求。因此演奏者的左手和右手均應(yīng)該放置于合適位置，并保持適當(dāng)距離，消除因?yàn)橹獠烤o張而產(chǎn)生的負(fù)面影響。

（三）小臂

小臂是自然臂重產(chǎn)生的主要位置，小臂與其他部位的運(yùn)動結(jié)合可以實(shí)現(xiàn)不同動作的連續(xù)轉(zhuǎn)化，演奏時動作速度、幅度、力度等等均會對演奏產(chǎn)生影響。例如小臂與肘部關(guān)節(jié)的協(xié)調(diào)會影響到手的運(yùn)動狀態(tài)，大臂的自然臂重會通過小臂輸送到指尖，影響到觸弦的感覺，并產(chǎn)生不同的演奏效果。小臂的緊張狀態(tài)并不會影響到手臂的外部形態(tài)，但會對演奏時的指法產(chǎn)生影響。演奏者演奏中的指法對自然臂重及指尖觸弦感的要求很高，小臂的放松也會成為演奏質(zhì)量的重要影響因素。

（四）腕部

腕部連接了手與小臂，它具有很強(qiáng)的靈活性，不僅能夠維持手部穩(wěn)定，同時還會在力度、幅度和速度等方面直接影響手的運(yùn)動狀態(tài)，特別是可以調(diào)整右手的運(yùn)動角度，轉(zhuǎn)化手臂的自然重量。以琵琶演奏時的右手狀態(tài)來看，自然放松狀態(tài)下的手腕應(yīng)該與手臂保持直線，并與琵琶面板平行，這與人體的生理結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確契合，演奏者在這種狀態(tài)下可以放松地演奏。演奏者的手腕手掌平行于面板，指甲觸弦的角度保持正向或斜向，這時就需要調(diào)整手腕活動幅度，形成比較放松的手腕形態(tài)。演奏者的手腕可以向上微微拱起，手掌向掌心方向大角度彎曲，手腕能夠在運(yùn)動中細(xì)微調(diào)整，通過自然臂重、角度和弦序的改變達(dá)到放松目的，這將使得自然臂重產(chǎn)生更好地演奏效果。手腕放松形態(tài)并不是單一不變的，調(diào)整手腕形態(tài)能夠逐漸達(dá)到最佳效果。

（五）手指

手指與手掌相連，手指相互獨(dú)立且非常靈活，手指與琴體直接接觸，演奏時的主要能量來源是臂重和手指，因此手指會對演奏質(zhì)量具有決定性影響。手指的放松不僅僅要關(guān)注手形與自然臂重，更要關(guān)注發(fā)力位置，再以右手為例進(jìn)行簡要分析：右手大拇指由兩個關(guān)節(jié)構(gòu)成，其它手指由三個關(guān)節(jié)構(gòu)成，演奏者在演奏時應(yīng)該注意關(guān)節(jié)發(fā)力，形成良好的發(fā)力習(xí)慣，掌握好關(guān)節(jié)發(fā)力才能夠更好地調(diào)整松緊關(guān)系。以基關(guān)節(jié)為主要發(fā)力部位的訓(xùn)練較為科學(xué)，基關(guān)節(jié)距離手背最近，這也使得基關(guān)節(jié)受到更強(qiáng)的運(yùn)動制約，因此通過更多的訓(xùn)練能夠讓手指靈活性與彈性得到顯著提升。基關(guān)節(jié)的初始訓(xùn)練應(yīng)該從較低能量開始，當(dāng)手臂肌肉感覺疲勞后及時停止，當(dāng)手臂肌肉的緊張疲勞感逐步消失后再進(jìn)行訓(xùn)練。中關(guān)節(jié)為主要發(fā)力基礎(chǔ)的訓(xùn)練更加關(guān)注觸弦時阻力感的調(diào)整，這相較于基關(guān)節(jié)發(fā)力訓(xùn)練而言演奏者更容易適應(yīng)，演奏者的指法形成速度更快。演奏者的中關(guān)節(jié)之外部位都會變得松弛，中關(guān)節(jié)發(fā)力更加靠前，長時間發(fā)力容易產(chǎn)生疲勞感，演奏效果將因此而受到影響。兩種發(fā)力方式各有優(yōu)勢和不足，因此在發(fā)力時應(yīng)該注意靈活運(yùn)用并互為補(bǔ)充，基關(guān)節(jié)發(fā)力能夠有效提升演奏效果，并獲得更加充足的演奏能量，中關(guān)節(jié)發(fā)力輔助并有效結(jié)合，這樣才能夠嘗試更加放松的演奏效果，真正達(dá)到收放自如。

四、琵琶演奏中其他放松技巧運(yùn)用

（一）體感遷移

人的自然思緒使得演奏者在演奏過程中更加關(guān)注動作的自然性，但是演奏中涉及到的技巧較多，雙手需要默契配合才能夠獲得更好的演奏效果。因此演奏者在演奏時應(yīng)該選擇自然且簡單的運(yùn)動方式，確保動作的自然協(xié)調(diào)，選擇日常生活中經(jīng)常使用的動作，充分挖掘放松潛能，逐漸獲得更好的放松效果。人與琴的關(guān)系調(diào)整對于狀態(tài)放松而言非常重要，有意識的徒手訓(xùn)練可以更好地呈現(xiàn)自然運(yùn)動狀態(tài)，強(qiáng)化無琴狀態(tài)下基本動作支配，調(diào)整呼吸頻率，并緩解因復(fù)雜思維狀態(tài)而產(chǎn)生的緊張情緒，同時發(fā)揮動作的協(xié)調(diào)功能。無琴狀態(tài)的演奏訓(xùn)練可以有效放松演奏者的身體與心理，演奏者能夠更好地進(jìn)入演奏狀態(tài)，并準(zhǔn)確運(yùn)用演奏技巧，放松訓(xùn)練將促進(jìn)演奏者能力的提升。

（二）呼吸作用

錯誤的呼吸與緊張的思維同樣會影響到演奏者的狀態(tài)，呼吸對于演奏者而言至關(guān)重要，呼吸調(diào)節(jié)可以改變演奏者的情緒與狀態(tài)，而放松或緊張都會受到呼吸影響。琵琶演奏者經(jīng)常會使用自然呼吸或情感呼吸，兩種呼吸在演奏中的作用各不相同。自然呼吸有助于演奏者長期保持放松狀態(tài)，這是建立在日常呼吸基礎(chǔ)上的呼吸方式，演奏者能夠保持心平氣和，更容易實(shí)現(xiàn)肢體的放松；演奏者可以做到心無旁騖，更好地投入音樂演奏之中，音樂認(rèn)知與形象塑造都將因此而產(chǎn)生積極改變。琵琶演奏的全過程都貫穿著自然呼吸，演奏者通過自然呼吸可以更好地調(diào)節(jié)心理，有效避免情緒思維激動。因此演奏者在琵琶演奏時應(yīng)該注意平衡自然呼吸，避免因?yàn)槠胶鉅顟B(tài)被打破而出現(xiàn)呼吸急促慌亂等問題，否則將會導(dǎo)致演奏時更容易發(fā)生錯誤，進(jìn)而影響到演奏質(zhì)量。情感呼吸建立于自然呼吸之上，琵琶演奏者在演奏時需要根據(jù)音樂的起伏變化適當(dāng)調(diào)整情感。不同演奏者的情感呼吸方式各不相同，情感呼吸相較自然呼吸更緊，不同的作品、樂句、樂段、節(jié)奏設(shè)置各不相同，這些因素共同決定了呼吸的變化。自然呼吸有條不紊，情感呼吸積極能動，二者的交織運(yùn)用能夠充分調(diào)動演奏者的情緒。演奏者的身心保持放松，掌握呼吸變化規(guī)律，進(jìn)而調(diào)整演奏動作并有效銜接動作，可以創(chuàng)造出更加優(yōu)美的音樂意境。

（三）意識作用

意識在演奏中起到了雙重作用，一方面它強(qiáng)化了演奏者的身心松弛狀態(tài)，另一方面它可以使演奏者集中注意力。演奏者在意識層面應(yīng)該樂觀面對演奏錯誤，很多人在日常練習(xí)中會精益求精的保證每一個音符準(zhǔn)確，盡管這是每一個演奏者在技術(shù)上嚴(yán)于律己的要求，但是不可能有任何完美的事情存在，特別是音樂這種“流動的建筑”，就更可能出現(xiàn)無法預(yù)期的錯誤。每一個演奏者在練習(xí)時都要從意識上接受錯誤的存在，換句話說就是即便出現(xiàn)錯誤，也要從容應(yīng)對，不至于手忙腳亂。