長春師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 / 宋文秀
在很長一段時(shí)間里,傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫呈現(xiàn)對立的趨勢,二者在很多維度上都具有較大的差異性。傳統(tǒng)油畫藝術(shù)家以自我情感的宣泄作為作品創(chuàng)作最主要的目的,認(rèn)為現(xiàn)代插畫目的性強(qiáng),喪失了藝術(shù)追求的本真,是世俗的、不純粹的;而現(xiàn)代插畫藝術(shù)家則認(rèn)為傳統(tǒng)油畫作品在很多時(shí)候過于自我,毫無約束的畫面處理有時(shí)并不能滿足市場的需求。然而,隨著時(shí)代的發(fā)展,人們對于繪畫作品的要求有所提升,單純的傳統(tǒng)油畫作品和現(xiàn)代插畫作品在社會發(fā)展大潮中愈發(fā)沒有優(yōu)勢,這就要求藝術(shù)家們務(wù)必正視傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫各自的亮點(diǎn),探析傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫交融且得以和諧共通的途徑,力求傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫在各自領(lǐng)域?qū)崿F(xiàn)創(chuàng)新與突破。
傳統(tǒng)油畫是以具象寫實(shí)風(fēng)格為主要表現(xiàn)手法的其最早出現(xiàn)于西方的繪畫形式,它注重創(chuàng)作技法的完善,追求借助畫面再現(xiàn)真實(shí)物象,具有強(qiáng)烈的紀(jì)實(shí)性。最初的傳統(tǒng)油畫是通過各種顏料在畫布上進(jìn)行繪制,以色彩、光影、構(gòu)圖、明暗、筆觸等作為主要的語言表現(xiàn)形式。之后經(jīng)由尼德蘭畫家揚(yáng)·凡·艾克對油畫材料、創(chuàng)作技法等方面創(chuàng)造更新,逐漸走向興盛,隨即滋生了各種藝術(shù)流派,進(jìn)而使得油畫作品的表現(xiàn)形式也愈發(fā)多樣。①
傳統(tǒng)油畫青睞于水性顏料調(diào)和礦物性顏料,以此打造出色調(diào)柔和,且具有飽滿層次的畫面效果。在技法層面,傳統(tǒng)油畫具備渲染、點(diǎn)彩、厚涂、薄貼等多種創(chuàng)作技法,促使傳統(tǒng)油畫作品畫面細(xì)膩真實(shí)不見筆觸,達(dá)到寫實(shí)效果;部分油畫作品的筆觸粗獷豪邁不拘小節(jié),整體畫面大氣恢弘。傳統(tǒng)油畫在進(jìn)行色彩處理時(shí),往往會關(guān)注與光的調(diào)和,作品依托光與色的融合,呈現(xiàn)獨(dú)特的藝術(shù)效果和畫面質(zhì)感。②例如莫奈的組圖《干草堆》,就是通過描繪干草堆在不同時(shí)間光照條件下的色彩效果,探索傳統(tǒng)油畫中光與色的交織。同時(shí),傳統(tǒng)油畫在創(chuàng)作時(shí)還可以融入其他材質(zhì),一方面表現(xiàn)藝術(shù)家思想觀念和價(jià)值傾向,另一方面凸顯作品本身的沖擊性和感染力。例如冷軍的油畫作品《世紀(jì)風(fēng)景之三》,在創(chuàng)作中融入了泥土等材質(zhì)有機(jī)結(jié)合,并與冷軍自己的創(chuàng)作審美進(jìn)行碰撞,形成極具特色的油畫藝術(shù)作品。③
傳統(tǒng)油畫的藝術(shù)特性主要從以下兩個(gè)方面呈現(xiàn):其一,是以藝術(shù)手法再現(xiàn)真實(shí)物象的載體。在文藝復(fù)興時(shí)期得到迅速發(fā)展,而那個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家在作品創(chuàng)作時(shí)非常注重理性,尊崇自然界的物象,認(rèn)為畫得越接近真實(shí)的人或物的作品越優(yōu)秀,夸張的表現(xiàn)和虛無的想象很難得到人們的認(rèn)可?;诖?,藝術(shù)家們?yōu)榱藢?shí)現(xiàn)預(yù)期寫實(shí)的畫面效果,將“光”與“色”進(jìn)行深入融合,使畫面擁有微妙的明暗層次及色彩變化,最終呈現(xiàn)逼真的質(zhì)感。這種具象寫實(shí)的藝術(shù)可以傳達(dá)出超然升騰的空靈之韻味,使其具備跨越時(shí)間和空間的無限延續(xù)的生命力。其二,傳統(tǒng)油畫是一門“幻想世界”的藝術(shù)。藝術(shù)歸根結(jié)底就是借助既定的途徑,把想要表現(xiàn)的情感和理念通過一定載體表現(xiàn)出來。藝術(shù)家會對現(xiàn)實(shí)物象進(jìn)行藝術(shù)化再現(xiàn),并結(jié)合畫面對創(chuàng)作進(jìn)行理性處理,選擇更具特色的元素,并對某些缺失的元素進(jìn)行人為修整,促使最終呈現(xiàn)效果與現(xiàn)實(shí)物象的相似度極高;但其又融入了藝術(shù)家的巧思,畫面相比真實(shí)場景更加飽滿。這種逼真感是一種幻覺層面的真實(shí),觀者在觀賞時(shí)陷入亦真亦假的世界,并在這個(gè)世界中充分領(lǐng)略傳統(tǒng)油畫的藝術(shù)韻味。
看似傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫隸屬于不同的繪畫種類,而在一定情況下,二者的交融可以取長補(bǔ)短,相互促進(jìn),實(shí)現(xiàn)共同發(fā)展,且兩者的結(jié)合能夠?yàn)閷Ψ阶⑷胄碌膭?chuàng)作靈感,提升雙方的藝術(shù)魅力。例如,傳統(tǒng)油畫融入現(xiàn)代插畫后,可以豐富現(xiàn)代插畫作品的呈現(xiàn)方式,創(chuàng)新其創(chuàng)作技法,打造更具特色的藝術(shù)作品;而現(xiàn)代插畫的各種表現(xiàn)形式和傳播途徑亦能為傳統(tǒng)油畫的傳承與發(fā)展提供新的路徑,使其更能符合新時(shí)代的需求。由此可見,著眼于傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫自身屬性,探討二者各維度的重疊之處,分析合理的交融方式,進(jìn)而尋覓到能夠促進(jìn)作品創(chuàng)作的有效途徑,不斷完善繪畫作品,實(shí)時(shí)歸納經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn),構(gòu)建具備獨(dú)特性、完整性和體系性的創(chuàng)新繪畫形式。
圖1 莫奈 《干草垛》
圖2 冷軍 《世紀(jì)風(fēng)景之三》
圖3 幾米 《月亮去哪兒》
傳統(tǒng)油畫與現(xiàn)代插畫在表現(xiàn)形式、色彩調(diào)和、創(chuàng)作技法、傳播途徑、創(chuàng)作目的等多層面的交融,可以看做是傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)的重疊,是藝術(shù)與市場需求之間的碰撞,亦是對傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫新的解析。傳統(tǒng)油畫與現(xiàn)代插畫的交融,使兩者實(shí)現(xiàn)共贏——傳統(tǒng)油畫將其漫長歲月中積累沉淀下來的創(chuàng)作技法、用色技巧以及創(chuàng)作特色及思想意蘊(yùn)等傳達(dá)給現(xiàn)代插畫,形成了與其他繪畫形式迥然相異的畫面效果。如今,現(xiàn)代插畫的元素符號日益豐富,尤其與攝影、設(shè)計(jì)等元素融合后,現(xiàn)代插畫作品呈現(xiàn)出更多元的畫面效果,傳達(dá)更豐富多變的情感意蘊(yùn)以及更廣闊的創(chuàng)作延展空間。而這些對于傳統(tǒng)油畫而言,也是值得汲取的元素,可以給予傳統(tǒng)油畫新的生命力,加深創(chuàng)作維度,革新創(chuàng)作形式。由此可見,傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫的交融,不但需要注重二者表現(xiàn)形式、創(chuàng)作技法、色彩運(yùn)用等方面,還務(wù)必考慮到作品審美性、藝術(shù)性、推廣性、商業(yè)性等價(jià)值體現(xiàn)。藝術(shù)家需要分析二者交融后的新的繪畫模式,一方面提煉傳統(tǒng)油畫在漫長歷史歲月中沉淀出的藝術(shù)特性,分析其獨(dú)特的創(chuàng)作技法及表現(xiàn)技巧,另一方面積極研究和現(xiàn)代插畫的創(chuàng)作理念和繪畫風(fēng)格,同時(shí)交融過程在持續(xù)探索新的突破口,促使傳統(tǒng)油畫和現(xiàn)代插畫的交融形式日漸多元化。
現(xiàn)代插畫具有很強(qiáng)的時(shí)代特征,是對當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)厣鐣畹乃囆g(shù)化再現(xiàn),將區(qū)域特色、時(shí)代背景以及人們的生活、思想、情感等方面,通過直接且生動的視覺元素以藝術(shù)化手段表現(xiàn)出來?,F(xiàn)代插畫作品是極具表現(xiàn)力和影響力的視覺藝術(shù),正如松居直先生所說,“我選擇的標(biāo)準(zhǔn)是他的作品能不能講故事,光會畫情節(jié)是不夠的,必需能夠理解情節(jié)”,現(xiàn)代插畫作品能夠僅憑一幅作品,將主題內(nèi)容、局部細(xì)節(jié)、思想情感表現(xiàn)得淋漓盡致,凸顯其獨(dú)特意蘊(yùn)。
此外,信息傳達(dá)的準(zhǔn)確性、視覺效果的沖擊性、思想情感的共鳴性以及當(dāng)代人審美觀念的認(rèn)同感都是現(xiàn)代插畫創(chuàng)作需考慮的重要方面。例如,著名插畫家?guī)酌椎睦L本《月亮忘記了》,其中的插畫作品就是充分考慮到以上幾點(diǎn),將“愛的母題及其其中孕育的意義”充分表現(xiàn)出來,得到了人們的青睞。⑤
傳統(tǒng)油畫對于現(xiàn)代插畫的借鑒主要集中在表現(xiàn)形式這方面。傳統(tǒng)油畫在漫長的發(fā)展歷史中,因?yàn)槠湄S富的繪畫技法以及多元的藝術(shù)流派已經(jīng)呈現(xiàn)出各種極具特色的表現(xiàn)形式,創(chuàng)作出的作品不僅能夠?qū)崿F(xiàn)如古典繪畫一樣嚴(yán)謹(jǐn),盡可能的將人與物通過畫筆還原真實(shí)物象質(zhì)感,并且可以做到類似印象派的快速記錄及絢爛色彩呈現(xiàn),同時(shí)還可以通過不同的顏料和材質(zhì)結(jié)合形成更具沖擊力的視覺效果。而現(xiàn)代插畫由于承擔(dān)載體的多變性、創(chuàng)作目的的多樣性以及創(chuàng)作題材的廣泛性,導(dǎo)致其最終呈現(xiàn)出的作品的表現(xiàn)形式更加多元。因此,創(chuàng)作一幅油畫作品,在融入傳統(tǒng)油畫技法的同時(shí),還可以借鑒現(xiàn)代插畫更為自由且千變?nèi)f化的表現(xiàn)形式,將二者有機(jī)結(jié)合,呈現(xiàn)出一種極具包容性和現(xiàn)代感的油畫作品,而這種油畫作品的產(chǎn)生亦是社會發(fā)展過程中必將出現(xiàn)且更符合時(shí)代審美的油畫創(chuàng)作形式。
此外,部分現(xiàn)代插畫選擇了各種電腦繪圖軟件來進(jìn)行創(chuàng)作,常見的有Photoshop、Illustrator、Sai 等,還有一些設(shè)計(jì)師青睞較為小眾但專業(yè)性、針對性更強(qiáng)的軟件,例如適用于游戲設(shè)計(jì)的點(diǎn)陣?yán)L圖Aseprite、3D風(fēng)景繪圖比較出效果的Flowscape、普通3D 繪圖常用的Blender 等。這些軟件的使用使得現(xiàn)代插畫在創(chuàng)作時(shí)免受材料工具的限制,前期投入的成本較低,準(zhǔn)備工序不那么復(fù)雜,且創(chuàng)作時(shí)便于修改和復(fù)刻,重復(fù)利用率高,作品的延展性相對更高,進(jìn)而使得現(xiàn)代插畫的表現(xiàn)形式越發(fā)多元。而隨著時(shí)代的進(jìn)步,傳統(tǒng)油畫的顏料材質(zhì)、繪畫技法、審美情趣等都愈發(fā)豐富,新興的表現(xiàn)形式和創(chuàng)作流派不斷涌現(xiàn),傳統(tǒng)油畫的創(chuàng)作需要新時(shí)代新觀念新技術(shù)的支持。而現(xiàn)代插畫使用的各種軟件能夠?yàn)閭鹘y(tǒng)油畫的當(dāng)代發(fā)展提供一些思路,滋生出例如數(shù)字油畫等極具時(shí)代特性的油畫作品。
傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作是繁雜而細(xì)致的過程,具有周密的的規(guī)范。在對傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作進(jìn)行解析的過程中,歸納了以下幾種創(chuàng)作準(zhǔn)則,從而使人們更深入地了解傳統(tǒng)油畫,并利用傳統(tǒng)油畫的特征為現(xiàn)代插畫助力。
其一是先粉灰后飽和的透明畫法。了解傳統(tǒng)油畫務(wù)必清楚透明色的特征,明確其相較粉質(zhì)顏色含油量更多,遮蓋效果弱,對真實(shí)物象的豐富的灰色過渡很難精確地表現(xiàn)。透明色的處理需要先在其底部覆蓋一層粉灰,再在粉灰色彩上進(jìn)行多次疊加,最終實(shí)現(xiàn)預(yù)期效果。例如,在繪制高純度藍(lán)色塊面時(shí),需要在底部覆蓋粉藍(lán)色;繪制暗部塊面時(shí),則需在底部繪制深灰色。而粉質(zhì)顏料的覆蓋力較強(qiáng),色相也較為顯著,能夠快速實(shí)現(xiàn)畫面的立體感,且可反復(fù)疊壓,塑造和完善形體。
其二是先平面后立體的形體塑造。傳統(tǒng)油畫在造型時(shí)習(xí)慣先確定平面布局再塑造立體效果,換而言之,平面是立體空間的基石,只有確定好了平面布局,才能進(jìn)行空間延展。藝術(shù)家在創(chuàng)作傳統(tǒng)油畫時(shí),首先會對畫面進(jìn)行色塊分區(qū),再一層層疊加顏料,讓物體愈發(fā)具有細(xì)節(jié)性,實(shí)現(xiàn)空間立體感;同時(shí)這樣創(chuàng)作的畫面各種物體的繪制循序漸進(jìn),不會使得整體與局部脫節(jié),并且能夠讓各個(gè)細(xì)節(jié)處都能在既定的條件狀態(tài)下逐漸精細(xì),使得藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)能把控好整體效果,且讓觀者感受到強(qiáng)烈物體的體積感。
其三是先確定固有色再分析變化色的色彩搭配方式。色相、明度、純度作為色彩三大屬性,在傳統(tǒng)油畫的色彩創(chuàng)作階段有著不可忽視的重要性。其中,色相對于作品色彩基調(diào)的影響較大,而傳統(tǒng)油畫藝術(shù)家基于色相的這一特性,提出了一種淳樸直接的色彩搭配理論,即固有色主導(dǎo)論,并確定了先繪制固有色再分析變化色的色彩搭配方式。在對固有色進(jìn)行確定時(shí),藝術(shù)家需充分考慮光照等其他因素,了解色彩的明度、純度和色相,明確物體在受光后會因?yàn)楣饩€影響變色,進(jìn)而造成視覺假象,并在此基礎(chǔ)上對固有色進(jìn)行準(zhǔn)確的提??;之后,則需考慮光照以及環(huán)境對物體產(chǎn)生的影響,分析這些顏色在畫面中的表現(xiàn),通過變化色的繪制促使物體色彩更加豐富,形體塑造更加飽滿。由此,油畫作品的畫面色彩即可達(dá)到和諧的狀態(tài),各種細(xì)節(jié)處理亦可限制在可控的范疇中。
其四是傳統(tǒng)油畫有著其特殊的肌理美。傳統(tǒng)油畫的肌理塑造是很多藝術(shù)家長久以來學(xué)習(xí)和研究的課題。傳統(tǒng)油畫將肌理的秩序與形體的秩序進(jìn)行緊密交融,迸發(fā)出感性和理性共存的特殊藝術(shù)美。傳統(tǒng)油畫的肌理創(chuàng)作,始終與物體的造型、色彩的明暗、畫面的層次等同步推進(jìn)。因此,藝術(shù)家在作畫初期上色較薄且盡量避免筆觸痕跡,并在之后逐步實(shí)現(xiàn)肌理效果。
毋庸置疑,現(xiàn)代插畫在創(chuàng)作過程中,很多地方都涉及了傳統(tǒng)油畫的創(chuàng)作準(zhǔn)則。例如,現(xiàn)代插畫在主體物的結(jié)構(gòu)塑造上,沿襲了傳統(tǒng)油畫先確定平面布局再塑造立體效果的創(chuàng)作步驟。很多插畫作品在構(gòu)圖之初并不需要花費(fèi)心理構(gòu)建空間效果,而是對畫面布局進(jìn)行劃分,并逐步深入刻畫,打造層次豐富的漸進(jìn)效果,進(jìn)而體現(xiàn)立體感。在色彩搭配上,現(xiàn)代插畫很多時(shí)候延續(xù)了傳統(tǒng)油畫先確定固有色再分析變化色的色彩搭配理論。現(xiàn)代插畫非常重視色彩的把控,對于物體的色相有著精準(zhǔn)的定位,不能過度或刻意追求微妙的色彩變化,忽略自身原本整體大氣的顏色,進(jìn)而使得物體的塑造處于狹隘的范圍,容易破壞畫面節(jié)奏。但無論是手繪插畫還是電腦軟件制作的插畫,也都會遵守“光”與“色”的結(jié)合,并且對于環(huán)境色的考慮也存在于方方面面,變化色在畫面中的處理亦能為其增添藝術(shù)魅力。此外,在肌理效果的呈現(xiàn)上,傳統(tǒng)油畫致力于運(yùn)用畫筆和顏料在畫布上通過筆觸以及顏料堆疊,甚至結(jié)合一些其他介質(zhì),表現(xiàn)出多元的肌理效果,以此強(qiáng)調(diào)畫面主體,增強(qiáng)視覺沖擊力。而這樣的方式在現(xiàn)代插畫中也有著強(qiáng)大的市場,不同的肌理效果對于現(xiàn)代插畫的質(zhì)感有著很大的影響,且能在很大程度上增強(qiáng)其藝術(shù)性凸顯藝術(shù)魅力。
由此可見,傳統(tǒng)油畫諸如此類的創(chuàng)作形式對于現(xiàn)代插畫也有著很強(qiáng)的適用性,將其運(yùn)用于現(xiàn)代插畫中,并與現(xiàn)代插畫自身的藝術(shù)特性和商業(yè)特性進(jìn)行交融,處理好自我意識較強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)與目的性明確的商業(yè)需求之間的對立關(guān)系,打造現(xiàn)代插畫愈發(fā)多元的藝術(shù)面貌及藝術(shù)格調(diào),同時(shí)實(shí)現(xiàn)其最初的創(chuàng)作目的,為市場服務(wù)。
本文從多個(gè)維度對傳統(tǒng)油畫與現(xiàn)代插畫為何交融、如何交融做了較為深入的探討,希望通過現(xiàn)代插畫這一與時(shí)代背景緊密關(guān)聯(lián)的繪畫形式,結(jié)合傳統(tǒng)油畫獨(dú)特的創(chuàng)作技法、色彩處理、肌理效果及審美觀念進(jìn)行革新與突破。分析傳統(tǒng)油畫與現(xiàn)代插畫之間的關(guān)聯(lián)性并相互借鑒,擇善而從,力求融合后的藝術(shù)作品更具藝術(shù)價(jià)值、觀賞價(jià)值、收藏價(jià)值、流通價(jià)值和商業(yè)價(jià)值。