戴其能
(福建省長汀縣新橋中學 福建龍巖 366307)
現(xiàn)階段,社會在快速發(fā)展,技術(shù)在不斷進步,素質(zhì)教育工作在我國教育事業(yè)中深入開展。當下,藝術(shù)教育已經(jīng)成為中學階段教育教學中的重要組成要素,其對于學生綜合素養(yǎng)的培育、身心健康的發(fā)展有著至關(guān)重要的作用[1]。音樂舞蹈教育在社會中的影響也越來越大,并逐漸演化為象征個人綜合素養(yǎng)的重要標志。音樂舞蹈教育能夠陶冶人們的情操,促使人們的內(nèi)心和情感得到熏陶,進而全面、系統(tǒng)地促進身心健康發(fā)展。因此,音樂舞蹈教育對于中學生而言有著較大的價值和意義,不僅可以提升學生的情商,還能夠并幫助學生學習更多的知識,并借助文化和藝術(shù)給學生的成長和發(fā)展帶來更多的機會,提高學生對于藝術(shù)、審美的鑒賞能力,促使學生健康成長。
相較于文化知識課程來說,藝術(shù)教育對于學生道德觀念形成、審美情趣建立、思想情感體驗等方面有著重要的作用,而落實藝術(shù)教育同樣也是我國近年來素質(zhì)教育中的重點內(nèi)容。隨著素質(zhì)教育的深入開展,“立德樹人”的教育理念已經(jīng)在中學教育中得到有效實施,但是在實踐中,藝術(shù)教育卻仍舊被大多數(shù)的高中學校所忽視[2]。由于中學藝術(shù)教育是實現(xiàn)美育目的的重要方式,因此,教育部門也明確提出了需要將舞蹈、戲劇引入中學藝術(shù)教育課程體系中。而現(xiàn)代藝術(shù)教育更為倡導(dǎo),在教學中應(yīng)當注重綜合性、全面性[3]。但是根據(jù)當下我國中學藝術(shù)課程教育現(xiàn)狀,學校更多是廣泛開展了音樂、美術(shù)等課程,其中音樂的教育仍在采用傳統(tǒng)的“聽”“唱”環(huán)節(jié),嚴重忽略了對于舞蹈的教育,導(dǎo)致音樂藝術(shù)課程教學的內(nèi)容單一,與新時期多元化的教育發(fā)展目前有所相違背。在新課標中,對音樂課程加入了新的內(nèi)容,其中一項便是舞蹈模塊。舞蹈元素的引入,使得音樂課程突破傳統(tǒng)教學禁錮,促使中學音樂教學更為全面、完整。隨著音樂和舞蹈的緊密結(jié)合,音樂舞蹈教學不僅僅是中學階段藝術(shù)教育的必然要求,更是構(gòu)建科學、系統(tǒng)的中學音樂教育教學體系的客觀需要。
進入21世紀,我國在教育事業(yè)中始終堅持以素質(zhì)教育理念為導(dǎo)向,促使學生能夠全方面發(fā)展,并在教學中尊重學生的個性化特征。當下,國內(nèi)中學教育改革進程也始終遵循了素質(zhì)教育的原則和方法,并深入研究素質(zhì)教育的本質(zhì)和內(nèi)涵,而舞蹈教育正是契合素質(zhì)教育的理念,對于素質(zhì)教育的改革的推進有著重要的作用[4]。同時,素質(zhì)教育除了要求學生需要構(gòu)建良好的道德觀念,還強調(diào)學生應(yīng)當構(gòu)建適當?shù)乃囆g(shù)認知和體育技能。舞蹈作為藝術(shù)類型的一種,其發(fā)源較早,內(nèi)涵豐富,是中學藝術(shù)教學中的重要內(nèi)容,并且舞蹈也與音樂、體育等科目關(guān)系密切。一方面,舞蹈可以帶給學生一定的審美情趣與情感體驗;另一方面,舞蹈也可以進一步增強學生的體質(zhì),規(guī)范學生的儀表形態(tài),也更為符合素質(zhì)教育的各項要求。此外,就中學階段的學生來說,將舞蹈模塊融入音樂課程中,也能在一定程度上體現(xiàn)出美育的作用。由此可見,舞蹈在學生審美能力方面有著其他學科無法替代的作用,而借助舞蹈模塊也能夠更好地為學生提供多元化的藝術(shù)享受,進而增強學生的藝術(shù)修養(yǎng),促使個人實現(xiàn)良好成長和發(fā)育。
現(xiàn)階段,無論是中學校級管理層,還是負責音樂舞蹈課程教學的教師,其對于音樂舞蹈教育的認知均存在偏差,依舊以應(yīng)試教育的理念與模式開展教學,并不注重對于音樂舞蹈課程的開發(fā)與設(shè)計。具體來說,一是相較于初中階段,中學課程教育內(nèi)容不僅僅是對初中階段知識的有效拓展,更是幫助學生建立系統(tǒng)化認知,并與大學教育有效連接的重要紐帶。而在現(xiàn)階段國內(nèi)中學教育的環(huán)境中,衡量學生學習狀況的好與壞、中學教學質(zhì)量的優(yōu)和差仍是以升學率作為重要的指標。因此,與高考分數(shù)相關(guān)的課程將會是中學教育教學的重點內(nèi)容,而將音樂舞蹈課程更多放置于休閑、放松、舒緩身心的課程范疇中。二是舞蹈作為選修課程模塊,校方認為現(xiàn)有的音樂、美術(shù)等藝術(shù)課程已經(jīng)能夠滿足高中階段學生藝術(shù)成長與發(fā)展的需要。另外再設(shè)置舞蹈模塊意義并不明顯。因此,為了能夠有效推進素質(zhì)教育,實施良好的音樂舞蹈教學,教師、學校管理人員應(yīng)當重視該科目內(nèi)容。此外,在上述的分析中也可得,出當下我國中學藝術(shù)教育開展過程中,音樂舞蹈的內(nèi)容并不被重視,有些學校即便開設(shè)了音樂舞蹈模塊,但是教學方法、模式也較為簡單,其主要原因是教師自身對于舞蹈課程模塊的認知和意識較為淺顯,并沒有準確理解和掌握舞蹈課程的教學目標、教學內(nèi)容以及教學任務(wù),也未能按照教學大綱的相關(guān)要求靈活開展教學活動。在實際調(diào)研中發(fā)現(xiàn),有許多音樂舞蹈教師在授課時通常是按照教材內(nèi)容,循規(guī)蹈矩,教學活動單一枯燥。再加之由于舞蹈課程開設(shè)的時間尚短,課程體系構(gòu)建不完整、不明朗,多媒體的利用率相對較低,課堂的氛圍并不濃厚,學生學習課程的興趣與積極性也不高,難以有效集中注意力學習相關(guān)知識。
由于中學對于舞蹈模塊的教學重視程度不高,因此,許多高中的舞蹈教學設(shè)施也相對較為落后,即便是在一些經(jīng)濟發(fā)展相對較好的區(qū)域其實也并沒有得到顯著改善。同時,由于許多高中并沒有在課程體系中開展舞蹈教學模塊,因此也不會選擇搭建舞蹈房,在開展舞蹈教學時大多數(shù)是在操場、教室等地方。也有一些學校設(shè)置了專門的舞蹈房,但是室內(nèi)的整體設(shè)施相對簡陋,規(guī)格與標準也較低,如沒有把桿、沒有鏡子、沒有音響設(shè)備、粗糙的水泥地板等。此外,適合中學開展音樂舞蹈教學模塊的相關(guān)課程材料并不齊全,教育部門也沒有清晰地設(shè)定出統(tǒng)一的授課標準,導(dǎo)致音樂教師開展舞蹈教學時難上加難。
當下中學音樂舞蹈課程教學模塊在開設(shè)過程中亟需大量的師資隊伍,而學校并未有效積累相關(guān)人才,因此,師資力量的缺失也導(dǎo)致了課程開展并不順利,并在一定程度上阻礙了高中階段藝術(shù)教育事業(yè)的有效發(fā)展。目前,中學的舞蹈教師更多的是一些來自高校音樂或舞蹈專業(yè)的學生,但是音樂專業(yè)的學生對于舞蹈知識的了解相對淺顯,而舞蹈專業(yè)的學生大多數(shù)未涉及音樂課程的學習。因此,導(dǎo)致既擁有音樂能力,又具備舞蹈專業(yè)的教師數(shù)量極為匱乏,在教學中也通常是由音樂教師所替代教授舞蹈模塊。這些教師主要畢業(yè)于師范類院校器樂或聲樂專業(yè),對于舞蹈的動作、理論掌握程度不高,造成舞蹈模塊的教學質(zhì)量并不良好。
根據(jù)現(xiàn)階段中學音樂舞蹈教學模塊開設(shè)現(xiàn)狀來看,相關(guān)教育部門、學校管理人員、專業(yè)課教師應(yīng)當正確認知音樂舞蹈模塊的價值和意義,并根據(jù)新課程改革的相關(guān)理念,明確教學的目標與原則,主動地開展音樂舞蹈課程教學的專題研討會,從而全方位地提升教育工作者對于音樂舞蹈模塊的授課意識,并積極主動地在音樂課程中融入舞蹈模塊。對于教育部門來說,其也應(yīng)當提供一些財政支持,幫助學校構(gòu)建教學基礎(chǔ)設(shè)施。通過上述分析可以知道,音樂舞蹈教學對于中學階段的學生整體素養(yǎng)的提升有著積極作用,特別是在藝術(shù)審美層面,舞蹈造型、舞蹈服裝等可有效提高學生的審美情趣。同時,一些不同類型的舞蹈也將會產(chǎn)生不一樣的教學效果,如根據(jù)我國傳統(tǒng)文化教師可以引入民族舞,民族舞能夠幫助學生有效了解到我國各個民族的風土人情、民俗文化,從而提升中學生對于家國情懷的構(gòu)建,而一些集體舞也能夠培養(yǎng)學生的團隊意識、紀律性。相關(guān)形體課也能夠幫助學生規(guī)范其動作和姿態(tài),并起到良好的鍛煉效果。學校應(yīng)當根據(jù)新時代的教育方針、素質(zhì)教育的核心理念、新課改的具體要求,在校園內(nèi)、課程中強調(diào)舞蹈模塊教育學習的意義和價值,并根據(jù)學生的實際需要,借助互聯(lián)網(wǎng)、多媒體等技術(shù)形式開展中學音樂舞蹈教學。
相關(guān)教育部門需要對音樂舞蹈的教材進一步統(tǒng)一和優(yōu)化,確保中學能夠基于標準化的舞蹈教材開展有序、科學的教育。同時,中學音樂舞蹈教師也需要在日常的教學過程中根據(jù)學生的實際狀況、教學的具體安排等合理調(diào)整教學結(jié)構(gòu)和課程體系,幫助學生建立正確的學習觀念的同時,也可以形成正確的教育觀。新時期,學生也在尋求新的發(fā)展。中學音樂舞蹈教師應(yīng)當在教學中以學生為主體,加強自身與學生之間的溝通和互動,鍛煉學生的自主學習與研究能力。此外,教師的課程教學意識與中學音樂舞蹈模塊的教學質(zhì)量和效率息息相關(guān),深入研究并掌握相關(guān)課程知識內(nèi)容并持續(xù)優(yōu)化教學方案,靈活開展教學活動,避免生搬硬套教材內(nèi)容。根據(jù)中學生的實際學習狀況來看,在音樂舞蹈模塊中,學生對于傳統(tǒng)古典舞蹈的興趣相對一般,但也不存在排斥的心理,而在西方街舞中學生的興趣明顯較高。通過調(diào)研可知,在學生看來,西方的街舞不僅僅很“酷”,同時也能良好的幫助自身宣泄壓力,這也與中學階段學生追求自求、叛逆等心理特點相互吻合。因此,教師在教學古典舞蹈時,不應(yīng)一味地采取強制灌輸,而是可以對古典舞蹈進行創(chuàng)新,在尊重學生追求個性的同時,也能較好地促使其掌握古典舞蹈知識內(nèi)容。教師可以首先采取言語啟發(fā)的方式,用生動語言的形式對舞蹈的動作進行描繪,引導(dǎo)學生開展藝術(shù)想象,激發(fā)學生的學習興趣;其次,教師可以將相關(guān)舞蹈視頻播放給學生,通過音像資料開闊學生的視野,引導(dǎo)學生建立良好的學習習慣,進而有效投入到傳統(tǒng)古典舞蹈的學習中;最后,教師可以將街舞與古典舞蹈相互結(jié)合,運用多種模式實施創(chuàng)新教學,如可以將街舞音樂與古典舞蹈動作形成聯(lián)系開展學習。教師還應(yīng)當注重綜合化教學,在音樂舞蹈課程中將動態(tài)教學與靜態(tài)教學有序結(jié)合,一方面促使學生掌握理論知識,另一方面也能夠在實踐中有效運用。例如,在學習蒙古舞時,教師可以將男生、女生分開教學,男生觀看《奔騰》、女生觀看《蒙古人》。在學生觀看的過程中,教師可以將蒙古族的相關(guān)風土人情、民俗文化等傳授給學生,促使學生能夠建立基本的常識,并了解相關(guān)知識,從而確保學生能夠?qū)γ晒盼璧傅奶攸c有更加深入掌握和理解。隨后,教師可以鼓勵學生根據(jù)視頻中的舞蹈動作進行自主表演與模仿,然后引導(dǎo)男生、女生之間進行“斗舞”,促使學生可以在競賽的過程中體會到蒙古舞的魅力,并提升學生舞蹈的表現(xiàn)能力。
根據(jù)現(xiàn)階段中學音樂舞蹈教學的實際狀況以及學生學習的基本需求可以發(fā)現(xiàn),教師的專業(yè)能力并不能有效滿足教學的需要。音樂教師、舞蹈教室的舞蹈專業(yè)技能是影響中學舞蹈模塊教學的重要因素。因此,應(yīng)當建立健全中學教師團隊的崗位制度,進一步提高專業(yè)課程教師的整體素養(yǎng),堅持推動教師學習舞蹈專業(yè)知識和基礎(chǔ)理論,從而加強教師自身的專業(yè)技能,完善中學音樂舞蹈模塊教學的成效,增強中學生的藝術(shù)修養(yǎng),促使中學音樂舞蹈模塊教學的高質(zhì)量發(fā)展。具體來說,一是音樂舞蹈教師團隊的培養(yǎng)應(yīng)當結(jié)合實際狀況開展,強調(diào)教學的實用性,并適當?shù)亟档蛯τ诮處熚璧笇I(yè)的相關(guān)要求;二是積極鼓勵、引導(dǎo)音樂舞蹈教師自我總結(jié)、自我反思,基于實踐課堂,主動與學生開展溝通,獲得教學反饋,及時優(yōu)化并調(diào)整教學內(nèi)容,增強教學效果;三是統(tǒng)籌加強區(qū)域內(nèi)中學之間的音樂舞蹈信息交流和資源共享,借助互聯(lián)網(wǎng)構(gòu)建教學平臺,探索新的教學模式,同時也可以與高校之間建立合作機制,邀請專業(yè)教師進行授課。此外,中學也應(yīng)當自主調(diào)整和優(yōu)化音樂舞蹈人才的培養(yǎng)計劃與方案,并根據(jù)教學課程的實際需要有側(cè)重點地提升教師的能力,在音樂舞蹈課程中加強理論知識和實踐的相互關(guān)聯(lián),切實提升中學生的舞蹈能力和水平。
綜上所述,中學音樂舞蹈教學對于現(xiàn)階段的學生來說有著重要的價值和意義,其能夠促使學生獲得全面發(fā)展,并可以提升學生的審美能力和藝術(shù)素養(yǎng),同時也有助于學生的身心健康發(fā)展?,F(xiàn)階段,中學音樂舞蹈教學活動中存在一定的不足之處,并對教學的有效開展造成了負面影響。因此,教師應(yīng)當提升對音樂舞蹈模塊內(nèi)容的關(guān)注,持續(xù)優(yōu)化課程的教學方法,創(chuàng)新教學形式;學校方面也需要建立健全音樂舞蹈教師崗位制度,搭建培養(yǎng)體系,促使中學音樂舞蹈教學能夠有效開展,充分挖掘?qū)W生的舞蹈潛力,促使學生健康成長。