從箏曲《箜篌引》看中國(guó)音樂(lè)審美趨向

文／吳姿嫻 趙 星

一、《箜篌引》概述

（一）箏曲《箜篌引》作品分析

《箜篌引》是一首現(xiàn)代箏曲，由作曲家莊曜于1995年根據(jù)唐代詩(shī)人李賀的詩(shī)詞《李憑箜篌引》并且運(yùn)用唐代大曲曲式創(chuàng)作的一部現(xiàn)代古箏作品。該作品在引子和慢板中運(yùn)用了很多中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美的表達(dá)方式，但并不局限于此，在樂(lè)句的發(fā)展中逐漸運(yùn)用了一些西方的作曲方式，例如加入了復(fù)調(diào)，在傳統(tǒng)定弦的基礎(chǔ)上做了一些變化，使音樂(lè)更加多元化且具有張力。由此可見(jiàn)，中國(guó)音樂(lè)審美已經(jīng)不局限在傳統(tǒng)意義上的演奏和表達(dá)，隨著改革開放，東西方文化交流日益增加中國(guó)音樂(lè)審美也隨之有了新發(fā)展。

箏曲《箜篌引》的曲式結(jié)構(gòu)是帶有長(zhǎng)段散序的、減縮再現(xiàn)的三部曲式。

作品的引子段落（1-12小節(jié)）整體以小二度音程為主的雙音/和弦演奏。引子以六連音開頭，給人一種神秘感和異國(guó)情調(diào)。隨后的三個(gè)樂(lè)句層層遞進(jìn)，這一過(guò)程中張力逐漸展開，為引子的強(qiáng)結(jié)尾做準(zhǔn)備和鋪墊，最后的樂(lè)句一氣呵成至快速止音結(jié)束。

作品慢板（17-36小節(jié)）主題句展現(xiàn)的是蘭花盛開的柔美，樂(lè)段中有很多滑音體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的韻味，緊接著又是主題句，每一次主題句的再現(xiàn)都更有張力和節(jié)奏感，給人一種層層遞進(jìn)的感覺(jué)，繼而推動(dòng)樂(lè)曲旋律的發(fā)展。

作品快板（47-134小節(jié)）以掌擊琴弦開始，三個(gè)樂(lè)段分別在低音區(qū)、中音區(qū)、高音區(qū)演奏。后面的點(diǎn)奏是根據(jù)幾小節(jié)的音型進(jìn)行反復(fù)變化和擴(kuò)張，描述的是像秋雨一樣淅淅瀝瀝的感覺(jué)。適當(dāng)加入的一些重音和跳躍性的節(jié)奏賦予音樂(lè)一定的感染力。

樂(lè)曲最后的廣板（139-158小節(jié)）是全曲的高潮，右手長(zhǎng)搖與左手的刮奏掃弦相結(jié)合，使樂(lè)段更有張力和空間感，過(guò)度句起到承上啟下的作用，引出最后一個(gè)樂(lè)段。最后樂(lè)段由弱至強(qiáng)，要給最后收尾的強(qiáng)足夠的變化空間，由低音區(qū)漸至高音區(qū)，每一句的情緒都層層遞進(jìn)直至雙手在強(qiáng)有力的刮奏中結(jié)束。

（二）詩(shī)文《李憑箜篌引》與箏曲《箜篌引》的聯(lián)系

箏曲《箜篌引》運(yùn)用了唐代大曲曲式的特點(diǎn)創(chuàng)作，且全曲與詩(shī)詞結(jié)構(gòu)相關(guān)聯(lián)。在演奏中，演奏者要做的就是將音樂(lè)與詩(shī)詞相結(jié)合，用音樂(lè)表達(dá)詩(shī)詞中所想表達(dá)的思想。從文字到音樂(lè)，再?gòu)囊魳?lè)回到詩(shī)文，歷經(jīng)千年，作曲者又讓我們感受到這瑰麗的箜篌之聲。

曲子的引子部分是散板，四個(gè)六連音速度變化不是很張揚(yáng)，左手的和聲音響效果與右手旋律色彩相融合，有一種神秘感和異國(guó)情調(diào)，讓人浮想聯(lián)翩。

慢板部分幾個(gè)連續(xù)性的刮奏和搖指都是一種連貫的感覺(jué)，主題句的出現(xiàn)，每一個(gè)滑音都有一種傳統(tǒng)的韻味。略微輕快的節(jié)奏感，就像原詩(shī)中的“芙蓉泣露香蘭笑”，蘭花慢慢綻放的美感活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在眼前。

中板部分的高音段右手輕快、左手飄逸靈活，加上中間連接的一些小刮奏顯得更活潑生動(dòng)。就像原詩(shī)中“老魚跳波瘦蛟舞”，老魚和瘦蛟本來(lái)羸弱乏力，竟然伴隨著詩(shī)人演奏的音樂(lè)旋律舞動(dòng)，這一段表達(dá)的也正是這幅景象。

快板后半部分的點(diǎn)奏很貼切地表現(xiàn)了原詩(shī)中“石破天驚逗秋雨”。這句詩(shī)描寫了正在補(bǔ)天的女媧聽到音樂(lè)竟忘了自己的職責(zé)，結(jié)果石破天驚秋雨傾瀉，而這一段音樂(lè)所表達(dá)的也正是“逗秋雨”的意境。

該曲正是通過(guò)虛實(shí)相生的創(chuàng)作手法來(lái)表達(dá)詩(shī)文中的意境。

二、《箜篌引》中傳統(tǒng)與西方音樂(lè)創(chuàng)作手法分析

作曲者莊曜曾經(jīng)說(shuō)：在創(chuàng)作這首作品時(shí)，其實(shí)沒(méi)有太多的考慮作品的整體結(jié)構(gòu)。也就是說(shuō)全曲的創(chuàng)作建立在作曲家本身的豐富經(jīng)驗(yàn)和音樂(lè)直覺(jué)上[1]，這樣的作曲手法更充分體現(xiàn)了這首曲子本來(lái)想要表達(dá)的自由的情感。

樂(lè)曲中有很多所謂“虛實(shí)”的表現(xiàn)，該曲的創(chuàng)作就很好地平衡了“虛實(shí)”。樂(lè)曲前半部分更多的是樂(lè)曲意境的表達(dá)，通過(guò)小二度音程及上下滑音、止音等技巧呈現(xiàn)樂(lè)曲的神秘感和異國(guó)情調(diào)。而后半部分以寫實(shí)為主，明快跳躍的舞蹈型節(jié)奏賦予音樂(lè)一定的感染力，更像是傾訴和宣泄。所謂“虛實(shí)”就是作曲家在創(chuàng)作過(guò)程中將傳統(tǒng)與西方的創(chuàng)作手法相結(jié)合，從而呈現(xiàn)出來(lái)的音響效果。樂(lè)曲中意境的表達(dá)更多是用傳統(tǒng)創(chuàng)作手法表現(xiàn)，音樂(lè)作品中不僅需要意境表達(dá)的元素，也需要通過(guò)西方創(chuàng)作手法來(lái)寫實(shí)，讓樂(lè)曲更具藝術(shù)的美感和音樂(lè)審美，在樂(lè)曲創(chuàng)作中虛實(shí)要相平衡。

（一）定弦

從音階排列上來(lái)看，樂(lè)曲采用了人工定弦的方式定調(diào)。樂(lè)曲定弦保留了傳統(tǒng)五聲，在傳統(tǒng)D宮調(diào)的基礎(chǔ)上將G音和D音升高半個(gè)音，再運(yùn)用傳統(tǒng)五聲音階循環(huán)創(chuàng)作出的人工定弦。從音響效果上來(lái)聽既保留了傳統(tǒng)五聲的韻味，又為樂(lè)曲增添了奇幻、空靈、瑰麗的主題色調(diào)。

這種很特殊的定弦，給全曲增加了神秘色彩，音階中不協(xié)和音程給人帶來(lái)了這種松弛有度的緊張感。而這種不協(xié)和音的出現(xiàn)就是所謂的“虛”，是作曲家在D宮調(diào)基礎(chǔ)上將G與D兩音各升高半音創(chuàng)造的效果，但其他音與傳統(tǒng)五聲音階一樣，這就是所謂“實(shí)”的表達(dá)。

（二）節(jié)奏

《箜篌引》的創(chuàng)作中，作曲家采用了很多自由節(jié)奏和延長(zhǎng)音記號(hào)等，為演奏者提供了更多的想象空間，更真實(shí)地還原箜篌演奏時(shí)的壯麗景觀。在散序段落中，作曲家借鑒了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中的留白藝術(shù)特征，在音樂(lè)的表達(dá)上以線性旋律出現(xiàn)，二者相結(jié)合不管是給演奏者還是聽眾都留有想象的空間。在慢版中有很多裝飾音記號(hào)，使樂(lè)曲的性格更加細(xì)膩豐富，例如一些頓音、跳音、連音的運(yùn)用，瞬間使樂(lè)曲更具有跳躍性。樂(lè)句間的連接也有別于傳統(tǒng)箏曲，樂(lè)句間的連接聽起來(lái)都很“散”，確都在節(jié)拍上，這種很自由的節(jié)奏表現(xiàn)會(huì)讓樂(lè)曲更加靈動(dòng)和具有感染力，不自覺(jué)得想隨著音樂(lè)節(jié)奏舞動(dòng)。當(dāng)然樂(lè)曲中也保留了傳統(tǒng)創(chuàng)作曲目中規(guī)整的節(jié)奏進(jìn)行，音樂(lè)元素大多以塊狀方式呈現(xiàn)，尤其是在快板和廣板段落，規(guī)整的節(jié)奏出現(xiàn)更有利于音樂(lè)情緒的攀升遞進(jìn)。

（三）豐富的音響效果和特殊樂(lè)曲結(jié)構(gòu)

樂(lè)曲創(chuàng)作中將和聲的音響效果發(fā)揮到極致，并運(yùn)用了復(fù)調(diào)的概念。在樂(lè)曲中有很多增減和弦的出現(xiàn)，就是這些不協(xié)和和弦的出現(xiàn)為樂(lè)曲增添了別樣的音響效果和神秘氣息。但是整首樂(lè)曲都離不開傳統(tǒng)民族特色的音樂(lè)表現(xiàn)手法，尤其是在樂(lè)曲前半段的散序段落，左手的按滑揉顫在樂(lè)曲中運(yùn)用得出神入化。通過(guò)細(xì)膩的搖指和左手滑音的演奏傳遞中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的韻味。快板段落采用了復(fù)調(diào)的概念，左右手兩條旋律線同時(shí)展開，增加了樂(lè)曲的活力，乍一聽覺(jué)得有一些不協(xié)和，可仔細(xì)琢磨后又別有一番味道，兩條同時(shí)發(fā)展的旋律線看似毫無(wú)關(guān)聯(lián)，實(shí)則有很多小聯(lián)系，它們的作曲結(jié)構(gòu)和節(jié)奏都是相似的。復(fù)調(diào)的出現(xiàn)讓樂(lè)曲更有張力，和以往傳統(tǒng)箏曲的創(chuàng)作手法大有不同。

無(wú)論從音樂(lè)織體、詩(shī)詞意境方面，還是從結(jié)構(gòu)或者演奏技法方面來(lái)看，作曲家都在盡力讓這首箏曲與詩(shī)文緊密聯(lián)系在一起。詩(shī)人通過(guò)文字將箜篌演奏時(shí)的生動(dòng)形象描繪出來(lái)，作曲家通過(guò)音樂(lè)重新描繪了這首流傳千年的文學(xué)作品[2]。通過(guò)以上分析，我們可以發(fā)現(xiàn)箏曲《箜篌引》在創(chuàng)作上既保留了傳統(tǒng)音樂(lè)特點(diǎn)，又借鑒了西方部分作曲技巧。傳統(tǒng)與西方創(chuàng)作手法相結(jié)合的創(chuàng)作方式使箏曲《箜篌引》更加立體化呈現(xiàn)，不僅有描繪箜篌演奏時(shí)的絢麗壯觀的宏觀景象，也有通過(guò)傳統(tǒng)創(chuàng)作手法呈現(xiàn)的細(xì)節(jié)描繪。

三、新時(shí)代的古箏音樂(lè)審美取向

近年來(lái)古箏藝術(shù)快速發(fā)展，大量?jī)?yōu)秀的現(xiàn)代古箏作品層出不窮、風(fēng)格迥異，用不同的表現(xiàn)手法展現(xiàn)不同的性格、心理特征以及審美意識(shí)。很多作品的創(chuàng)作都取材于中國(guó)傳統(tǒng)文化，但在作曲手法上又融合了西方作曲技術(shù)，大多數(shù)都是中西合璧式的審美特征。例如作曲家方崠清創(chuàng)作的箏曲《墨客》，在創(chuàng)作題材上引用《長(zhǎng)楊賦》中“聊因筆墨之成文章，故借翰林以為主人，子墨為客卿以風(fēng)”“言未卒，墨客降席”，在創(chuàng)作手法上采用西方音樂(lè)的曲式結(jié)構(gòu)、和聲體系，先定弦再定調(diào)的創(chuàng)作理念。李博創(chuàng)作的箏曲《桃花源》是一部古箏協(xié)奏曲，在創(chuàng)作上既有西方作曲的特點(diǎn)，又保留了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的特征。樂(lè)曲以陶淵明《桃花源記》為素材，作曲家以保留中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)內(nèi)涵為前提，加入了部分西方創(chuàng)作技法。運(yùn)用西方“音畫式”的創(chuàng)作手法，在定弦上打破傳統(tǒng)的五聲音階，使每一音區(qū)都呈現(xiàn)不同的音響效果。除此之外，還有很多箏樂(lè)作品都是以中國(guó)傳統(tǒng)文化為根基與西方作曲技術(shù)相結(jié)合的創(chuàng)作手法。

以往中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)大多是單聲部橫向發(fā)展，西方作曲技術(shù)更擅長(zhǎng)表達(dá)縱向音樂(lè)。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)更注重線性旋律的發(fā)展，更講究歌唱性，節(jié)奏相對(duì)自由，那么作曲家想表達(dá)抒情性的音樂(lè)時(shí)采用線性旋律更易于表達(dá)情緒。像王瑞創(chuàng)作的箏樂(lè)作品《海之波瀾》中慢板和廣板中有大篇幅的線性旋律出現(xiàn)，由此來(lái)描繪面對(duì)大海波濤洶涌的畫面時(shí)心中澎湃激昂的情緒。而該作品的快板及再現(xiàn)段落借鑒西方作曲技術(shù)，旋律通過(guò)縱向發(fā)展并搭配現(xiàn)代演奏技法，節(jié)奏相對(duì)規(guī)整，以此描繪大海波濤洶涌的景象。現(xiàn)代箏樂(lè)作品也不僅僅局限于獨(dú)奏的形式，從形式上看，群箏重奏、合奏、箏與西洋樂(lè)器與樂(lè)隊(duì)協(xié)奏的方式演繹作品。作者創(chuàng)作《海之波瀾》的第一原則是：如何將鋼琴與古箏的旋律進(jìn)行完美的融合，為此，他結(jié)合了現(xiàn)代的演奏技法特點(diǎn)和當(dāng)前的音樂(lè)審美趨向來(lái)寫作，不少作曲家的新作品都呈現(xiàn)了這種音樂(lè)審美趨向。中西方器樂(lè)取長(zhǎng)補(bǔ)短式的融合使古箏更具有表現(xiàn)力，呈現(xiàn)的音樂(lè)作品更具張力，縱向音樂(lè)的參與豐富了音樂(lè)形態(tài)，在音樂(lè)表現(xiàn)上更加豐滿，更具體地描繪主題。與此同時(shí)拓寬了作曲家的創(chuàng)作思路，使音樂(lè)呈現(xiàn)方式多元化。

當(dāng)今社會(huì)高速發(fā)展，有發(fā)展就必然會(huì)出現(xiàn)新事物，我們?cè)诮蛹{新事物的同時(shí)并不是否定傳統(tǒng)。音樂(lè)審美的發(fā)展也是，隨著中西方交流日漸頻繁，自然會(huì)接觸到很多新音樂(lè)，但我們并不會(huì)為之拋棄我們的傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)音樂(lè)，而是在傳承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，立足于傳統(tǒng)接納新音樂(lè)，吸收西方作曲技術(shù)，取之長(zhǎng)為民族音樂(lè)增添色彩。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)以上解析，可以看出箏曲《箜篌引》整首樂(lè)曲在創(chuàng)作題材上從中國(guó)的傳統(tǒng)文化詩(shī)詞歌賦上汲取營(yíng)養(yǎng)，在創(chuàng)作手法上保留了傳統(tǒng)五聲音階的旋法特征，在演奏技法上，運(yùn)用了左手傳統(tǒng)的做韻技法，把中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器的韻味表達(dá)得淋漓盡致；同時(shí)樂(lè)曲結(jié)合了很多西方的作曲手法，極大地豐富了古箏的表現(xiàn)力。這是一首讓人浮想聯(lián)翩的箏曲，音與音、樂(lè)句與樂(lè)句之間虛實(shí)明暗的對(duì)比、和很有律動(dòng)感的節(jié)奏，給人留有想象的空間。在演奏技法上運(yùn)用捂弦、強(qiáng)弱對(duì)比、拍擊琴弦等方式表現(xiàn)了作品的緊張度和松弛感。該作品在引子和慢板中出現(xiàn)了很多中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)審美的表達(dá)，但并不局限于此，整首樂(lè)曲融入了很多西方的作曲方式，使音樂(lè)表現(xiàn)形式更加多元化。隨著中西方文化交流日益增加，當(dāng)代的中國(guó)音樂(lè)審美也隨之有了新變化。但不論如何變換我們都要從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，在繼承原有的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上海納百川，讓中國(guó)音樂(lè)蓬勃發(fā)展[3]。