關(guān)于黑白畫中的構(gòu)圖意識*

盛海波 吳萍 熊譯琳（成都藝術(shù)職業(yè)大學(xué)）

構(gòu)圖是繪畫重要的環(huán)節(jié)，是構(gòu)思和安排視覺要素的重要體現(xiàn)，構(gòu)圖工作是思考過程也是組織過程，它甚至決定了一幅作品是否成功。通過構(gòu)圖我們能明確了解藝術(shù)家的思考過程與表達方式，同時我們也要明白，對于普通觀眾，第一印象的重要性，人們對于藝術(shù)作品的評價往往全憑直覺，而直覺的體現(xiàn)讓我們也要考慮如何對視覺起作用。好的構(gòu)圖能夠挑起觀者的興趣，愿意在畫前多駐足一會，愿意更深入地去了解畫面中的色彩，畫面中的基本元素，從而讓觀者和作者產(chǎn)生共情，對觀者輸出價值情感。

一、黑白畫的概念

只用黑色和白色來進行畫面呈現(xiàn)的圖畫就是黑白畫，它是以黑、白對比為造型手段，畫面形式以黑、白兩色的巧妙組合來得以充分表現(xiàn)，從而巧妙處理黑與白兩個極端，把一切濃縮在黑、白巧妙組合的畫面中，如同音樂與音響的旋律、節(jié)奏、配器等給人聽覺上帶來享受。黑白畫高度的概括性造就一個實中有虛，虛中有實，有無相生的大千世界。

（一）狹義的概念

狹義的概念主要是針對黑白畫的功能而言的，就黑白畫與版畫的關(guān)系來說，黑白畫對版畫創(chuàng)作起到橋梁的作用，黑白畫往往被視為黑白木版畫前期制作過程中的一個環(huán)節(jié)，即黑白畫稿。因為在制作版面之前，必須完成一幅相對完整的黑白畫稿，然后通過特有的方法轉(zhuǎn)印到木板上，之后才能進行版畫的刻制和印刷，由于版畫制作程序復(fù)雜，前期的黑白畫稿僅屬于木版畫繪、刻、印中的第一個環(huán)節(jié)，因此黑白畫在這個過程中，其自身的藝術(shù)性在一定程度上被弱化了。

（二）廣義的概念

黑白畫的范圍很大，包括黑白版畫、印章圖案、黑白插圖、素描、水墨以及黑白圖案和黑白裝飾畫等。雖然并沒有把它當(dāng)成傳統(tǒng)基礎(chǔ)課程中獨立的一門，但在高校專業(yè)教學(xué)創(chuàng)作中卻發(fā)揮著最基礎(chǔ)最根本的作用，它不僅與黑白版畫息息相關(guān)，更是影響著傳統(tǒng)素描、速寫、色彩的形式語言。作為一種特殊的繪畫形式，黑白畫語言系統(tǒng)的建構(gòu)也遵循現(xiàn)代繪畫造型的基本規(guī)律，也是以點、線、面為基礎(chǔ)，在這之上結(jié)合黑白灰的組織、情感的表現(xiàn)等方式，對畫面進行再創(chuàng)造。從舊石器時代的巖畫、壁畫到后來的黑白線描、黑白版畫以及黑白裝飾畫，再到現(xiàn)代的黑白丙烯畫、黑白手繪稿等，都可稱為黑白畫，黑白畫不僅是造型的基礎(chǔ)手段，也是一種獨立的繪畫語言。

從很多黑白畫作品我們不難看出，黑白畫具有高度的概括性，是一種獨立的藝術(shù)語言，黑與白的關(guān)系相互浸潤，相互影響，達到一種黑與白的視覺力量。同時，如何運用黑白關(guān)系來進行構(gòu)圖的創(chuàng)造也是創(chuàng)作者永遠避不開的問題，構(gòu)圖雖是抽象的，但是也并不是完全憑感覺與經(jīng)驗，我們可以用包含許多對立的因素來進行相互作用，例如圖與底、明與暗、平面與立體、視角與引向、動視與靜態(tài)等，使它們在畫面中安排取舍達到和諧統(tǒng)一，逐步形成理想的構(gòu)圖。

二、黑白畫中基礎(chǔ)構(gòu)圖理論

不管是什么樣的藝術(shù)，我們都需要去學(xué)習(xí)它一些共性的理論知識，然后把知識進行合理應(yīng)用，對于黑白畫中的構(gòu)圖意識，也是有一定規(guī)則和規(guī)律的。比如我們可以把我們看到的所有表面的東西，歸納為形狀來去考慮，尤其是一個偏具象的作品，它可能會被它的質(zhì)感、肌理、顏色以及作者想要迫切表達某個形象的心情所干擾，從而影響作者對形狀的判斷。我們要做的第一件事，就是不管作品是具象還是抽象，我們都要把里面的形狀給總結(jié)出來，拋開這些顏色肌理等具象的表達內(nèi)容對我們視覺的干擾，把它們進行概況和歸納。從繪畫的角度來說，概括是將肉眼所見的世間萬物，經(jīng)過藝術(shù)家的分析、總結(jié)，進行取舍，達到一定的藝術(shù)審美的方式。對于黑白畫，我們無法用豐富的色彩來進行繪制，所以，黑白的概括就顯得特別重要。例如在我們的黑白作品當(dāng)中，善于抓住形象的主要特征，刪繁求簡，畫面上只要極其簡練的形象，去除過多的灰色調(diào)子和凌亂的細節(jié)，把復(fù)雜的形態(tài)用黑白體塊來進行概括，力求達到黑白對比強烈明快的藝術(shù)效果。靈活運用點、線、面多種形式的表現(xiàn)方式，使畫面黑、白、灰變化豐富，虛實層次錯落有致，疏密空白安排得體，在形象上進行夸張、取舍、變形，并竭力使畫有情趣，有節(jié)奏，有韻律，具備較強的裝飾性。而歸納就是將不同屬性的視覺符號和圖案語言進行整理，形成個性鮮明，具有一定意味的藝術(shù)作品。歸納可以讓畫面更統(tǒng)一，黑白的變化使畫面更具沖擊力。不僅如此，在我們形態(tài)構(gòu)圖當(dāng)中，分割與合并也是我們常用的造型方法。對于形狀，首先是正負形，正負形在整個畫面的分割當(dāng)中都是同等重要的，一個好的畫面，正形是比較大的，能壓得住畫面的一個大的體量，這樣畫面會顯得比較飽滿，然后再把畫面內(nèi)容進行排隊，有主次之分，這個主次可以體現(xiàn)在數(shù)量、大小、遠近、位置等上面，這樣的畫面往往有一些例如方形、圓形、三角等幾何形體的傾向，或者有點線的元素，這些形狀上的不同，放在一起就會產(chǎn)生一種韻律感。在進行分割的基礎(chǔ)上，對畫面的合并可以使畫面更完整統(tǒng)一，黑白的節(jié)奏關(guān)系更協(xié)調(diào)，不至于顯得凌亂。我們合并的方式也有很多種，比如黑白色塊的合并，畫面的合并等。在構(gòu)圖當(dāng)中，還有對比和統(tǒng)一，兩者存在著矛盾但是又相互依存。我們常說，在對比中尋求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中又有變化，黑與白的色彩對比關(guān)系又能夠融合到構(gòu)圖當(dāng)中，產(chǎn)生黑中有白，白中有黑，黑白轉(zhuǎn)換的構(gòu)圖。有些構(gòu)圖還需要尋求一種均衡感，這種均衡感更多的是心理層面上的，畫面雖然是不對稱的，但在心理上又是對等的，是形體不同而等重的。例如一個高而大的主體位于畫面中心，左右兩側(cè)可以安排兩個副體，目的除了可以豐富畫面外，兩側(cè)的圖形會向內(nèi)產(chǎn)生一個擠壓的力量，而中間形態(tài)的擴張感就會被兩側(cè)圖形向內(nèi)的擠壓力所抵消，從而形成畫面的一個統(tǒng)一的力量感。最后，除此之外，我們還可以嘗試不同材料來表現(xiàn)黑白的構(gòu)圖關(guān)系，例如毛筆、手繪軟件，馬克筆等，讓畫面在變化中又有統(tǒng)一。

三、依形構(gòu)圖，依內(nèi)容構(gòu)圖的常用方式

一幅好的作品并不是統(tǒng)一的構(gòu)圖法能夠解決的，在有限的經(jīng)驗之上是無限的創(chuàng)意，構(gòu)圖應(yīng)該依據(jù)畫面形象和表現(xiàn)內(nèi)容，依形構(gòu)圖，依據(jù)作品思想情感來構(gòu)圖，才能發(fā)揮無限創(chuàng)意。

對于比較復(fù)雜的畫面，特別是表現(xiàn)群體為目的的作品，我們舊的構(gòu)圖法可能也無濟于事，所以，這個時候就需要作者的智慧，我們可以在突出主要形體的同時，把其他眾多的形體來進行分組，使之進行群化，各個組在畫面中有間隔但是不間斷，從而保持有機的聯(lián)系，這樣多而不散，散而不亂的構(gòu)圖關(guān)系就完成了。如果一個單體或多個主要形體，如果想把它放在畫面較遠的空間中，那么我們可以把畫面四周進行形體的群化，遮住左右或者四周，留出一定空間來突出主體形象，使觀者從細縫中去尋找，讓觀者的視線在畫面中停留更久，這種距離的透視關(guān)系，再加上似有似無的遮擋，讓畫面構(gòu)圖更加充滿意味。

主體圖形，畫面中心視覺凝聚力會更強，我們可以把主體物放在畫面中心，如果背景內(nèi)容比較多，可以把主體物畫大一些，形成絕對中心點。當(dāng)主體與其他必須表現(xiàn)的副體聯(lián)系緊密形成塊面的時候，我們最好舍棄其他復(fù)雜或者不再添加太復(fù)雜的背景，讓主體塊面再結(jié)合黑白的變化，形成絕對的視覺沖擊力，抓住人們的眼球，這種畫面對作品思想情感和所要表達的內(nèi)容更有力直接。例如當(dāng)我們想要表現(xiàn)母親想要擁抱自己的孩子，我們可以把分散的母親形象與孩子進行組合，底部形象繪制成一個黑色團塊，塊形的下部分基本全黑而且加寬，這樣使畫面具備很強的穩(wěn)定性，這個團塊就是復(fù)合主體，你無法把母親與孩子隨意遷移開來，而且可以把背景進行省略，更好地突出主體，根據(jù)主題內(nèi)容與情感表達來用更多的筆觸去刻畫母親堅實的臂膀和面部表情。這種上窄下寬，整體概括與局部刻畫，黑與白的對比等構(gòu)圖方式能夠讓畫面具有較強的視覺沖擊力和表達更多的情感。就像柯勒惠之刻刀下的母親們一樣，屹立不倒，堅如磐石。

對稱，是人類在繪畫藝術(shù)與建筑中最喜愛最常用的一種構(gòu)圖形式，左右對稱給人一種莊重感，特別在古建筑中，藝術(shù)家們很喜歡用絕對對稱來去顯示建筑的莊嚴雄偉。現(xiàn)在我們依然喜歡對稱，人類世界與大自然也都充滿了對稱事物，但是在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中，人們對對稱的感受發(fā)生了變化，人們不再追求絕對對稱，而是相對對稱，在讓畫面具有安定穩(wěn)固的同時，又避免畫面的呆板。例如畫面中如果有兩個主體圖形，可以讓兩者形態(tài)有所變化，如高低、動靜的變化等，在一些細節(jié)處理上，我們還可以用點、線、面的疏密關(guān)系使畫面的明度有所變化，這樣可以使我們的構(gòu)圖在對稱中又有變化，使畫面更靈動有趣。

在畫面中，同樣面積的圖形，在上部分的圖形要比在下部分的圖形在視覺上重量感要更強。就像埃菲爾鐵塔或者金字塔一樣，下面寬寬的，上面尖尖的，呈現(xiàn)出一種恒久的穩(wěn)定。所以在畫面中，圖案下部分要加寬加厚，這樣畫面上下構(gòu)圖的時候才能穩(wěn)定，特別使上部分用以表現(xiàn)更多細節(jié)與內(nèi)容的時候，下部分才能負擔(dān)的了上部的重量。就黑白關(guān)系上，還可以上部分白色多一些，多進行細節(jié)刻畫，下部分黑色可以多一些，起到一個托底的作用。

在黑白畫中，如果畫面絕對進行兩半的分割，會使畫面不夠統(tǒng)一，容易產(chǎn)生割裂感，所以如果你想進行畫面或上下或左右的構(gòu)圖，我們可以把分割線破開，可以利用畫面內(nèi)容來打破打分割線。例如在一幅描繪飛鳥與湖泊的上下分割作品中，可以把飛鳥翅膀的一部分處于黑色塊湖泊中，并進行黑白轉(zhuǎn)化，湖泊周圍的樹枝也可以沖破分割線，直沖天際，也可以使黑色湖泊中白色的波光粼粼與白色天空相交融等。這些都是提升畫面細節(jié)，打破絕對分割的好方法。

在畫面中，如果人物很多，那么我們可以將主要描繪對象進行突出，例如變高變大，或者細節(jié)描繪多一些，讓主體與副體區(qū)分出明度對比，或者將副體進行組團，簡化背景等，使之與主體有所區(qū)分，有“萬綠叢中一點紅”與此同一意味。當(dāng)然，也有不分主次的群像構(gòu)圖，這種構(gòu)圖看起來有很多主體，他們或集中或分散的分布在畫面中。

黑白畫中，我們都知道黑的重要性，但是對于白色所處地位依舊認識不清，白色與黑色是共生關(guān)系，沒有白色就沒有黑色。如何留白也是在構(gòu)圖中相當(dāng)重要的，黑與白也決定了圖形的形狀，好的空白處理也能夠和黑色一樣，更好更充分的來表現(xiàn)畫面內(nèi)容。但是空白并不是空無一物的留白，我們要依據(jù)整體內(nèi)容，和黑色進行配合。中國畫講究意境，有形式的意味也可以用留白來處理，供人們來想象，構(gòu)圖的疏密布置恰到好處，也體現(xiàn)了黑與白的對比關(guān)系，從密集到稀疏，形成了視覺的線性牽引，引導(dǎo)人們的視覺縱觀全幅，最終落在畫面內(nèi)容的中心點?？瞻讖膯渭兊漠嬅鎯?nèi)容到作品情感，或如白雪一樣寒冷，或代表未知的遠方，又如同空蕩凄涼的內(nèi)心，空白可以把畫面形式的意味填滿。

線條，主要可以分為直線和曲線。直線具有穩(wěn)重、端莊、男性之美，斜線與曲線的分割要比垂直的線的分割更有動勢，線條的粗細、長短的變化也會對畫面產(chǎn)生節(jié)奏的變化，再依據(jù)線的粗細長短變化，能夠把黑白畫的平面感轉(zhuǎn)化為更有深度的空間關(guān)系，那么我們就可以根據(jù)這一特點，再依據(jù)具體形體來進行畫面的構(gòu)成。

四、結(jié)語

我們也可以在攝影作品當(dāng)中總結(jié)出一些構(gòu)圖方法，比如九宮格分析法，橫向豎向的把畫面切割成三等份，交織成四個點，單從構(gòu)圖位置上來說就是畫面中心相對合適的位置，如果放在中間會呆板，放在邊上就會不平衡，畫面內(nèi)容處理不好又容易空洞。

但是說到這里，我們又要開始警醒，如果一味追求構(gòu)圖，就容易落入相對傳統(tǒng)與中庸的構(gòu)圖方式，我們要明白，在我們的黑白畫構(gòu)圖當(dāng)中，處于畫面中心的不單單是具體什么內(nèi)容，而是黑白畫面帶給我們的心理感受處于什么樣的位置。

不管是對于物體朝向問題，比如說都是三角形，它們的朝向不一致，還是畫面的分割與再拼合，都給畫面增添了許多活力。這些最基本的構(gòu)圖方法，都來源于現(xiàn)代主義當(dāng)中的形式主義理論。但是，在很長的一段時期里，對于形式美的研究，對于構(gòu)圖都沒有引起足夠的重視，從寫實藝術(shù)到追求對自我的感受，但好像又恰恰忘了形式，真誠的感受是藝術(shù)的靈魂，但是這種感受如何表達，它需要一定的藝術(shù)要求，過去我們相信內(nèi)容決定形式，但卻忘了形式也可以決定內(nèi)容，它們是共生共贏的關(guān)系。而形式美的表現(xiàn)之一，就是我們的構(gòu)圖關(guān)系。黑白畫因自身色彩的局限性，只能通過無限的形式感構(gòu)圖來更好地表現(xiàn)畫面，這也恰恰成為黑白畫的魅力所在。無論是從寫實還是到想象，我們要有畫面的構(gòu)圖意識；無論是具象作品還是抽象作品，我們都要建立強烈構(gòu)成美的意識。我們需要持續(xù)灌輸，逐步建立這種理性分析畫面的思路。