當下國內配音演員的困境及對策

■浙江傳媒學院：王俊懿

1.配音及配音演員

配音，有廣義和狹義之分。廣義的配音，指在影視劇作品的后期制作中，對所有聲音元素進行加工處理的藝術創(chuàng)作活動，如音樂的選配，動效的制作，解說、臺詞的錄制，最后的合成等。這些工作使影視劇作品成為聲畫并茂的藝術成品。狹義的配音，指在影視劇作品中，由配音演員或演員本人面對未經現(xiàn)場錄音的銀幕上的畫面，按照人物的口型、動作和片中的情節(jié)需要，為人物語言的對白、獨白、旁白等所進行的配音?！掇k公室的故事》《簡·愛》等一系列經典譯制片是在20世紀70年代、80年代我國電影配音事業(yè)巔峰期時產生的優(yōu)秀作品。如今配音進入新發(fā)展階段，在現(xiàn)階段也誕生了大量優(yōu)秀的影視、動漫以及游戲配音作品，如《甄嬛傳》《哪吒之魔童降世》《戀與制作人》等。

自出現(xiàn)有聲電影以來，聲音成了電影藝術中必不可少的組成部分。我們所欣賞到的一個個鮮明生動的人物形象，不僅需要演員肢體語言表現(xiàn)能力的支撐，有聲語言的表達更是起到了至關重要的作用，往往能為角色的塑造增光添彩。配音演員是指以有聲語言作為其表演手段對原片中人物形象進行塑造的幕后工作人員，他們通過有聲語言創(chuàng)造給作品中的每個角色“還魂”。隨著我國影視行業(yè)，動畫行業(yè)和游戲行業(yè)的不斷發(fā)展，電影、電視劇、動漫和游戲的數(shù)量呈井噴式激增，市場對配音演員的需求越來越大。這些行業(yè)的商業(yè)化發(fā)展讓配音演員的重要性日益凸顯。在這樣的環(huán)境下，我國涌現(xiàn)了一批以邊江、張杰、吳磊、季冠霖、姜廣濤等人為代表的優(yōu)秀配音演員。

2.配音演員發(fā)展面臨的困境

2.1 同質化的聲音形象，程式化的配音方式

目前，在影視、動畫等配音作品中，聲音形象的同質化問題和程式化配音問題十分突出。首先，為了迎合市場需求，大量作品中的人物設定都大同小異。例如大多數(shù)古裝劇中，女主的丫鬟均活潑機靈，女二均為反派角色等。這樣類似的角色設定，從根源就奠定了配音演員對此類角色的聲音塑造易趨于雷同。

其次，由于影視行業(yè)商業(yè)化現(xiàn)象愈加嚴重，大多制作公司更傾向于選擇知名度高的配音團隊，以至于這些曝光度高，知名度高的團隊在各類作品中獻聲。雖然各個作品的故事情節(jié)不同、角色設定不同，但固定的配音風格和熟悉的聲線的反復出現(xiàn)，使得作品失去了獨有的吸引力，也讓部分觀眾產生了“千篇一律”的看法。

另外，如今影視、動畫作品后期制作周期短，很少能夠留給配音演員充足的時間去分析影片、了解背景、對聲音造型和角色造型精準定位以及細致的打磨每一場戲、每一句臺詞。在2016年上映的動畫電影《大魚海棠》中“椿”這一角色的配音原本選擇了素人，但預告片發(fā)出后遭到廣泛吐槽，片方緊急更換配音演員，改為聲優(yōu)季冠霖為椿配音，而因為時間緊迫季冠霖只錄了兩三天，后面僅僅修改了兩次。這樣緊迫的時間對于一個優(yōu)秀的配音演員來說都是一個巨大的挑戰(zhàn)，如若對于剛剛從業(yè)的配音新人，或經驗較少的普通配音演員來說，完美地完成作品都需要過關斬將，要達到高標準的“還魂”則更是難上加難。配音時間的不斷壓縮，往往讓配音演員們只能采取模式化的配音方式大致貼近角色，不出錯但也難出彩的快速完成配音，這樣程式化地在流水線上“生產”出配音作品，只會讓觀眾們頻頻出戲，難以對劇中故事、劇中人物感同身受。

2.2 低端化的買方市場，無序化的行業(yè)發(fā)展

在新媒體高度發(fā)達的今天，配音市場需要更多元的聲音，對配音從業(yè)者的需求量也越來越大。也有更多的人開始了解配音，想要加入配音演員的行列。在這樣的情況下，大量傳統(tǒng)聲音工作者和配音小白進入配音行業(yè)。而非專業(yè)、無經驗的他們，對于情感、角色、聲線的把握都差強人意。但由于網劇、自媒體等市場對配音的需求量大、質量要求低且經費有限，他們更愿意選擇“性價比”高的非專業(yè)配音新手，也正因如此這些實力較弱的配音演員在配音市場中就有了一席之地。而這對于配音演員對自身實力的認知和今后的良性發(fā)展都起著負面作用。

其次，近期配音培訓行業(yè)亂象頻出。我們可以發(fā)現(xiàn)在一些短視頻平臺和社交軟件中有大量的配音培訓廣告的出現(xiàn)，“一元學配音”“配音速成、月入過萬”“要悄悄發(fā)財，讓后驚艷所有人”等話術營造配音行業(yè)門檻低假象，讓不少年輕人相信配音門檻極低但收入極高，以為自己撿到了餡餅，但報名后才發(fā)現(xiàn)自己掉入了陷阱。有的機構在報名后進行價格“套娃”，誘導學員不斷升級課程從幾千元到幾萬元不等。有的機構還推出類似美麗貸的“分期付”，把學員越套越緊。這些虛假宣傳、非法放貸的違法行為的產生，從側面反映出了大眾對專業(yè)配音缺乏正確的認知，也揭示出配音行業(yè)缺乏對從業(yè)人員的正規(guī)的、系統(tǒng)的、有效的教學與培養(yǎng)。

配音絕不是件易事，專業(yè)能力是無法通過短期速成就能獲得的。要達到專業(yè)水準還需要專業(yè)理論的引領、聲音塑造能力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)、在實操中發(fā)現(xiàn)問題、積累經驗。但是國內對配音人才的專業(yè)培養(yǎng)機制還不健全，對配音專業(yè)的建設還不夠重視。全國僅有少量高校開設配音專業(yè)，且大都掛靠在播音主持專業(yè)和表演專業(yè)之下，作為一個專業(yè)的小分支進行招生和培養(yǎng)，其教學內容呢也難以和配音市場所需要求接軌。以浙江傳媒學院為例，其影視配音專業(yè)是播音主持的一個專業(yè)方向，其大部分教學內容以播音主持為主。在大二下半學期才開始設置有關配音的課程，配音專業(yè)課的課時量占總專業(yè)課課時的三分之一。在配音方面的師資力量和課程內容設置也只能起到一個“師傅領進門”的作用，很難做到和配音一線接軌，也無法提供更多的配音技巧和實踐。其次，能提供影視配音訓練的地方也極少。社會上有“光合積木”“729聲工場”“北斗企鵝”等配音工作室為配音演員、配音愛好者開設了配音實訓課程，邀請名家名師和一線配音演員來授課點評。但這些工作室主要分布在北京、上海等地，收費較高且不是常年開課，巨大金錢成本和時間成本，讓不少優(yōu)秀的配音愛好者望而卻步。而且國內暫時沒有完善的配音理論體系，不同工作室之間的教學和訓練也有很大差異，沒有共同標準。在這樣的情況下，實際的教學質量也無法確保。

2.3 偶像化的生產機制，影視化的市場導向

《聲臨其境》《我是特優(yōu)聲》節(jié)目的爆火，使越來越多的配音演員從作品背后走到了觀眾面前，進一步助推配音演員的偶像化。為了更好地發(fā)展，國內各大配音公司、配音工作室仿照日本聲優(yōu)偶像化機制，顏值、才藝等偶像化特質成為新人選拔時的一大考慮因素。目前的配音新人培養(yǎng)模式，完美契合了當下偶像市場引發(fā)的粉絲經濟，各大工作室的新人不僅可以利用配音技巧和聲音圈粉，還可以像娛樂圈中的偶像一樣用顏值、人設和性格圈粉，在出道之初就能輕易收獲較高的人氣。但這樣的培養(yǎng)模式和選拔方式也帶來了不容忽視的問題。配音演員本應靠作品說話，人設和外貌應是加持，但許多配音演員沉浸于粉絲的追捧和臺前的光鮮亮麗，把注意力過多放在人設維護、粉絲互動上，從而忽視了對專業(yè)技巧的打磨和實踐經驗的積累，專業(yè)能力不僅且退，忘記了專業(yè)的配音技術才是立足于市場的根本。

2017年音熊聯(lián)萌推出的國內首支聲優(yōu)偶像女子組合“V17聲優(yōu)少女”就是這種模式下的產物。在出道后她、發(fā)布了音樂單曲以及唱跳MV，自制廣播劇和視頻互動劇，還參與了一些動漫、游戲等配音以及線下宣傳活動。但由于發(fā)展方向偏視頻向，聲音作品少且沒有把配音業(yè)務能力放在核心地位，她們并不能得到大多觀眾的認可，陷入發(fā)展瓶頸。

3.配音演員的發(fā)展之道

3.1 提升配音演員基本素養(yǎng)

在配音行業(yè)快速發(fā)展的當下，配音演員們要不忘初心、調整心態(tài)、專注提升自身的專業(yè)素養(yǎng)和道德文化修養(yǎng)。

首先，配音演員要努力提高自己的專業(yè)能力：準確清晰的語言表達能力、氣息的控制能力、聲音彈性的合理運用和對角色性格和情感的感知能力；爭取更多的實踐機會，在實踐中打磨自己，適應一線的工作方式和工作環(huán)境，多多與優(yōu)秀的配音演員和配音導演進行交流學習完善自身能力；選擇在業(yè)界有一定影響力的工作室和公司，盡可能的爭取優(yōu)質的影視、動漫或游戲作品，積累高質量的個人作品庫；身為配音演員也要了解行業(yè)發(fā)展方向，緊跟行業(yè)發(fā)展態(tài)勢，思考自己如何健康發(fā)展、乘勢而上。配音演員吳磊就是這方面的典范。從譯制片到國產片，從動漫配音再到游戲配音，他一直在不斷突破自己，尋找新的發(fā)展方向，在此期間也配出了“哈利波特”“胖虎”“何以琛”“藍忘機”“李澤言”等大家耳熟能詳?shù)慕巧?，成為配音界的“核心力量”?/p>

其次，在如今粉絲經濟的大環(huán)境下，配音演員不再只屈居于作品之后，很多創(chuàng)作團隊會傾向于選擇有粉絲基礎、有曝光度的配音演員，配音演員本身成為了作品的一大賣點。所以配音演員要注意幕前形象，提升自己的道德素養(yǎng)。樹立良好的公眾形象，提高對自己標準和要求，對粉絲起到正向的引導作用，傳播正能量。配音演員也要努力提升自身文化素養(yǎng)。汲取多領域文化知識，增加自己的生活閱歷，積累生活經驗，這樣才能在接觸作品時更好的調動自身情感服務于角色的塑造和演繹。

3.2 完善配音人才培養(yǎng)機制

配音實際上是一個高門檻行業(yè)，優(yōu)化配音演員的人才培養(yǎng)體系是促進配音行業(yè)更好更快發(fā)展的必經之路。各藝術院?？梢苑e極開設配音專業(yè)，邀請業(yè)內專家制定專業(yè)的人才選拔標準，完善課程設計，規(guī)范教學體系，為配音行業(yè)培養(yǎng)高質量人才。

高校和配音工作室可以進行強強聯(lián)合。高校進行初步的人才選拔、對其政治文化素養(yǎng)的培養(yǎng)以及專業(yè)理論知識與配音的基礎教學，而工作室則進行棚內的實踐訓練、一線專家的指導、二次選拔以及與配音市場的對接。這樣“理論＋實踐”、“選拔＋輸送”的人才培養(yǎng)機制，可以提高從業(yè)者的綜合素質，培養(yǎng)出更多高水平的應用型人才，更有效地填補配音行業(yè)的人才缺口，聽到多元化的聲音。浙江傳媒學院對這樣模式也進行了嘗試，浙傳聯(lián)合網易集團開啟了一個游戲人才創(chuàng)新實驗班，旨在培養(yǎng)“實戰(zhàn)型的游戲配音演員”。該班的授課老師均為網易集團的一線游戲配音導演以及配音演員，其課程安排也主要以棚內專業(yè)實踐為主，在課程結束后網易將為學員提供實習機會并將擇優(yōu)進行簽約。

3.3 加強相關政策扶持

促進中國影視配音產業(yè)發(fā)展的關鍵在于政策的推出和制度的扶持，建立完善的市場準入機制，并對配音市場進行規(guī)范化管理。給予影視配音行業(yè)以政策性的扶持，鼓勵創(chuàng)辦配音專門組織、設立增加相應的配音獎項，有利于增加配音從業(yè)者成就感，激勵他們進行創(chuàng)作。

同時，在影視制作時應更加重視配音這一環(huán)節(jié)。首先，在作品前期拍攝期間就要結合后期配音進行考慮。配音演員配國產劇本應是為了應對特殊情況，而如今卻本末倒置地過于依賴后期配音，出現(xiàn)前期拍攝演員尬演念數(shù)字等類似這樣的荒唐景象，這樣的現(xiàn)象對配音演員的演繹造成巨大影響。在今年的5月11日，經國家廣播電視總局批準，中國廣播電視社會組織聯(lián)合會與中國網絡視聽節(jié)目服務協(xié)會共同制定的《演員聘用合同示范文本（試行）》正式對外發(fā)布。關于配音工作，其中明確：如演員方無法按照甲方要求完成配音工作的，演員方同意甲方有權為演員方出演角色選擇專業(yè)配音進行配音，相應成本由演員方承擔，或在支付給演員方的片酬中予以扣除。這樣政策的出臺在很大程度上可以敦促演員提升自身臺詞功底，也幫專業(yè)配音演員移開了阻礙其健康發(fā)展的“大石頭”。

其次，在后期制作時，片方首先要選擇與本片風格相符的、人物形象貼合的配音團隊或配音演員，其次規(guī)劃好充足的配音時間，讓配音演員們能夠根據(jù)角色的特點，為其量身定做一套屬于專屬于他的聲音造型。最后，在配音環(huán)節(jié)的制作經費也應增加，給配音演員提供更加專業(yè)的工作環(huán)境和滿意的薪資。

3.4 注重演員多維發(fā)展

配音演員大多是通過影視劇的配音而被大家熟知，但其實廣播劇、動漫、游戲等無真人出演的視頻或聲音作品才是配音演員的主要陣地。配音演員、配音導演姜廣濤在節(jié)目《我是特優(yōu)聲》曾表示為真人影視配音是配音行業(yè)一個美麗的誤會。配音演員的發(fā)展必須突破影視劇配音的單一渠道，多元化發(fā)展。將配音演員的工作內容拓展到動畫、廣播劇、游戲、有聲書、虛擬偶像等方面、而不是僅僅只重視影視劇。在配音演員偶像化發(fā)展的大環(huán)境中，配音演員要發(fā)揮自身優(yōu)勢，實現(xiàn)在主持、表演、綜藝、直播等領域的多元化發(fā)展，塑造更加立體的個人形象，擴大自身的人氣和影響力，實現(xiàn)配音作品和配音演員自身人氣的珠聯(lián)璧合、互補雙贏的良好發(fā)展。

4.結語

當下，中國的配音行業(yè)還在不斷探索之中，盡管出現(xiàn)了一些問題，但依舊在往正確的方向前進。配音是影視、動畫等作品成功的重要一環(huán)。希望配音演員們不忘初心，沉下心來鉆研技術，提高自身專業(yè)素養(yǎng)，創(chuàng)新配音形式，擺脫程式化，為觀眾創(chuàng)作出優(yōu)質的文藝作品。而配音行業(yè)也要找準自身定位，在時代發(fā)展的潮流中，找到一條出圈之路。