奧爾夫音樂教育在高校舞蹈學(xué)教學(xué)中的運用

李 霞

（云南藝術(shù)學(xué)院文華學(xué)院 云南 昆明 650000）

近年來，我國不斷推行素質(zhì)教育，舞蹈是許多高校的關(guān)鍵課程，科學(xué)應(yīng)用奧爾夫音樂教學(xué)法有利于激發(fā)學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)興趣，因此，高校舞蹈教師應(yīng)該轉(zhuǎn)變自身的教學(xué)理念，靈活運用奧爾夫音樂教學(xué)法。

一、奧爾夫音樂教育概述

（一）奧爾夫音樂教育簡介

奧爾夫音樂教育體系是目前世界上影響最大、最著名的三大音樂教育體系之一。奧爾夫音樂教學(xué)法豐富了學(xué)生的藝術(shù)思維，使音樂不僅包含了旋律與節(jié)奏，也包括了舞蹈、表演甚至是雕塑和繪畫等藝術(shù)[1]。奧爾夫音樂教育的特點是注重學(xué)生內(nèi)心世界的開發(fā)，學(xué)生不會將音樂學(xué)習(xí)當(dāng)成負擔(dān)，而是會全身心投入音樂學(xué)習(xí)中，用語言、肢體和樂器演繹音樂，抒發(fā)自己內(nèi)心的感情。奧爾夫教學(xué)法是較為先進的音樂教學(xué)法，教師可以以學(xué)生喜聞樂見的方式開展教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神與創(chuàng)造能力。

（二）奧爾夫音樂教育的特點

奧爾夫音樂教育具有多個特點，如即興性、綜合性等。第一，即興性。學(xué)生的生活經(jīng)驗較少，沒有受到過多的社會影響，可以根據(jù)自己的理解表達音樂，奧爾夫音樂教育鼓勵學(xué)生利用各種事物進行演奏，具有即興性[2]。第二，綜合性。音樂不是單一存在的，屬于綜合藝術(shù)，與舞蹈、表演等藝術(shù)都有關(guān)系，奧爾夫音樂教育將這些藝術(shù)結(jié)合在了一起。第三，回歸人本。情商是智力開發(fā)的重要因素，而奧爾夫音樂教育可以培養(yǎng)情商，調(diào)動學(xué)生的各個感官，讓學(xué)生通過自娛自樂的方式表達情感。第四，從本土文化出發(fā)。奧爾夫音樂教育思想具有開放性，奧爾夫音樂教育體系的傳播會開發(fā)本土文化，且奧爾夫音樂教學(xué)方法鼓勵人們根據(jù)本土文化進行創(chuàng)作。

（三）奧爾夫音樂教育原理

奧爾夫音樂教育體現(xiàn)了音樂教育的本質(zhì)特征，音樂最初是舞蹈、動作和語言相結(jié)合的，這也是學(xué)生們學(xué)習(xí)音樂的最佳方式。奧爾夫音樂教育是整體教育，在奧爾夫音樂藝術(shù)的海洋中，音樂不再是單調(diào)的節(jié)拍與旋律的組合，而成為一個集舞蹈、節(jié)奏、戲劇表演等多種藝術(shù)元素于一體的綜合體，在教師的引導(dǎo)下，學(xué)生對聲源進行辨析和想象。

（四）奧爾夫音樂教育的教學(xué)原則

首先，完整性原則。奧爾夫音樂教育認為藝術(shù)是原創(chuàng)的，音樂、舞蹈、藝術(shù)、雕塑和語言是相互融合的。學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生必須回歸原始藝術(shù)活動，再現(xiàn)原始藝術(shù)。對音樂的研究不應(yīng)局限于音樂領(lǐng)域，除了演奏和唱歌外，學(xué)生還應(yīng)該參與一系列藝術(shù)活動，如即興游戲、舞蹈和自由閱讀，以便學(xué)生對音樂有全面的理解。事實證明，奧爾夫音樂教育理論的綜合教育原則是一種網(wǎng)絡(luò)化、多維的整體教育。

其次，節(jié)奏原則。節(jié)奏是音樂的重要元素，與人們的行為和心理密切相關(guān)。奧爾夫音樂課非常重視音樂節(jié)奏，認為節(jié)奏是音樂教育的基礎(chǔ)。在課堂上，節(jié)奏應(yīng)與人的動作相結(jié)合，音樂應(yīng)以鼓掌、行進和跳躍的形式表現(xiàn)出來，實現(xiàn)音樂、聲音和動作的良好統(tǒng)一。需要注意的是，奧爾夫音樂教育的節(jié)奏與傳統(tǒng)的節(jié)奏有很大的不同，其強調(diào)動作與節(jié)奏、話語與節(jié)奏的結(jié)合，以培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感。

再次，個人活動原則。奧爾夫音樂教育要求學(xué)習(xí)者以表演者的身份參與音樂教育活動，而不是以觀眾的身份。奧爾夫音樂教育不提倡使用復(fù)雜的音樂，提倡使用易于掌握和接近人們?nèi)粘Ｉ畹囊魳贰＿@種音樂實際上是人類最原始的音樂，包括拍手、掃地、打鼓等。這種以音樂和節(jié)奏為基礎(chǔ)的教學(xué)方法降低了學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的門檻，提高了學(xué)生的幸福感和自豪感。

最后，自由創(chuàng)造原則。原始時期的音樂具有自發(fā)性、即興性和創(chuàng)造性。在奧爾夫的音樂教育理念中，音樂教育的原始本質(zhì)實際上是基于自由創(chuàng)造性。以學(xué)生的自由創(chuàng)造為主體，突出課堂的自由教育形式，充分鼓勵學(xué)生的自由創(chuàng)造。奧爾夫?qū)σ魳返呐d趣始于孩子們的成長，他為孩子們設(shè)計了許多簡單的音樂，準備了許多樂器，這些樂器有準確的發(fā)音和豐富的音樂表現(xiàn)力，而且練習(xí)非常簡單方便，可以有效激發(fā)孩子的學(xué)習(xí)主動性和創(chuàng)造性。

二、在高校舞蹈教學(xué)中運用奧爾夫音樂教學(xué)法的意義

（一）在高校舞蹈教學(xué)中運用奧爾夫音樂教學(xué)法的前景

現(xiàn)如今，應(yīng)試教育的“填鴨式教學(xué)”導(dǎo)致教師為了完成目標而機械地給學(xué)生灌輸單一性的理論知識和舞蹈技巧，而學(xué)生只會“照葫蘆畫瓢”，麻木地照搬老師所講授的內(nèi)容，學(xué)習(xí)過程毫無樂趣可言。舞蹈學(xué)生對舞蹈的學(xué)習(xí)不是單純的學(xué)習(xí)舞蹈技巧，而應(yīng)充分理解舞蹈作品中的情感，并且要了解舞蹈作品的含義，要帶有一定的創(chuàng)造性思維進行學(xué)習(xí)。將奧爾夫教學(xué)法運用到舞蹈教學(xué)中，能使教學(xué)靈活而又人性化，使學(xué)生的情感需求和精神需求得到最大限度的滿足。奧爾夫教學(xué)法把舞蹈和音樂相結(jié)合，強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性，能提高學(xué)生的課堂活躍度，提升學(xué)生自主學(xué)習(xí)的樂趣，讓課堂變得更加有趣；奧爾夫教學(xué)法能激發(fā)人的原始本能，讓學(xué)生按照自己的直覺感受完成肢體動作，讓學(xué)生成為課堂主體，老師通過教學(xué)輔助學(xué)生完成音樂學(xué)習(xí)。

（二）在高校舞蹈教學(xué)中運用奧爾夫音樂教學(xué)法的可行性

從藝術(shù)的起源來看，音樂和舞蹈都來自人們的日常生活，二者既不同又相互關(guān)聯(lián)。音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲。音樂在舞蹈藝術(shù)中起著非常重要的作用，是舞蹈藝術(shù)不可或缺的一部分。在藝術(shù)生活中，音樂和舞蹈總是聯(lián)系在一起，二者是一個不可分割的整體。其中，舞曲和舞劇是兩者結(jié)合的典型。音樂與舞蹈的自然關(guān)系告訴我們，將奧爾夫的音樂教育理念引入大學(xué)舞蹈課是自然而合理的。奧爾夫的音樂教育理念具有以下幾個特征：人性化、本土化、創(chuàng)造性、漸進性、趣味性、完整性、平衡性、社會性和普遍性，并且，把音樂和舞蹈結(jié)合在一起。這也向人們表明，將奧爾夫的音樂教育理念應(yīng)用于大學(xué)舞蹈課將產(chǎn)生良好的社會影響。由于音樂和舞蹈藝術(shù)有許多相同或相似的藝術(shù)特征，這也證明了將奧爾夫的音樂教學(xué)方法應(yīng)用于舞蹈教學(xué)具有合理性和可行性。奧爾夫的舞蹈音樂有四個原則：綜合原則、基本節(jié)奏原則、個人參與原則和獨立創(chuàng)作原則，這些原則與舞蹈教學(xué)的基本原則是一致的。也就是說，奧爾夫音樂教育的原始理念反映了舞蹈教學(xué)的本質(zhì)要求。因此，將奧爾夫的音樂教學(xué)理念引入高校舞蹈教學(xué)，將為舞蹈教學(xué)注入新的活力。

（三）在高校舞蹈教學(xué)中運用奧爾夫音樂教學(xué)法的基礎(chǔ)

筆者發(fā)現(xiàn)，目前，我國高校在舞蹈教育中對奧爾夫教學(xué)法的運用還比較少，不管是教師還是學(xué)生，對該教學(xué)法的了解都較少。在這種情況下，筆者對目前我國高校的舞蹈教學(xué)發(fā)展有以下三方面的思考：

1.引起社會關(guān)注及重視

社會對高校舞蹈教育的重視應(yīng)更多體現(xiàn)在支持新的教學(xué)方法的引入上，高校要重視舞蹈教育方法的重要性，重視奧爾夫教學(xué)法的引入。

2.強化教師專業(yè)培訓(xùn)

教師不僅要提升自己的素質(zhì)和能力，還應(yīng)學(xué)習(xí)更多的教學(xué)手法，設(shè)計更多教學(xué)活動來豐富課堂教學(xué)內(nèi)容，讓更多學(xué)生有效參與到舞蹈學(xué)習(xí)活動中。對學(xué)生的培養(yǎng)要靈活和個性化，對不同學(xué)生的培養(yǎng)要有針對性，不能進行“大鍋飯”式的教學(xué)，應(yīng)讓更多的學(xué)生體會到學(xué)習(xí)舞蹈的樂趣，并在學(xué)習(xí)過程中提升他們的舞蹈素質(zhì)和舞蹈能力。

3.重視學(xué)生的學(xué)習(xí)特點

要根據(jù)各個學(xué)生的發(fā)展特點和發(fā)展規(guī)律進行合理安排，如加強趣味課程訓(xùn)練，讓學(xué)生在輕松愉快的環(huán)境氛圍中學(xué)習(xí)舞蹈。首先，不管是學(xué)生還是老師都應(yīng)該有一個正確的認識，即學(xué)生是一個獨立完整的個體，應(yīng)當(dāng)給予學(xué)生應(yīng)有的尊重。在舞蹈教育中，教師要多聽學(xué)生自己的建議或意見，樹立學(xué)生的主體意識，使學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)中充當(dāng)主人公，借此培養(yǎng)學(xué)生對舞蹈教育的情感，增強學(xué)生的自信心。如果教師一味地要求學(xué)生們學(xué)習(xí)各種舞蹈，而非幫助學(xué)生更好地融入到課堂學(xué)習(xí)中，只會讓學(xué)生感受到極大的壓力。其次，要從高校舞蹈教育的原始觀念出發(fā)。音樂、舞蹈、語言三方面是相互關(guān)聯(lián)的，而不是獨立存在的。高校舞蹈教學(xué)活動如果僅僅局限在舞蹈教育方面，就與藝術(shù)的發(fā)展大相徑庭。教師應(yīng)該以綜合的藝術(shù)觀念為指導(dǎo)，渲染濃厚的藝術(shù)氛圍，鼓勵學(xué)生自主學(xué)習(xí)藝術(shù)。再次，注重學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)。高校學(xué)生想象力非常豐富，思維比較發(fā)散。因此，在進行教學(xué)時，教師要格外注意，不要一味地限制學(xué)生對舞蹈動作的想象，相反，教師可以鼓勵學(xué)生進行發(fā)散思維，尊重學(xué)生思維的發(fā)展規(guī)律。高校的舞蹈課程設(shè)計必須充分考慮課程內(nèi)容、學(xué)生生活特點，并密切聯(lián)系社會現(xiàn)實。

三、在高校舞蹈教學(xué)中運用奧爾夫音樂教學(xué)法的策略

（一）轉(zhuǎn)變教育理念

教學(xué)理念指對教學(xué)活動的態(tài)度與觀念，若想提高舞蹈教學(xué)質(zhì)量，充分發(fā)揮奧爾夫音樂教育方法的作用，教師就應(yīng)該轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學(xué)理念，堅持以學(xué)生為本的原則，提高學(xué)生的創(chuàng)造能力。首先，教師需要提高對體驗教學(xué)的重視程度，尊重學(xué)生的差異，發(fā)展學(xué)生的個性。體驗是一種認識生命的方式，在舞蹈當(dāng)中，體驗是一種生活感受和領(lǐng)悟，只有體驗過，才有創(chuàng)造的可能。所以，教師在開展舞蹈教學(xué)時，應(yīng)該豐富學(xué)生的體驗，包容學(xué)生的個性特征。其次，教師需要綜合分析學(xué)生的身心發(fā)展特點，因材施教。每個學(xué)生都有不同的性格、心理狀態(tài)、興趣愛好，并且，不同的學(xué)生在創(chuàng)造力等方面也有一定的差別，教師應(yīng)該充分了解學(xué)生，根據(jù)學(xué)生的實際情況開展教學(xué)[3]。此外，教師需要放低姿態(tài)，將自己從主導(dǎo)者轉(zhuǎn)變?yōu)橐龑?dǎo)者，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，為學(xué)生提供更多展現(xiàn)自我的機會。

（二）轉(zhuǎn)變教學(xué)模式

在傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)過程中，教師會采用示范教學(xué)模式，即自己展示一些動作，讓學(xué)生進行模仿，這會嚴重影響學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)興趣與創(chuàng)作能力。為此，教師應(yīng)當(dāng)在應(yīng)用奧爾夫音樂的基礎(chǔ)上創(chuàng)新教學(xué)模式，增加教學(xué)模式的多樣性，從而滿足學(xué)生的舞蹈學(xué)習(xí)需求。首先，教師要根據(jù)學(xué)生的學(xué)情開展教學(xué)。教師可以多和學(xué)生進行交流，了解學(xué)生的想法和需求，也可以讓學(xué)生參與到教學(xué)方法的選擇中，了解學(xué)生喜愛的教學(xué)方式。其次，教師需要因材施教，針對不同學(xué)生的不同情況采用不同教學(xué)方法，促進學(xué)生的共同進步。再次，教師需要選用合適的教學(xué)方法，例如分層教學(xué)、領(lǐng)會式教學(xué)、表演式教學(xué)等。例如，教師可以在課堂上組織學(xué)生玩一些舞蹈游戲，組織學(xué)生進行話劇表演等，讓學(xué)生在掌握舞蹈動作與技巧的同時，充分感受舞蹈藝術(shù)的魅力并進行自主創(chuàng)作。

（三）在舞蹈教學(xué)中增加本土文化

舞蹈的內(nèi)容十分豐富，且奧爾夫音樂十分注重從本土文化出發(fā)，為此，高校舞蹈教師應(yīng)當(dāng)在舞蹈教學(xué)中增加本土文化，增進學(xué)生對本土文化的了解，促進傳統(tǒng)民族舞蹈的發(fā)展。高校舞蹈教師應(yīng)深入研究本土文化和傳統(tǒng)民族舞蹈，不斷提升自身素養(yǎng)。其次，在教學(xué)之前，教師應(yīng)當(dāng)作好教學(xué)準備，例如制作PPT 等，讓學(xué)生了解傳統(tǒng)民族舞蹈以及相關(guān)文化，增強學(xué)生對傳統(tǒng)民族舞蹈的認同感與歸屬感。我國有56 個民族，每個民族都有獨特的舞蹈，例如傣族的孔雀舞、藏族的踢踏舞、維吾爾族的頂碗舞等，每種類型的舞蹈都有其民族特色，也蘊含著深厚的民族文化內(nèi)涵[4]。教師可以根據(jù)本地特色選擇民族舞蹈，增強舞蹈教學(xué)的本土性。

（四）實現(xiàn)舞蹈教學(xué)的本質(zhì)回歸

奧爾夫音樂具有回歸本質(zhì)的特點，教師在開展舞蹈教學(xué)時，要通過有效手段實現(xiàn)舞蹈教學(xué)的本質(zhì)回歸，增進學(xué)生對自我的認知，并讓學(xué)生積極探索舞蹈動作。教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生把握形體運動的規(guī)律，利用肢體語言演繹舞蹈動作，釋放內(nèi)心情感。

（五）加強與學(xué)生之間的情感交流

教師需要與學(xué)生構(gòu)建平等的師生關(guān)系，不要高高在上，要多關(guān)心學(xué)生、愛護學(xué)生，傾聽學(xué)生的心聲，幫助學(xué)生解決生活和學(xué)習(xí)中的問題，加強對學(xué)生的人文關(guān)懷。教師要加強與學(xué)生的情感交流，教師是課堂教學(xué)的組織者與實施者，其業(yè)務(wù)能力影響著學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，所以，教師應(yīng)該不斷提高自身的業(yè)務(wù)能力，將舞蹈動作做得更優(yōu)美一些，豐富學(xué)生的情感體驗。

四、結(jié)語

奧爾夫音樂教育理念具有即興性、綜合性等特點，教師在應(yīng)用奧爾夫音樂時應(yīng)轉(zhuǎn)變教育理念，加大對奧爾夫音樂教育理念的研究力度，并轉(zhuǎn)變舞蹈教學(xué)模式，開展包容性的、本質(zhì)性的舞蹈教學(xué)，培養(yǎng)更多舞蹈人才。