以舞劇《永不消逝的電波》談編導(dǎo)的創(chuàng)作思路

陳 琦

（安徽省歌舞劇院 安徽 合肥 230000）

舞劇《永不消逝的電波》以上海解放前夕為創(chuàng)作背景，融入上海當(dāng)?shù)氐募t色基因及人文特點，為塑造擁有“雙重”身份且與敵人斗智斗勇的革命戰(zhàn)士提供了條件。舞劇《永不消逝的電波》改編自同名影視劇作品，榮獲第十六屆中國文化藝術(shù)政府獎“文華獎”，第十五屆精神文明建設(shè)“五個一工程”優(yōu)秀作品獎?！队啦幌诺碾姴ā芳婢咚囆g(shù)性、思想性、政治性，既能展現(xiàn)上海風(fēng)情，又能體現(xiàn)紅色精神內(nèi)涵，演員用肢體語言傳遞大量信息，引領(lǐng)觀眾暢想并增強共鳴，具有極強的紅色教育功能。基于此，為了使我國紅色主題舞劇良性發(fā)展，以該舞劇為支點，探析編導(dǎo)創(chuàng)作思路顯得尤為重要。

一、基于舞劇《永不消逝的電波》談編導(dǎo)創(chuàng)作的著力點

（一）理順創(chuàng)作流程

舞劇編導(dǎo)在瀏覽文學(xué)臺本的基礎(chǔ)上，需將文學(xué)臺本轉(zhuǎn)化為能夠滿足導(dǎo)演操作需求的舞劇臺本，而后理順臺本的線性結(jié)構(gòu)，明確關(guān)鍵畫面及畫面轉(zhuǎn)換用時。舞劇創(chuàng)作要將臺本中的主要內(nèi)容在幾個畫面內(nèi)呈現(xiàn)出來，增強畫面內(nèi)容的綜合性及連貫性，繼而提高臺本的實操性。舞劇編導(dǎo)要以生動展現(xiàn)畫面主要內(nèi)容為導(dǎo)向，靈活運用服裝、燈光、配樂等元素，打磨臺本，并優(yōu)化配置藝術(shù)元素，與其他工作人員保持高效溝通，確保舞劇最終的呈現(xiàn)效果符合預(yù)期。

（二）明確編導(dǎo)地位

編導(dǎo)在舞劇創(chuàng)作中屬于核心，編導(dǎo)要為舞劇最終的藝術(shù)呈現(xiàn)效果負(fù)責(zé)。舞蹈是舞劇抒發(fā)中心思想的重要載體，所有信息均需通過肢體語言完整地表達(dá)出來，基于此，在統(tǒng)領(lǐng)全局的前提下，編導(dǎo)還需參與排練。據(jù)韓真（舞劇《永不消逝的電波》總編導(dǎo)）回憶，該舞劇排練共計4 個月。這說明只有反復(fù)排練才能精雕細(xì)刻出好的作品。在排練過程中，編導(dǎo)需嚴(yán)把質(zhì)量關(guān)，根據(jù)排練效果調(diào)整表演形式，用動態(tài)思維審視舞劇，靈活統(tǒng)籌藝術(shù)創(chuàng)作資源并解決舞劇創(chuàng)作難題[1]。

（三）凸顯舞劇氣質(zhì)

《永不消逝的電波》的上海特色鮮明，在《漁光曲》中，演員跳起了旗袍舞，編導(dǎo)使用旗袍等元素，指引人們穿越時空，回到20 世紀(jì)40 年代的老上海。該舞劇在弘揚紅色文化的同時凸顯上海特有的文化特質(zhì)，精準(zhǔn)展現(xiàn)文化特點，使該舞劇所呈現(xiàn)的內(nèi)容更具說服力與感染力?；诖耍帉?dǎo)需在藝術(shù)創(chuàng)作時深入了解特殊的年代，搜集整理相關(guān)的資料，篩選具有典型代表性的文化元素，用以小見大的形式凸顯舞劇氣質(zhì)。

（四）加強情感共鳴

舞劇《永不消逝的電波》致力于刻畫充滿生活氣息的藝術(shù)形象，在創(chuàng)作時將上海弄堂中的生活場景搬到了舞臺上，同時引領(lǐng)演員向?qū)こ０傩者@一人物形象靠攏，使演員的肢體語言能夠增強情感共鳴。在《永不消逝的電波》中，“優(yōu)雅”屬于人物形象的特質(zhì)之一，這不僅符合老上海氣質(zhì)，還與新時代審美標(biāo)準(zhǔn)相契合，進(jìn)而以情感元素為支點，拉近舞劇與群眾的距離。該舞劇用《漁光曲》作為旗袍舞的配樂可謂別具一格，給人帶來一種親切、質(zhì)樸的情感體驗。

二、基于舞劇《永不消逝的電波》談編導(dǎo)創(chuàng)作的宏觀統(tǒng)籌

（一）統(tǒng)攬整體結(jié)構(gòu)

舞劇創(chuàng)作千頭萬緒，編導(dǎo)需在明確站位與職責(zé)的基礎(chǔ)上統(tǒng)攬整體結(jié)構(gòu)，確保舞劇邏輯嚴(yán)謹(jǐn)，還能在層層遞進(jìn)中將情感推至高潮，使觀眾能在舞劇中接受紅色文化浸潤。舞劇中的每位演員依托人物線完成表演任務(wù)，在劇情發(fā)展進(jìn)程中，人物形象逐漸明朗。以阿偉為例，在其身份曝光后，觀眾會有一種豁然開朗的感覺，觀眾不禁回憶之前的內(nèi)容，李俠、柳妮娜、阿偉在電梯里舞蹈以及報社雙人舞中柳妮娜與阿偉搭檔、阿偉洗照片等情節(jié)已經(jīng)為阿偉揭曉真實身份埋下了伏筆。在創(chuàng)作過程中，編導(dǎo)需注重“情理之中、意料之外”這一原則，在舞劇《永不消逝的電波》中，蘭芬在《漁光曲》中跳舞的溫婉形象令人印象深刻，這與她開槍殺掉阿偉后的崩潰形成鮮明對比，蘭芬的反轉(zhuǎn)令人意外卻又在情理之中，這使舞劇更具吸引力。

（二）選取創(chuàng)作元素

在舞劇藝術(shù)創(chuàng)作中，編導(dǎo)需在統(tǒng)攬整體架構(gòu)的基礎(chǔ)上篩選創(chuàng)作元素。以《永不消逝的電波》的舞蹈動作為例，一方面要達(dá)到演員身心合一的表演目的，另一方面要用再現(xiàn)、重復(fù)等藝術(shù)手法把人物線與舞蹈動作融合在一起，達(dá)到精準(zhǔn)塑造人物及完成敘事任務(wù)的創(chuàng)作目的，同時，在反復(fù)利用某個動作語匯的過程中，觀眾能加深記憶，并在欣賞舞劇時將這些記憶點串聯(lián)在一起，這使得舞劇中的角色更加立體，舞劇內(nèi)容具有邏輯性及連貫性。

（三）運用虛幻空間

《永不消逝的電波》是諜戰(zhàn)題材的舞劇，演員有許多內(nèi)心戲，為了使表演更具感染力，編導(dǎo)需在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中合理運用虛幻空間，為角色抒發(fā)內(nèi)心情感提供有利的條件，同時虛幻空間、真實空間交叉在一起，加之使用電影平行蒙太奇表現(xiàn)手段，使觀眾能夠理解表演內(nèi)容，融入舞劇情境，跟隨演員的心理節(jié)奏同悲同喜?！队啦幌诺碾姴ā防闷溜L(fēng)分割舞臺，滿足觀眾了解不同時空下劇情發(fā)展動態(tài)的需求。演員在虛擬時空中需適度改變表演方式，例如李俠在老裁縫死后走進(jìn)裁縫店，在營造其內(nèi)心推理時空時，演員倒退進(jìn)場，充分利用肢體語言闡明推理過程，解決現(xiàn)實時空、虛擬時空融合難題，在此基礎(chǔ)上使舞劇表演內(nèi)容更加緊湊且扣人心弦[2]。

三、基于舞劇《永不消逝的電波》談編導(dǎo)創(chuàng)作的細(xì)節(jié)處理

（一）燈光

在以往的舞劇中，燈光主要起到了渲染氣氛的作用，在舞劇《永不消逝的電波》中，編導(dǎo)通過藝術(shù)創(chuàng)作強化了燈光的功能，使該舞劇細(xì)節(jié)處理得更加到位，具體可從以下幾個方面分析：一是轉(zhuǎn)換空間，在《永不消逝的電波》中，許多時空交織在一起，需利用燈光交代此時此刻演員所處時空，以免觀眾因時空轉(zhuǎn)換過于復(fù)雜而未能跟住表演節(jié)奏或不理解表演內(nèi)容。例如，該劇在李俠首次發(fā)電報以及首次乘坐電梯時均用燈效表現(xiàn)空間的轉(zhuǎn)換；二是指代作用，該劇在共產(chǎn)黨人犧牲時使用紅色燈效，這增強了燈效的指代性，有利于觀眾理解舞劇內(nèi)容；三是分割空間，燈效為多名演員在同一空間內(nèi)表演不同的內(nèi)容給予支持。

（二）道具

道具在舞劇中的作用主要為：1.打造真實可信且具有時代感的場景，在舞臺上利用一些具有代表性的道具能夠有效提供時間信息；2.賦予道具生命力，使道具可以傳遞更多的信息，同時增強功能。以《永不消逝的電波》中移動的屏風(fēng)為例，其在舞劇表演過程中起到了場景轉(zhuǎn)換、空間分割、舞臺布景、移動幕布、顯示屏幕等作用，使道具在舞劇中“活”起來，滿足交代隱藏信息的需求。在該舞劇中，紅色圍巾屬于較為關(guān)鍵的道具，其在劇中出現(xiàn)了5 次且每次均有不同的含義：第一次出現(xiàn)時紅色圍巾代表蘭芬對李俠的愛戀之情；第二次出現(xiàn)的紅色圍巾說明蘭芬與李俠的情感“由假變真”；第三次出現(xiàn)的紅色圍巾代表著鮮血，觀眾因小裁縫的深明大義、慷慨赴死而感慨萬千；第四次出現(xiàn)紅色圍巾時蘭芬在安慰李俠，一方面表現(xiàn)二人真摯的情感，另一方面象征著小裁縫的犧牲；第五次出現(xiàn)紅色圍巾時蘭芬抱著孩子，代表她對愛人的思念以及新的希望。

（三）文化

《永不消逝的電波》以上海為創(chuàng)作背景，上海特有的氣質(zhì)成就了該舞劇。劇中的角色來自不同的社會階層，不僅接地氣，還具有代表性，這使得該劇中上海弄堂的生活更加動人且溫馨。該舞劇女演員的服裝以旗袍為主，這是上海文化具有代表性的符號之一，同時可凸顯舞蹈演員的線條美，為其更好地利用肢體語言講述諜戰(zhàn)故事給予支持。編導(dǎo)在挑選道具時從增強人文性的角度出發(fā)，用白玉蘭花、老式電梯、黃包車等道具講述發(fā)生在上海的故事。該劇使用具有代表性的文化元素展現(xiàn)女性之美，周莉亞（舞劇《永不消逝的電波》總編導(dǎo)）曾表示，美學(xué)在舞劇中的引用需有“根”，這個“根”源于文化的滋養(yǎng)，如果脫離文化，那些道具、動作都將失去意義。基于此，在舞劇創(chuàng)編中，編導(dǎo)要注重研究文化并運用文化資源，使舞劇更有深度。

（四）情懷

舞劇《永不消逝的電波》具有美育、德育價值，愛國情懷是該劇的主旋律。編導(dǎo)在藝術(shù)創(chuàng)作中需確定情感基調(diào)，將社會主義核心價值觀視為確定情感基調(diào)的重要依據(jù)，引領(lǐng)人們積極向上。該劇除了唱響主旋律外，還將信念與愛看作重要的情感支柱，引導(dǎo)人們樹立正確價值觀并共筑民族命運共同體[3]。

四、基于舞劇《永不消逝的電波》談編導(dǎo)創(chuàng)作的藝術(shù)手法

（一）角色鮮活立體

舞劇《永不消逝的電波》中共有9 個重要的角色，每個角色都有雙重身份，如何呈現(xiàn)出角色的復(fù)雜性并使人物形象塑造得鮮活立體，成為編導(dǎo)在藝術(shù)創(chuàng)作中需解決的問題。為了解決上述問題，編導(dǎo)以“可舞性”為支點，深度剖析角色，根據(jù)角色的行動線設(shè)計舞蹈動作，使肢體語言具有訴說故事的積極作用，同時對面部表情、燈光、音效等方面加強藝術(shù)化處理，確保每個平凡的角色形象真實、動人，如車夫、裁縫、賣花女等[4]。

（二）賦予舞臺空間多種語意

舞劇對結(jié)構(gòu)的完整性要求較高，編導(dǎo)在處理細(xì)節(jié)時需立足特定的時空闡明主要內(nèi)容，同時要保障觀眾能成功接收信息，只有這樣，才能增強舞劇的共鳴性?；诖耍帉?dǎo)在藝術(shù)創(chuàng)作中需賦予舞臺空間多種語意，充分利用舞臺上的空間資源，使用空間敘事手段以及平行蒙太奇、插敘、倒敘等特殊敘事手段，將發(fā)生在特定時空的事情交代清楚。在利用舞臺空間傳遞信息時，編導(dǎo)要善于制造沖突，在沖突中靈活調(diào)用舞臺空間，使多種時空能根據(jù)表演需要合理增減。

（三）用符號元素隱喻敘事

舞劇《永不消逝的電波》使用了許多的生活化符號元素，例如互相寒暄、晾曬衣服等，這使舞劇中的人物更具年代感及真實性，舞劇內(nèi)容更加寫實且利于觀眾理解。編導(dǎo)為助推舞劇發(fā)展使用了典型符號，以兩處群像為例，一是旗袍店女子群像，凸顯女子的風(fēng)姿綽約，二是市井弄堂女子群像，利用低矮板凳、蒲扇等具有文化特色的元素，體現(xiàn)出上海女性的溫婉與優(yōu)雅。上述兩大群像成功地將具有“雙重身份”的角色隱藏起來，同時吸引觀眾融入舞劇，步步探索。在篩選符號元素敘事時，編導(dǎo)要突出一個“精”字。因為將所有與上海有關(guān)的文化元素都集中體現(xiàn)在一部舞劇中顯然是不可能的，所以編導(dǎo)應(yīng)根據(jù)表演需要靈活篩選符號元素。

（四）打造能引發(fā)共鳴的意象

意象是演員用肢體語言所開辟的特殊舞劇表演空間，演員用隱喻、暗喻等表現(xiàn)手法代替平鋪直敘，以《永不消逝的電波》中的群舞為例，編導(dǎo)通過交替的群舞呈現(xiàn)意象，有效使用舞劇敘述手法，完成情境渲染、角色塑造等任務(wù)，同時將群舞嵌入戲劇結(jié)構(gòu)中，用以說明角色間的關(guān)系并表明戲劇沖突，在助推舞劇敘事發(fā)展的基礎(chǔ)上映射出角色不同的色彩，使舞劇的氣韻更具感染力及統(tǒng)一性[5]。

五、結(jié)束語

綜上所述，舞劇《永不消逝的電波》飽含愛國情懷，該舞劇的立意、結(jié)構(gòu)、編舞等方面均具有藝術(shù)性與巧妙性，不僅能弘揚主旋律，還能體現(xiàn)出舞劇之美，彰顯該劇美育、德育并舉的價值。編導(dǎo)在舞劇藝術(shù)創(chuàng)作中處于核心地位，在統(tǒng)攬整體結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上要關(guān)注細(xì)節(jié)，如燈光、道具等，還要有效使用藝術(shù)表現(xiàn)手法，如平行蒙太奇、倒敘等，進(jìn)而抒發(fā)舞劇的中心思想，增強舞劇的藝術(shù)性。