試析小學(xué)音樂課堂中傳承民族音樂文化的策略

蒲 雪

（甘肅省酒泉市玉門市第一小學(xué)，甘肅 酒泉）

小學(xué)音樂課堂是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)審美的重要渠道，在文化自信、民族自信培養(yǎng)以及新課程標(biāo)準(zhǔn)下，需要以音樂審美體驗為核心，將民族音樂文化有效地融入音樂課堂中，讓小學(xué)生熱愛民族音樂文化，并能成為民族音樂文化的傳承者、傳播者。達到這一目的，需要音樂教師打破傳統(tǒng)思維束縛，創(chuàng)新教學(xué)方法，形成有效的融合策略。

《詩經(jīng)》、詩歌、辭賦、現(xiàn)代民歌、少數(shù)民族歌曲，我國音樂歷史天空可謂繁星點點。但受西方音樂文化沖擊，尤其是網(wǎng)絡(luò)流行歌曲影響，小學(xué)生很難理解民族音樂文化的真諦。故在小學(xué)音樂課堂中，教師有必要積極融入民族音樂文化，抓住小學(xué)生好奇心、愛比拼的心理來有效融入民族歌曲、民族樂器、民族舞蹈等民族音樂文化元素，培養(yǎng)學(xué)生的民族音樂審美能力。

一、小學(xué)音樂課堂民族音樂文化融入存在的問題

小學(xué)音樂教材中有很多可以融入民族音樂文化的“點”，但即便如此仍然有很多教師對民族音樂文化融入課堂倍感無助，這主要是源于其存在以下問題。

（一）沒有很好備課

在備課過程中沒有深入考慮哪些歌曲可以融入民族音樂文化，以什么形式來融入民族音樂文化。教師備課環(huán)節(jié)考慮不周，直接導(dǎo)致后續(xù)教學(xué)活動無法有效融入民族音樂文化。

（二）沒有很好利用信息技術(shù)

民族音樂文化包括民族歌曲、民族樂器、民族舞蹈、說唱音樂、戲曲音樂等成分。這些成分融入課堂需要互聯(lián)網(wǎng)工具，最終可以通過圖片、視頻、文字、音頻等形式將其無縫地轉(zhuǎn)移到課堂中。然而一些小學(xué)音樂教師沒有重視這一方面，將更多精力用在了課件美化上，這樣的行為實際上得不償失。

（三）融入淺薄沒有涉及精神層次

教師在融入民族音樂文化時只是為了完成任務(wù)，并沒有注重民族音樂文化內(nèi)涵的教學(xué)。例如，沒有帶領(lǐng)學(xué)生對各種民族唱法展開研究，不了解唱法中以及地域中富含的文化精神，無法將寶貴的民族情結(jié)、民族情感傳遞給學(xué)生。

二、提高民族音樂文化融入小學(xué)音樂課堂的策略

（一）精心備課

音樂教師必須要有足夠的職業(yè)素養(yǎng)，要明確融入民族音樂文化的目的，即豐富學(xué)生音樂知識、提高學(xué)生音樂審美、建立學(xué)生民族文化自信，并讓學(xué)生成為民族音樂文化的傳播者、繼承者。在此基礎(chǔ)上認真、歸納、總結(jié)教材，將其中可以融入民族音樂文化的章節(jié)作為重點。對于其他課程則可以隨機融入民族音樂文化元素，保障課堂的豐富性、多元性。這樣就可以兼顧整體和部分，讓民族音樂文化系統(tǒng)地融入教學(xué)中。

（二）提高音樂課堂信息技術(shù)水平

教師將民族音樂文化組成一一羅列出來，其中包括如何系統(tǒng)利用信息技術(shù)將這些組成展示在學(xué)生眼前，送到學(xué)生耳中。例如，民族樂器可以采用視頻、音頻形式融入，先聽音頻讓學(xué)生辨別是哪一種民族樂器，學(xué)生興趣自然會被調(diào)動起來。學(xué)生猜出樂器后，教師再利用該樂器獨奏視頻來增加學(xué)生的視聽體驗，讓學(xué)生深入了解民族樂器的演奏方式。此時，教師再融入體驗教學(xué)法，將該樂器拿出來讓學(xué)生去彈奏、吹奏，切實地體驗民族樂器的特色[1]。

（三）提高民族音樂文化融入層次

融入民族音樂文化有多元目的，但即便是豐富音樂知識、提高音樂審美這種低中級目標(biāo)也需要教師采用對比形式來讓學(xué)生體會中西音樂文化的差異。若是想要達成民族音樂文化的傳播、繼承，這就需要教師提高民族音樂文化融入層次，需要將民族歌曲、地方戲曲、樂器特點等融入進來。

（四）小學(xué)音樂課堂傳承民族音樂文化的途徑

1.結(jié)合教材融入民族音樂文化

《茉莉花》屬于江南風(fēng)格歌曲，因為其歷史悠久而成為民族音樂文化中重要一員。這也意味著《茉莉花》本身就能讓學(xué)生體會到民族音樂特色，如唱法是帶有地方音調(diào)的民歌唱法，需要注意氣息的調(diào)節(jié)，要實現(xiàn)一腔數(shù)板。

教師可以利用播放軟件播放多人《茉莉花》歌唱片段，可以鮮明地體會到不同人不同的演繹效果。教師要引領(lǐng)學(xué)生去分析她們演繹效果不同的原因。經(jīng)過認真分析發(fā)現(xiàn)，不同地域歌者因為方言影響導(dǎo)致《茉莉花》演唱上出現(xiàn)了差異，也因此讓該歌曲擁有了不同的韻味。

為了進一步讓學(xué)生深刻體會民族音樂文化內(nèi)涵，音樂教師要演繹不同地區(qū)關(guān)于該歌的唱法。例如，分別從東北民歌、南方民歌、西北民歌角度來演繹《茉莉花》。這其中東北民歌具有豪放的感情色彩，如果再將《茉莉花》當(dāng)中一些詞匯改變?yōu)闁|北話，效果會更好一些；南方民歌委婉靈巧，讓《茉莉花》彰顯出南方水鄉(xiāng)特色；西北民歌唱法則具有高亢特點，會讓《茉莉花》展現(xiàn)出遼遠蒼茫之感。需要注意的是，教師在轉(zhuǎn)換過程中要配上不同地域人們唱歌的特點，往往會提高課堂氣氛，讓學(xué)生感覺別開生面，深深地記住各地《茉莉花》的歌唱形式。

在《茉莉花》教學(xué)中，教師需要結(jié)合情感塑造，要讓學(xué)生感受到該曲中包含的特有的東方情愫。例如，在第一句、第二句中需要引導(dǎo)學(xué)生形成強烈的中華文化自豪感，這樣才能唱出“好一朵美麗的茉莉花”具有的贊美之意。

除了《茉莉花》之外還有《采茶舞曲》也能很好融入民族音樂文化?！恫刹栉枨穼儆谠絼∏?，具有明顯的江浙風(fēng)情，在教學(xué)中可以結(jié)合越劇唱法來展開教學(xué)。甚至可以深入了解越劇文化，對越劇流派等展開學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)比較經(jīng)典的拖腔，能了解“唱字”“唱聲”“唱情”：唱字指的是吐字清晰、陰陽分清；唱聲則是需要注意韻律，需要注意“氣”的控制；唱情指的是歌唱者的表演是否有感染力，講究的是唱詞的感染力和歌唱者的表現(xiàn)力。

2.在音樂課堂有效融入民族樂器

在民族音樂文化中除了民歌之外，民族樂器成為最有辨識力的主體。如古琴、二胡、箏、京劇倉才以及板胡、蒙古族馬頭琴、塤、笛子等。教師在音樂教學(xué)中可以靈活地將這些樂器引入進來，讓學(xué)生去感受不同樂器伴奏或者幾種民族樂器伴奏帶來的不同體驗[2]。

《運動員進行曲》看似和民族音樂文化沒有太大關(guān)聯(lián)，實際上完全在學(xué)習(xí)中將笛子、嗩吶引入進來，這實際上也是一種創(chuàng)新。關(guān)于嗩吶吹奏《運動員進行曲》在鳳凰網(wǎng)視頻中有民間藝人進行了演示，教師可以將該視頻融入課堂中，讓學(xué)生去鑒賞。學(xué)生在過程中可以體會到嗩吶具有的音色以及具體演奏特點。笛子則是以簡譜形式演奏，能清晰地捕捉到其中的情感變化。

在“認識西洋樂器”這一課中，更可以將民族傳統(tǒng)樂器納入進來，目的就是和西洋樂器進行對比?？梢詫⒅型饨Y(jié)合的音樂會視頻播放出來，讓學(xué)生感受到西洋樂器和民族樂器在音色、音調(diào)、演奏等方面的不同。例如，嗩吶和薩克斯對比，可以發(fā)現(xiàn)二者相同的是：（1）都為唇簧鳴樂器；（2）二者都不是吹孔氣鳴樂器。不同點是：（1）薩克斯單行管梢頭發(fā)音，該發(fā)音組成為木質(zhì)的；嗩吶利用蘆葦哨子、塑料哨子發(fā)音。（2）薩克斯利用按鍵演奏，嗩吶則是按孔演奏。（3）從音調(diào)來分辨，薩克斯較為低沉，嗩吶則為高亢。教師更可以將民族樂器與西方交響樂中獨奏場面融入進來，讓學(xué)生感受到民族樂器具有的魅力。這樣的一堂課程改變了單純學(xué)習(xí)西洋樂器的目標(biāo)，實現(xiàn)了中外樂器對比目的，讓學(xué)生增長了見識，同時也對民族樂器產(chǎn)生了好感。

3.創(chuàng)新課堂引入民族歌舞形式

舞蹈和歌曲都有節(jié)奏，所以在音樂領(lǐng)域歌與舞是聯(lián)系最為緊密的，故而將民族歌舞引入課堂，同樣可以培養(yǎng)小學(xué)生的民族音樂審美，可以增強學(xué)生的民族音樂文化自豪感。最主要的是，引入民族舞蹈可以激發(fā)學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)的興趣，讓學(xué)生在舞蹈中感受歌曲的節(jié)奏[3]。在《采茶舞曲》《拉薩謠》《我的家鄉(xiāng)日喀則》中都能很好地融入民族舞蹈，讓舞蹈和樂曲、歌曲相稱，提高音樂課堂的音律美、形體美。《采茶舞曲》可以將《采茶舞》融入進來，該舞具有姿勢優(yōu)美、韻律流暢、生活化場景等特點，能有效提高學(xué)生對《采茶舞曲》這一民族音樂作品的理解能力；《拉薩謠》《我的家鄉(xiāng)日喀則》中可以將藏族舞蹈形式融入進來，包括顫、開、順、左繞、甩臂等動作，讓學(xué)生可以理解藏族歌曲中包含的堅韌不拔、崇尚自然等民族情結(jié)。

（五）創(chuàng)新教學(xué)方法

在音樂課堂中可以按照小組學(xué)習(xí)法、比賽法等來展開學(xué)習(xí)，讓民族音樂文化融入學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)中，可以由眼入心、由耳入心，增強學(xué)生對民族音樂文化的理解能力。為了進一步利用社會教育資源，還可以走出課堂進入文化館，通過和文化館培訓(xùn)人員接觸、了解更多民族音樂文化素材，讓學(xué)生了解民族音樂文化歷史。例如，了解塤的歷史，通過文化館員介紹，學(xué)生了解到塤是漢族先民在勞動中產(chǎn)生的，最初利用其發(fā)出動物的聲音來吸引獵物，之后逐漸發(fā)展成為音樂領(lǐng)域重要的樂器。塤的音色古樸，是最為接近自然的天道之音。然后在館員帶領(lǐng)下學(xué)生去體驗塤的音色，用塤來吹奏音樂課本中的某個曲子。這便是體驗教學(xué)法，充分尊重了學(xué)生的主體地位。

小學(xué)音樂教學(xué)中繼承民族音樂文化必須要對整本教材進行觀察、總結(jié)，找到融入民族音樂文化的“點”，之后再根據(jù)每個課程來有效安排融入策略，形成具體的教學(xué)方案。這其中根據(jù)教材融入民族音樂、通過音樂課堂融入民族樂器、創(chuàng)新課堂融入民族舞蹈成為比較重要的融入途徑。通過三種途徑也能建立學(xué)生民族音樂文化保護、繼承意識，從而提高音樂課程的教學(xué)效果。