梅派京劇《穆桂英掛帥》的藝術(shù)特色和家國情懷探析

寧小兵，李青蕓

延安大學(xué) 魯迅藝術(shù)學(xué)院，陜西 延安 716000

京劇作為我國的國粹，是中國上下五千年歷史長河中沉淀下來的民族文化精髓。京劇通過它的表演、唱腔、音樂等向世人展示出自己的獨特魅力。在京劇的發(fā)展進入全盛階段之時，以梅蘭芳為首的程硯秋、尚小云、荀慧生四大名旦的出現(xiàn)，讓京劇藝術(shù)的發(fā)展進入一個高潮期[1]。梅蘭芳先生對待京劇藝術(shù)始終保持著勵精圖治、開拓創(chuàng)新的精神，通過結(jié)合傳統(tǒng)戲曲演唱和個人的改革創(chuàng)新，依照個人獨特的嗓音條件造就了前無古人后無來者的“梅派京劇”?！懊放删﹦　眰鞒兄两瘢允艿胶芏嗳说淖鸪??！赌鹿鹩鞄洝纷鳛槊诽m芳的代表作之一，其中不僅有梅派唱腔的藝術(shù)特色，更體現(xiàn)了濃厚的家國情懷，在新中國剛成立背景下映射了為國為民的愛國精神，具有重要的藝術(shù)價值和時代價值。

一、梅派京劇及《穆桂英掛帥》介紹

（一）梅派京劇內(nèi)涵及發(fā)展

梅蘭芳先生是近代中國最為知名的戲曲表演藝術(shù)家之一，梅蘭芳先生對中國戲曲事業(yè)做出了巨大貢獻，被后人尊稱為“四大花旦”之首。梅蘭芳自幼系統(tǒng)學(xué)習(xí)京劇演唱至11歲便登臺表演，其對于“旦”這一角色的把握最為精妙。梅派京劇是梅蘭芳先生創(chuàng)立的京劇流派，梅派京劇因梅蘭芳而成名。梅派京劇綜合了花旦、刀馬旦、青衣的表演方式，將不同的表演方式共同融合在“旦行”表演中，這一舉動在京劇發(fā)展歷程中具有相當高的創(chuàng)造性[2]。梅派京劇在唱腔、念腔、舞美、音樂、服裝等表演形式上都進行了創(chuàng)新發(fā)展，提高了京劇藝術(shù)水平，是以溫婉柔情、大氣端莊的表演和唱腔而聞名于世的藝術(shù)風(fēng)格體系[3]。因為梅蘭芳先生表演和唱腔的獨一無二，所以后人往往稱之為“梅派”藝術(shù)。梅派京劇在傳承中華文化的同時又進行改革創(chuàng)新，直至今日，梅派京劇仍舊被現(xiàn)代表演者進行研究和學(xué)習(xí)。

（二）梅派京劇的創(chuàng)新藝術(shù)特點

首先，梅派京劇進行了調(diào)式改良。京劇在過去只有一個“正宮調(diào)”的調(diào)門。但是這種調(diào)門往往難度過大，還會存在諸如聲音過尖、聲音過窄等問題。梅蘭芳先生從發(fā)聲技巧入手，著重改善呼吸與共鳴的運用，把原來的調(diào)門做了降低的處理，并且對聲音處理上進行改善，這樣就使得聲音更具有靈活性，使聲音“能高能低、能文能武”[4]。改良后的音色更加具有厚實度，同時也不再像以前一樣狹窄。其次，梅派京劇大量運用飾音。例如《梅蘭芳》《穆桂英掛帥》等聲樂作品中的大量使用了梅派唱腔中獨具特色的阻音、頓音、尾腔等等。最后，梅派京劇的整體聽覺觀感較為柔和。梅蘭芳先生的演唱極具個人特色，聲音音色十分圓潤、通透，這樣的演唱風(fēng)格讓人感覺到平緩舒適，樂句之間充滿了連貫性。此外，梅蘭芳先生對于節(jié)奏的要求也近乎苛刻。在散板這樣沒有具體速度要求的演唱中，戲曲演員可以依據(jù)自身特點來進行塑造，這樣的一個原則便是梅蘭芳先生所說的“有規(guī)則的自由”。

（三）梅派京劇《穆桂英掛帥》基本內(nèi)容

梅派京劇的代表作有《貴妃醉酒》《霸王別姬》《穆桂英掛帥》《西施》《洛神》《游園驚夢》等，《穆桂英掛帥》是梅蘭芳于新中國成立10周年創(chuàng)編的獻禮京劇，其根據(jù)同名豫劇改編，不僅體現(xiàn)梅蘭芳崇高的藝術(shù)觀、家國情懷和思想境界，在此時代背景下更具有強烈的現(xiàn)實意義和教育意義[5]?！赌鹿鹩鞄洝分v述了北宋時期西夏進犯中原背景下，穆桂英作為一介女將但心系國家安危，在佘太君的感召下放下對宋王的成見，發(fā)兵西夏、保家衛(wèi)國的故事?！赌鹿鹩鞄洝返闹黝}思想是“保家衛(wèi)國”的家國主義情懷，其作為國慶10周年的獻禮劇，更是通過劇情的二次創(chuàng)編映射人民群眾通過抵抗獲得抗戰(zhàn)勝利、建立新中國的時代精神[6]。1959年到1961年，《穆桂英掛帥》由梅蘭芳先生帶領(lǐng)梅劇團在各方演出，影響巨大。2014，梅派京劇《穆桂英掛帥》走進夏威夷大學(xué)肯尼迪劇院，登上國際舞臺；2019年，著名京劇表演藝術(shù)家于魁智在廣州劇院演出《穆桂英掛帥》；2021年，梅派京劇《穆桂英掛帥》登陸CCTV《中國京劇音配像精粹》節(jié)目進行傳播。

二、《穆桂英掛帥》的藝術(shù)特色探析

（一）戲劇結(jié)構(gòu)上：二次創(chuàng)編劇本增強戲曲張力

“梅派京劇”在傳承傳統(tǒng)京劇藝術(shù)的演唱風(fēng)格之上，吸收借鑒了京韻大鼓、昆曲等許多的戲曲藝術(shù)特色。梅蘭芳先生通過對京劇“旦行”進行創(chuàng)新，結(jié)合個人思考，而融合產(chǎn)生一種更為科學(xué)性的歌唱技巧、演繹方法。在戲劇結(jié)構(gòu)上，梅蘭芳先生通過二次創(chuàng)編劇本，增強了戲劇張力。梅派京劇《穆桂英掛帥》是由豫劇創(chuàng)編而來，梅蘭芳先生并非將豫劇原本的結(jié)構(gòu)進行直接搬運，而是將劇本結(jié)構(gòu)二次合理化創(chuàng)編，進行了添加和刪減。原豫劇《穆桂英掛帥》僅有《鄉(xiāng)居》《進京》《比武》《接印》和《發(fā)兵》五場，情節(jié)走向連貫性稍顯不足、戲劇矛盾稍弱，而梅蘭芳先生在此基礎(chǔ)上加了三場戲，分別是《報警》《述舊》《點將》。除此之外，梅蘭芳先生對于原豫劇的部分情節(jié)也進行了刪減，為適應(yīng)“梅派唱腔”的特點，除保留原豫劇《穆桂英掛帥》中“我不掛帥誰掛帥，我不領(lǐng)兵誰領(lǐng)兵”的主題性唱詞外，其他的唱詞均有所改動編寫，通過合理化增刪、創(chuàng)編戲劇結(jié)構(gòu)，增強戲劇的張力。

（二）唱腔應(yīng)用上：西皮唱腔彰顯梅派京劇特點

梅派京劇《穆桂英掛帥》全劇全部用西皮腔演唱，西皮腔更能夠表達激昂的情緒和高亢的基調(diào)。西皮腔與原豫劇的梆子腔同源，因此，梅蘭芳先生使用西皮唱腔，在不改變原有戲劇風(fēng)味的基礎(chǔ)上，使其更貼合角色的塑造、契合劇情的發(fā)展。在西皮唱腔的基礎(chǔ)上，全劇散板搖板西皮唱腔有17段、原板西皮唱腔有14段、慢板西皮唱腔有1段，還有部分快板、二六板穿插其中[7]。不同的板式唱腔，表達出不同的情緒，增強了西皮唱腔的表現(xiàn)力。梅派唱腔中的節(jié)奏技巧和音色要求：明亮、圓潤、寬甜?？谛停荷项€抬起、舌尖放平。演唱時要大方自然，不拖泥帶水。梅派唱腔中特有的阻音、頓音、尾音等，要求演唱者在高音部分結(jié)合梅派唱腔中的通透，在中音部分結(jié)合梅派唱腔中的圓潤，在低音部分結(jié)合梅派唱腔中的寬甜，使戲曲聽起來聲音分層有序，更具欣賞性，體現(xiàn)了梅派京劇的唱腔特點。

（三）表演形式上：視覺聽覺融合下的梅派美學(xué)

中國傳統(tǒng)的音樂美學(xué)思想中，講究“詩言志、畫傳情”，即唱詞要有詩歌的美感，形體表演上要有畫的美感[8]。梅派京劇《穆桂英掛帥》在表演形式上便具有視覺聽覺融合下的梅派美。一方面，梅派京劇在服裝、化妝、身段上講究“如畫”的美感。早在梅蘭芳創(chuàng)演《汾河灣》時，著名畫家齊白石給梅蘭芳的建議信件便有上百封，這促進了梅蘭芳在旦角表演中的藝術(shù)性創(chuàng)新。梅蘭芳自身多次表示，舞臺上的一招一式都要有美感，而齊白石的建議和梅蘭芳跟從齊白石賣畫的經(jīng)歷，更是讓梅蘭芳將畫的視覺美體現(xiàn)在舞臺表演中。另一方面，聽覺美體現(xiàn)在梅蘭芳在《穆桂英掛帥》中合理的唱腔布局上，《穆桂英掛帥》全曲是由不同板式的西皮唱腔組合而成，而不同板式唱腔的布局遵循了劇情的走向。除此之外，《穆桂英掛帥》全劇在聲樂力度變化上面也豐富多彩，別具特色，在“緊打慢唱”的風(fēng)格中，加入了大跳、阻音、頓音、尾腔等以豐富音色。

三、《穆桂英掛帥》的家國情懷

（一）戲劇場景推進下所塑造的愛國角色

梅蘭芳先生通過戲劇結(jié)構(gòu)上的二次創(chuàng)編，增強了戲曲張力，其根據(jù)劇情和人物的規(guī)定情景進行慢、強、弱以及摧、撤、收的不同演唱，通過循序漸進的戲劇場景推進下塑造了穆桂英、佘太君等保家衛(wèi)國的愛國角色?！赌鹿鹩鞄洝啡珓『竺妗侗任洹贰督佑　返母叱钡?，《敘舊》的低節(jié)奏，以及為將戲劇場景合理化，梅蘭芳基于“減頭緒”的編劇原則刪除楊思鄉(xiāng)這一人物等創(chuàng)編手法下，不同的節(jié)奏推進有收有放，不同的場景推進都將戲劇中忠臣的人物形象立住，楊家將三代人的英雄形象得以彰顯，在國慶10周年的背景下也映射了為建立新中國英勇抗戰(zhàn)、具有家國情懷的英雄共產(chǎn)黨人。

（二）梅派唱腔應(yīng)用下所體現(xiàn)的愛國情緒

不同的唱腔能夠表達不同的思想情感，梅蘭芳先生獨特的梅派唱腔，將《穆桂英掛帥》中的愛國情緒體現(xiàn)得淋漓盡致。一方面，發(fā)音的不同方式均能體現(xiàn)不同的情緒，發(fā)音是梅派唱腔的精髓所在，尤其是在西皮唱腔中，對字頭發(fā)音的控制，更是重中之重[9]?！赌鹿鹩鞄洝分袑ψ诸^的演唱要求具有流暢性，字尾在進行發(fā)力時不能太硬，力度有始終。例如在第一人稱唱詞“叫侍兒快與我把戎裝端整，抱帥印到校場指揮三軍”中，雖然此段唱詞是西皮慢板，但在“叫”和“抱”的發(fā)音上卻要求發(fā)音要重，方能體現(xiàn)堅定不移上戰(zhàn)場的愛國情緒。另一方面，梅派京劇在唱腔中多用飾音，裝飾音在梅派唱腔里面與主音有很大的間距，音量大小和節(jié)奏的配合也是梅派唱腔中不可缺少的一部分。在節(jié)奏上也是依次劃分，通過飾音的表現(xiàn)，不僅能夠充分地體現(xiàn)出了梅派唱腔的特點，還能將情緒進行調(diào)動，例如在“難道說我無有為國為民一片忠心”中使用尾腔，將激昂的愛國情緒進行二次調(diào)動。

（三）視聽美學(xué)基調(diào)下所凸顯的家國情感共鳴

戲劇作為唱念做打兼具的表演形式，觀眾在視覺和聽覺的渲染下，得以實現(xiàn)情感共鳴。梅派京劇《穆桂英掛帥》通過表演形式上的視聽融合，加上建國10周年的時代背景，讓觀眾在梅派美學(xué)下實現(xiàn)家國共情。例如在《掛印》這場戲中，梅蘭芳先生大量運用了舞蹈身段表演，并以啞劇的形式，省略了唱詞，通過啞劇和舞蹈表現(xiàn)主人公的內(nèi)心世界。在京劇中加入啞劇的形式，不僅是京劇的一個創(chuàng)新，還考驗表演者的表演功底。省略了唱詞下的戲劇表演，通過舒展的視覺動作來配合節(jié)奏鼓點，在視覺上融合單純伴奏，展現(xiàn)了穆桂英一代女將的颯爽形象，實現(xiàn)與觀眾之間關(guān)于家國情懷的情感共鳴。

四、結(jié)語

梅蘭芳先生在民族聲樂中對京劇藝術(shù)的表演、唱腔等方面都進行了借鑒，使得梅派京劇不僅為戲曲藝術(shù)的傳承發(fā)展作出了貢獻，也為近現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的啟蒙打下了基礎(chǔ)。通過探析梅派京劇《穆桂英掛帥》的藝術(shù)特色和家國情懷，提高對戲曲聲樂演唱及情緒表達的鑒賞力，《穆桂英掛帥》的二次創(chuàng)編藝術(shù)也為現(xiàn)代戲曲及聲樂作品的發(fā)展提供了良好的借鑒和參考。