論劉熙載的書法美學(xué)思想

張佳偉，張佳蕾

（1.河北大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院， 河北 保定 071000； 2. 河北師范大學(xué) 美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，河北 石家莊 050024）

劉熙載（1813—1881），字伯簡，號融齋，是清代著名的文藝?yán)碚摷?。劉熙載精通各個藝術(shù)門類，對書法藝術(shù)相關(guān)知識的了解十分透徹，他將自己畢生對于書法藝術(shù)的真知灼見集于《藝概·書概》一書之中，在繼承前人的書學(xué)理論基礎(chǔ)上結(jié)合自己豐富的書法創(chuàng)作實踐經(jīng)驗，闡述自己對書法的見解，將書法美學(xué)思想形之于《書概》，這對于書法美學(xué)思想及實踐的發(fā)展具有重要影響。

一、書法藝術(shù)的本質(zhì)：立象盡意與意法相成

劉熙載在《藝概·書概》的開篇引用《周易》中“立象盡意”的思想，想要闡明書法藝術(shù)的本質(zhì)?！啊ト俗鳌兑住贰?，‘立象以盡意’。意，‘先天’，書之本也；象，‘后天’，書之用也。”[1]（P547）古代先哲創(chuàng)作的《易經(jīng)》，用形象符號來表達(dá)情意。易象取法自大自然中的萬物，是最初文字的形象符號，它具有鮮明的象征意義。文字的藝術(shù)表現(xiàn)形式是書法，所以書象也具有易象的象征性。

“象”和“意”的關(guān)系是辯證的。“象”是記錄語言的符號，是書者經(jīng)過學(xué)習(xí)后根據(jù)自身對世界的認(rèn)識創(chuàng)造的有意義的形象，所以與自然界的各種形跡相聯(lián)系，在書法中表現(xiàn)為筆畫、線條等，其特點是具體的、有形的、實在的。“象”因“意”的創(chuàng)造而存在，又通過“象”來表達(dá)“意”。之所以用“象”表達(dá)“意”，是因為“言不盡意”，“子曰：書不盡言，言不盡意。然則，圣人之意，其不可見乎？子曰：圣人立象以盡意，設(shè)卦以盡情偽，系辭焉以盡其言，變而通之以盡利，鼓之舞之以盡神”。[2]《系辭傳》中的這段話說明語言不能將人的思想感情完全充分地表達(dá)出來，所以可以借助形象，充分地表達(dá)思想感情。劉熙載還提倡“意法相成”。其中，“法”是指書法作品所遵循的藝術(shù)創(chuàng)作法則?！耙狻迸c“法”都是書法創(chuàng)作的本質(zhì)特征，兩者在一幅書法作品中是否平衡和諧是衡量書法創(chuàng)作好壞的重要標(biāo)準(zhǔn)。一幅成功的書法藝術(shù)作品不能單獨具備意或法，也不能單純兼?zhèn)湟馀c法，而是能夠使二者達(dá)到高度融合與統(tǒng)一的程度。只有這樣，才能更好地體現(xiàn)書者的個性和學(xué)養(yǎng)。

劉熙載因草書中含有較少統(tǒng)一的規(guī)矩法度而較多表現(xiàn)書者的思想意志，所以認(rèn)為草書是一種書法藝術(shù)中藝術(shù)性最高的書體。大自然的變化神妙莫測，學(xué)習(xí)草書可以“師法自然”，不僅觀察自然現(xiàn)象的變化，而且體驗自然生命的豐富性，把它融入書法藝術(shù)中。草書具有鮮明的藝術(shù)特色，它縱橫灑脫、變化多端、一氣呵成，那么學(xué)習(xí)草書更要向變幻莫測的大自然學(xué)習(xí)。懷素學(xué)習(xí)草書取法自夏天的云，因為夏天的云沒有固定的形狀，變化萬千?！皯阉刈允霾輹茫^‘觀夏云多奇峰，嘗師之’?！盵1]（P582）自然界中的天地、日月、草木等萬事萬物體現(xiàn)著動靜、虛實、剛?cè)岬忍攸c，書法創(chuàng)作可以汲取其中的意與法，從而創(chuàng)造出超乎自然的作品。劉熙載指出：“書家無篆圣、隸圣，而有草圣。蓋草之道千變?nèi)f化，執(zhí)持尋逐，失之愈遠(yuǎn)，非‘神明自得’者，孰能‘止于至善’耶？”草書的書寫變化萬千，如果只拘泥于規(guī)矩法度間固執(zhí)地學(xué)習(xí)，只會背離書法的本質(zhì)越來越遠(yuǎn)。只有靈活變通的人才能把草書寫的完美，就像書法家張旭?！八麜ā嘤凇狻輹狻嘤凇ā?。故不善言草者，意法相害；善言草者，意法相成。”[1]（P580）草書中的意多于法，善于談?wù)摬輹模馀c法互相促進(jìn)?！皬堥L史得之古鐘鼎銘、科斗篆，卻‘不以觭見之’。此其視彼也，不猶海若之于河伯耶？”[1]（P641）張旭的書法取法自古代鐘鼎的銘文和蝌蚪篆書，卻不單一表現(xiàn)，其中融合了“意”，行文跌宕起伏、動靜交錯，顯得恢宏大氣、任情肆意，但是筆畫線條之間皆有法度。草書之“意法相成”就在于此，其他字體的創(chuàng)作也須把握好意與法、動與靜、規(guī)律與變化之間的關(guān)系。

在書法創(chuàng)作中，“意”先于“象”并創(chuàng)造“象”，“象”傳達(dá)“意”，“意”“法”相對，“意”重于“法”，“法”受于“意”。無論是在“立象盡意”還是在“意法相成”的關(guān)系中，劉熙載更注重“意”的抒發(fā)。書法中的“象”與“法”都是為了表達(dá)“意”而存在，但這并非意味著寫書可以完全自由發(fā)揮，書者還是需要在遵循書法章法結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上創(chuàng)作。創(chuàng)作時要根據(jù)不同字體的特征表達(dá)主觀情意，重視表現(xiàn)而非再現(xiàn)，把握好“象”“意”與“法”之間的關(guān)系，使之相兼相成，統(tǒng)一于書法之中。

二、書法藝術(shù)的創(chuàng)作：與天為徒和與古為徒

書法創(chuàng)作中，劉熙載強(qiáng)調(diào)“與天為徒”和“與古為徒”。[1]（P548）兩詞出自《莊子·人世間》：“內(nèi)直者，與天為徒；外曲者，與人之為徒也；成而上比者，與古為徒?！盵3]莊子在這里強(qiáng)調(diào)的是為人處世的三種方法，但是劉熙載將其用作書法藝術(shù)的創(chuàng)作方法，“‘與天為徒’‘與古為徒’，皆學(xué)術(shù)者所有事也”。[1]（P548）漢字的早期形式是象形文字，最初的目的是出于實用，為了幫助并代替記憶，文字便追求事物之形。徐復(fù)觀說：“由甲骨文的文字來看，這完全是屬于幫助并代替記憶的實用系統(tǒng)，所以一開始便不能不追求人們所要記憶的事物之形?！盵4]文字所追求的事物之形來自大自然，文字是書法的基礎(chǔ)，所以書法的筆畫、結(jié)構(gòu)、章法等與大自然的生命精神也有著密切關(guān)系?！疤欤?dāng)觀于其章?！盵1]（P548）學(xué)書要觀察自然的紋理形跡，學(xué)習(xí)自然的生命精神。許多書者在學(xué)習(xí)過程中都“與天為徒”，李陽冰的學(xué)書過程就是對這一思想的實踐過程，他自述在學(xué)習(xí)書法時，于自然間有所收獲?！捌渥哉摃玻^于天地山川、日月星辰、云霞草木、文物衣冠，皆有所得。雖未嘗顯以篆訣示人。然已示人畢矣?！盵1]（P617）向大自然學(xué)習(xí)就是李陽冰書寫的訣竅。

在書法的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作過程中，還要大量地臨摹與借鑒才能夠進(jìn)一步領(lǐng)會到書法的精髓。無論是古代書法大師還是現(xiàn)代人，學(xué)習(xí)書法最有效的方法就是摹古、臨寫書帖。如當(dāng)代學(xué)者劉福生所言：“臨帖的廣度、深度決定最后的藝術(shù)走向。注重傳統(tǒng)、取法經(jīng)典，追根溯源、縷清脈絡(luò)，這是從理念上切入書法本源的大原則?！盵5]但是劉熙載認(rèn)為“法古”并非只是簡單地臨摹與書寫，而是在理解的基礎(chǔ)上融會貫通、有所創(chuàng)新，他強(qiáng)調(diào)“古，當(dāng)觀于其變”[1]（P548），“與古為徒”的同時，要著重“變”，“變”可以體現(xiàn)書法作品的獨創(chuàng)性。他在《書概》中說：“字勢有因古，有自構(gòu)。因古難新，自構(gòu)難穩(wěn)，總由先機(jī)未得焉耳?！盵1]（P670）字的體勢既要依據(jù)古人，也要有創(chuàng)新的成分所在。如果僅是依據(jù)古人，很難有所創(chuàng)新；如果僅是自己閉門造車，那么字就沒有依據(jù)?！肮蕰m學(xué)于古人，實取諸性而自足者也?！盵1]（P686）書者要在繼承、學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上學(xué)會發(fā)展、變通古人，增加自身創(chuàng)新的成分。

善用古者才能變古。劉熙載對于法古、通古、變古的書家稱贊有加，他說：“顏魯公書，自魏晉及唐初諸家皆歸隱括。東坡詩有‘顏公變法出新意’之句。其實‘變法’得古意也?！盵1]（P643）顏真卿大量臨摹前人之作，自魏晉至唐初各家的字體都有所涉及，但他沒有拘泥其中，而是學(xué)習(xí)古人，汲取精華，從古意中創(chuàng)作出新意。劉熙載對于簡單模仿古人的學(xué)習(xí)方法持批評態(tài)度，他在《書概》中舉例李邕的看法說明拙劣模仿他人的人是庸俗的，僵化學(xué)習(xí)他人的人只有死路一條。所以學(xué)書要在廣泛學(xué)習(xí)古人的基礎(chǔ)上變化出新，僵化學(xué)習(xí)的方法是不可取的。法古僅是手段，變古才是目的，但是變古必須要建立在法古的基礎(chǔ)之上，法古與變古是辯證統(tǒng)一的。

當(dāng)代學(xué)者葉朗認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作之所以在法古的基礎(chǔ)上求“變”，是因為藝術(shù)追求的是“真”和“是”?！盀榱俗非蟆妗汀恰?，就要敢于因‘時’善變，要敢于‘自我作古’‘自成一家’?！盵6]（P564）藝術(shù)創(chuàng)作如此，那么書法作為一種有“生命”的藝術(shù)形式，更是在不斷地傳承、發(fā)展和創(chuàng)新中才能煥發(fā)新的生機(jī)與活力。劉熙載遵循這一原則，汲取前人的理論精髓，提出了自己對于“與天為徒”“與古為徒”“觀于其變”的見解，這是他對于前人書藝?yán)碚摰睦^承與創(chuàng)新。

劉熙載將學(xué)書的過程分為三個階段：“學(xué)書者始由不工求工，繼由工求不工。不工者，工之極也?！肚f子·山木篇》曰：‘既雕既琢，復(fù)歸于樸。’善夫！”[1]（P683）“不工”“工”和“不工”三者的關(guān)系是一脈相承、層層遞進(jìn)的。學(xué)書應(yīng)由“不工”為始，也應(yīng)以“不工”為歸。書者的創(chuàng)作歷程都是經(jīng)歷由“不工”到“工”，再由“工”到“不工”的階段。無論處于哪一個學(xué)習(xí)階段，書者都需要牢牢掌握書法的創(chuàng)作方法。

前后兩個階段同樣是“不工”，但是其內(nèi)涵有很大差異。第一階段的“不工”，因處在學(xué)書的初級階段，書者學(xué)識不牢、學(xué)力未到，并未完全掌握書法的筆法、技法等要點，于是書寫時追求平正工整。經(jīng)過廣博的學(xué)習(xí)與積累后，掌握了前人書法藝術(shù)中的法度與規(guī)律，基本具備能夠?qū)懗銎秸骼臅w的能力，可以熟練運(yùn)用創(chuàng)作規(guī)律對書法作品進(jìn)行修飾時，就達(dá)到第二個階段“工”的境界。到了第三階段的“不工”，書者將技法爛熟于心后領(lǐng)悟到書法的真諦，做到對自然與法度心領(lǐng)神會、融會貫通，可以下筆如有神，由極盡雕琢的“工”到返璞歸真的“不工”。

三、書法藝術(shù)的審美：觀我觀物與中和之境

文字產(chǎn)生之始就包含豐富的天人之際的哲學(xué)思考，“天人合一”思想是古代哲學(xué)的核心精神，也是藝術(shù)精神的至高境界。“天人合一”思想在儒、道、釋等諸家均有所闡釋，深刻影響了中國書法藝術(shù)，成為審美理想。劉熙載在《藝概·詩概》中提到“天人合一”的思想，他說：“《詩緯含神霧》曰：‘詩者，天地之心?！段闹凶印吩唬骸娬?，民之性情也?！丝梢娫姙樘烊酥稀！盵1]（P201）他繼承“天人合一”思想，并在其書藝?yán)碚撝屑右蕴岢桶l(fā)展，在此基礎(chǔ)上提出了“觀物”與“觀我”的概念，他說：“學(xué)書者有二觀：曰觀物，曰觀我。觀物以類情，觀我以通德。如是則書之前后莫非書也，而書之時可知矣?！盵1]（P694）

其中“物”是客體，是書者在書法創(chuàng)作時的借鑒?！坝^物”是書者觀察自然事物的生長變化形態(tài)，觀察萬物的過程中加入書者主觀的精神內(nèi)容，形成文字符號后通過筆墨呈現(xiàn)出來。其目的不在于單純地模仿與再現(xiàn)，而在于書者縱游山水之間，體察萬物、寄情悟道、類萬物之情，書者通過觀物使書法的精神和自然的精神之間相互溝通，達(dá)到自身與外物的和諧統(tǒng)一。“我”是主體，即書者?！坝^我”是書者在體察并通達(dá)自然之情與神明之德后，對自身進(jìn)行觀照和內(nèi)省，通過觀物達(dá)到觀我，審視和洞察自身的心性特征，超越“物”與“我”。書者觀物取象的過程，就是把審美對象主體化的過程。審美對象是書者所“觀”之“物”，書者將主觀意志滲入審美對象之中，以便更好地“觀我”，達(dá)到物我交融、主客合一。

劉熙載還繼承了陰陽對立統(tǒng)一的思想，陰陽對立統(tǒng)一所呈現(xiàn)出的中和之美說明了書法藝術(shù)的審美理想。《系辭傳》中提到：“一陰一陽之謂道?！眲⑽踺d認(rèn)為書就要兼?zhèn)潢庩柖?，“書，陰陽剛?cè)岵豢善椤?。[1]（P686）“畫有陰陽。如橫則上面為陽，下面為陰；豎則左面為陽，右面為陰。惟毫齊者能陰陽兼到，否則獨陽而已?！盵1]（P665）

物生有兩，相輔相成。事物都具有兩面性，它們是相反且相輔相成的，一切事物一直處于運(yùn)動變化中的原因在于事物內(nèi)部對立雙方的相克相生、相輔相成。書法藝術(shù)同樣如此，內(nèi)部也具有兩面性，例如：陰陽、剛?cè)?、曲直、大小、動靜、骨韻、齊與不齊、有為與無為等，這些對立統(tǒng)一的因素存在于書者創(chuàng)作的過程和書法作品之中，形成了對立統(tǒng)一卻具有豐富的藝術(shù)趣味的意象組合，完成了書法藝術(shù)美的生命流程。書法藝術(shù)與自然中普遍存在的對立統(tǒng)一規(guī)律相通，所以劉熙載在處理對立概念時，強(qiáng)調(diào)對立雙方之間異中有同、同中有異、互為補(bǔ)充、互為轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。

書者但凡偏倚于任何對立一方，作品就不會產(chǎn)生美感。當(dāng)陰陽對立雙方在一個統(tǒng)一體中相互轉(zhuǎn)化所達(dá)到的和諧統(tǒng)一就是中和之美。這成為劉熙載書藝論中的審美理想，是衡量一切書法藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)。他將王羲之的書法視為達(dá)到中和之美的典范之作，他說：“右軍書：‘不言而四時之氣亦備’，所謂‘中和誠可經(jīng)’也。以毗剛毗柔之意學(xué)之，總無是處。”[1]（P600）劉熙載之所以將王羲之的書法視為書法藝術(shù)的典范之作，是因為其書法既有骨力，又有氣韻，達(dá)到了中和之境?！坝臆姇远Z評之，曰：力屈萬夫，韻高千古。”[1]（P601）劉熙載贊美王羲之的書法：“威力足以使萬人屈服，神韻超過了千古?！彼麑ν豸酥馁澝缹⒆约貉壑械闹泻椭劳耆伢w現(xiàn)了出來。在書法藝術(shù)中，中和之美在書法的章法、結(jié)構(gòu)、筆法、體勢等各方面都有所體現(xiàn)，表現(xiàn)為不激不厲，風(fēng)規(guī)自遠(yuǎn)。

無論是從中國書法藝術(shù)的角度，還是從傳統(tǒng)美學(xué)思想的角度來看，劉熙載對書法藝術(shù)及古人的書論思想都有著全面而又深刻的認(rèn)識，其書法審美和批評思想極為豐富。他完整地梳理了中國傳統(tǒng)的書論及書法發(fā)展演變史，為我們展示出中國古代書法發(fā)展的全貌。他對書法史的評價客觀公允，對古代書法審美思想的總結(jié)全面系統(tǒng)，這對后人研究中國傳統(tǒng)書論具有很好的參考價值。劉熙載在繼承前人美學(xué)思想的基礎(chǔ)之上發(fā)展并創(chuàng)新，提出了自己對書法藝術(shù)獨到的見解。所論之處還涉及筆鋒、筆勢、筆力、結(jié)構(gòu)、章法等題。整體看來，其書論總結(jié)和美學(xué)思想具有全面性、總結(jié)性、豐富性的特點。

劉熙載美學(xué)思想內(nèi)容之全、涉獵之廣、研究之精、研究之深、著力之勤，在書法美學(xué)史上占有突出重要的地位?！稌拧纷鳛橹袊糯鷷缹W(xué)思想的總結(jié)與發(fā)展，具有承前啟后之功，對于后世書法美學(xué)思想的繼承與發(fā)展具有重要意義。