試論揚劇的創(chuàng)新發(fā)展

郭 琳，許偉欣，李 楓

（江蘇第二師范學(xué)院 江蘇 南京 210013）

一、追本溯源，揚劇發(fā)展史

（一）揚劇的歷史淵源

揚劇原名“維揚戲”，俗稱“揚州戲”，在江蘇省的揚州、鎮(zhèn)江地區(qū)和安徽省的部分地區(qū)及南京、上海一帶流行。在揚州民間歌舞小戲花鼓戲和蘇北民間酬神賽會香火戲的基礎(chǔ)上，吸收揚州清曲、地方民歌小調(diào)而最終成型。揚劇是揚州民間文化的重要代表，隨揚州城市的發(fā)展而呈現(xiàn)融匯南北、剛?cè)岵奶厣?。追溯揚劇的誕生源頭，探尋揚州地方戲曲三百年來審美與風(fēng)格的衍變與形成，可以看到融合創(chuàng)新之于藝術(shù)的意義。

揚劇誕生于揚州，而揚州素有悠久的音樂傳統(tǒng)。早在六朝時期，鮑照《蕪城賦》中便有“廛闬撲地，歌吹沸天”的形容，弦管歌舞輝映往昔廣陵的熙攘繁盛。至唐代，揚州雄富冠天下，杜牧作“誰知竹西路，歌吹是揚州”，陳羽寫“霜落寒空月上樓，月中歌唱滿揚州”，揚州城歌吹盛況為詩人佳句記述。宋元以降，固定游藝場所“瓦舍勾欄”興起，以歌舞演故事的戲曲趨于完備，南戲、雜劇、傳奇等演劇形式在全國范圍流布，位于大運河與揚子江交匯處的揚州，則在時代變遷中薈萃弋陽、海鹽、余姚、昆山諸腔。一城一地的鄉(xiāng)音土韻，在歷史中經(jīng)南北戲曲滋養(yǎng)，至清代形成別具揚州特色的戲曲樣式。

1911 年起，揚州香火戲從揚州進入上海，改稱維揚大班，揚州花鼓戲首場演出在杭州大世界。1920 年，揚州花鼓戲進入上海，揚州香火戲改稱維揚文戲，兩者語言相同。1931 年春，首次以淮揚戲的名義在上海聚寶茶樓聯(lián)合演出《十美圖》，自此揚劇發(fā)展史揭開了新的一頁。1954 年，維揚文戲定名為揚劇。

揚劇的興起離不開經(jīng)濟的繁榮與市民階層的壯大，而大運河的存在，帶來了貿(mào)易，匯集了四面八方的客商，尤其當時的鹽商，促進了城市經(jīng)濟的繁榮。商路即戲路，揚劇的發(fā)展及演出，便是在這樣的需求環(huán)境中興盛起來了。

（二）揚劇的藝術(shù)特點

揚劇藝術(shù)特點，體現(xiàn)在它精湛深厚的表演藝術(shù)上，演員唱、做、念、打的有機組合是戲劇綜合性最集中、最突出的體現(xiàn)。唱是指唱腔技法，重點是“發(fā)音正確，口音圓潤”；做是指做功，這是一種姿勢和表達技巧；念，即念白，是一種要求嚴格的朗誦技巧，所謂“四兩唱千斤言”；打是指表演中的武打動作，它是在中國傳統(tǒng)武術(shù)的基礎(chǔ)上形成的舞蹈武術(shù)技法的結(jié)合。這四種表演技巧有時相互聯(lián)系，有時相互交叉。作品視情節(jié)需要而定，較為統(tǒng)一，體現(xiàn)出和諧圓滿之美，充滿音樂精神。

揚劇的演唱，男女均用“本嗓”（即真聲），少部分旦角演員在高聲區(qū)結(jié)合使用假聲。揚劇傳統(tǒng)發(fā)聲很講究使用“丹田之氣”，已故藝人張月娥、金運貴、王秀蘭等均十分重視用氣，高秀英年逾古稀演唱仍能出聲清亮、高低自如。

二、研精覃思，揚劇發(fā)展面臨的問題

揚劇有較高的觀賞性和審美性，思想內(nèi)涵豐富，能傳達出特定地域的文化觀念和審美風(fēng)尚，具有歷史文化的認知和研究價值，是中國戲劇文化寶庫中的珍貴財富。近十多年來，由于受到現(xiàn)代社會多元文化的沖擊，人們的審美觀念發(fā)生改變，揚劇觀眾減少，劇團生存艱難。揚劇發(fā)展現(xiàn)狀不容樂觀，面臨著不少困境。

（一）演出收入減少

從戲劇發(fā)展起，就一直沒能獨立于市場，都是由政府或富商的支持。如今極低上座率的演出，政府撥款的差額也無濟于事。另外，還缺少專門辦公、排練、表演的場所。

（二）難追時代腳步

隨著社會生活的發(fā)展，揚劇雖然努力地改良以追趕時代的腳步，但明顯的力不從心，趕不上潮流，這是最根本的原因。新興的電影、電視劇等數(shù)字產(chǎn)業(yè)、信息產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，已經(jīng)表現(xiàn)出了強大的生命力，對揚劇等眾多傳統(tǒng)戲劇的沖擊是十分明顯的，再加上劇種宣傳不夠、劇團體制不完善、產(chǎn)業(yè)化進程緩慢，帶來了觀眾萎縮、收入驟減以及劇團倒閉、演員轉(zhuǎn)行，這些打擊幾乎是致命性的。

（三）揚劇后繼無人

學(xué)戲苦、學(xué)戲累、學(xué)戲收入低，使得目前部分專業(yè)藝術(shù)學(xué)校幾乎招不到戲曲專業(yè)的學(xué)生，以致取消了該專業(yè)的招生工作。同時，揚劇強調(diào)“做念唱打”，不少老一輩的揚劇大師都是“鞭子打出來的”，如今的學(xué)生，很少有吃得了這種苦的，就算他吃得了這個苦，社會也未必會允許。就揚劇語言基礎(chǔ)方言來看，即使是當?shù)厝瞬豢醋帜灰呀?jīng)聽不明白，更不要說外地的觀眾了，隨著社會一體化的進程，方言理解難度會加大，揚劇未來的命運就更可想而知了。

三、與時俱進，揚劇發(fā)展新路徑

歷史學(xué)者顧頡剛曾言：“四明文戲、化裝灘簧、改良申曲、揚州小戲，都是上海游藝場中最能代表各地方的民眾藝術(shù)的東西?！睋P州地方戲曲藝術(shù)，萌發(fā)于民眾最直接的審美需求，在同一片土地上以豐富多樣的姿態(tài)盛放。而這些種類繁復(fù)的腔調(diào)、劇目與表演風(fēng)格又在不斷的藝術(shù)實踐中走向融合，在融合發(fā)展中走向更廣闊的天地。

融合發(fā)展意味著創(chuàng)新發(fā)展。所謂創(chuàng)新發(fā)展，即有發(fā)展才有生存，有創(chuàng)新才有靈魂。在揚劇傳承與弘揚方面，如何做到保留和創(chuàng)新，是一個考驗。

（一）抓住自身優(yōu)勢

揚州文化要搞自己的精品。現(xiàn)在是市場經(jīng)濟時代，精品戰(zhàn)略是文藝工作者的第一要務(wù)。所以創(chuàng)新發(fā)展要抓住自身優(yōu)勢。

一是生活氣息，立足于傳統(tǒng)故事和人民群眾的基本生活，與動輒歷史大事、長刀帶打的戲路涇渭分明。

二是喜劇風(fēng)格，留住觀眾是任何戲劇乃至文藝作品長久發(fā)展的首要大事，如果觀眾不愿買賬，坐不住、聽不懂，又談何振興揚劇事業(yè)。

三是注重普及，群眾基礎(chǔ)良好?，F(xiàn)如今公園、廣場、小區(qū)空地等區(qū)域每到晚上都是散步、廣場舞人群的聚集地，這些人群中大都包含一撮人群——揚劇愛好者。演員不必濃妝，觀眾也不必保持肅靜，形式看起來非常不正規(guī)，但總能吸引一圈圈愛好者駐足，持續(xù)至休息時間方才結(jié)束。

四是形式創(chuàng)新，設(shè)置字幕。戲曲都有一個相同點，就是比較難聽懂，因為大部分是方言，其實揚劇本身也是講故事，但有些觀眾往往聽了半天只能勉強聽懂幾句，對故事情節(jié)發(fā)展迷迷糊糊，自然就不感興趣了。方言，其實現(xiàn)在很多家庭都有方言繼承的流失。打個比方，我們和老一輩的人講話，會說揚州話，但是你有下一代的時候，你是不會主動去教孩子方言的，你會教普通話、教英語，但沒有方言。所以對方言的推廣很有必要，畢竟沒有方言，揚劇就沒有傳輸介質(zhì)了，這是潛移默化長期要做的，但要有立竿見影的效果，只能在形式上。在舞臺設(shè)置字幕顯示屏，觀眾一看便知所說所演，反響自然會好。

（二）加大政府支持

揚州市委市政府特別重視對文化的扶持，尤其是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——揚劇，如藝校的揚劇班招生，政府一年就有幾十萬元的投入，免除學(xué)員的學(xué)雜費，將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護和傳承落到了實處，再如提高演藝人員的待遇等。在政府的支持下，揚劇團精心打造新劇《真假二十四小時》，已經(jīng)入圍省精品工程獎，申報國家級精品工程和全國文華獎，實現(xiàn)藝術(shù)突破。江都電視臺堅持數(shù)年開辦揚劇播放頻道。

1.注重人才培養(yǎng)。致力于培養(yǎng)優(yōu)秀青年揚劇演員，通過開設(shè)戲曲文化課程、成立大師工作室、并挑選了一批演員送入中國戲曲學(xué)院進行系統(tǒng)學(xué)習(xí)來為揚劇發(fā)展注入更多新鮮血液。開設(shè)專門的揚劇班，免除學(xué)費，定向培養(yǎng)。與揚劇團和藝校保持密切聯(lián)系，定期招生，加以補助，防止人才流失。另外，建立專項發(fā)展基金，完善基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)。

2.加強與公益性團體組織的聯(lián)系。幫助揚劇走出去，增強自身競爭力，擴大揚劇影響。

呼吁政府和社會各界重視文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，政府加大投入力度，從優(yōu)惠政策、財力等方面加以扶持。而全市各專業(yè)劇團也要提高自身發(fā)展能力，不能全部依靠政府，要走市場，創(chuàng)效益，出精品。典型人物入劇，播散“正能量”。

（三）利用高新技術(shù)

利用現(xiàn)代高新技術(shù)手段實現(xiàn)揚劇內(nèi)容創(chuàng)新和傳播方式創(chuàng)新。結(jié)合傳統(tǒng)藝術(shù)精華與現(xiàn)代傳媒手段，在網(wǎng)絡(luò)化和數(shù)字化平臺上進行創(chuàng)新，加快揚劇市場轉(zhuǎn)型升級，將各方面與經(jīng)濟效益掛鉤，進一步加強揚劇文化競爭力。

（四）商業(yè)元素滲透

將揚劇與商業(yè)結(jié)合，建立與企業(yè)的有效合作，滲透商業(yè)元素，以商業(yè)手段讓揚劇重獲新生，打造新型的商業(yè)模式。

1.創(chuàng)新商業(yè)模式。薈萃戲曲、餐飲、藝術(shù)相結(jié)合的新模式——無錫戲碼頭。通過商業(yè)活動來進一步挖掘商業(yè)價值，展現(xiàn)商業(yè)功能。利用戲碼頭的劇場，一方面安排企業(yè)的產(chǎn)品展示，另一方面舉辦老百姓的婚慶活動，還包括各種藝術(shù)展覽的舉辦等。此外，將專家和資本二者結(jié)合，推動商業(yè)化進程。

2.吸收國內(nèi)曲藝的商業(yè)經(jīng)驗。例如德云社采用了相聲市場化經(jīng)營模式、上海清口采用創(chuàng)造市場需求的營銷模式、本山傳媒采用了打造品牌系列的營銷模式。

3.匯集眾多的專家，給出專業(yè)化建議。

（五）進入教育領(lǐng)域

1.進入主流教育領(lǐng)域，合理地將揚劇與教育結(jié)合，恰當?shù)貙P劇引入音樂課堂，增強文化自信，并進行傳承傳播。

2.結(jié)合揚劇和卡通動畫，吸引青少年小觀眾的興趣，讓更多人關(guān)注揚劇，讓青少年真的喜歡，培養(yǎng)興趣和感情。可以開展“揚劇進校園”實踐活動，讓學(xué)生認識了解揚劇、進一步培養(yǎng)學(xué)生表演才能、挖掘?qū)W生自身潛能。運用創(chuàng)新性美育教育教學(xué)方法，將揚劇唱腔板式引入音樂課堂，提高學(xué)生視唱、識譜、演唱的能力。在暑期組織社會實踐，夏令營活動，到一些音樂培訓(xùn)機構(gòu)及課堂教學(xué)中去推廣揚劇。

（六）加大宣傳力度

1.文化、旅游、園林等部門相互配合，在揚州主要景點固定開展揚劇相關(guān)演出活動，讓來揚州旅游的人既能欣賞揚州的美景，也能了解揚州戲曲文化。

2.提升對揚劇的認識，促進揚劇的普及。進行揚劇公演或展演、組織觀看揚劇作品、培育揚劇團隊。認識揚劇帶動相關(guān)文化交流的事實，喚起大家對傳統(tǒng)文化的關(guān)注，理性理解揚劇的繼承與發(fā)展。

3.利用新時代思維推廣揚劇。例如舉行揚劇節(jié)、網(wǎng)紅揚劇大會等。線上線下同時開展，打造豐富多彩、新穎多元的惠民大戲。

4.發(fā)展揚劇文化產(chǎn)業(yè)。酒香也怕巷子深，也要吆喝，好的文化產(chǎn)品也需要推銷，不然形不成優(yōu)質(zhì)市場。利用名人效應(yīng)，創(chuàng)造揚劇相關(guān)品牌。同時，注重揚劇在音像、書籍方面的傳承，制作一批有時代氣息、質(zhì)量優(yōu)良的音像、書籍制品，讓更多的人了解揚劇，吸引揚劇群眾的興趣。

5.向李政成大師學(xué)習(xí)，做一個揚劇文化傳播人。

揚州要創(chuàng)新路線，首先要有好劇本，好演員?，F(xiàn)在人們生活水平提高，精神生活豐富，精品作品才能抓住人的眼球。其次要走進校園，從青少年抓起，培養(yǎng)一批年輕觀眾。第三要擴大宣傳，從年輕人喜歡的抖音、快手這些短視頻上面做宣傳。讓揚劇提高創(chuàng)新能力，適應(yīng)社會發(fā)展，跟上時代潮流，在傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)前提下創(chuàng)新發(fā)展，與國際接軌，適應(yīng)不同的審美趣味。讓更多的人去關(guān)注、了解、欣賞、傳承。

揚劇的發(fā)展受到電影、電視、自媒體的巨大沖擊，日漸式微。但揚劇本身蘊含著傳統(tǒng)文化、古色古香等特點也體現(xiàn)出其仍然存在的原因和意義。不符合歷史發(fā)展規(guī)律的舊事物一個接一個滅亡了，新時代的揚劇事業(yè)發(fā)展必須轉(zhuǎn)變思路，走創(chuàng)新發(fā)展路線，方能闖出一片新天地。