■高虹
(作者單位:鹽城幼兒師范高等專科學(xué)校)
唱腔是戲曲音樂中的重要組成部分,不論是哪一出戲,戲中的哪一類人物,它的整個(gè)戲劇情節(jié)的發(fā)展以及人物思想情緒的演變,多半是通過唱腔表現(xiàn)出來的?;磩∈前l(fā)源于蘇北大地的國家級(jí)“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”,研究淮劇唱腔的形成過程,分析其獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值,對于淮劇的傳承和發(fā)展有著重要意義。
淮劇在長期發(fā)展中融會(huì)貫通,形成了獨(dú)具特色的唱腔?;磩〕坏陌l(fā)展總體上分為建國前和建國后兩個(gè)大的階段。
(一)建國前,是淮劇唱腔發(fā)展的基礎(chǔ)階段,經(jīng)歷了三個(gè)時(shí)期:(1)香火調(diào)時(shí)期(1900 年前—1927 年)。早期的淮劇藝人大多是唱過香火戲的僮子出身。如淮劇的奠基者呂維翔、駱保剛等幾個(gè)人,他們都有著諸神表演與念懺說唱的基本功夫,早年都參與過一些驅(qū)疫逐鬼的巫儺儀式。清代嘉慶年間,蘇北地區(qū)常有災(zāi)荒,一些會(huì)唱民歌小調(diào)的農(nóng)民被迫逃往外地,沿門賣藝,聊以糊口,唱時(shí)只用一塊夾板擊板而無其他伴奏。這種沿門乞討式的賣唱,當(dāng)時(shí)被稱為門嘆詞或唱清板。即是無絲弦伴奏的演唱。為了避免單調(diào),在演唱時(shí)便在基本句式中加上若干虛詞,如“啊”、“呀”、“哪”、“啦”等,以取得變化。自古以來,鹽淮之鹽工、船工、農(nóng)民、漁民,在其勞動(dòng)過程中,習(xí)慣隨口唱(和)田歌、秧歌、牛歌、號(hào)子,以吐積氣,以鼓勁力,經(jīng)長期傳唱衍化,形成若干民間小唱。一些早期藝人加工形成唱腔“下河調(diào)”“門嘆調(diào)”、“童子調(diào)”、“淮調(diào)”等,唱腔比較高亢,均用鑼鼓伴奏。其中,“淮調(diào)”的興起,奠定了淮劇唱腔發(fā)展的基礎(chǔ)。(2)老拉調(diào)時(shí)期(1927—1939 年)。男旦演員謝長鈺1927 年在蘇州閶門外的吉慶園演出《關(guān)公辭曹》中的曹月娥時(shí),和琴師戴寶雨合作,并與陳為翰、何孔標(biāo)共同研究在“呵大咳”的音調(diào)基礎(chǔ)上創(chuàng)作了一字多腔,韻味純和的新調(diào),并由戴寶雨用四胡伴奏。這是淮劇第一次有了拉——伴奏的調(diào)子。當(dāng)時(shí)群眾稱其為“拉拉調(diào)”(簡稱“拉調(diào)”),至此,結(jié)束了淮劇單用鑼鼓伴奏的歷史,它對淮劇音樂的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。它形成于上海,又很快傳入蘇北,成為這時(shí)期除“淮調(diào)”外常用的曲調(diào)。第—、二時(shí)期所發(fā)展的曲調(diào)和當(dāng)時(shí)上演劇目有關(guān),因而,多半是比較悲切、哀怨的,悲劇色彩較濃。這就造成一些人認(rèn)為淮劇唱腔就是“哭聲嗚啦”的看法。(3)自由調(diào)時(shí)期(1939—1949 年)。由于“拉調(diào)”的不斷豐富和發(fā)展,為新腔孕育了胚胎。在李玉花六字連環(huán)句、馬麟童一句三頓三、三、四(十字句)的基礎(chǔ)上,出現(xiàn)了較早的“自由調(diào)”的雛形。1939 年秋,著名淮劇藝術(shù)家筱文艷和何叫天等在上海演出《七世姻緣》的梁祝哀史時(shí),與琴師高小毛、鼓師王士廣合作,將雛形音調(diào)予以豐富、完善,直至1940 年筱文艷和筱云龍演出《三請樊梨花》時(shí),完整地形成了一首富有個(gè)性的腔調(diào),當(dāng)時(shí)人們稱為“自由調(diào)”??谷諔?zhàn)爭時(shí)期,不少藝人從上海及蘇南回家鄉(xiāng)演出,此腔在蘇北流傳開來,成為這時(shí)期一個(gè)重要的曲調(diào)。
(二)建國后,是淮劇唱腔發(fā)展的成熟階段。建國后,一些音樂院校畢業(yè)生分配到各地淮劇團(tuán),他們先做學(xué)生,向演員、琴師、鼓師學(xué)習(xí)傳統(tǒng),為熟悉和運(yùn)用淮劇音樂的表現(xiàn)手法打下很好的基礎(chǔ)。他們后做先生,向演員、琴師、鼓師傳播新的音樂知識(shí),包括視唱、樂理、作曲。各個(gè)地方的淮劇團(tuán)則根據(jù)自己的條件,實(shí)行了定腔、定譜、配曲、編曲、作曲制(音樂設(shè)計(jì))。上世紀(jì)八十年代,淮劇工作者劉華明、王蘇軍等人到音樂學(xué)院學(xué)習(xí)編曲、作曲,加上當(dāng)時(shí)已經(jīng)很有影響的琴師、鼓師戴寶雨、陳云龍等人,他們在不同的藝術(shù)實(shí)踐中提高了淮劇音樂的演唱、演奏的表現(xiàn)力。建國以后,在黨的文藝方針指導(dǎo)下,新文藝工作者與老藝人緊密合作,淮劇音樂改革工作取得了很大的成績,創(chuàng)造了不少新鮮而又感人的曲調(diào),突破了淮劇只能表現(xiàn)悲劇的局限性。一些新的“自由調(diào)”“蘭橋調(diào)”“八段錦”等曲調(diào)的出現(xiàn),唱腔的發(fā)展與創(chuàng)造,也彌補(bǔ)了淮劇曲調(diào)的不足,豐富了淮劇唱腔的表現(xiàn)力。淮劇唱腔創(chuàng)新做了以下幾個(gè)方面的工作:一是改編新唱腔、創(chuàng)作新基調(diào)。新唱腔是在原調(diào)基礎(chǔ)上,為了適應(yīng)某一個(gè)劇目、某一個(gè)人物感情表達(dá)的需要而加以豐富、發(fā)展的腔調(diào)。如,“新下河調(diào)”“慶團(tuán)圓”“新種田調(diào)”“新大補(bǔ)缸調(diào)”“新磨房調(diào)”“新蘭橋調(diào)”等等。新基調(diào)既有本劇種的風(fēng)格特點(diǎn),又形成了本身的旋律進(jìn)行、節(jié)奏形態(tài)、結(jié)構(gòu)特征等藝術(shù)規(guī)律與一曲多變運(yùn)用的可塑性,能被普遍而廣泛地應(yīng)用,如“新拉調(diào)”“淮南調(diào)”等。二是運(yùn)用新的演唱形式。隨著表現(xiàn)現(xiàn)代生活的需要,對演唱形式提出了新的要求,即如何在傳統(tǒng)表現(xiàn)手法與傳統(tǒng)音調(diào)的基礎(chǔ)上,吸收并借鑒新歌劇的歌唱形式和創(chuàng)作技巧,以豐富、發(fā)展淮劇音樂的演唱、演奏的表現(xiàn)力。如,淮劇現(xiàn)代戲《迎春花開了》《一家人》《黨的女兒》《打碗記》《離婚記》《奇婚記》《難咽的苦果》等劇目,成功地運(yùn)用了合唱、重唱和幫唱,豐富了戲劇色彩,增強(qiáng)了淮劇的表現(xiàn)厚度。三是豐富板式變化類型。淮劇唱腔大多數(shù)是表現(xiàn)抒情、悲傷和敘述情節(jié)的慢板(4/4),中板(2/4),表現(xiàn)激昂憤慨方面的板式雖然有“淮調(diào)”慣板的1/4節(jié)拍,但是遠(yuǎn)不能適應(yīng)日益發(fā)展的新內(nèi)容的需要。所以,除有意圖地作曲性質(zhì)的板式變化外,還著力于創(chuàng)作以三大主調(diào)為主體的有板無眼類(流水與快板)、散板類(緊打慢唱與無板無眼)等。四是嘗試男女同調(diào)異腔?;磩±险{(diào)大多是在以男飾女時(shí)發(fā)展起來的,男女同臺(tái)合演后,其男女同弦演唱的矛盾便越顯尖銳?!白杂烧{(diào)”男女分腔的經(jīng)驗(yàn)為解決這一個(gè)矛盾做出了示范。建國后在“淮調(diào)”、“拉調(diào)”、民歌小調(diào)的男女分腔方面都進(jìn)行了不少嘗試和探索。
(一)淮劇唱腔富有濃厚的蘇北鄉(xiāng)土風(fēng)味和高亢、淳樸的特點(diǎn)?;磩〕皇窃谔K北地區(qū)廣泛流行的山歌、“號(hào)子”(民間稱為“打哩哩”)的基礎(chǔ)上吸收了徽劇唱腔特別是部分民間小調(diào)和民間音樂的營養(yǎng)發(fā)展而成的。因此,淮劇唱腔很自然地富有濃厚的蘇北鄉(xiāng)土風(fēng)味和高亢、淳樸的特點(diǎn)。人們常常以粗獷這一詞句來形容和概括淮劇唱腔的面貌。它既不同于錫劇唱腔那樣抒情、纏綿,又不同于昆曲唱腔那樣悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)。它具有健康、樸實(shí),淳厚而又優(yōu)美的特色,聽起來民歌風(fēng)味很濃。從曲調(diào)上看,淮劇擁有最古老的“香火調(diào)”“淮蹦子”,有吸取徽劇唱腔的特點(diǎn)溶化而成的“靠把調(diào)”“南昌調(diào)”,有中期發(fā)展的,于抗日時(shí)期最為盛行的“老拉調(diào)”“淮悲調(diào)”“新淮調(diào)”,又有上世紀(jì)五十年代所創(chuàng)造的“自由調(diào)”等數(shù)十種曲調(diào)。在這些曲調(diào)中,除了極少數(shù)是特有的專曲專用外,其余均是根據(jù)不同的劇目,不同的人物性格,隨著節(jié)奏的快慢,旋律的起伏,求得在唱腔上的變化。
(二)淮劇唱腔在曲調(diào)的旋律、結(jié)構(gòu)和板眼的變化上,較為嚴(yán)謹(jǐn)?;磩∮兴约旱囊惶妆容^完整的表現(xiàn)程式,尤其是大段的唱,在淮劇表演中卻占有相當(dāng)重要的地位。通常在某些劇目里,都是以數(shù)十句的連環(huán)句子用來表達(dá)角色的內(nèi)心活動(dòng),觀眾對于這樣唱法十分喜愛。由于淮劇重于唱,因而曲牌音樂也就成了淮劇的主要表現(xiàn)形式。以淮劇老調(diào)而言,它的嚴(yán)格之處,就在于它有完整的“起板——行腔——迭句——丟板”等一套程式。這種程式,在“老拉調(diào)”“淮蹦子”“靠把調(diào)”等曲調(diào)中均可見到。但這又不是絕對的,如果根據(jù)劇情的需要,它又可以突破這種表現(xiàn)方法,予以重新組合。淮劇運(yùn)用自己所獨(dú)有的鑼鼓點(diǎn)子,配合曲調(diào)進(jìn)行伴奏。如“三番鑼鼓”“五番鑼鼓”“清江譜”“罵燈調(diào)”等鑼鼓點(diǎn)的運(yùn)用,都能嚴(yán)格而有規(guī)律地揉合在唱腔之中。如“淮蹦子”中的起板,這種鑼鼓保留了古老曲調(diào)“香火調(diào)”的伴奏特點(diǎn),又有所發(fā)展創(chuàng)造。
(三)淮劇唱腔有腔少字多,以火帶柔的特點(diǎn)。在唱法上又特別強(qiáng)調(diào)吐詞清晰,聲音淳厚,節(jié)奏明朗,短促有力。如華美琴在《金水橋》中見到秦英打走校尉時(shí),所唱的一段“淮蹦子”,張?jiān)屏荚凇斗豆獭分袨榱酥堂嬉姎J差所唱的一段“摜板”,以及方素珍在《一家人》中為了救下共產(chǎn)黨員張英所唱的一段“下河調(diào)”等,都顯示出腔少字多、以火帶柔的特點(diǎn)。
(一)淮劇唱腔具有渾厚的歷史人文價(jià)值。淮劇唱腔以鹽阜方言為主,與蘇北的地域風(fēng)土融合,逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。上世紀(jì)中后葉,淮劇舞臺(tái)上涌現(xiàn)出何叫天、筱文艷、馬秀英等一批響徹上海灘的表演藝術(shù)家,創(chuàng)作演出了“九蓮”“十三英”“七十二記”等一大批淮劇特有的傳統(tǒng)劇目,在戲曲的殿堂中綻放出了耀眼的鹽城本土的人文光芒。新世紀(jì)以來,在一代代淮劇人的努力下,所取得的成績依舊令人矚目?;磩〕皇翘K北這方水土孕育出來的,與地脈相通,與水土相連,是一個(gè)地區(qū)精神氣質(zhì)的呈現(xiàn),文化血脈的傳承,具有渾厚的歷史人文價(jià)值以及藝術(shù)價(jià)值。
(二)淮劇唱腔具有表現(xiàn)悲劇的藝術(shù)優(yōu)勢,具有極高的審美價(jià)值和道德認(rèn)知價(jià)值?;磩∈且婚T博大精深的藝術(shù),是江淮地區(qū)民俗文化的重要載體,具有質(zhì)樸凝重的地方色彩和灑脫自然的生活氣息。一百多年來,淮劇舞臺(tái)上好戲連臺(tái),名家輩出,形成能時(shí)、能古、能文、能武的特色,擁有筱派、何派、李派、馬派、徐派、周派、楊派、李派等八大流派,成為堪與京劇比肩共榮的梨園茂林。淮劇唱腔是江淮文化極富特色的構(gòu)件和重要組成部分,承載著不同歷史時(shí)期豐厚的地域文化。特別是淮劇唱腔表現(xiàn)悲劇的藝術(shù)優(yōu)勢,如優(yōu)秀的現(xiàn)代淮劇《打碗記》《奇婚記》的唱腔,具有極高的審美價(jià)值,受到當(dāng)?shù)厝嗣袢罕姷南矏邸?/p>
(三)淮劇唱腔發(fā)展歷史較久,對研究我國戲曲唱腔的形成發(fā)展規(guī)律具有較高的佐證價(jià)值?;磩∫呀?jīng)有二百多年的歷史,它名列江蘇省三大地方保護(hù)劇種之列,并于2008年6月被文化部列為國家級(jí)“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”保護(hù)名錄。由于淮劇形成的歷史較久,淮劇唱腔以鹽阜方言為主,在發(fā)展過程中不斷吸收徽劇、京劇及其他優(yōu)秀劇種唱腔的長處,因而研究淮劇唱腔,對于研究我國地方戲曲的起源及發(fā)展規(guī)律具有較高的佐證價(jià)值。