晉劇視覺元素在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的運用

任南南

（山西大同大學美術學院，山西 大同 037009）

晉劇現(xiàn)主要流行于山西中部、北部以及內(nèi)蒙和陜西的部分地區(qū)，受地域語言的影響比較明顯，有著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。晉劇中臉譜圖案以及戲服的各種紋飾裝飾，不僅僅是晉劇文化中的視覺元素，更是我國獨有的圖騰文化的符號語言。

一、晉劇的歷史語境及視覺元素的文化內(nèi)涵分析

（一）晉劇的歷史淵源 晉劇起源于清代咸豐年間，是中國著名的地方戲之一，俗稱山西梆子，因產(chǎn)生于山西中部，故又名中路梆子。晉劇現(xiàn)主要流行于山西中部、北部以及內(nèi)蒙和陜西的部分地區(qū)，受到地域語言的影響比較明顯，以并州、呂梁等地的方言為主，有著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。在道光初年，蒲州梆子備受推崇，在晉中、太原等地區(qū)的演出逐漸增多，隨著這種文化的滲透，蒲州梆子在晉區(qū)的影響力逐漸增大，并逐漸擴展到北京，受到很多富商大賈的喜愛，更加推動了蒲州梆子的發(fā)展。蒲州梆子北上，在長期的發(fā)展過程中受到“三晉文化”的滲透，語言和內(nèi)容上都有了一定的改變，逐漸發(fā)展成為了后來的晉劇。在山西地區(qū)的四種梆子（即中路梆子、蒲州梆子、北路梆子、上黨梆子）中，晉劇旋律流暢婉轉，腔調(diào)圓潤親切，輔以大段的道白，故事結構清晰，不僅具有自己獨特的風格，而且將晉中地區(qū)的人文情懷融入其中，自形成以來就受到人們的青睞。[1]時至今日，晉劇作為山西省民間藝術的集大成者，在戲劇藝術中享有的地位也是舉足輕重的。在多種展示形式的基礎上，晉劇還蘊含著豐富的視覺元素，也正是這些視覺元素的融入，使得晉劇帶給人們獨特的視聽體驗。

（二）晉劇視覺元素的文化內(nèi)涵 視覺元素是指構成視覺對象的基本單元，是視覺傳達的一種語言形式，主要由信息要素和形式要素兩部分構成，比如圖形、色彩、空間等內(nèi)容均可看做是視覺元素。[2]

人們對于晉劇的欣賞體驗主要來源于聽覺，但是晉劇同時也具有強大的視覺沖擊張力，晉劇的服裝色彩艷麗明快而且有很多標志性的圖案，從視覺元素角度來看，晉劇中值得研究的有服飾色彩和圖案等方面。晉劇中服飾的設計是讓觀眾更好理解晉劇的基礎,晉劇的服飾樣式、圖案以及人物花臉色彩元素傳遞著的晉劇的文化特色和地方戲的特征。[3]晉劇女花臉武麗真在《明公斷》中人物的臉部色彩為黑白紅,衣服則是鮮明的黑金,突出人物的形象特征。晉劇的臉譜是晉中地區(qū)根據(jù)當?shù)匚幕赜械囊环N化妝方式,用色彩根據(jù)人物身份的不同和性格及善惡進行標示,經(jīng)過上百年的發(fā)展，晉劇臉譜已經(jīng)形成一定的規(guī)律,受到人們的喜愛，成為山西地區(qū)傳統(tǒng)文化的重要標志。

晉劇的視覺元素具體可以從色彩和紋飾兩個主要方面來解析。首先就色彩而言，晉劇中蘊含的色彩視覺元素主要來源于臉譜的顏色和服裝的顏色。晉劇臉譜多用寫實和象征的藝術手法，造型比較簡單，卻不失藝術性。大部分角色面部框架主要以黑色為主，色塊之間的分隔以白色居多，而比較有代表性的凈角只用鉛粉、朱砂以及煙鍋黑這幾種基礎的色調(diào)調(diào)和而成，也就是簡單的黑白紅三種顏色。之后，伴隨著晉劇文化的豐富和發(fā)展，臉譜的顏色也逐漸增多，出現(xiàn)了藍色、粉色、金色、銀色、灰色等等，樣式造型也趨于多樣化，更符合大眾的審美需求。[4]臉譜是畫在藝術表演者臉上的一種戲劇文化，便于表演者塑造人物形象，表現(xiàn)人物的身份、性格、氣質(zhì)等。晉劇臉譜有別于其他戲劇臉譜的特點，無論從妝容還是呈現(xiàn)方式，都更加質(zhì)樸，且直觀易懂，融合了山西的地方特色和風土人情。戲曲服飾是塑造角色外部形象的一種藝術方式，是刻畫人物形象，輔佐演員表演的有效手段，它的價值主要體現(xiàn)在包裝戲劇人物上。晉劇服飾的形成也從屬于中國戲劇的穿戴規(guī)章制度，且與中國傳統(tǒng)服飾的規(guī)章制度息息相關。作為刻畫人物形象，增強戲劇效果的有力方式，晉劇服裝款式較多（包含莽、靠、衣、褶子、裙、帽、鞋靴等幾個大類），與其相對應的紋飾圖案也呈多樣化的形式。晉劇服裝無論樣式、質(zhì)地、紋飾和用色，都必須嚴格服從于等級觀念（比如，明黃只能用于帝王及其嬪妃，官員的服裝色彩也要按照紫、紅、藍、黑的順序由高到低的安排）。用色和紋飾都極具程式化。晉劇服飾中的紋樣大多是傳承了中國傳統(tǒng)的織秀紋樣，一般會根據(jù)表演者的角色地位不同而各有寓意。

圖1 典型黃元素紋樣和色塊提取

常見的紋飾有動物紋、花卉紋以及民間傳統(tǒng)吉祥組合紋樣、宗教、文字、象形紋樣等，其中動物紋樣和花紋樣居多，比如我們經(jīng)常見到的龍紋、鳳紋、鳥紋、麒麟紋、蝴蝶紋、蟒水紋等等，除此之外還有一些傳統(tǒng)的植物紋飾，如梅、蘭、竹、菊、牡丹等，很多戲服會在這些基礎的紋飾上再進行搭配，呈現(xiàn)出不同的紋飾組合。在傳統(tǒng)的晉劇戲服紋飾中，龍紋象征著興云雨、利萬物，是君王的象征，代表著美德和祥瑞。鳥紋象征著如意吉祥。梅、蘭、竹、菊則用于表現(xiàn)文人氣質(zhì)高雅，品格高尚。牡丹紋，寓意著美好，富貴，祥瑞?！皥D必有意，意必吉祥”，晉劇中戲服的各種紋飾裝飾，不僅僅是晉劇文化中的視覺元素，更是我國獨有的圖騰文化的符號語言。[5]對于其重點圖案、紋飾予以提取應用于各類文創(chuàng)產(chǎn)品當中，對于文創(chuàng)產(chǎn)品傳承和發(fā)展晉劇非物質(zhì)文化方面具有重要的意義。

圖2 服飾重點圖案中的文創(chuàng)元素

二、晉劇文創(chuàng)產(chǎn)品的設計原則

（一）為生活而生的實用性設計理念 好的設計，一定是將人放在首位的實用性設計。日本著名民藝理論家、美學家柳宗悅曾在自己的著作《工藝之道》中認為“器物，唯有透過使用才會產(chǎn)生美”。由此可見，實用性才是貫穿設計的核心要素。產(chǎn)品的實用性原則首先追求的是產(chǎn)品的使用功能，只有功能上穩(wěn)定可靠，產(chǎn)品才有實質(zhì)的價值意義。其次，產(chǎn)品還具有適用性，要有適用的人群和適用的環(huán)境。只有兼具使用功能與適用性的產(chǎn)品，才稱得上合格的設計。

對于文創(chuàng)產(chǎn)品而言，文化創(chuàng)意和實用載體是兩個必不可少的要素，對于文化創(chuàng)意而言，它是文創(chuàng)產(chǎn)品藝術性審美的外在體現(xiàn)；而對于實用載體來說，它是吸引消費者購買的首要因素。文創(chuàng)產(chǎn)品要想傳達其內(nèi)在精神，必須依托實用的物質(zhì)性，深化產(chǎn)品中的文化內(nèi)涵。[6]

手機殼作為文創(chuàng)產(chǎn)品，實用性強，是人們?nèi)粘Ｉ钪械谋貍淦?，利用手機相關周邊作為文創(chuàng)產(chǎn)品的實用載體，可以提升展示的頻率，起到良好的宣傳效果。如圖3，此手機殼上的圖臉譜使用了北路梆子《絕龍嶺》中的角色臉譜。聞仲臉譜以棕、金、黑、白色構成。棕色臉，表示年事高邁，且性格高傲；“黑豹眼”、“泰山眉”，上眼皮順眉勾白色，顯示其性格剛毅、正直；印堂有金色“云紋”，在傳統(tǒng)劇目中，凡鬼神和妖怪的臉譜上均勾有金色。整個造型說明他秉性剛烈，為尊貴的殷代元老形象。

圖3 臉譜圖案的手機殼

文創(chuàng)產(chǎn)品在設計的過程中，最先考慮的應是產(chǎn)品的實用性，只有具有了實用功能才能在這個基礎上，融入晉劇視覺元素，最終實現(xiàn)實用價值與審美價值的相統(tǒng)一，喚醒消費者的文化認同感。一個產(chǎn)品能夠被大眾認可，并在一定范圍內(nèi)得到傳播，必然是以實用價值為基礎的。因而在文創(chuàng)產(chǎn)品的設計過程中，最重要的就是考慮大眾的實際需求，并始終以實用性為出發(fā)點，以日常用品為載體，再結合具有地域文化特點的設計元素，才能不僅在功能上滿足消費者需求，也滿足了大眾對生活美學的追求。[7]

（二）基于消費需求的情感化設計策略 真正的設計，一定是有溫度的，而這種溫度的來源，就是情感。情感是人特有的本質(zhì)，是人類社會不斷沿襲的紐帶。在當代社會，文化的發(fā)展日新月異，無論是新興的時尚潮流，還是傳統(tǒng)元素的再設計，都需要基于消費者的情感共鳴才能進一步升華。于文創(chuàng)產(chǎn)品而言，不僅僅是一種文化內(nèi)涵的外在呈現(xiàn)，其本質(zhì)依然是一種需要流通的商品，除了商品的使用價值之外，文創(chuàng)產(chǎn)品所蘊含的情感價值能否動人情懷，就成了最直觀，最主要的因素之一。情感設計是一個針對消費者心理需求的設計理念，是在設計中融入情感，拉近人與產(chǎn)品的距離，喚醒消費者情緒的情感體驗。設計師用情感在產(chǎn)品和消費者之間搭起溝通的橋梁，在設計的過程中，通過情感因素的融入，讓使用者感受到產(chǎn)品所孕育的以人為本的設計理念，從而有效傳達產(chǎn)品所表達的文化內(nèi)容。文創(chuàng)產(chǎn)品的情感，可以是與時尚潮流息息相關，也可以是與傳統(tǒng)緊緊相扣，也有在這二者基礎之上的結合，總而言之是能夠與使用者在情感上溝通和對話的。當下的文創(chuàng)產(chǎn)品設計需要實現(xiàn)的是文化和產(chǎn)業(yè)價值雙贏的市場效果，設計更有精神力量、更有情感溫度的文創(chuàng)產(chǎn)品已經(jīng)變得刻不容緩。產(chǎn)品的實用性，再結合設計的情感化，才能更好地滲透到人們?nèi)粘Ｉ畹狞c點滴滴，從而體現(xiàn)文創(chuàng)產(chǎn)品的價值意義。

（三）突顯美學價值的形式美法則體現(xiàn) 形式美法則，是人類在藝術創(chuàng)作的過程中，關于如何體現(xiàn)美而總結出來的規(guī)則，是一種經(jīng)驗的總結。形式美法則主要包括對稱均衡、單純齊一、調(diào)和對比、比例、節(jié)奏韻律和變化統(tǒng)一。設計是一個追求視覺沖擊的過程，將形式美法則應用到設計之中，首先保證了設計的視覺美感，也就是將各種設計元素按照一定的法則去重新組合和排列，促使設計者能在章法的引導下融合自己的設計思想，將自己的理念最大限度地通過藝術形式表現(xiàn)出來。研究、探索形式美的法則，指導設計師更好的去做產(chǎn)品設計。掌握形式美的法則，促使人們通過形式美法則更充分地表現(xiàn)美的內(nèi)容，提升設計品質(zhì)。

如圖4所示,展現(xiàn)了彩妝文創(chuàng)產(chǎn)品中所蘊含的晉劇視覺元素。比如在口紅外殼的設計上，口紅外形桿帽是由晉劇盜頭和蟒水紋組合而成,桿身上由吉祥花紋覆蓋,質(zhì)感為瓷質(zhì)。口紅面身頂部一個晉字突出主題,主體是由團鳳紋浮雕而成,在帽身與帽蓋的貼合處又有四個吉祥花紋,整體美觀大方。粉餅蓋身由瓷而制,上面鏤空有團龍紋靠旗和吉祥花紋,粉餅本身則有五個吉祥花紋元素浮雕于粉餅上。

圖4 彩妝文創(chuàng)產(chǎn)品設計思路

彩妝盤蓋身是由瓷制的,采取了戲曲道具中扇子的外形,又鏤空有臉譜和吉祥花紋。內(nèi)部則采用了戲服上披肩和褶的形狀以及吉祥花紋和蟒水紋,采用了浮雕的裝飾效果。

眼影刷在設計上更富有趣味性,毛刷下面是一圈圍繞著的翎子,隨著手的擺動而舞動,桿身上面則雕有吉祥花紋和蟒水紋,寓意著美好。

（四）傳承文化內(nèi)涵的藝術性符號構建 學習是一個知識構建的過程，在學習的過程中，為了一定的目標，將系統(tǒng)內(nèi)的符號理解之后再重新編碼，遵循著一定的學習圖示，組建新的符號，不僅僅為學習者提供了學習內(nèi)容，更闡述了學習的重要意義。藝術符號的解讀，也是為了藝術經(jīng)驗的傳承和延續(xù)。在傳承文化內(nèi)涵的藝術性符號構思與設計方面，藝術符號作為傳達藝術經(jīng)驗的一種獨特圖示，其本身便有一定的意義，這種意義主要來源于藝術符號的文化包容力，同時也能喚醒人們內(nèi)心關于特色文化的情感經(jīng)驗。就藝術符號本身來說，其作為一種傳播的特殊語言，雖造型簡練，卻意味非凡。藝術符號的傳遞內(nèi)容集中在符號本身，同時又給受眾留有一定的想象空間，表達更直白卻又更多元化。如采用晉劇文化為主題的文創(chuàng)產(chǎn)品設計，要突出核心內(nèi)容，將傳統(tǒng)文化濃縮為符號元素，摒棄本質(zhì)之外的無關內(nèi)容，更具文化說服力。

三、晉劇視覺元素在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的運用實踐

（一）晉劇色彩元素在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的運用晉劇文化中的色彩元素，相對比較單一，無論是臉譜還是服飾，總體來說，大都是基于大面積的底色，再在其中加入小面積的跳色組合而成，給人以清新、生動的視覺感受。

如圖5所示，是以傳統(tǒng)臉譜圖案為基調(diào)而設計成的手機保護殼。圖案部分是將晉劇中不同身份的人物臉譜做了重新提取和概括，既保有晉劇臉譜原有的符號語言，又不失現(xiàn)代設計的獨特韻味。在用色方面，均是由黑色白色和另外一種顏色搭配繪制而成，在大面積使用黑白兩色的同時，利用跳色點綴，增強了畫面的藝術沖擊力。在晉劇中，紅色由朱砂和白色調(diào)和而成，搭配黑白二色，既留有晉劇傳統(tǒng)的用色技巧，又不乏現(xiàn)代潮流氣息。而橙、藍、紫、粉是晉劇服飾中常見的顏色，這些傳統(tǒng)服飾顏色有較高的飽和度，與黑白搭配，顏色配比上也比較協(xié)調(diào)，是近年來比較受大眾喜歡的色調(diào)。整個設計簡潔大方，卻不失傳統(tǒng)文化的底蘊和內(nèi)涵。

圖5 臉譜紋樣的手機殼

（二）晉劇紋飾元素在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的運用晉劇中的紋飾元素多采用的是動物紋飾和植物紋飾，常見的動物紋飾有龍、鳳、蟒、麒麟、鳥等等，常見的植物紋飾，有梅、蘭、竹、菊、牡丹等等。每件晉劇服飾都是一件奪目的藝術品，從用色到服飾紋飾，讓我們不得不感慨于先人的藝術造詣。將傳統(tǒng)的晉劇鳳凰紋飾作了寫意化的設計處理，賦予傳統(tǒng)紋飾以新的生命力，更具藝術感染力。

圖6是傳統(tǒng)鳳凰紋飾的再設計，區(qū)別于傳統(tǒng)的鳳凰圖案，弱化了鳳凰的頭部造型，加強了尾部的細節(jié)刻畫，更具裝飾效果，同時又加入了祥云圖案作為點綴，更顯鳳凰的生動形象。整個畫面呈規(guī)則的圓形，表現(xiàn)了天圓地方的哲學思想，傳遞了中國的傳統(tǒng)文化理念。

圖6 文創(chuàng)圖案設計

如圖7在易斷的口紅上,打造出精細的雕花,成為口紅最大的賣點。文創(chuàng)產(chǎn)品的宣傳語“方寸之間,刻筑一座花園,以唇品鑒,東方千年美學”,凸顯其東方藝術美。對于口紅浮雕其實是沿襲了東方千年微雕技法,再結合現(xiàn)代研發(fā)工藝,將精細紋理雕刻到口紅膏體上,使其不僅僅是口紅,更是一個微雕藝術品?？诩t設計師將晉劇的微雕藝術與口紅設計相結合,傳達國風理念,將古代工藝應用到現(xiàn)代口紅設計中,淋漓盡致地展現(xiàn)東方美學。

圖7 晉劇元素浮雕口紅細節(jié)

（三）程式化法則在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的運用 程式化的設計指的是完整而系統(tǒng)的設計，對于文創(chuàng)產(chǎn)品設計來說，從設計原型的整體來考慮，在新的設計中將原型中的核心元素提煉出來，再完整地植入其中，就是程式化的體現(xiàn)。王國維在其著作《戲曲考源》中提出:“戲曲者，謂以歌舞演故事也。雖詠故事，而不被之歌舞，非戲也。雖和歌舞，而不演故事，亦非戲曲也?！睆囊恍蚯奈镏锌梢愿Q探到，宋金雜劇中“裝孤”(扮演官員的角色)的服飾為“展腳璞頭，圓領長袍”，手執(zhí)茹板。這些服飾裝扮都具有概括性，是程式化設計的集中體現(xiàn)。

如圖8所示，該設計比較完整地體現(xiàn)了晉劇《三請樊梨花》劇目中樊梨花的人物造型，從頭飾、妝容到服裝，都完整系統(tǒng)地保留了樊梨花的人物原型。從道具來看，兵器和旌旗是樊梨花的隨身之物，也被成功地設計到文創(chuàng)產(chǎn)品當中。作為樂高人偶的樊梨花人物造型，既具有傳統(tǒng)戲劇人物的明顯特點，又附有現(xiàn)代Q版卡通造型的可愛風格，它巧妙地將晉劇中的傳統(tǒng)人物造型融合到受年輕人喜愛的文創(chuàng)作品之中，不但有利于文化的傳承，還備受年輕人的追捧。

圖8 樊梨花的樂高設計

樊梨花的樂高人偶設計中，體現(xiàn)出了晉劇服飾色彩有自己的程式性特點。服飾大量地使用了藍色和粉色，還原了戲劇人物最初的服裝用色，同時還突出了人物的頭飾、配飾以及衣服上的紋飾（衣服上的紋飾能體現(xiàn)人物的身份和地位），完整地保留了舞臺上樊梨花的人物形象。

就目前的文創(chuàng)產(chǎn)品市場而言，晉劇視覺元素在文創(chuàng)產(chǎn)品設計中運用的還不是很多，為了弘揚和發(fā)展晉劇文化，我們應該積極投身到以晉劇文化為主題的文創(chuàng)產(chǎn)品設計之中，既有利于晉劇文化被年輕人了解，還能幫助傳統(tǒng)文化在創(chuàng)新中被傳承。

結語

晉劇是我國傳統(tǒng)藝術的瑰寶之一。在重視文化傳承的今天，文創(chuàng)設計的作用也日益受到關注，產(chǎn)品種類豐富和多樣化，設計風格也更加獨特和新穎。如何運用藝術的形式，在設計中融合晉劇元素，將晉劇文化貫穿到人們的日常生活，傳承文化精髓，喚起大眾情感，也是當前晉劇文創(chuàng)產(chǎn)品設計面臨的重要問題之一。晉劇作為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn),是地域性文化的典范,具有鮮明的地域特征和文化特色,文創(chuàng)產(chǎn)品設計能夠使產(chǎn)品突出濃厚的生活性，濃縮文化精髓，其最大意義在于讓優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵融入日常使用的文創(chuàng)產(chǎn)品中，使每一位消費者在使用過程中，能用輕松、有趣的方式去解讀中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，傳遞積極向上的生活態(tài)度，使其對弘揚民族文化厥功至偉。“形以體神，器以載道”，文創(chuàng)產(chǎn)品會讓更多人愉快接納，更主動地傳承傳統(tǒng)文化。

傳統(tǒng)晉劇臉譜以及晉劇服飾色彩明艷獨特，紋飾精美別致，給人以美的視覺享受。將這些元素融入文創(chuàng)產(chǎn)品設計，不僅增強了文創(chuàng)產(chǎn)品的視覺效果，同時還有利于當代年輕人對傳統(tǒng)文化的認知與了解。與此同時，好的設計，也重視設計參考原型的完整性體現(xiàn)，這就要求我們要掌握晉劇文化并悉知其精髓，還要在傳統(tǒng)文化的基礎上創(chuàng)新，在創(chuàng)新的前提下促使晉劇文化在新的時代背景下更好地延續(xù)和發(fā)展。目前將晉劇相關視覺元素應用在文創(chuàng)產(chǎn)品中的設計還比較少，但隨著國家對于晉劇文化重視程度的不斷提升，文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展，融合了晉劇視覺元素的文創(chuàng)設計會越來越精，晉劇文化也會在歲月的更迭中被賦予新的時代意義。