莫什科夫斯基鋼琴作品《西班牙隨想曲》演奏分析與研究

文/李 萌

一、莫什科夫斯基的主要創(chuàng)作及創(chuàng)作風格

波蘭籍的音樂家莫里茲.莫什科夫斯基于1854年出生在德國，從小他就對音樂有著濃厚的興趣，相較于同齡人，早早地展現出音樂天賦。成年以后，他相繼去往德國和法國學習音樂，學成以后，在柏林從事鋼琴教學以及演奏的相關工作。由于他的天賦以及努力，很快在樂壇上取得了不菲的成就，是全世界都認可的作曲家、指揮家、鋼琴教育家以及演奏家。

綜觀莫什科夫斯基的一生，他的作品無數，但絕不僅限于單一的作品形式。從個性鮮明的歌劇，到富有表現力的芭蕾舞，到風格迥異、題材各種各樣的室內樂，再到情感跌宕起伏、余音繞梁的雙鋼琴曲、鋼琴獨奏曲等。特別是在鋼琴曲方面有更深的造詣，這些鋼琴曲都具有鮮明的特色，簡單的一首曲子卻具有音樂會的層次感，例如為雙鋼琴創(chuàng)作的兩集西班牙舞曲集，為鋼琴獨奏創(chuàng)作的《幻想曲集》、《西班牙隨想曲》《15首技巧練習曲》(Op．72)等。1875年李斯特自薦為莫什科夫斯基創(chuàng)作的第一鋼琴協奏曲擔任協奏，當時的評論家稱莫什科夫斯基“華麗但不流于嘩眾取寵，這是一位音樂家而不是鍵盤上的雜劇演員。在他的手指下沒有彈不出的樂句，只有迷死人的音樂?！睂λ龀鰳O高的評價。其中更加出眾的是一首他所譜寫的組曲《來自全世界》，整首組曲區(qū)別于他以往的作品，異國情調在組曲里面被展現的淋漓盡致。通過查閱資料或者實地考察，他已經深刻領略到了世界各地的民族精神以及獨特風貌，為了將世界各地的美麗風俗展現在更多人的面前，在譜曲的時候他花了特別多的心血。莫什科夫斯基的15 首技巧練習曲囊括了鋼琴學習者所需要掌握的各種重要技巧，因此，在學習高級鋼琴演奏的時候具有很強的指導價值，在全世界范圍內的鋼琴教學中普及率和覆蓋率都是相當高的，被列完必彈曲目。這15 首技巧練習曲的強度，和車爾尼鋼琴練習曲 op．740 以及肖邦練習曲不相上下，因此，這15 首曲子是鋼琴學習者在鍛煉高難度技巧并提升自己個人演奏水準時必不可少的好作品。身為19世紀浪漫主義后期民族樂派的代表人物之一,莫什科夫斯基的作品中,運用了許多民族性元素與七和弦，他的《西班牙隨想曲》充滿濃厚的西班牙民族風情，集中體現了西班牙民族主義精神，充滿活力與激情。

二、《西班牙隨想曲》所體現的西班牙風情

（一）對西班牙吉他音樂的模仿

1.輪指快速觸鍵

《西班牙隨想曲》中先后三次出現大面積的單音輪指快速觸鍵來模仿西班牙風格的吉他演奏手法——單手連續(xù)撥弦。每個手指依次彈奏同一個音，四個手指輪流一周稱為四輪指，五個手指輪流一周稱為五輪指，六個手指輪流一周稱為六輪指。本曲采用四輪指、五輪指、六輪指交替使用的手法，使得聽上去既有吉他撥弦的靈動性又有多樣的變化性。

2.樂曲A 段中部和C 段結尾模仿吉他快速撥奏和弦的技術

樂曲A 段速度快，力度大，持續(xù)的重音，后面緊接上行漸強的八度，并模仿節(jié)奏、音型多次演奏，形成樂曲的高潮之一。

樂曲C 段結尾更是采用大面積的雙手交叉和弦，速度更快，采用急板，力度更大，在ff 的力度背景下炫技性的彈奏短促而有力的頓音，并且不斷地上行、漸強、漸快，在fff 中達到整首樂曲的最高潮，結束全曲。

3.樂曲A 段尾處和B 段中部分別用快速輕巧的不規(guī)則音階以及圓滑音來模仿吉他刮奏的清脆音色。

圓滑音是西班牙風格吉他演奏的典型特色之一。彈奏時手指在琴弦上滑動得到，音色要求流暢，均勻，連貫，常以三連音的形式出現?！段靼嘌离S想曲》中對圓滑音的運用使音樂清新動感。

（二）對西班牙舞蹈的模仿

西班牙的舞蹈節(jié)奏多采用三拍子，莫什科夫斯基鐘情于對西班牙舞蹈的模仿，作品也多采用三拍子，《西班牙隨想曲》則采用更加歡快的3/8拍，音樂具有強大的生命力。

1.模仿弗拉門戈的“亮相”和凡丹戈舞蹈

西班牙的國粹——弗拉門戈舞產生于塞維利亞。塞維利亞歷史悠久，一開始伊比利亞人是這里的原住民，公元前45年，羅馬帝國統治了這片土地，而好景不長，到了公元前8世紀的時候，阿拉伯人又霸占了塞維利亞這片原本充滿歡聲笑語的土地。13世紀回歸到西班牙的統治之下。正是由于這樣的歷史背景，塞維利亞廣泛的吸收和融合希臘、羅馬、阿拉伯、吉普賽和其他民族特色，成為多元文化的結合體。以弗拉門戈舞為代表。弗拉門戈舞是西班牙音樂文化的象征，剛剛流行的時候純屬是舞者一個人的表演，沒有別的樂器或者其他人給舞者進行伴奏。表演歌舞的人通常沒有經過排練，即興進行表演，他們要一邊按照自己的心境擊打出不同的節(jié)奏，一邊要隨著自己即興創(chuàng)作出的節(jié)奏跳舞，在露天的地方進行表演更具有地方特色，而他們的唱詞通常以愛情為主。十九世紀中后期，弗拉門戈舞逐漸進入室內進行舞蹈表演，除了以往的唱歌形式以外，還利用吉他、響板等，添加音樂伴奏，跳舞的時候如果情到深處，舞者會通過自己身體的某一部位發(fā)出聲響，帶動觀賞者觀看的氛圍，比如剁椒、打響指等，這些都可以使觀賞者的情緒變得更加高漲，同樣也可以通過這些肢體語言看出，舞者在跳舞的時候心情愉悅到了極點。弗拉門戈經常在重拍時定格亮相，力度與速度的結合讓亮相給觀眾留下深刻印象，《西班牙隨想曲》也常在輪指后漸強、出現本句的旋律最高點，最高點的音符象征弗拉門戈舞蹈中的亮相。

除了加入弗拉門戈舞蹈的亮相，本段音樂也蘊含了西班牙民間舞蹈凡丹戈的音樂元素。凡丹戈是三拍子的活潑民間舞蹈，多為3/8、6/8 拍，表演時陪有吉他、響板個人聲，舞者邊唱邊跳邊敲擊響板。輪指就像舞者的跳動的腳步，旋律最高點的重音就像舞者敲擊的響板，輕快靈動，并且不失定格時的美感。

2.西班牙舞蹈音樂的典型節(jié)奏特點——切分節(jié)奏的運用

西班牙的舞蹈就像西班牙人民一樣，熱情，奔放，豪爽，充滿生機。伴隨著吉他演奏，男女共同起舞，西班牙風情油然而生。

音樂是舞蹈的聽覺表現，舞蹈的特點會通過音樂的形式首先進入人的耳朵，給人留下整體印象。西班牙舞蹈之所以熱情豪邁，與它的音樂有直接的聯系。賈旋在《西班牙舞蹈考察記》這部作品中書寫了這樣一段關于西班牙舞蹈音樂的文字：“它們的節(jié)奏很復雜，以切分節(jié)奏為它的特點。一般手擊在強拍上，腳擊在弱拍上，而音樂的重音是在弱拍上。舞蹈者以腳的各部分（全腳掌、前腳掌、腳跟、腳尖）交替擊踏出各種節(jié)奏以傳遞情感。十二鏗鏘有力，像萬馬奔騰撲面而來，時而含情脈脈，像潺潺流水由遠及近，時而如泉水叮咚，竊竊私語，時而如狂風暴雨席卷大地……形成扣人心弦的視聽藝術效果?！币虼耍纬闪说湫偷奈靼嘌里L格，使人聽到切分節(jié)奏，就立刻聯想到西班牙舞蹈。所以幾乎所有音樂家在作曲的時候，只要涉足西班牙風格的范疇，都會融入西班牙的舞蹈音樂，例如格拉納多斯的《十二首西班牙風格的舞

曲》。莫什科夫斯基也不例外。他選用西班牙舞蹈音樂中的切分節(jié)奏來表現西班牙的民族特色，大量的切分節(jié)奏和偶爾出現的重音（《音樂對西班牙語文化的詮釋》中稱它為“情感重音”）使樂曲富有極強的律動感。

3.輕松活潑的對比主題

樂曲B 段在憔悴、憂愁、無力的漸慢后，由音程和單音跳音漫不經心的引回原速，三次樂句的模仿寫作讓樂曲遞進式的逐漸恢復生機。隨即經過一段下行的華彩音階，音程和單音跳音轉變?yōu)榘硕群鸵舫烫簦粜?、織體、調式都沒有發(fā)生變化，但是和聲更加飽滿，技術難度增加，同樣三次樂句的模仿寫作讓音樂越來越緊張，情緒越來越熱烈。

這種輕松活潑的對比主題是莫什科夫斯基最擅長的音樂表達形式之一，使音樂洋溢著趣味性，特別是跳音特有的彈性、動感的韻律也流露出清晰的西班牙舞蹈風情，仿佛所有人都隨著音樂跳起來了。

三、《西班牙隨想曲》演奏中需要注意的問題

（一）戲劇性的力度對比

戲劇性的力度對比是《西班牙隨想曲》最大的特色之一，莫什科夫斯基運用了大量的力度對比來表現熱烈、果斷的西班牙風情。整曲力度變化尺度由pp 到fff，期間還多次出現sf、sffz、dimin、poco p、molto p、piu f、cresc、molto cresc、con cresc、poco forza（有力的）、cresc quanto possible (盡可能的強)等力度表情術語，力度變化極大。

因此演奏時首先需要演奏者整體把握樂曲結構，了解清楚樂曲最強音在哪里、強到什么地步；最弱音在哪里，弱到什么地步。然后要對力度變化進行規(guī)劃，將自己力所能及的力度變化尺度的極限平均分配，思考清楚每一個力度表情術語想要達到的表現效果。只有突出力度的戲劇性對比，才能演奏好這首樂曲，彈出音樂的張力。

（二）戲劇性的音色變化

戲劇性音色變化也是《西班牙隨想曲》的特色之一。首段與尾段：輪指和左右手交叉的八度加音密集快速觸鍵形成本曲的第一主題。表現出鮮明的具有西班牙民族特色的吉他音樂和舞蹈音樂元素。中段：節(jié)奏轉慢，觸鍵方式也有所改變，指腹觸鍵，下鍵深且慢，形成本曲的第二主題。

第一主題熱情，豪爽；第二主題慵懶，憔悴，無力。兩主題形成鮮明對比。用音色的變化帶動樂曲情緒的變化。

在演奏時，要了解樂曲情緒的變化是由音色變化帶來的，而觸碰音鍵方式的不同會導致音色的轉換。這樣就可以切身感受到如何使用不同的力度、姿勢觸鍵。

（三）輪指的練習

整首樂曲三次出現大篇幅的快速輪指，并且以快速輪指開篇，輪指段的演奏質量直接決定了整首樂曲的演奏水平，重要性不言而喻。

輪指段的基本要求是在快速輪指的過程中每個音都清晰、均勻、靈活、明亮、富有顆粒性，難點是在基本要求的基礎上做出力度變化。輪指段的速度很快，力度對比很多，通常演奏者注意力都放在基本要求上，力圖每個音清晰均勻，無暇顧及力度的變化對比。

練習時，建議可以先慢速練習手臂跳音，使每個音清晰飽滿；練習好了以后進入慢速的手腕跳音，追求與手臂跳音一致的音色；第三階段進入手指跳音的練習，兩種練習方法，第一種是慢速，音色要飽滿，第二種可以稍快速，力量不用太大，音色要在清晰的基礎上盡量靈巧；掌握好第三階段第二種練習方法后，就可以進入第四階段的練習了，輪指清晰靈巧，慢速練習并注意力度表情術語，然后用節(jié)拍器打小拍子逐漸加速。

堅持這樣的練習應該會對《西班牙隨想曲》中的快速輪指演奏有所幫助。