文/隋 歆
室內(nèi)樂(lè)(chamber music)通常是指:為2、3、4 或更多件樂(lè)器合奏用的音樂(lè),其中每件樂(lè)器單獨(dú)擔(dān)任一個(gè)聲部,而各聲部的作用一律無(wú)主次之分。同時(shí),室內(nèi)樂(lè)的概念又是非常具有延展性的,其不僅停留在組合的形式上,凡是帶有合作性質(zhì)的所有音樂(lè)表演都屬于廣義上的室內(nèi)樂(lè)范疇。18世紀(jì)末期,隨著音樂(lè)表演場(chǎng)地從宮廷走向公開的音樂(lè)廳,民眾對(duì)音樂(lè)文化的需求日益增多,室內(nèi)樂(lè)因其富有細(xì)膩精美的情感表達(dá),成為了音樂(lè)表演藝術(shù)中最受歡迎的表現(xiàn)形式。
鋼琴室內(nèi)樂(lè)(piano chamber music),即帶有鋼琴聲部的組合形式,是室內(nèi)樂(lè)范疇中最重要的形式之一,常見的鋼琴室內(nèi)樂(lè)組合有:鋼琴四手聯(lián)彈、雙鋼琴、帶有二重奏性質(zhì)的器樂(lè)奏鳴曲、鋼琴三重奏、鋼琴四重奏等。鋼琴室內(nèi)樂(lè)從16世紀(jì)末發(fā)展至今,以其豐富的表現(xiàn)力為大眾呈現(xiàn)出大量的經(jīng)典作品。在鋼琴室內(nèi)樂(lè)的演奏中,對(duì)演奏者的協(xié)作能力、多聲部的聽覺能力、合作中的臨場(chǎng)應(yīng)變能力都提出了全新的挑戰(zhàn)。同時(shí),隨著鋼琴藝術(shù)的發(fā)展,對(duì)鋼琴演奏者的綜合素養(yǎng)的要求也在不斷提高,因此,鋼琴室內(nèi)樂(lè)作為鋼琴專業(yè)主科教學(xué)的補(bǔ)充和延伸,在高校中開展高品質(zhì)的鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程具有極其重要的意義。
文章首先從我國(guó)鋼琴室內(nèi)樂(lè)的歷史發(fā)展背景及教學(xué)現(xiàn)狀出發(fā),結(jié)合鋼琴室內(nèi)樂(lè)在音樂(lè)教育中的作用,借鑒國(guó)外先進(jìn)教學(xué)模式,而后總結(jié)問(wèn)題并提出有效的實(shí)施途徑,以期對(duì)我國(guó)高校鋼琴室內(nèi)樂(lè)的教學(xué)起到積極的推動(dòng)作用。
鋼琴室內(nèi)樂(lè)作為鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)中重要的組成部分,世界各國(guó)的著名音樂(lè)院校對(duì)其教學(xué)的發(fā)展規(guī)劃都非常重視。在歐美一流的音樂(lè)院校中,早已將鋼琴室內(nèi)樂(lè)列為學(xué)生的必修課,并形成了一套系統(tǒng)、科學(xué)的教學(xué)體系,在這些學(xué)校每學(xué)期都為學(xué)生開設(shè)鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程,學(xué)生有充分的時(shí)間從基礎(chǔ)的鋼琴四手聯(lián)彈作品學(xué)起,之后逐步接觸鋼琴二重奏、三重奏或更大型的室內(nèi)樂(lè)作品,學(xué)生可嘗試不同樂(lè)器的組合形式,這種循序漸進(jìn)、靈活的課程設(shè)置,有助于學(xué)生全面掌握室內(nèi)樂(lè)演奏之要領(lǐng),同時(shí),學(xué)生能夠接觸到大量不同時(shí)期、不同風(fēng)格的音樂(lè)作品,從而不斷拓展、豐富自己的視野。在德國(guó),以筆者曾經(jīng)就讀過(guò)的柏林藝術(shù)大學(xué)為例,學(xué)校對(duì)鋼琴室內(nèi)樂(lè)的舞臺(tái)實(shí)踐尤其重視,學(xué)生需要在畢業(yè)前公開演出三場(chǎng)室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)會(huì)才能獲得專業(yè)畢業(yè)考試資格。有些音樂(lè)學(xué)院還專門開設(shè)了研究生階段的鋼琴室內(nèi)樂(lè)專業(yè),報(bào)考的前提條件是,要求報(bào)考者以組合的形式參加考試,組合成員必須是取得獨(dú)奏專業(yè)優(yōu)秀成績(jī)的畢業(yè)生??梢钥闯?,鋼琴室內(nèi)樂(lè)的學(xué)習(xí)是需要建立在具有堅(jiān)實(shí)專業(yè)基礎(chǔ)之上的一種高層次的專業(yè)培養(yǎng)方向。
相對(duì)于西方已擁有近百年成熟室內(nèi)樂(lè)演奏與欣賞的藝術(shù)氛圍,我國(guó)的鋼琴室內(nèi)樂(lè)發(fā)展起步較晚。1933年馬思聰先生與夏利柯先生在廣州舉辦的小提琴與鋼琴專場(chǎng)音樂(lè)會(huì), 為中國(guó)觀眾最先拉開了欣賞鋼琴室內(nèi)樂(lè)藝術(shù)的帷幕。1937年陳洪教授在廣州舉辦的“鋼琴三重奏音樂(lè)會(huì)”,增進(jìn)了國(guó)人對(duì)室內(nèi)樂(lè)的了解。改革開放以后,隨著國(guó)際間文化交流日益頻繁,前輩音樂(lè)教育家們深感我國(guó)音樂(lè)教育中缺失了包括鋼琴重奏、管弦樂(lè)重奏在內(nèi)的室內(nèi)樂(lè)演奏的相關(guān)教學(xué),并看到我國(guó)音樂(lè)院校與世界先進(jìn)音樂(lè)學(xué)院在此方面的差距。二十世紀(jì)80年代,著名小提琴教育家、上海音樂(lè)學(xué)院丁芷諾先生對(duì)室內(nèi)樂(lè)教學(xué)的發(fā)展提出了以下建議:
1.在音樂(lè)院校中普遍開設(shè)室內(nèi)樂(lè)課程(鋼琴室內(nèi)樂(lè)、弦樂(lè)室內(nèi)樂(lè)、管樂(lè)室內(nèi)樂(lè)課程等);
2.舉辦短期室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練班,集中各兄弟院校的師資、資料,以及外請(qǐng)專家,進(jìn)行交流,相互促進(jìn);
3.舉辦室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)會(huì)、比賽,鼓勵(lì)學(xué)生參加國(guó)際室內(nèi)樂(lè)活動(dòng)。
此后,室內(nèi)樂(lè)教學(xué)逐漸得到重視。鋼琴室內(nèi)樂(lè)作為室內(nèi)樂(lè)教學(xué)中重要的組成部分,近年來(lái),在我國(guó)各大音樂(lè)學(xué)院、師范類院校、綜合類大學(xué)的藝術(shù)學(xué)院均開設(shè)了鋼琴室內(nèi)樂(lè)必修課或選修課程。其中,中央音樂(lè)學(xué)院與上海音樂(lè)學(xué)院在鋼琴室內(nèi)樂(lè)教學(xué)領(lǐng)域首開先河,將西方成熟的室內(nèi)樂(lè)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)與本土實(shí)踐相結(jié)合,成為中國(guó)鋼琴室內(nèi)樂(lè)教學(xué)最早的“試金石”,并逐步形成了一套較為成熟的教學(xué)體系。由音樂(lè)學(xué)院教師組成的鋼琴室內(nèi)樂(lè)組合,頻繁的舉辦音樂(lè)會(huì)、講座等活動(dòng),為鋼琴室內(nèi)樂(lè)的推廣做出了積極的貢獻(xiàn)。在2013年,我國(guó)含金量最高的音樂(lè)賽事——“中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)”首先設(shè)立了鋼琴與管弦樂(lè)器的重奏比賽項(xiàng)目(含鋼琴二重奏、鋼琴三重奏、鋼琴四重奏等形式),2015年由德國(guó)音樂(lè)理事會(huì)創(chuàng)辦的“蜂鳥音樂(lè)獎(jiǎng)”正式作為中德兩國(guó)的文化交流項(xiàng)目落戶中國(guó),每年舉辦室內(nèi)樂(lè)項(xiàng)目的比賽,這些賽事都為廣大音樂(lè)學(xué)生提供了演奏交流的舞臺(tái)。我國(guó)的鋼琴室內(nèi)樂(lè)無(wú)論在教學(xué)或是演出活動(dòng)方面受到了越來(lái)越多地關(guān)注,鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程也在音樂(lè)教育人才培養(yǎng)中確立了重要的地位。
我國(guó)鋼琴室內(nèi)樂(lè)經(jīng)過(guò)教師們多年的探索和實(shí)踐,有了顯著的發(fā)展并獲得了可喜的成果,但與國(guó)外成熟的教育體系相比仍存在諸多需要改進(jìn)的問(wèn)題:
1.課程設(shè)置不完善
首先,現(xiàn)階段我國(guó)的音樂(lè)院校中除國(guó)家重點(diǎn)音樂(lè)學(xué)院、師范院校開設(shè)了鋼琴室內(nèi)樂(lè)必修課以外,仍有相當(dāng)數(shù)量的音樂(lè)學(xué)院仍將鋼琴室內(nèi)樂(lè)作為選修課,或?qū)撉侔樽唷⒅刈鄽w為同一門“室內(nèi)樂(lè)”課,實(shí)際教學(xué)內(nèi)容流于形式。其次,由于鋼琴學(xué)生逐年增多且專業(yè)程度參差不齊,學(xué)校缺乏相應(yīng)的管理部門進(jìn)行鋼琴室內(nèi)樂(lè)教學(xué)合理的安排和協(xié)調(diào),使這門課程通常采用單一的集體授課形式,學(xué)生難以獲得預(yù)期的學(xué)習(xí)效果。
2.教學(xué)目標(biāo)不明確
在我國(guó)音樂(lè)院校鋼琴專業(yè)的教學(xué)中依舊側(cè)重獨(dú)奏專業(yè)技能的訓(xùn)練,關(guān)注比賽成績(jī),仍存有“重視獨(dú)奏,忽略重奏”的傾向,導(dǎo)致學(xué)生過(guò)分追求個(gè)人技巧的表現(xiàn),而忽略了協(xié)作能力的培養(yǎng)。比如:鋼琴學(xué)生在考試中可以演奏具有高難度的獨(dú)奏作品,但在與其他樂(lè)器合作較簡(jiǎn)單的作品時(shí)無(wú)法進(jìn)行良好的配合。加之學(xué)校對(duì)于鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程的考核往往沒(méi)有嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn),學(xué)生常抱有蒙混過(guò)關(guān)的心態(tài),最終完成的作品質(zhì)量不佳。學(xué)生只有明確其學(xué)習(xí)的目標(biāo),才能夠擺正態(tài)度,認(rèn)真扎實(shí)的學(xué)習(xí)。近年來(lái),我國(guó)一直強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)多元化音樂(lè)人才的教育宗旨:培養(yǎng)既有堅(jiān)實(shí)的技藝根基,又有寬厚音樂(lè)素養(yǎng)的全面人才。學(xué)校當(dāng)務(wù)之急,需要幫助學(xué)生明確自身發(fā)展的方向,方能實(shí)現(xiàn)其成長(zhǎng)為能夠適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展所需要的復(fù)合型音樂(lè)人才。
3.教學(xué)內(nèi)容單一化
由于我國(guó)音樂(lè)教育仍沒(méi)有形成一套科學(xué)的、系統(tǒng)的鋼琴室內(nèi)樂(lè)教學(xué)體系,其教學(xué)計(jì)劃、教學(xué)內(nèi)容也較為隨性,特別是鋼琴室內(nèi)樂(lè)教材的匱乏是亟待解決的問(wèn)題。教材作為一門課程建設(shè)的重要支撐,是教學(xué)得以有效實(shí)施的重要依據(jù),我國(guó)在鋼琴室內(nèi)樂(lè)教材方面幾乎屬于空白,導(dǎo)致教學(xué)工作無(wú)法順利地開展,教師難以結(jié)合學(xué)生實(shí)際技術(shù)能力進(jìn)行曲目的選擇,學(xué)生也無(wú)法循序漸進(jìn)的、系統(tǒng)的學(xué)習(xí)鋼琴室內(nèi)樂(lè)作品。因此編寫適用于我國(guó)鋼琴室內(nèi)樂(lè)教學(xué)的教材是教育者義不容辭的責(zé)任,這需要同仁們的共同努力,任重而道遠(yuǎn)。
鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程作為音樂(lè)教育中重要的組成部分,如何明確鋼琴室內(nèi)樂(lè)的教學(xué)目標(biāo)、豐富教學(xué)內(nèi)容、使鋼琴室內(nèi)樂(lè)教育得到應(yīng)有的效能,是音樂(lè)教育者們需要思考和解決的問(wèn)題。
1.拓展鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程的教學(xué)內(nèi)容
我國(guó)音樂(lè)院校的本科教學(xué)通常設(shè)置2-4個(gè)學(xué)期的鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程(必修課或選修課),制定系統(tǒng)的教學(xué)內(nèi)容和計(jì)劃是有效學(xué)習(xí)鋼琴室內(nèi)樂(lè)的良好開端。筆者認(rèn)為,初識(shí)鋼琴室內(nèi)樂(lè)課程學(xué)生選擇的作品應(yīng)從巴洛克及早期古典時(shí)期的二重奏入手,如:亨德爾的《小提琴與鋼琴奏鳴曲》、莫扎特《小提琴與鋼琴奏鳴曲》等樂(lè)曲都是很好的引入性作品,打好扎實(shí)的基礎(chǔ)之后再逐步接觸規(guī)模更大的室內(nèi)樂(lè)作品。在選曲過(guò)程中學(xué)生切勿好高騖遠(yuǎn),只熱衷于“經(jīng)典名曲”,學(xué)生應(yīng)遵循循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)方法。
從“縱向”和“橫向”兩個(gè)方面來(lái)拓展學(xué)生的曲目量也是教學(xué)內(nèi)容中重要的組成部分:所謂“縱向”,是指學(xué)生應(yīng)從巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、近現(xiàn)代派時(shí)期進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)習(xí),并結(jié)合室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展史,全面有序的了解各個(gè)時(shí)期風(fēng)格的鋼琴室內(nèi)樂(lè)作品;所謂“橫向”,是指學(xué)生應(yīng)選擇同一時(shí)期不同作曲家、不同組合形式的室內(nèi)樂(lè)作品,例如,學(xué)習(xí)巴洛克時(shí)期作品不僅需要學(xué)習(xí)與弦樂(lè)的《奏鳴曲》,也可以嘗試與管樂(lè)的室內(nèi)樂(lè)作品,如:巴赫《長(zhǎng)笛與鋼琴奏鳴曲》等,來(lái)掌握同時(shí)期鋼琴與不同樂(lè)器合作演奏時(shí)的特點(diǎn)和要領(lǐng)。
2.鋼琴室內(nèi)樂(lè)演奏中“排練”的重要性
讓學(xué)生學(xué)會(huì)“如何排練”是鋼琴室內(nèi)樂(lè)教學(xué)中的重點(diǎn)。如同交響樂(lè)團(tuán)中的指揮,需要通過(guò)排練,將樂(lè)曲的速度、力度、情緒、演奏法、作品的理解等要求傳遞給演奏員,經(jīng)過(guò)反復(fù)練習(xí),以達(dá)到最終演出時(shí)最為理想的演奏效果。在教學(xué)過(guò)程中,學(xué)生常常認(rèn)為所謂“排練”就是“合上”——即幾個(gè)人對(duì)上拍子,一起結(jié)束就“萬(wàn)事大吉”。實(shí)則不然,一首好的室內(nèi)樂(lè)作品僅僅“合上”是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,我們?cè)谂啪毜倪^(guò)程中要追求的是如何“合好”,關(guān)于如何能夠順利的“合好”學(xué)生可以進(jìn)行以下的嘗試:
(1)共同分析、研究作品,達(dá)到統(tǒng)一的認(rèn)知。
當(dāng)學(xué)生們拿到一首新的作品,首先要做的是了解作曲家及作品的創(chuàng)作背景和特點(diǎn)。其次是共同分析樂(lè)譜,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生如何正確閱讀樂(lè)譜,進(jìn)行曲式結(jié)構(gòu)的規(guī)劃,思考樂(lè)段中的音樂(lè)素材,對(duì)聲部層次進(jìn)行設(shè)計(jì)安排,再選擇適宜的速度,在樂(lè)句走向和語(yǔ)氣上達(dá)到高度的統(tǒng)一。再次,學(xué)生可以借鑒高質(zhì)量的音頻、視頻資料,選出大家共同喜愛的版本作為參考。只有合作者對(duì)所學(xué)習(xí)的作品有深刻而統(tǒng)一的理解,最終才能在演奏時(shí)達(dá)到令人滿意的效果。
(2)了解合作樂(lè)器的特點(diǎn),學(xué)會(huì)聆聽。
相對(duì)于獨(dú)奏彰顯個(gè)性的演奏特征,室內(nèi)樂(lè)的學(xué)習(xí)對(duì)于鋼琴專業(yè)學(xué)生是一個(gè)嶄新的課題,樂(lè)器間的協(xié)作需要演奏者靈敏的聽覺,熟悉所合作樂(lè)器的發(fā)音方式和音色變化,傾聽各聲部間的層次關(guān)系和音響效果,并確定每件樂(lè)器在音樂(lè)整體中所承擔(dān)的角色,從而使作品實(shí)現(xiàn)結(jié)構(gòu)清晰、層次分明、音樂(lè)交織融合、相得益彰。
鋼琴在與弦樂(lè)合作時(shí),鋼琴學(xué)生要了解到弦樂(lè)的聲音是“拉奏”出來(lái)的,是富有歌唱性和感染力的,鋼琴因受到本身樂(lè)器敲擊性特點(diǎn)的限制,在演奏中要格外留意對(duì)于旋律樂(lè)句的處理,選擇適當(dāng)?shù)挠|鍵方式,是兩件樂(lè)器在音色上能夠融合的關(guān)鍵。鋼琴在與管樂(lè)器合作時(shí),要首先明確管樂(lè)演奏者的氣口,在演奏過(guò)程中要時(shí)刻保持靈敏的聽覺,使音樂(lè)中的“氣息”達(dá)到完全統(tǒng)一。
鋼琴作為“樂(lè)器之王”擁有龐大的音響效果,但在鋼琴室內(nèi)樂(lè)的演奏中,需要根據(jù)與不同的樂(lè)器合作,恰到好處的控制鋼琴的音量,巧妙的運(yùn)用踏板,這都需要鋼琴演奏者具備多聲部思維和敏銳的聽覺。
(3)協(xié)作中的“熟能生巧”。
樂(lè)器間的協(xié)作最重要的就是默契的配合,然而默契的配合是建立在學(xué)生已熟知各自演奏部分的基礎(chǔ)之上,所以學(xué)生學(xué)習(xí)新的作品首先要進(jìn)行單獨(dú)練習(xí),直至達(dá)到獨(dú)奏演奏的熟練標(biāo)準(zhǔn),才能保證排練時(shí)合奏的順利進(jìn)行。在教學(xué)過(guò)程中,很多學(xué)生往往只“視奏”過(guò)幾遍便來(lái)排練,那這樣的排練是毫無(wú)意義的。
由于器樂(lè)學(xué)生長(zhǎng)時(shí)間的獨(dú)自練習(xí),難免會(huì)養(yǎng)成只聽自己的習(xí)慣,當(dāng)排練時(shí)遇到復(fù)雜的段落,更是無(wú)暇顧及其他合作樂(lè)器了。因此,組合成員將自己的部分練習(xí)熟練后就需要大量的排練,相互熟悉、不斷磨合,“熟能生巧”才能達(dá)到演奏時(shí)的默契配合。
3.建立跨專業(yè)的教學(xué)模式
在鋼琴室內(nèi)樂(lè)的學(xué)習(xí)中,如果一個(gè)組合只接受一位專業(yè)老師的教學(xué)將是片面的,因?yàn)殇撉倮蠋煏?huì)更注重鋼琴部分的問(wèn)題,而管弦樂(lè)老師則對(duì)鋼琴學(xué)生應(yīng)該在細(xì)節(jié)上具體如何演奏,無(wú)法給予實(shí)際的建議。在歐美一些師資充沛的學(xué)校,學(xué)生們可以自由選擇多位授課老師,一個(gè)組合既有鋼琴老師又有弦樂(lè)或者管樂(lè)老師,這就解決了前面所提到的問(wèn)題,學(xué)生可以獲得來(lái)自不同專業(yè)教師的精準(zhǔn)指導(dǎo),更有效的提升室內(nèi)樂(lè)的演奏能力。鑒于此,筆者認(rèn)為在我國(guó)的室內(nèi)樂(lè)教學(xué)中嘗試建立跨專業(yè)的教學(xué)模式,課程涵蓋鋼琴與弦樂(lè)、管樂(lè)器的各類室內(nèi)樂(lè)組合,打通專業(yè)間的界限,教授室內(nèi)樂(lè)課程的專業(yè)老師將課程開放給學(xué)生,學(xué)生根據(jù)自己組合的樂(lè)器配置,同時(shí)進(jìn)入鋼琴、弦樂(lè)、管樂(lè)教師的室內(nèi)樂(lè)課堂,這樣既可以解決室內(nèi)樂(lè)專職教師較少的不足,又為學(xué)生創(chuàng)造了全方位的教學(xué)模式,從而構(gòu)建全新多學(xué)科協(xié)調(diào)發(fā)展的室內(nèi)樂(lè)課程。
4.提升舞臺(tái)實(shí)踐能力
舞臺(tái)是音樂(lè)表演專業(yè)學(xué)生必不可少的實(shí)踐環(huán)節(jié),對(duì)于很多學(xué)生來(lái)講,上臺(tái)緊張導(dǎo)致的發(fā)揮不理想會(huì)造成對(duì)舞臺(tái)的恐懼感。室內(nèi)樂(lè)一直被認(rèn)為是一種最親密的音樂(lè)形式,也被稱之為“朋友之間的音樂(lè)”,與志同道合的伙伴共同進(jìn)行舞臺(tái)表演可以大大減輕學(xué)生的緊張壓力,樹立自信心,使他們可以自由、大膽的展示自己所熱愛的音樂(lè)。筆者所任教的同濟(jì)大學(xué),近年來(lái)打造了通識(shí)課程“星期音樂(lè)會(huì)”,深受學(xué)生們的喜愛,一方面為本專業(yè)學(xué)生提供了大量的舞臺(tái)實(shí)踐機(jī)會(huì),另一方面也讓校園內(nèi)熱愛音樂(lè)的聽眾們能夠欣賞到優(yōu)秀的音樂(lè)會(huì),可謂一舉兩得。
5.利用“互聯(lián)網(wǎng)+”增進(jìn)國(guó)際間的交流
室內(nèi)樂(lè)源于歐洲,不斷吸取西方先進(jìn)的教學(xué)理念才能時(shí)刻與世界接軌,邀請(qǐng)國(guó)外知名教授開設(shè)大師班講座、音樂(lè)會(huì)等系列活動(dòng),可以使學(xué)生領(lǐng)略國(guó)際高水平的教學(xué)方式,聽取不同專家的建議,提升自己的業(yè)務(wù)能力。教師通過(guò)與國(guó)外專家的交流,共同探討改進(jìn)教學(xué)內(nèi)容和模式,進(jìn)一步調(diào)整制定適用于我國(guó)鋼琴室內(nèi)樂(lè)教育的教學(xué)體系。近年來(lái),隨著科技的發(fā)展,網(wǎng)絡(luò)技術(shù)不斷提高,“互聯(lián)網(wǎng)”頻繁的用于我們的教學(xué)活動(dòng)中,利用互聯(lián)網(wǎng)教學(xué)手段為我們的課堂提供了豐富的教學(xué)資源和全方位的交互形式。各類“云端”音樂(lè)廳、“線上”講座、“云”課堂使我們足不出戶就可以獲取最新的音樂(lè)資訊,通過(guò)直播平臺(tái)能夠欣賞到世界各地音樂(lè)廳高品質(zhì)的音樂(lè)會(huì),通過(guò)遠(yuǎn)程教育的“云”課堂可以直接接受國(guó)外專家的指導(dǎo),拉近國(guó)際間的距離,真正實(shí)現(xiàn)了天涯若比鄰。
鋼琴室內(nèi)樂(lè)作為鋼琴教育的重要組成部分,我國(guó)的鋼琴室內(nèi)樂(lè)教育仍在探索中前進(jìn),音樂(lè)教育者們需要不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn),拓展學(xué)術(shù)視野,吸取國(guó)際前沿的教學(xué)理念,我國(guó)的音樂(lè)教育同仁們一直擁有高度的責(zé)任心和鉆研精神,相信中國(guó)鋼琴室內(nèi)樂(lè)必定會(huì)在國(guó)際音樂(lè)舞臺(tái)上大放光彩。