線上音樂會的現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢

馬子淇

（武漢理工大學 藝術與設計學院,湖北武漢 430000）

新型冠狀病毒肺炎于2020年年初爆發(fā)，并迅速從武漢蔓延至全國，甚至是全球的各個國家，這次的疫情無論是對國家的經(jīng)濟、政治、文化等方面，還是對人們的日常生活方面，都產(chǎn)生了巨大的影響。

自2014年至2021年間，我國居民人均消費支出與人均教育、文化、娛樂消費支出都在不停增長，除了疫情暴發(fā)期間受到了沖擊，但在并于2021年消費支出開始回轉。音樂作為文化、娛樂的一部分，在近幾年內一直發(fā)展勢頭良好，人們愿意為此消費，消費支出回轉不僅是因為人們的娛樂方式開始從線下轉移到了線上，而且還因為各種文化藝術活動也被迫在線上開展，線上音樂會、線上演唱會、線上音樂節(jié)、線上慈善晚會、線上戲劇表演、線上戲曲表演、線上舞蹈表演、線上展覽等活動異軍突起、發(fā)展迅速，掀起了當代文化藝術界的“新浪潮”，這也給文化、娛樂行業(yè)提供新的生存方式與發(fā)展方向。

一、線上音樂會的概念范疇與發(fā)展情況

（一）線上音樂會的文獻綜述

在現(xiàn)有的學術研究中，線上音樂會的定義并沒有統(tǒng)一的界定，主要是因為線上音樂會發(fā)展的時間較短，雖然它在疫情之前就已經(jīng)存在了，但是直到疫情出現(xiàn)以后才逐漸普及與發(fā)展。目前這種藝術活動的稱謂也有很多，例如：直播音樂會、O2O音樂會、線上演出、云播、演藝直播、云端音樂會、數(shù)字節(jié)目、在線直播音樂現(xiàn)場、演出云端化等。

在2020年以后有12篇期刊論文使用了線上音樂會這一稱謂，而且在2021年肖頌謠在其碩士畢業(yè)論文中，也開始使用了線上音樂會這一稱謂。她認為線上古典音樂會是對傳統(tǒng)表演場所的線下演出而言，依托互聯(lián)網(wǎng)及進行直播或錄播的，可作為商業(yè)演出的西方古典音樂會。同時中國政府網(wǎng)也有兩篇新聞使用了線上音樂會這個稱謂，這兩篇新聞分別是《“天涯共此時”線上中秋音樂會在悉尼奏響》和《中國和新加坡樂團聯(lián)袂推出線上音樂會慶祝建交30周年》，這也說明了我國政府比起其他稱謂，是更認同線上音樂會這個稱謂的，基于這一點，本人也決定使用線上音樂會這個稱謂，來對這類線上演出進行梳理與歸納。

（二）線上音樂會的定義

本人根據(jù)前人對線上音樂會的描述，總結出線上音樂會的定義是以互聯(lián)網(wǎng)等相關技術在網(wǎng)絡平臺進行收費或者免費的、直播或者錄播的演出，觀眾無須到達表演現(xiàn)場，通過手機、電腦、平板等電子設備即可觀看、參與演出。線上音樂會的發(fā)展不僅代表著互聯(lián)網(wǎng)與音樂產(chǎn)業(yè)的融合，也能看出現(xiàn)代科技在音樂領域中的引領作用。

（三）線上音樂會的發(fā)展情況

在疫情暴發(fā)以后，我國多家樂團反應迅速，多場線上音樂互動直播與線上音樂會就此展開，在2020年2月份澳門中樂團和中央民族樂團就在云端與觀眾相見，樂團中的演奏員為大家獻上多首精彩樂曲的演奏，并進行了鼓勵留言，也在官方微信公眾號上發(fā)布了相關視頻；上海民族樂團在2月舉辦了線上民樂互動直播，直播途徑有微博、一直播APP等平臺；蘇州民族管弦樂團也在2月底進行了主題為“我的祖國”的線上音樂會。

也有的樂團一直等到疫情得到初步控制才正式復出，例如中國廣播民族樂團在2020年8月8日才進行首次線下復出演出，一直到2021年2月11日才開始進行線上音樂會的嘗試。

二、線上音樂會的發(fā)展原因

（一）技術的發(fā)展

在2019年頒布的《關于推動北京音樂產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的實施意見》中，就提出要堅持做到科技創(chuàng)新等四個方面的內容。科技創(chuàng)新就是指堅持音樂產(chǎn)業(yè)與科學技術協(xié)同發(fā)展，將科學技術領域的研究成果應用到音樂產(chǎn)業(yè)當中去，推動音樂產(chǎn)業(yè)朝著新形勢發(fā)展。那么5G網(wǎng)絡的普及，4K、8K畫質的提升，VR、AR、MR、ER技術的發(fā)展，都是對音樂產(chǎn)業(yè)極其重要的推動力。

1.5G網(wǎng)絡的普及

目前，我國已經(jīng)成為全球規(guī)模最大、技術最先進的5G國家，全國所有地級市城區(qū)、超過97%的縣城城區(qū)和40%的鄉(xiāng)鎮(zhèn)鎮(zhèn)區(qū)已實現(xiàn)5G網(wǎng)絡覆蓋，通過這些數(shù)據(jù)就能夠說明5G網(wǎng)絡時代已經(jīng)到來。比起4G網(wǎng)絡而言，5G網(wǎng)絡的傳輸速度更快、效率更高，通信延時更短，網(wǎng)絡也更穩(wěn)定，因此在進行線上演出時，使用5G網(wǎng)絡進行傳播，會大大提高觀眾的愉悅度，使觀眾與演出現(xiàn)場產(chǎn)生緊密的聯(lián)結，如臨現(xiàn)場一般。

2.4K、8K畫質的提升

4K技術的應用使顯示畫面的分辨率得到了提升，而且畫面的清晰度、精細度、色彩層次方面也得到了增強，而8K技術比4K技術的像素還高，為線上音樂演出能展現(xiàn)更多信息量的畫面做出貢獻，這不僅能給觀眾提供想象的空間，還能提高觀眾的消費體驗，進行有質量的審美享受。

3.VR、AR、MR、ER技術的發(fā)展

VR（Virtual Reality）即虛擬現(xiàn)實技術，是一種基于多媒體計算機技術、傳感技術、仿真技術的沉浸式交互環(huán)境的技術；AR（Augmented Reality）即增強現(xiàn)實技術，是指基于計算機的顯示與交互、網(wǎng)絡的跟蹤與定位等技術,將計算機形成的虛擬信息疊加到現(xiàn)實中真實場景的技術；MR（Mixed Reality）即混合現(xiàn)實技術，是基于增強現(xiàn)實技術對虛擬場景和真實環(huán)境進行深度融合的技術；ER (Expander Reality)即擴展現(xiàn)實技術，是人聯(lián)網(wǎng)和物聯(lián)網(wǎng)的整合，將現(xiàn)實和虛擬的邊界抹去的技術。通過VR、AR、MR、ER技術的發(fā)展，在虛實結合的場景下，可以增強觀眾的沉浸性、趣味性和互動性，也可以增加觀眾的參與感與真實感，成為線上音樂演出的一種特色。

（二）觀眾對文化、藝術的需求

線下場館因為疫情防控等原因不進行營業(yè)，人們都被隔離在家中，是會有一定的文化藝術方面的需求。在現(xiàn)有研究中Li Qing就認為觀眾之所以觀看線上音樂會，是因為它能夠滿足他們在防控疫情過程中的文化需求。《中外文化交流》中也有篇文章介紹了受新冠肺炎疫情影響，網(wǎng)絡直播、網(wǎng)絡展覽、網(wǎng)絡講座等網(wǎng)絡文化活動逐步增多，滿足了各國人民的文化需求與文化交流。

另外，這些線上文化藝術活動，也可以緩解疫情時期人們所存在的孤獨、焦慮等情緒。John Jurgensen就在文章中認為線上音樂會等線上觀看的內容可以緩解疫情時期人們被隔離在家的孤獨感。

三、線上音樂會的優(yōu)點

（一）降低觀看成本

目前線上音樂會一般都是免費觀看，不收取任何形式的費用，只要能夠知曉音樂會的演出時間與直播的平臺，就可以隨時隨地觀看線上音樂會。而且觀看線上音樂會也減少了路費、住宿費等多筆費用開支，門票的費用也大大降低，既省時又省力還省錢，減少不必要的出行，為國家防疫事業(yè)盡一份力。

同時線上音樂會可以容納一切有意向觀看演出的觀眾，場地的大小、搶票手速的快慢、音樂會時長的長短等問題通通迎刃而解，只要有網(wǎng)絡，并且網(wǎng)絡情況穩(wěn)定，成千上萬的觀眾都可以一起沉浸在音樂的世界里，相互分享、相互陪伴的觀看演出。

（二）增加參與感

在觀看線下音樂會時，觀眾需要具備一定的演出禮儀，不僅要在演出進行時要保持安靜，還要在恰當?shù)臅r間給予演奏員、指揮等演出人員掌聲，既不能打擾到演出人員的表演，也不能打擾到其他觀眾的觀看。

但是觀看線上音樂會的觀眾，就可以隨時發(fā)表自己的意見，隨時表達自己對作品、樂隊、指揮、演奏員的看法，通過發(fā)送彈幕或者在評論區(qū)留言等方式，增強觀眾的參與感與互動感。目前通過微信視頻號、快手、抖音進行直播的樂團有很多，大家不僅隨時在評論區(qū)叫好，交流自己的看法與感受，還分享自己所在的城市，找到共同喜歡音樂的老鄉(xiāng)。

在現(xiàn)有研究中，大多都表現(xiàn)出觀眾在觀看演出時，是更愿意與他人分享自己的感受與看法的。例如：Jennifer Radbourne、Katya Johanson、Hilary Glow認為利用社交媒體可以給觀眾和表演者互動的機會。Nguyen、Hang Thi Tuyet則對活躍在Twitter上的用戶進行調查，在直播演唱會期間去Tweet Seats和Facebook Live等聊天室的在線用戶，均表示在直播演出中融入社交媒體增強了他們的社群意識，提升了他們的音樂體驗與社會體驗。

（三）增加選擇靈活性

觀眾在觀看線上音樂會時，如果遇到不喜歡的樂曲或者是不喜歡的演奏員，可以隨時轉到其他線上音樂會，去欣賞自己感興趣的樂曲，去觀看自己喜歡的樂團進行演奏。但是參加線下的音樂會，觀眾就無法快進或者是篩選自己想聽的曲目，只能按照節(jié)目單上面的曲目被動接受，無法主動選擇想要聽的曲目。

（四）落實社會美育

在《美育實施的方法》一文中，蔡元培提到實施美育的范圍有：面向社會的美育活動、面向家庭的美育活動、面向學校的美育活動，而且蔡元培認為世界上沒有完美的家庭教育存在，因此人需要進入學校接受教育，在畢業(yè)以后進入社會后也需要有社會教育。

社會美育除了靠日常生活中的細小環(huán)節(jié)以外，還有就是靠公共藝術空間來進行美育。公共藝術空間有很多種，例如美術館、音樂廳、劇院、博物館、非物質文化遺產(chǎn)展覽館、畫廊等場館都算是公共藝術空間，但受疫情影響許多線下藝術活動都無法開展，中高風險地區(qū)的公共藝術空間都不允許接待觀眾，那么家長就需要具有審美的意識，可以在學生的休息日，與學生一起參與到線上音樂會或其他藝術活動當中去，保持家庭內良好的審美氛圍。

另外，在酒店住宿方面，做好落地和辦理入住的時間銜接，避免造成一些不必要的麻煩，盡量選擇離市中心比較近的安全地段。對于女性來說，盡量避免夜間單獨出行。對于老年人，一定要記得帶好平時常用的藥物。對于自駕的游客，一定要了解當?shù)氐慕煌ǚㄒ?guī)。熟記我國領事館、大使館的電話，萬一在當?shù)赜龅酵话l(fā)狀況，可以及時求助。

因此美育是潛移默化的，不斷滲透到我們生活的方方面面，這也離不開家庭、學校、社會三方的共同努力，我們要注重這三方的配合，共同進步，共同維系美育的新風尚。

四、線上音樂會的發(fā)展建議

（一）增加實時互動，關注線上觀眾需求

目前大多數(shù)線上音樂會都是根據(jù)線下音樂會的錄像，進行剪輯與拼合，形成的錄播形式的線上音樂會，各大樂團、劇院的重心也都是以線下的演出為主，基本不會考慮線上觀眾的感受與看法。而觀看線上演出的大部分觀眾，都是希望可以增加在線聊天互動、觀眾點歌等環(huán)節(jié)。

對于線上音樂會來說，增加聊天互動的環(huán)節(jié)不難，但是觀眾點歌的環(huán)節(jié)可能就有些麻煩了。每首器樂作品的分譜頁數(shù)最少都有四、五頁，更別說總譜了，而且每個樂團可以進行演奏的曲目也不計其數(shù)，讓觀眾選擇想聽的樂曲是不可能實現(xiàn)的。但是樂團可以嘗試規(guī)定八至十首樂曲，并邀請觀眾在當中選擇最想聽的幾首樂曲，可以是在觀看線上音樂會的同時進行選擇，或者是在演出的前一天，去官方渠道參與投票等方式進行選擇，這不僅增加了整個音樂會的趣味性，考驗了樂團的演奏水平，而且增加了觀眾的參與度，也吸引了更多的觀眾參與到選擇演出曲目的過程中來。

（二）擺脫線下影響，成為一種獨立產(chǎn)品

線上音樂會應該擺脫線下音樂會的束縛，這不應該僅僅是線下音樂會到線上音樂會的簡單復制與錄像剪輯，而是應該成為一種獨立的音樂產(chǎn)品。樂團的相關人員應該嘗試將線上音樂會與線下音樂會之間的差異擴大并凸顯出來，并對其產(chǎn)品重新定位與塑造，找出線上音樂會獨特的價值與不可替代的原因。

樂團工作人員可以按照1976年科特勒在著作《Marketing management》中提出的核心產(chǎn)品、形式產(chǎn)品、延伸產(chǎn)品三個層次，或者是1984年他又提出的核心利益、一般產(chǎn)品、期望產(chǎn)品、附加產(chǎn)品、潛在產(chǎn)品五個層次為依據(jù)，對線上音樂會進行重新劃分產(chǎn)品層次，才能更好地了解自己樂團的產(chǎn)品結構。

這也需要樂團策劃、樂團演出人員、線上觀眾之間的共同努力，樂團策劃要密切關注線上觀眾的審美，了解線上觀眾的需求與偏好，針對線上觀眾的特征，進行相應的節(jié)目設計與策劃；樂團演出人員要保證自己的演奏水平，可以演奏多種風格的樂曲，無論是獨奏、齊奏、合奏，都能展示出個人以及樂團應有的水平；線上觀眾應該有意識的提升自己的審美趣味，積極向樂團表達自己的想法與感受，為線上音樂會的發(fā)展貢獻一份力量。

（三）加大宣傳力度，將線上音樂會全民化

首先，樂團可以嘗試與政府進行合作，多多舉辦公益性質的線上音樂會，通過官方渠道進行宣傳，擴大樂團與線上音樂會的知名度與接受度，將這種產(chǎn)品推廣至全國，成為家喻戶曉的一種演出形式。

其次，樂團可以采用類似支付寶“邀好友賺賞金”的活動形式，邀請觀眾分享線上音樂會的觀看鏈接，邀請成功即可享受購票優(yōu)惠，或者是贈送樂團的延伸產(chǎn)品等措施，通過鼓勵與獎勵的方式，支持觀眾轉發(fā)、分享直播鏈接，吸引觀眾身邊更多的潛在消費者與共同愛好者。

再者，樂團可以使用其他激勵型的營銷方式，例如：在線上音樂會進行的同時，進行搶紅包、紅包雨等活動，可以抽到小額現(xiàn)金、打賞用的虛擬幣、實物獎品等，激勵觀眾多多參與，并維持線上音樂會的熱度；或者采取觀看到一定時間自動發(fā)紅包的形式，在全場兩個小時的線上音樂會中，只要觀眾有持續(xù)觀看一個半小時以上、有發(fā)表過評論等行為，直接可以收到一定的回饋，這也可以吸引觀眾持續(xù)觀看，激勵觀眾之間交流與互動。

（四）尋找目標群體，針對目標群體營銷

再者，樂團可以嘗試在短視頻平臺投放視頻廣告，洞察目標人群背后的痛點，根據(jù)痛點設計出目標人群可能會感興趣的視頻內容，在廣告中直擊線上音樂會的優(yōu)勢與賣點，并預告下一場線上音樂會的時間，給予觀看線上音樂會的鏈接，并提供預約、提醒的服務，引導觀眾按時前往觀看，達到樂團的投放視頻廣告的推廣目標。

（五）從免費到收費，轉變商業(yè)模式

目前線上音樂會是免費觀看的模式，在以后的發(fā)展中要逐步轉變其商業(yè)模式，最終成為收費觀看、有盈利進賬的模式。

首先，免費的線上音樂會可以充分利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢，將線上音樂會這個產(chǎn)品打入到各個平臺內部，吸引對線上音樂會感興趣但不愿意花錢的觀眾，積累一些潛在的目標客戶。

其次，樂團可以嘗試與線下劇院合作，多平臺進行宣傳，提高線上音樂會的宣傳與營銷，也能增強樂團與劇院的影響力與吸引力。

再者，樂團可以嘗試加大在線上音樂會方面的投入，提高自身音樂會的質量，向觀眾提供不同機位、不同收音等差異化的服務，并通過滿足觀眾需求來收取一定的費用。

另外，樂團可以開通打賞等收益途徑，并嘗試與直播平臺合作，請直播平臺扶持線上音樂會的成長，增加曝光度與推廣，與直播平臺一起對線上音樂會所賺取的收益進行分成。

最后，樂團可以嘗試在官方平臺售賣線上音樂會的光盤，這不僅可以成為線上音樂會這個產(chǎn)品的延伸產(chǎn)品，進行盈利，還可以成為一種精神依托，作為紀念品被觀眾購買、珍藏。

總結

在黨的十九大報告中就指出，“講好中國故事，展現(xiàn)真實、立體、全面的中國，提高國家文化軟實力”。那么，音樂作為文化的重要組成部分，向世界展現(xiàn)中國民族音樂的實力與魅力，通過國內外觀眾觀看、鑒賞我國民族器樂的線上音樂會或相關演出，有效地傳播中國聲音，這也是增強民族自信、宣揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一種途徑。

在互聯(lián)網(wǎng)發(fā)達的當今社會，線上音樂會、線上演唱會、線上音樂節(jié)、線上慈善晚會、線上戲劇表演、線上戲曲表演、線上舞蹈表演、線上展覽等多種文化藝術活動發(fā)展迅猛，這不僅豐富了居民的日常生活，增加了文化、娛樂的方式，讓居民足不出戶即可享受網(wǎng)絡帶來的便利，而且還能陶冶情操，通過這些線上的文化藝術活動，對居民進行美育方面的培養(yǎng)，提高全體居民的素質。

另外，本人認為這些線上的藝術形式不會是曇花一現(xiàn)，而是一種行業(yè)的必然趨勢。目前疫情的形勢反反復復，作為一名學習藝術領域的學生，要抓緊時間擺正心態(tài)，以從容不迫的姿態(tài)面對音樂產(chǎn)業(yè)轉型，在不斷提高自己技藝的同時，也要積極參與到當前市場當中去。