現(xiàn)代民族聲樂(lè)作品中京劇音樂(lè)元素的運(yùn)用及演唱分析

李 婷

（太原學(xué)院 山西 太原 030012）

目前，很多現(xiàn)代民族聲樂(lè)作品都不只有民族聲樂(lè)成分，也有很多京劇音樂(lè)元素，把京劇音樂(lè)元素融入民族聲樂(lè)已經(jīng)成為一種新的創(chuàng)作方式，這種融入讓民族聲樂(lè)變得更加精彩。民族聲樂(lè)除了應(yīng)用京劇中的咬字腔調(diào)和表演形式以外，還充分借鑒了中國(guó)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)，這些不同的元素給聲樂(lè)作品注入了新的力量。這樣的創(chuàng)新融合形式無(wú)論對(duì)京劇還是對(duì)現(xiàn)代民族聲樂(lè)的發(fā)展都起到了促進(jìn)作用。

一、民族聲樂(lè)和京劇簡(jiǎn)介

（一）民族聲樂(lè)簡(jiǎn)介

民族聲樂(lè)是我國(guó)重要的傳統(tǒng)文化之一，同時(shí)，它也是我國(guó)人民非常重要的精神財(cái)富。從廣義上來(lái)看，民族聲樂(lè)主要包含三種類型，分別是民歌演唱、曲藝說(shuō)唱以及戲曲演唱。當(dāng)然，隨著時(shí)代的發(fā)展進(jìn)步，民族聲樂(lè)也形成了一些其他的演唱方式，包括新歌劇表演和西洋作品的民族化演唱等。從狹義上來(lái)說(shuō)，現(xiàn)代人掌握的少數(shù)民族聲樂(lè)就是民族唱法，也是在歌唱過(guò)程中能夠表現(xiàn)民族特點(diǎn)和音樂(lè)特征的歌唱方法，這些所謂的民族唱法不但對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的少數(shù)民族音樂(lè)形式有必要的傳承與發(fā)揮，同時(shí)，也對(duì)西洋唱法有一定程度的吸收。民族聲樂(lè)的發(fā)展受到多方面因素的影響，民族和語(yǔ)言的不同，以及地域上的不同都會(huì)形成不同特色的民族聲樂(lè)。以漢族民族聲樂(lè)為例，韻味濃郁、字正腔圓、聲音優(yōu)美以及情感充沛等是其特色。漢族民歌對(duì)演唱者的基本要求就是要做到字正腔圓，在演唱的過(guò)程中要有充沛的情感，只有演唱者將自己的真情實(shí)感融入演唱之中，才能讓聽(tīng)眾體會(huì)到民歌所要傳達(dá)的情感，讓聽(tīng)眾的內(nèi)心受到觸動(dòng)，引起他們的共鳴，讓更多的人熱愛(ài)民族聲樂(lè)。

（二）京劇簡(jiǎn)介

“京戲”和“平劇”都是京劇的別稱。京劇在中國(guó)有二百多年的發(fā)展歷史，是中國(guó)的四大國(guó)粹之一。早在2001 年的時(shí)候，京劇就被列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。京劇包含五種行當(dāng)：第一種是生行，生行扮演的是不同年齡的男性角色。第二種是旦行，旦行與生行正好相反，扮演的是不同年齡的女性角色。第三種是凈行，凈行與生行相同，扮演的同樣是男性角色，不同之處在于，凈行的臉上會(huì)畫(huà)得更加豐富多彩一些，而生行大部分是素臉出場(chǎng)。第四種是末行，目前，末行已經(jīng)不是很常見(jiàn)了，因?yàn)槠浔粴w入了生行之中。第五種是丑行，丑行扮演的大部分也是男性角色，分為武丑和文丑兩種。以形傳神、形神兼?zhèn)涫蔷﹦∥枧_(tái)表演的主要特色，這樣的特色對(duì)演出者的基本功有一定要求，表演者需要處處入戲，展現(xiàn)京劇的魅力，讓觀眾沉浸其中。

（三）京劇藝術(shù)對(duì)民族聲樂(lè)的影響

在民族聲樂(lè)發(fā)展過(guò)程中，京劇藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響，從民族聲樂(lè)發(fā)展角度來(lái)看，具有京劇元素的聲樂(lè)作品是推進(jìn)民族聲樂(lè)與戲曲藝術(shù)融合的重要力量。對(duì)當(dāng)前京劇院中所呈現(xiàn)的民族聲樂(lè)作品進(jìn)行分析可以發(fā)現(xiàn)，民族聲樂(lè)中京劇藝術(shù)的應(yīng)用一般表現(xiàn)在戲曲音樂(lè)和京劇唱腔方面。從音樂(lè)藝術(shù)來(lái)看，京劇作品中的快板、散板和慢板都是京劇元素的代表。在唱腔上，通過(guò)京劇二黃腔和西皮腔的運(yùn)用，可以展現(xiàn)出民族聲樂(lè)的特色。一般情況下，民族聲樂(lè)在演唱過(guò)程中都會(huì)運(yùn)用和模仿京劇藝術(shù)中的發(fā)音和咬字技巧，通過(guò)五音四呼和四聲陰陽(yáng)的發(fā)聲方式對(duì)每一個(gè)字進(jìn)行發(fā)聲，可以呈現(xiàn)民族音樂(lè)的韻律感和華夏民族的文化特點(diǎn)，同時(shí)，聲樂(lè)還可以利用完整的氣息起到讓作品演唱更加飽滿的效果?？梢钥闯?，京劇藝術(shù)對(duì)民族聲樂(lè)的演唱具有重要影響，在民族聲樂(lè)中借鑒多種京劇元素可以讓聲樂(lè)作品和傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)產(chǎn)生很大差別，使民族音樂(lè)作品的演唱技巧、唱腔運(yùn)用和音樂(lè)本身都充滿濃厚的京劇氣息，展現(xiàn)出獨(dú)有的民族特征。

二、現(xiàn)代民族聲樂(lè)作品中京劇音樂(lè)元素的運(yùn)用及演唱分析

民族聲樂(lè)和京劇存在一定的共同之處，這種共同之處體現(xiàn)在對(duì)文字的表達(dá)上，無(wú)論是民族聲樂(lè)還是京劇，都對(duì)咬字、吐字有一定要求，這種嚴(yán)格的咬字方式可以表現(xiàn)我國(guó)傳統(tǒng)的漢語(yǔ)言文化的底蘊(yùn)。二者的不同也很明顯，京劇的妝容一般都較為夸張，更加重視表演形式。而民族聲樂(lè)重視的是唱腔，注重通過(guò)少量的肢體表演配合優(yōu)美的唱腔表現(xiàn)作品的內(nèi)涵。將京劇音樂(lè)元素融入民族聲樂(lè)作品，能讓聲樂(lè)在擁有優(yōu)美唱腔的同時(shí)，具有更加豐富的表演形式，讓聲樂(lè)作品更有活力。

（一）咬字行腔

京劇表演對(duì)發(fā)音和咬字極為注重，“字正腔圓”是人們對(duì)京劇演唱者的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。戲曲作者在創(chuàng)作曲目的過(guò)程中，往往會(huì)用一些美好的詞句來(lái)表達(dá)曲目的情感，演唱者要通過(guò)正確的發(fā)音方式讓聽(tīng)眾清晰地感受到這種情感。這種發(fā)音方式與我們平常說(shuō)話有很大區(qū)別，在京劇中，一個(gè)字的表達(dá)要分成三個(gè)部分，分別是字頭、字腹和字尾，演唱者要對(duì)這三個(gè)部分的發(fā)音形式和時(shí)間長(zhǎng)短作好規(guī)劃。字頭發(fā)音要準(zhǔn)確、清晰，字腹發(fā)音要穩(wěn)定，要有固定的支點(diǎn)，發(fā)出的聲音要悅耳，音調(diào)要圓潤(rùn)，要將聲音與文字完美融合。除了字正腔圓之外，京劇還有一個(gè)重要要求是依字行腔，根據(jù)不同的文字音節(jié)、唱詞音調(diào)和文字意思與情感進(jìn)行腔調(diào)設(shè)計(jì)。在演唱過(guò)程中，演唱者要同時(shí)做到字正腔圓和依字行腔，才能讓曲目的情感表達(dá)得更加飽滿。這對(duì)于民族聲樂(lè)的演唱也非常重要，現(xiàn)代民族聲樂(lè)同樣重視咬字行腔。

拖腔、連腔和滑腔都是京劇表演的重要元素，將這些富有京劇特色的行腔方式運(yùn)用到民族聲樂(lè)中，不但可以產(chǎn)生特殊的情感色彩，也能夠表達(dá)出不一樣的民族聲樂(lè)色彩，此外，哭腔與笑腔唱法也是京劇藝術(shù)特有的行腔方式。比如，在民族聲樂(lè)作品《牧歌》的演唱中，為了充分展現(xiàn)內(nèi)蒙古民歌的意境和當(dāng)?shù)氐奈幕攸c(diǎn)，演唱者可以在保持民族歌曲演唱情感的連貫性與完整性的基礎(chǔ)上，嘗試用有連腔的行腔和吐字方式，這樣一來(lái)，在演唱《牧歌》作品時(shí)就能夠?qū)⑺{(lán)天、綠草、羊群聯(lián)系起來(lái)，在聽(tīng)眾腦海中呈現(xiàn)出一望無(wú)際的草原景象，利用京劇的行腔方式給人以身臨其境的感受?？梢钥闯觯Y(jié)合歌曲內(nèi)容和情感需求，通過(guò)豐富的京劇行腔方法可以充分展現(xiàn)民族聲樂(lè)的藝術(shù)效果，讓民族聲樂(lè)緊緊依靠歌曲情感進(jìn)行發(fā)聲，使情感表現(xiàn)更加真實(shí)，呈現(xiàn)出惟妙惟肖的音樂(lè)風(fēng)格。

（二）氣息

氣息的掌握對(duì)演唱來(lái)講非常重要，因?yàn)?，氣息是一個(gè)人發(fā)出聲音的基本力量。在京劇里，氣沉丹田是歌唱時(shí)的基礎(chǔ)要求。在中國(guó)民族聲樂(lè)里，氣息的運(yùn)用技巧較為豐富。中國(guó)民族聲樂(lè)的歌手往往能夠?qū)﹦≈芯毩?xí)氣息的方法加以總結(jié)并進(jìn)行吸收，使自身的歌唱?dú)庀⒏臃€(wěn)定。在吸氣的過(guò)程中，演唱者要有比較飽滿的感受，身體好像成了正在擴(kuò)張的氣球，讓喉頭和呼吸形成更加自然的狀態(tài)。在演唱的過(guò)程中，演唱者通過(guò)氣息將聲音拖住，可以增加吸氣的力量，做到呼吸交融，唱腔就會(huì)變得更加委婉動(dòng)聽(tīng)，然后自如地進(jìn)行演唱，以實(shí)現(xiàn)聲斷氣不斷的演唱效果。與此同時(shí)，發(fā)音標(biāo)準(zhǔn)同樣重要，在演唱的過(guò)程中，演唱者要做到節(jié)奏準(zhǔn)確，運(yùn)腔的時(shí)候要從歌曲的整體入手，重視搖板式等板式結(jié)構(gòu)的處理，把京劇元素更好地融合在聲樂(lè)演唱中。

（三）風(fēng)格韻味

隨著戲曲文化的發(fā)展，不同地區(qū)形成了不同的民族聲樂(lè)演唱風(fēng)格。但是，任何演唱風(fēng)格都有自己民族的獨(dú)特韻味。在咬字的基礎(chǔ)上重視演唱過(guò)程中的韻味的表達(dá)，對(duì)于歌曲中的情感表達(dá)和風(fēng)格表達(dá)都有積極意義。通過(guò)對(duì)京劇韻味的研究和應(yīng)用，很多民族聲樂(lè)作品都表現(xiàn)出了京劇的韻味。比如，《梨花頌》中有一句歌詞是“春入泥”，短短的三個(gè)字中的“入”就融入了京劇唱腔的韻味。如果沒(méi)有京劇韻味的加持，僅是平淡地將這三個(gè)字唱出來(lái)，這句歌詞就會(huì)顯得索然無(wú)味。一首歌曲的靈魂就是韻味，將歌曲中的韻味發(fā)揮出來(lái)可以增強(qiáng)作品的藝術(shù)魅力。隨著我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)不斷發(fā)展，京劇的演唱風(fēng)格和韻味也逐漸被應(yīng)用到聲樂(lè)藝術(shù)中，并且，通過(guò)藝術(shù)家們的靈活運(yùn)用，使聲樂(lè)作品展現(xiàn)出良好的聲樂(lè)特點(diǎn)，比如，在民族音樂(lè)作品《故鄉(xiāng)是北京》的演唱中，李谷一的傾情演唱給人們帶來(lái)了良好的藝術(shù)體驗(yàn)，李谷一老師在演唱過(guò)程中不僅字音語(yǔ)調(diào)把握得很精準(zhǔn)，同時(shí)感情運(yùn)用真實(shí)飽滿，行腔起落有致，伴奏更是完美銜接，給人以扣人心弦的感覺(jué)，最重要的是，李谷一的演唱融入了京劇的韻味。

（四）表演形式

民族聲樂(lè)作品的演唱主要是通過(guò)優(yōu)美的歌聲來(lái)表達(dá)歌曲創(chuàng)作者的內(nèi)心情感，而京劇通過(guò)表演的形式來(lái)傳遞創(chuàng)作者的思想和情感。表演是一種更加直觀和具體的表現(xiàn)方式，如果能將聲音和表演相結(jié)合，會(huì)讓情感的表達(dá)更加豐富，更加容易讓聽(tīng)眾產(chǎn)生共鳴。在民族聲樂(lè)的演唱中加入京劇的表演風(fēng)格，需要借鑒京劇中的手、眼、身、步、法等，重視與聽(tīng)眾的有效互動(dòng)。眼睛是心靈的窗戶，眼睛可以傳神地表達(dá)內(nèi)心的想法。在民族聲樂(lè)的演唱過(guò)程中，自如地運(yùn)用眼神的變化來(lái)表現(xiàn)情感上的轉(zhuǎn)折非常重要，通過(guò)眼神之間的交流可以讓觀眾內(nèi)心更受觸動(dòng)。除了眼神上的變化以外，肢體動(dòng)作同樣可以讓觀眾體會(huì)到情感的變化。比如，《梅蘭芳》就用蘭花指實(shí)現(xiàn)了精湛的表演，展現(xiàn)出女兒家的柔美心思和男兒的慷慨氣概，這種鮮明的反差效果表現(xiàn)出梅蘭芳老師高超的藝術(shù)造詣。

三、京劇在民族聲樂(lè)中應(yīng)用的實(shí)例——以聲樂(lè)《貴妃醉酒》為例

京劇的《貴妃醉酒》對(duì)于字正腔圓極為重視，整首歌曲中，每一個(gè)字的發(fā)音都非常清楚，這在民族聲樂(lè)版的《貴妃醉酒》中也體現(xiàn)了出來(lái)。京劇的《貴妃醉酒》有很多的“醉”字，字頭要發(fā)出“Z”的音，要用舌尖抵住下顎，向外送出氣息，形成噴口，這是京劇演唱過(guò)程中的獨(dú)特技巧。聲樂(lè)的《貴妃醉酒》就吸收了這一技巧，在字頭上發(fā)出清晰的“Z”字音，在字腹上發(fā)“ui”，在字尾上發(fā)“ei”，然后，利用拖腔唱出歌詞，這樣的發(fā)聲形式讓聲音更加飽滿。除了發(fā)音上的借鑒，民族聲樂(lè)《貴妃醉酒》在表演形式上也借鑒了京劇，并且取得了非常不錯(cuò)的效果。京劇是我國(guó)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，集多種腔調(diào)于一身。京劇的表演之中不僅有唱的部分，還有身段、服飾等演的部分，同樣的，在民族的聲樂(lè)表演中，也應(yīng)該既要有唱的部分，也要有演的部分，民族聲樂(lè)對(duì)于身段沒(méi)有要求，只需要注意肢體和眼神的變化就可以。在民族聲樂(lè)版的《貴妃醉酒》中，為了還原故事中的人物形象，演唱者需在動(dòng)作和眼神的表演上下功夫。而京劇中的這一表演融入了身段的變化，通過(guò)臥魚(yú)、繡花等身段表演傳達(dá)出楊貴妃的情感變化，將楊貴妃醉酒后的狀態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。因此，民族聲樂(lè)的《貴妃醉酒》完全可以借鑒京劇的身段表演，這樣一來(lái)，表演者就可以在形態(tài)、動(dòng)作和眼神上表現(xiàn)出作品中人物情感的變化，將歌曲中楊貴妃醉酒的形象表現(xiàn)出來(lái)，讓她的情緒通過(guò)眼神的變化讓觀眾有所感知，比如，用失落的眼神來(lái)表達(dá)人物酒醉之后的惆悵心理，通過(guò)挑眉這一微表情來(lái)體現(xiàn)人物的嫵媚等。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在現(xiàn)代民族聲樂(lè)中加入京劇音樂(lè)元素可以讓民族聲樂(lè)在唱和演上更加飽滿，因此，業(yè)內(nèi)人士應(yīng)該重視創(chuàng)新，合理地將二者進(jìn)行融合，繼承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。