林思名
(鞍山師范學(xué)院 遼寧 鞍山 114005)
音樂是戲劇表演的重要組成部分,將聲樂歌曲應(yīng)用于戲劇表演教學(xué)中是高校戲劇表演教學(xué)改革的必經(jīng)之路。戲劇表演主題取材于生活,但在表演教學(xué)中,一些學(xué)生由于情緒緊張,無法體驗戲劇的情境。聲樂歌曲在戲劇表演教學(xué)中的應(yīng)用,能適當(dāng)緩解學(xué)生的情緒,使學(xué)生的表演更真實,使其在聲音與表演統(tǒng)一的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)更深層次的舞臺表演。
教育的基本原則是因材施教,特別是對戲劇表演專業(yè)的教育來說,系統(tǒng)指導(dǎo)學(xué)生在大一和大二完成基本功的訓(xùn)練,并針對學(xué)生的個性特點進行表演角度的塑造是重點。但當(dāng)前戲劇表演教學(xué)的現(xiàn)狀是學(xué)生的自主性缺失,雖然學(xué)生選擇了戲劇表演專業(yè),但主動學(xué)習(xí)的熱情不足。戲劇表演是形體、臺詞、聲樂及表演的綜合,學(xué)生在進入高校正式學(xué)習(xí)前,因培訓(xùn)機構(gòu)師資、課程設(shè)置等原因?qū)騽”硌菡J(rèn)識不清,對自己的定位也不精準(zhǔn),導(dǎo)致急于求成,最終形成消極心態(tài)。
在全媒體時代,越來越多的媒介加速了演員平民化,一些非職業(yè)演員的加入使得學(xué)生將專業(yè)的戲劇表演與大眾娛樂表演混淆。戲劇是一門藝術(shù),是以生活為題材反映社會現(xiàn)象。演員作為戲劇表演的核心,能使戲劇本身更深刻。但在學(xué)生還未成為真正的戲劇演員時,由于其對戲劇表演的理解不充分,不理解戲劇藝術(shù)價值,容易產(chǎn)生負(fù)面的表演思想。
聲樂歌曲是戲劇表演的重要組成部分,是戲劇表演的基礎(chǔ)。聲樂歌曲是從屬于臺詞及表演,并為戲劇表演提供服務(wù)的。聲樂歌曲在戲劇表演教學(xué)中的應(yīng)用能提高演員在戲劇表演舞臺上的表現(xiàn)力,有利于戲劇表演專業(yè)學(xué)生綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)。聲樂歌曲在戲劇表演教學(xué)中的應(yīng)用能有效提升演員的音域,能幫助演員進行發(fā)聲訓(xùn)練,進而使表演過程中的聲音更悅耳。
首先,聲樂歌曲對戲劇表演產(chǎn)生影響。聲樂歌曲能強化學(xué)生對戲劇聲音的表現(xiàn)力,聲樂歌曲的重點是聲的表演,戲劇表演的重點是形體動作與演員神色的結(jié)合。演是戲劇表演的核心,聲樂歌曲的應(yīng)用能幫助演員塑造嗓音,進而將戲劇人物靈活展示出來。每一個戲劇角色在表演過程中都需要聲音進行支持,為了使表演更具感染力,表演者需多進行聲音訓(xùn)練,依托聲樂歌曲等豐富表演形象,進而發(fā)揮表演的最大價值。聲樂歌曲的融入,能幫助表演者真實傳達(dá)自己對戲劇角色的理解,進而使表演本身更感人,更生動。
其次,戲劇表演對聲樂歌曲產(chǎn)生影響。戲劇表演能增強學(xué)生對聲樂歌曲的理解。戲劇表演取材于生活,但需要表演者根據(jù)戲劇主題進行二次創(chuàng)作。表演者在觀察、研究、分析的基礎(chǔ)上進行戲劇情景表演,并依托情感感染觀眾。在此過程中,聲樂歌曲是重要助力工具。戲劇表演者借助聲樂歌曲了解自己角色的內(nèi)涵,進而真實發(fā)揮情感。表演者依托聲樂歌曲了解角色,并積累表演經(jīng)驗,能有效增強表演的感染力。戲劇表演能活躍聲樂表演課堂氛圍。
最后,聲樂歌曲和戲劇表演相輔相成。戲劇表演中的聲樂歌曲是以戲劇的劇本內(nèi)容呈現(xiàn)為前提進行選擇的,目的是滿足戲劇表演。聲樂歌曲是戲劇表演的一部分。完整的戲劇表演是表演者借助肢體、表情、語言等進行角色的詮釋,進而在情境中完成表演。聲樂歌曲是戲劇表演渲染的一個要素,能彰顯戲劇表演的魅力。依托聲樂歌曲,觀眾可以進行無限想象,進而享受視聽盛宴。聲樂歌曲是戲劇表演的配角。在整個戲劇表演過程中,借助聲樂歌曲,演員可以使角色進入觀眾內(nèi)心深處,強化觀眾對戲劇的喜愛。聲樂歌曲的應(yīng)用是對戲劇表演的輔助,能幫助觀眾分清主次,使其在強化舞臺效果的基礎(chǔ)上深入理解戲劇的內(nèi)涵。
聲樂歌曲在戲劇表演中的價值極高,能依托樂曲本身的抽象性幫助觀眾拓展想象空間。表演者通過直觀的表演為觀眾呈現(xiàn)戲劇的主題,雖然肢體和表情能對觀眾造成視覺沖擊,但不利于觀眾想象力的發(fā)揮。聲樂歌曲可以彌補戲劇表演的這一不足,并依托有聲和無形的特點調(diào)動觀眾觀看的主動性,最終幫助觀眾沉迷其中。如《白毛女》的選段《扎紅頭繩》就是在歡快的音樂伴奏下,由扮演喜兒的演員進行歌唱,在這種情境下,觀眾看到的是一個熱愛生活的女孩,之后再通過沉悶音樂的對比進行想象,進而感受封建社會的殘忍。通過聲樂歌曲的應(yīng)用,觀眾能深入挖掘戲劇要表達(dá)的內(nèi)涵,在戲劇與音樂完美融合的前提下與戲劇人物進行共情。
聲樂歌曲在戲劇表演中的應(yīng)用可以幫助觀眾強化情感體驗。戲劇表演以故事主題為核心,通過情節(jié)的表演幫助觀眾構(gòu)建一個故事的框架,目的是使觀眾對表演產(chǎn)生情感。在此過程中,聲樂歌曲的應(yīng)用是一個非常好的輔助,能通過音樂強化觀眾的體驗,進而幫助觀眾了解戲劇故事情節(jié),在與表演者進行情感交流的基礎(chǔ)上產(chǎn)生更深層次的思考。如《雪狼湖》講述的是一個凄美的愛情故事。在表演時配上沉重的聲樂歌曲,能幫助觀眾感受生離死別;在表演時配上歡快的聲樂歌曲,能幫助觀眾感受男女愛情的美好。
聲樂歌曲在戲劇表演中能依托音樂本身擴大舞臺信息,進而為觀眾營造一個良好的舞臺氛圍。戲劇表演是在舞臺上,空間有限,表演道具根據(jù)表演內(nèi)容進行調(diào)整,容易被局限。聲樂歌曲可以憑借聲音的感染力強化戲劇表演的魅力,彌補場地的限制,進而為觀眾呈現(xiàn)戲劇主題,在強化舞臺效果的基礎(chǔ)上幫助觀眾體驗舞臺氛圍。如《智取威虎山》在表演楊子榮經(jīng)歷九死一生時,可以用急促沉重的音樂烘托氛圍,目的是幫助觀眾想象主角命懸一線的緊張,最終強化戲劇表演效果。
音樂是所有藝術(shù)形式中最能打動人心的藝術(shù),它借助聲音撥動人們的心弦,并傳播真實的情感。在戲劇表演課堂上,教師可以利用聲樂歌曲對學(xué)生進行引導(dǎo),在帶動學(xué)生情緒的前提下幫助學(xué)生進入學(xué)習(xí)狀態(tài)。對音樂的選擇,可根據(jù)學(xué)生的狀態(tài)進行,一般播放律動性強的恰恰音樂或電子音樂,目的是快速帶動學(xué)生。在聲樂歌曲的帶動下,學(xué)生不僅能快速進入學(xué)習(xí)狀態(tài),還能有效提升教學(xué)效果。在調(diào)動學(xué)生熱情后,聲樂歌曲的應(yīng)用可以幫助學(xué)生有效把握戲劇角色。在戲劇表演教學(xué)中,很多學(xué)生不能很好地把握角色,不能完美地展示角色的情緒和心理。教師可以播放相關(guān)的聲樂歌曲,使學(xué)生在歌曲中調(diào)動情緒,進而進入悲傷或歡樂的狀態(tài)。經(jīng)過訓(xùn)練后,學(xué)生在學(xué)習(xí)時可以將聲樂歌曲與戲劇表演的主題進行結(jié)合,進而準(zhǔn)確表演。不同聲樂歌曲能訓(xùn)練學(xué)生的不同表演能力,在增強學(xué)生表演信念感的基礎(chǔ)上使學(xué)生真實理解角色特點,并進行角色的塑造。
戲劇表演過程中融入聲樂歌曲能有效提升學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)能力。具備一定的藝術(shù)感知能力是戲劇表演專業(yè)學(xué)生的基本素養(yǎng),有利于學(xué)生掌握戲劇情節(jié),進而通過表演突出戲劇內(nèi)涵。聲樂歌曲在戲劇表演教學(xué)中的應(yīng)用,能幫助學(xué)生將音樂與戲劇角色進行整合,在了解歌曲輔助作用的前提下從戲劇作品劇本出發(fā),深層次挖掘人物角色的特點。戲劇表演是一門綜合性的藝術(shù),聲樂、舞臺、形體、表演是其重要學(xué)習(xí)內(nèi)容。聲樂歌曲的應(yīng)用能幫助學(xué)生進行語言的塑造,肢體語言的訓(xùn)練和形象表演的升華,進而提升學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力。依托聲樂歌曲,學(xué)生可快速捕捉戲劇作品中人物的不同信息,進而挖掘作品的藝術(shù)特征,在有效轉(zhuǎn)化的基礎(chǔ)上通過表演呈現(xiàn)作品的藝術(shù)魅力。
聲樂歌曲在戲劇表演中的應(yīng)用對學(xué)生表演效果有促進作用,但聲樂歌曲的選擇是關(guān)鍵。恰當(dāng)?shù)穆晿犯枨軒椭鷮W(xué)生進入戲劇表演情境,幫助學(xué)生理解戲劇角色的內(nèi)心活動,使學(xué)生快速進入狀態(tài),并準(zhǔn)確地表達(dá)人物的角色特點。聲樂歌曲容易對學(xué)生的情感產(chǎn)生重大影響,進而引起學(xué)生的共鳴。恰當(dāng)?shù)穆晿犯枨軒椭鷮W(xué)生正確認(rèn)識戲劇表演的主題,在不產(chǎn)生情感偏差的前提下精準(zhǔn)表演。教師在教學(xué)中要依托聲樂歌曲對學(xué)生進行引導(dǎo),幫助學(xué)生感受和掌握人物的心理活動,使學(xué)生在形成自己理解的基礎(chǔ)上,在聲樂歌曲的推動下進行完整的表演。當(dāng)學(xué)生無法借助聲樂歌曲快速掌握人物內(nèi)心活動時,教師要對學(xué)生進行鼓勵,鼓勵學(xué)生大且嘗試,在深切感受的基礎(chǔ)上體驗戲劇人物的情感,進而在把握人物內(nèi)心情感的基礎(chǔ)上完美呈現(xiàn)戲劇表演。
聲樂歌曲在戲劇表演教學(xué)中的應(yīng)用能有效增強學(xué)生表演過程中肢體美學(xué)意義。戲劇表演是在舞臺上進行的,是直接面對觀眾的表演,需要表演者具有強大的心理素質(zhì)和表演能力。表演者在正式表演前要對角色進行梳理,并經(jīng)過多次排練,以保證表演效果。聲樂歌曲的應(yīng)用,能幫助表演者在理解戲劇主題的基礎(chǔ)上通過反復(fù)排練,使身體動作形成一種硬性記憶,進而增強肢體動作的美感,提升肢體動作的美學(xué)意義。另外,戲劇表演結(jié)合聲樂作品進行表達(dá),能給現(xiàn)場觀眾帶來視聽雙重體驗。在聲樂歌曲的輔助下,表演者可以在理解聲樂歌曲內(nèi)容的基礎(chǔ)上更好地帶動觀眾的情緒,進而與觀眾產(chǎn)生共鳴,最終使戲劇表演更具美感。
觀看戲劇表演的觀眾是有一定情感訴求的。聲樂歌曲在戲劇表演教學(xué)中的應(yīng)用能使表演更生動,能豐富表演的情感。表演者只需要在理解戲劇主題的前提下依托聲樂歌曲進行動作的演繹,就能有效滿足觀眾的情感訴求。聲樂歌曲能實現(xiàn)表演者情感多元化表達(dá),能實現(xiàn)表演者內(nèi)在情感和外在表演的統(tǒng)一。
總之,戲劇表演與聲樂歌曲是整體與部分、主角與配角的關(guān)系。在戲劇表演教學(xué)中融入聲樂歌曲,能提升戲劇表演舞臺的感染力,幫助學(xué)生了解戲劇主題,使塑造的角色深入人心。聲樂歌曲融入戲劇表演教學(xué),能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情,營造良好的學(xué)習(xí)氛圍,使學(xué)生快速掌握戲劇角色的情感,并進入表演情境中。聲樂歌曲能給學(xué)生帶來無限的想象空間,依托歌曲的聲音特質(zhì)彌補戲劇表演的舞臺限制,強化觀眾的情感體驗,也使學(xué)生的表演更自信。