重慶本土文化融于自媒體動畫創(chuàng)作的研究

□ 丁楨楨

21世紀已然是一個數(shù)字化時代，數(shù)字技術與數(shù)字媒體的發(fā)展，給數(shù)字化跨界的傳播帶來了更多契機。受數(shù)字化跨界的影響，如今本土文化的傳播尋找到了新的傳播路徑，不再局限于數(shù)字平面媒體的傳播形式，逐漸轉(zhuǎn)向具有視聽藝術的數(shù)字影視媒體傳播形式。尤其是隨著當代互聯(lián)網(wǎng)、移動網(wǎng)絡平臺技術的飛速發(fā)展，許多媒體工作者意識到文化傳播的主體已經(jīng)不再局限于傳統(tǒng)的主流媒介，網(wǎng)絡平臺的媒介開始成為重要著力點。不僅如此，受到傳播媒介的改變，移動端傳播方式的興起，更是形成了“人人都是傳播者”的傳播態(tài)勢，這在拓展傳播群體范圍的同時，也增加了文化的創(chuàng)作難度。而目前大部分傳播者對于文化傳播仍停留于對人、景、物的真實拍攝展現(xiàn)，忽略了動畫這一既能實現(xiàn)“全齡化”，也能更好地作為跨越時空限制展現(xiàn)更多文化的載體。正如有學者提到：“如何在動畫作品中表現(xiàn)民族風格、民族特征，繁榮民族動畫的創(chuàng)作，更好地傳播民族文化，將民族文化推向國際市場，是我國動畫事業(yè)一直以來所面對和致力于解決的問題。這個問題的解決是實現(xiàn)我國動畫產(chǎn)業(yè)走向民族特色化道路的重要途徑。”由此可見，動畫勢必成為當代文化傳播的主要形式之一。那么，作為極具文化特色和城市特色的重慶，若能將動畫元素巧妙地運用于當下熱門的自媒體當中，且合理地結合本土文化特征進行制作，定能更好地拓展重慶本土文化和城市形象的推廣形式。因而，探尋本土文化在自媒體視頻動畫中的創(chuàng)作方式，可謂有著較為重要的研究意義。

結合自媒體動畫的獨有特征

“自媒體動畫的發(fā)展依賴于自媒體的發(fā)展和數(shù)字技術的進步，并且隨著它們發(fā)展革新的變化而變化。”自媒體視頻動畫最初有著“畫面的拼貼化、形象動作的簡單化、熱點性的故事內(nèi)容、創(chuàng)作風格的多樣化”這幾大特點，而隨著自媒體短視頻的誕生，激發(fā)了自媒體動畫領域的創(chuàng)新，開始將文化元素和教育功能并行，且著力于畫面視聽元素的表達以及風格特征的運用，讓大眾接受動畫里所傳遞的社會生活、生態(tài)環(huán)境、現(xiàn)代文明等思考。一是如一禪小和尚系列的自媒體動畫，不僅融入了中國古代人物、神話人物形象，也在內(nèi)容中植入了對現(xiàn)代生活所提出的問題思考，運用“傳統(tǒng)東方”與“現(xiàn)代思維”結合的方式，制作出具有時代底蘊、中國特色、本土氣息的自媒體動畫。二是如柳夜熙系列，更是突破了傳統(tǒng)自媒體視頻動畫敘事模式，在背景和內(nèi)容上不再局限于傳統(tǒng)動畫的故事藍本，而是創(chuàng)作了具有“東方奇幻韻味+真實生活縮影”的元宇宙世界，運用了破次元墻、傳統(tǒng)文化元素等，展現(xiàn)了獨特的風格定位與故事內(nèi)容，加強了劇情的戲劇性和思考性，提升了自媒體動畫的視覺效果，揭示了人性的美好，頌揚了精神品質(zhì)的重要性，達到了宣揚真善美、鞭笞假丑惡的目的。

結合重慶本土動畫的特點，“其熱衷于追崇真善美的事物，提供給孩子們單純美好的世界，有助于兒童樹立美好的人格和正確的價觀值。重慶本土動畫可謂遵循著有效傳播的基本準則，強調(diào)傳播內(nèi)容的重要性，通過多樣化的表現(xiàn)方式來展現(xiàn)動畫作品”。自21世紀起，重慶動畫產(chǎn)業(yè)受地方扶持以及數(shù)字技術的完善，陸續(xù)制作與發(fā)行了《麻辣小冤家》《可兒歷險記》《月塵》《莫莫》《彈珠傳說》《神魄》《女媧成長日記》《愛神巧克力》等風格各異的動畫作品，其內(nèi)容主要可歸為家庭生活、科幻冒險、奇幻傳奇三類。如果將這些類型融入到自媒體動畫的創(chuàng)作中，既能通過自媒體視頻對動畫重新定位，得到更好地傳播和創(chuàng)新，也能通過網(wǎng)絡平臺的互動，最大限度地知曉受眾對動畫內(nèi)容的喜好和需求，進而拓展動畫表現(xiàn)形式，豐富動畫故事的取材，突破動畫角色形象，構建生活百態(tài)和動畫鏡像的組接。那么在打造當代自媒體動畫時，筆者認為除了滿足受眾視覺吸引和心理需求，嘗試立足于真實世界的所見所聞和重組經(jīng)典故事，兼具喜劇幽默但又不乏溫馨的風格特征外，更需要有著獨具特色的動畫亮點。這就啟示著動畫自媒體人可適當通過對本土文化的植入，來提升其動畫風格的定位，讓動畫具備本土特色、畫面特色、人物特色和文化特色。

融入巴渝歷史的人物故事

如同提及水鄉(xiāng)就能想到江南，提及東方明珠就會想到上海，提及山城就會想到重慶，每個城市都有其城市形象的標識，但一個城市的形象是通過從古至今的本土文化沉淀而來的，而怎樣更好地通過當代媒介傳播本土文化標識，這不僅要立足于當今的城市文化，更應去探尋歷史的足跡。在重慶的本土文化中，川江號子、龍門陣、山城火鍋等都是其顯著的形象符號，除此之外，還有巴人故事、巴國歷史，這啟示著人們在創(chuàng)作本土動畫時應具有的視野，應對歷史故事進行動畫創(chuàng)作，進而更好地形成本土文化的內(nèi)核形象。對于重慶歷史文化的刻畫，以四川美術學院周宗凱教授和牟莉萌共同編繪的《大舞之城》為例，它的創(chuàng)作對本土文化和重慶動畫產(chǎn)業(yè)而言，是一次地域新題材的動畫創(chuàng)作挑戰(zhàn)，也是一次對重慶歷史文化的追溯，講述了遙遠時代里巴國的神秘故事。這部繪本作品圍繞歷史題材展開故事，在背景構架上遵循了巴人遷徙的歷史故事，參照了古代巴國建國的故事，用漫畫故事腳本展現(xiàn)對先人們精神的敬仰，同時也將“人與自然的和諧共存”“資源的獲取與整合”“忠誠的定義”“尊重的概念”等表達集于內(nèi)容中，可見他們并未把《大舞之城》做成一個與現(xiàn)實無關的故事，相反是要找到當代大眾與先祖能夠共鳴的情感，故想要通過這個古老故事為載體，承載一些當代精神。因而，這些故事內(nèi)容所產(chǎn)生的思考試圖聯(lián)系著當下社會生活，也試圖傳遞出這片土地上人們留下的特有的精神文化。

在人物塑造上，《大舞之城》描繪了神秘聰慧的君后、勇敢堅強的甘辛、驍勇善戰(zhàn)的族人、美麗溫馴的彌菲等，人物的性格設定有著我們當代受眾的影子，沒有過于將他們進行神化。同時，不同于當下大量學習日本動漫畫風的人物外形，《大舞之城》里的人物外觀是基于對古時巴人部族生活在峽江一帶的環(huán)境分析而設計的出來的?？紤]到他們必須面對艱險的自然環(huán)境，洪水、泥石流的襲擊、嚴寒以及猛獸巨禽威脅等，因而巴人形象的設計不同于往日追求唯美主義的畫面風格，而是剛與力的雙重展現(xiàn)，設計出的甘辛等人剛毅的面部輪廓、黑色的頭發(fā)、健碩的身軀、獨特的服飾，這些形象都讓受眾能夠通過畫面感受到一種既粗樸又堅定的力量，亦可以成為真正印上了本土符號的形象代言。因此，筆者認為，《大舞之城》對我們鮮有耳聞的巴國歷史刻畫，是對巴渝歷史文化的初探，它所承載的不僅是故事本身，亦是重慶人民不忘尋找先祖歷程的使命。通過自媒體的平臺，以動畫作為載體將巴人遷徙歷史再現(xiàn)，并加入兒女情長、部落存亡、英雄氣概、神秘懸疑等多元元素于故事里，既有利于當下受眾心理的接受，也為創(chuàng)作重慶歷史文化的動畫作品奠定了基礎，尤其是為今后巴渝歷史題材帶來了新的表現(xiàn)空間，更是對今后本土動畫創(chuàng)作的啟示。

傳承本土記憶的民間文化

李普曼在《輿論學》中指出，在某種意義上，大眾媒介把“外在的世界”變成了“我們頭腦中的圖畫”。動畫里傳遞的內(nèi)容，會對受眾感知周圍的環(huán)境產(chǎn)生影響。對于本土題材的運用，創(chuàng)作者大多止步于宏觀視角下的中國文化、山城文化、地方特色，做到了對中國精神文明的宣揚，對地方剪影的展示卻忽略了地方區(qū)域的民俗文化。尤其當下人們生活在大都市里，時刻感受到的都是來自都市的繁華，很少有機會對過去的記憶進行回味。此外，外來文化大肆入侵，人們已經(jīng)被西方的節(jié)日、風俗等裹挾，而漸漸淡化了本土的民間文化。近年來，重慶視美動畫公司等陸續(xù)推出了《麻辣小冤家》《緹可》《彈珠傳說》《可兒歷險記》等動畫作品，提升了重慶動畫產(chǎn)業(yè)“技術與藝術”的創(chuàng)作能力。同時，《秦時明月》《大圣歸來》《大魚海棠》《畫江湖之不良人》等帶有本土文化特色的動畫作品也贏得了一眾好評，也讓受眾從這些作品當中感受到了傳統(tǒng)的中國民俗文化。可見，將具備本土風情的傳統(tǒng)文化融入國產(chǎn)動畫中，已成為當代動畫創(chuàng)作的發(fā)展趨勢。

重慶作為一座歷史悠久的城市，擁有濃厚的巴渝歷史文化，使其不僅有著像巴蔓子、銅梁龍等可歌可泣的故事傳說和極具地方特色的火鍋等山城文化，也有傳承已久的民間文化，正因這些歷史傳奇和本土特色才塑造出了重慶的獨特氣韻和巴渝人民的不凡精神。那么，對重慶本土文化的動畫創(chuàng)作，就不能局限于對歷史文化的傳播，可嘗試立足于對民間文化的傳播，從而豐富本土文化的內(nèi)容，讓大眾更加多元、多維地了解到重慶這片土地上的文化。但值得一提的是，自媒體動畫創(chuàng)作者們在進行某一本土民間文化的動畫創(chuàng)作時，其創(chuàng)作點不能只為表現(xiàn)動畫的外在設計感和多樣性而刻意去改變民間文化本身，理應是對民間文化的折射，讓動畫符號成為古今民間文化的象征，能夠由內(nèi)到外地展示出本土特色文化的傳承。如重慶梁平的木版年畫、竹簾制作、燈戲，重慶榮昌的陶瓷制作、折扇工藝、夏布織法，重慶市區(qū)的土家樓、吊腳樓等，它們都是重慶民間文化的象征和人民智慧的結晶，是一種極為重要的文化要素，其存在對于現(xiàn)在的社會也具有一定的意義，故將其融入于自媒體動畫創(chuàng)作中，不僅能彰顯民間工藝的偉大和魅力，也能強調(diào)民間文化的傳承精神。因此，在自媒體視頻動畫創(chuàng)作中融入傳統(tǒng)文化、民間工藝文化的特色風格，結合自媒體動畫的特點進行設計，能夠引導受眾感受到本土民間文化的特色，也能夠加強自媒體動畫的教育功能和社會功能。

形成屬于本土文化的傳播形式

當代文化傳播的方式，除了書本化的記載和博物館的展示，也開始運用這些略帶大眾娛樂且能真正依附于大眾當下生活的影視產(chǎn)業(yè)，而動畫產(chǎn)業(yè)作為我國影視行業(yè)里的新型產(chǎn)業(yè)，也逐漸成為文化傳播的一種新載體?？梢哉f數(shù)字化時代下的動畫作品，不再只是簡單的視覺元素的載體，亦是對某種思想文化的傳達，能讓受眾在觀看的過程里感受到本土社會里的主流價值理念。因而，在人們意識到動畫能成為當下文化傳播的一種方式后，對于動畫作品的傳播，或者說發(fā)行平臺就更需考究。隨著互聯(lián)網(wǎng)用戶規(guī)模持續(xù)擴大，使用互聯(lián)網(wǎng)的受眾年齡層也越來越廣，互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)成為人們生活當中必不可少的一部分，特別是在智能手機普及后已成為網(wǎng)絡視頻的第一移動終端。由此，一個由電視機、PC、手機、移動設備等多屏參與的生態(tài)系統(tǒng)構建起來了。面臨多屏時代，動畫作品的投放趨勢也開始走向更多的選擇。傳播媒介作為傳播行為得以實現(xiàn)的手段，是自媒體動畫生產(chǎn)的過程里必備的定位因素。

如今，當代受眾更傾向于使用手機、平板電腦等電子設備，文化的傳播方式也隨著傳播媒介和傳播群體有所改變，“紙媒——電視——網(wǎng)絡”的傳播嬗變，促使自媒體的盛行，很多大眾開始對所見所聞、所思所想進行創(chuàng)作。早期的自媒體平臺多立足于微博、博客，這也使當時的自媒體內(nèi)容多以旅游、美食、生活分享等有關，網(wǎng)絡動畫作品的創(chuàng)作也多以文字配圖、生活趣事和原創(chuàng)故事為主，內(nèi)容上純粹圍繞本土文化宣傳的甚少。而隨著抖音、快手、秒拍等短視頻平臺的發(fā)展，人們發(fā)現(xiàn)除了除了城市外在形象的展現(xiàn)，也開始探尋一些更加具有城市記憶和引起共鳴的內(nèi)容，這無疑為當下文化傳播開啟了新的途徑。如部分抖音自媒體創(chuàng)作者，有通過扮演歷史人物形象來講述歷史故事的，也有受李子柒的視頻創(chuàng)作啟發(fā)，開始用家鄉(xiāng)的方言講述家鄉(xiāng)美食，或者回歸鄉(xiāng)村生活進行日常見聞的記錄等，這些都在催使自媒體動畫加入本土氣息，用更加具有特色的方式進行著文化傳播。通過網(wǎng)絡平臺的交流互動，一方面產(chǎn)生了用新的形式推廣文化傳播，另一方面根據(jù)大眾的反饋，成為大眾與歷史文化、城市文化、本土文化間的樞紐，達到了文化傳播與當代媒體的融合。

結語

總而言之，自媒體動畫創(chuàng)作者應當突破以往動畫的傳統(tǒng)創(chuàng)作模式，可適當加入我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化、中華民族的傳統(tǒng)美德，或結合當下的社會現(xiàn)象，根據(jù)本土真實的社會生活，設計一些帶有濃厚的本土風情的情節(jié)，這樣的故事情節(jié)才能更加生動形象，促進多元化的文化形象傳播?？v觀重慶本土動畫，需要創(chuàng)新當下的制作內(nèi)容，善于去發(fā)現(xiàn)本土地域的民俗風情，將銅梁龍、榮昌夏布、武隆神話等本土民間文化大膽地進行改編，將重慶人豪邁、直爽、勇敢、正直、重情義的性格融入到創(chuàng)作中，真正地刻畫出具有本土標識化的人物形象和獨具本土風格的動畫作品，并通過傳播范圍更廣的自媒體平臺，將重慶本土文化以新的形式呈現(xiàn)到大眾視野中，以此更好地傳播重慶本土文化。