當代中國水彩畫的藝術(shù)欣賞

黃彥軍（宕昌縣美術(shù)館）

中國有著悠久的歷史和文化，而長期沉淀下來的文化差異，使水彩畫藝術(shù)產(chǎn)生了地域特色。這種區(qū)域差異在南北分化中表現(xiàn)得最為明顯，這在很大程度上取決于歷史基因和不同的文化傳統(tǒng)。水彩畫的地域性對水彩畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的影響，也使得水彩畫的藝術(shù)風格差異很大，形成了中國水彩畫的地域性。在我國水彩畫藝術(shù)的發(fā)展過程中，既有中西文化的交融，也有傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的激烈沖突，這決定了我國水彩畫藝術(shù)相對煩瑣的特征。所以，本文對當代中國水彩畫藝術(shù)欣賞進行了研究。

一、中國水彩畫的衍生和發(fā)展背景

回顧中國水彩畫的起源和發(fā)展，經(jīng)過中西文化的交流融合，符合時代發(fā)展的趨勢，結(jié)合中國傳統(tǒng)繪畫的特點，才產(chǎn)生了當代中國水彩畫。早期，人們對水彩畫很好奇，不了解其文化內(nèi)涵。清朝開放后，中國人開始通過各種大型活動積極學習西方文化，這個時候水彩畫才真正地來到了中國，藝術(shù)家們立即開始學習西方的水彩畫。中國擁有傳統(tǒng)的繪畫特征，中國的文化精髓被轉(zhuǎn)化為新的中國特色的水彩畫，一場學習水彩畫的運動也在20 世紀中國悄然興起。經(jīng)過不斷的融合發(fā)展，水彩畫逐漸成為中國畫的一部分。在那個時代不安的歲月里，藝術(shù)家們熱情地推動了水彩畫的發(fā)展，探索了水彩畫藝術(shù)的技術(shù)和理論，培養(yǎng)了一大批水彩畫藝術(shù)家，促進了水彩畫的進一步發(fā)展。改革開放后，文化事業(yè)蓬勃發(fā)展，水彩藝術(shù)才剛剛萌芽。水彩畫在我國繪畫中的地位不斷提高，視覺藝術(shù)教育也開始重視水彩畫。時至今日，我國許多高校的藝術(shù)院校都設(shè)立了水彩畫專業(yè)，目的就是培養(yǎng)一大批水彩畫畫家。當代中國的水彩畫現(xiàn)狀，已經(jīng)是百花齊放的狀態(tài)。水彩畫藝術(shù)家以學術(shù)為研究對象，對當今水彩畫藝術(shù)家的發(fā)展有著現(xiàn)實意義的貢獻，不再拘泥于傳統(tǒng)繪畫和對西方繪畫技藝的偶像崇拜，而是一種巧妙的構(gòu)思，結(jié)合中國傳統(tǒng)筆畫的寫意風格和鮮明的色彩渲染，形成了當代的中國水彩畫，色彩明亮、生動。

中國水彩畫是由西方水彩畫演變而來的，在傳統(tǒng)的繪畫中融入西方的繪畫技巧，我國的水彩畫結(jié)構(gòu)才開始出現(xiàn)了新的面貌，這或多或少反映了當代中國的發(fā)展、社會地理和審美觀念。水彩畫在我國依舊處在一個全新的狀態(tài)，并在中國畫中占有重要地位。事實上，改革開放政策后，水彩畫在繪畫中的地位再一次提高了，美術(shù)教育機構(gòu)對水彩畫的重視程度也提高了。作為一門外國的藝術(shù)，水彩畫在中國也已經(jīng)發(fā)展了一百年，在幾代人的共同努力下，今天的中國水彩畫已經(jīng)發(fā)展到百花齊放的新階段。眾多創(chuàng)作者的個人展示賦予了這門藝術(shù)前所未有的活力?；仡欀袊十嬅妊?、發(fā)展到第一次開花的路線，可以大致看出通過中西文化的交流、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞，到當代中國水彩畫這些復雜的狀態(tài)。在紛繁復雜的審美背景下，將這種厚筆水彩畫融入中國藝術(shù)史，是本文所要梳理的主要內(nèi)容。

二、中國水彩畫的特色

中國水彩畫是中國美學上較為色彩斑斕的一部分。水彩畫自西方在中國的發(fā)展過程中結(jié)合了大量的中國特色，也充分地發(fā)揮了水分的藝術(shù)，對意境也相對理解，水彩畫注重藝術(shù)家的深層思考，在意境觀念、內(nèi)涵、色彩與“水”四個方便來欣賞當代中國水彩畫，品味其中的語言、情感。畫作精致，技藝精湛，不一定是藝術(shù)的最高境界，真正的藝術(shù)是內(nèi)心的感受，通過作品傳達藝術(shù)家們的內(nèi)心世界，他們做出了很多美麗的創(chuàng)作，作品注重修養(yǎng)，品格，我們可以看到中國藝術(shù)家們有著不斷追求的精神世界，他們可以將中國水彩畫發(fā)展成為世界上一朵最美的煙花。

（一）充分強調(diào)和發(fā)揮水分基調(diào)

實用效果為水、顏色的自然結(jié)合。在西方水彩畫傳統(tǒng)中，水主要用于調(diào)節(jié)和呈現(xiàn)自然的色彩強度，由此產(chǎn)生的藝術(shù)效果并不是十分明顯的。而當代中國水彩，由于受到了本土傳統(tǒng)水墨畫的影響，開始努力通過色彩造型來突出水，所以加入了水墨色彩的獨特視覺效果。如圖1 所示。

圖1 小院中的花 來源：作者自繪

（二）筆力和寫意等書法技巧

書法始終是我國國義的一部分，書法要求結(jié)構(gòu)布局、筆力、形象魅力等都要做到最好。而在中國水彩畫中，尤其是通過筆觸的痕跡可以清晰地發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家無意識地會融合書法、韻文等，使作品更加具有強烈的寫意和空靈效果，相比于強調(diào)渲染真實和更加拘謹?shù)奈鞣剿十嫞晕⒌暮靡恍?。如圖2 所示。

圖2 自然之歌 來源：作者自繪

（三）虛實結(jié)合的審美特征

從中國美學的審美維度來看，現(xiàn)實與想象往往有著重要的影響，它們不斷保持辯證統(tǒng)一和互補關(guān)系。而中國水彩畫則通過濃墨重彩、興、隱、黑、白等來闡明虛榮的真理，是虛實結(jié)合的道理。雖然西方水彩畫與我國的水彩畫存在著明顯的不同，在色彩對比的確定和形式的模糊，才是真實與虛擬的結(jié)合，在經(jīng)過水的特定媒介影響下，圖畫自然滲透出一種真實與虛擬所交替的美。如圖3所示。

圖3 夏日官鵝 來源：作者自繪

三、當代中國水彩畫藝術(shù)存在的問題

（一）缺乏情感創(chuàng)作想法

情感是一個作品的靈魂。好的作品往往能傳達畫家的情感，并能讓欣賞這幅作品的人感同身受。雖然水彩畫在中國已有一百多年的歷史，但在水彩畫理論的研究上尤其薄弱。再就是，到現(xiàn)在為止還沒有完整的水彩畫史，關(guān)于水彩畫理論基礎(chǔ)研究的書籍也很少。雖然有相對較多的專輯，但只是一些技術(shù)探索、創(chuàng)造性討論，沒有系統(tǒng)深入的研究。不懂怎么在創(chuàng)作中表現(xiàn)情感，是嚴重缺乏情感的現(xiàn)象。水彩畫是一個漫長的發(fā)展過程，對年輕人來說，他們不喜歡學習，主要就是應付學習，更多的人都是為了上一個好的大學，走了這樣的捷徑。這種誤解直接導致藝術(shù)生的文化水平低下，這是目前我們應該思考的社會現(xiàn)象。對于學校組織的采風寫生來說，學生和教師幾乎都是出去散心、旅游的心理，沒有深刻的繪畫目的和追求。

（二）水彩藝術(shù)的弱化

隨著藝術(shù)形式的多樣性，中國水彩畫在時間的影響下取得了非凡的表現(xiàn)，面貌煥然一新。但是，水彩畫藝術(shù)本體崩潰的嚴重問題是水彩畫藝術(shù)幾乎與本體分離，或者正在失去本體，這種現(xiàn)象已經(jīng)毫不避諱的擺在我們面前。水彩畫是利用水和顏色的混合流動來創(chuàng)造純粹空靈的藝術(shù)效果。雖然有許多人脫離了探索藝術(shù)的道路，他們在表現(xiàn)和創(chuàng)作風格上還存在著強烈的模仿現(xiàn)象，他們認為這是一種創(chuàng)新。有些作品與水彩畫的本體語言完全分離，因此其他作品無法再區(qū)分它是哪種繪畫。有些畫家追求沉重而深刻的思想，讓水彩畫完全脫離了水的清澈精神，使畫面變得特別骯臟。中國水彩畫如果只是模仿就無法發(fā)展，一些畫家在繪畫時只遵循技術(shù)技巧，缺乏對水彩畫藝術(shù)本體的深入了解。隨著技術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)創(chuàng)作采取了不同的態(tài)度。但也有一些畫家在尋找與眾不同的個性，濫用現(xiàn)代媒體材料，完全不考慮水彩畫的藝術(shù)內(nèi)涵，導致作品面目全非。

在我們的創(chuàng)作過程中，恰當?shù)厥褂妹浇椴牧峡梢越o作品注入新的活力，但過多的注入將會適得其反。我們對水彩畫藝術(shù)的探索應該更多地體現(xiàn)水彩畫藝術(shù)語言的特點上，學會創(chuàng)新、發(fā)展，而不是借用其他媒介去開拓，在這方面我們不能脫離底線。

因此很明顯，水彩畫藝術(shù)不應該被忽視。水彩畫的創(chuàng)新發(fā)展必須挖掘到本體語言和水彩畫獨特的藝術(shù)特征，只有這樣，中國水彩畫的真正魅力才能傳承，才能凸顯出自己的獨立地位。

四、當代中國水彩畫藝術(shù)的欣賞方法

（一）意境表現(xiàn)

由于當代藝術(shù)的體裁如此豐富，藝術(shù)的表現(xiàn)方式、審美觀念等也發(fā)生了系統(tǒng)性的變化，正是在這種背景下，中國當代水彩畫的審美特征變得多樣化。不僅廣泛轉(zhuǎn)移了水彩畫固有的形式標準，同時更呼吁運用中國畫的具象象征主義來表現(xiàn)意境，換言之，渴望滲透中國水彩畫的精神底蘊。當代藝術(shù)具有多樣性，人們對水彩畫的審美觀也各不相同。當代水彩畫不僅繼承了傳統(tǒng)水彩畫的外在形態(tài)，而且融入了中國傳統(tǒng)繪畫中表現(xiàn)意境，強調(diào)繪畫創(chuàng)作中的精神內(nèi)涵。在創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家將自己想要表達的全部情感融入水彩畫中。水彩畫作為傳達藝術(shù)語言的一種，在創(chuàng)作過程中必須捕捉到自然、視覺的要點。如圖4 所示。

圖4 余暉 來源：作者自繪

（二）內(nèi)涵把控

要從整體上欣賞一幅水彩畫的內(nèi)涵，總體判斷主要取決于主體的氣質(zhì)、人格精神等。雖然這大致相當于理解心理狀態(tài)的方法，但總有區(qū)別。對語言的探索不僅是對作品結(jié)構(gòu)、技巧的研究，更重要的是對作品內(nèi)涵的研究，每一個作品都有其獨特的氣質(zhì)。我們看待客觀世界，每個人的感覺都不一樣。藝術(shù)家的作品往往是感性的、開明的，通過某種奇觀來表達自己的內(nèi)心感受，抒情地表達自己的情感。但每個藝術(shù)家都會從自己的角度看待藝術(shù)，有自己的見解和偏好。如圖5 所示。

圖5 夏日蟬聲 來源：作者自繪

（三）色彩修飾

水彩畫散發(fā)出強烈的抒情特征（色彩特征），并提供水、色彩混合。我國在引進水彩藝術(shù)后，自然地在傳統(tǒng)水墨中使用水墨技術(shù)的主要原因是，水彩中含有水可稀釋的混合物，既可溶又易流動，其操作與水墨畫的表現(xiàn)目標相吻合。中國的水彩畫，由于色彩的明亮，表現(xiàn)出一種輕盈優(yōu)雅的審美特征，而西方的水彩畫不是這樣，它們注重圖像的對比度。水彩畫的魅力在于將“水”與獨特的“色”結(jié)合起來，融合出了一幅綠色的山水畫，“水”與“色”的滲透相互傳遞，反復無常，使創(chuàng)作過程妙不可言，這當然也需要經(jīng)常練習的。因為“水”的多樣性“水彩畫的獨特性為水彩畫的創(chuàng)作提供了無限的可能性，色彩的充分表現(xiàn)，朦朧的詩意，表現(xiàn)出一種氣勢恢宏、波瀾壯闊的繪畫氛圍，給人以美的享受”。水彩畫具有強烈的抒情性。中國水彩畫的色彩運用結(jié)合了傳統(tǒng)水墨畫中的水墨。“水分”的特點是流動性強，易于滲透。這與水墨的表現(xiàn)方式、圖像色彩的明度相對應，顯示出了畫面明亮細膩的美。如圖6 所示。

圖6 溪流 來源：作者自繪

（四）水的處理

要準確地理解水彩畫的藝術(shù)，首先務必保持水的滲透性，以使圖像達到所需的圓潤和透明度。盡管水彩畫專用紙與我國傳統(tǒng)宣紙材料不同，但在色彩效果處理上都有各自的優(yōu)點。尤其是傳統(tǒng)的中國水彩畫，用筆、用色等技巧對水彩畫來說非常適合，當代中國水彩畫的關(guān)鍵是控制“水”的明度，在制作水彩畫時，藝術(shù)家關(guān)注的是水粉、透明的藝術(shù)效果。

五、結(jié)語

總的來說，關(guān)于當代中國水彩畫藝術(shù)欣賞的方式，必須仔細分析，其中包括內(nèi)在內(nèi)涵、意境、色彩和水。為了確保中國水彩畫在未來幾年可以取得更大的突破，這門藝術(shù)能吸引更多的人，需要我們?nèi)グl(fā)展中國特色的藝術(shù)，讓中國水彩畫藝術(shù)可以持續(xù)傳承下去，并完成進一步的發(fā)展創(chuàng)作。