徐健恩 李雪柔 曲鴿(長春師范大學)
藝術(shù)隨時代不斷地發(fā)展,科技、信息影響著藝術(shù)觀念,觀念的改變使藝術(shù)形式也隨之變化。綜合材料就是在這個時代慢慢從幕后轉(zhuǎn)到臺前運用在油畫作品中。綜合材料為中國油畫打開了前所未有的探索空間,并出現(xiàn)了深層次問題需要解決。材料媒介的運用,給油畫的物質(zhì)屬性、精神屬性、文化屬性等層面上增添了新的可視性、可感性及可觸性,審美的整體把控也上升了一個高的層次。但材料的運用始終不是繪畫語言的主體,而是藝術(shù)的載體,怎么去體現(xiàn),這就需要藝術(shù)家根據(jù)智慧、經(jīng)驗及研究,運用材料并總結(jié)。因此,研究綜合材料在油畫中的運用具有非常重要的意義。
油畫的產(chǎn)生是經(jīng)歷不斷變革與發(fā)展而來的,它是繪畫材料媒介由水性、乳性過渡到油性的演變發(fā)展的整體過程。自巖畫、鑲嵌畫到蛋彩畫、油彩,反復提白罩染是原始油畫的開始;油畫顏料的發(fā)明,讓藝術(shù)家更直接地表現(xiàn)自我,直接畫法是油畫的發(fā)展;到印象主義時期,工業(yè)管裝顏料代替手工磨制顏料,使藝術(shù)家的作畫過程更加明了和簡單,使不同材料的運用更加自由與便捷。20世紀初,以立體主義畫家畢加索、布拉克等畫家為代表,把時代所擁有的物品運用在作品當中,例如報紙、香煙、木屑,形成了新的繪畫形式——綜合材料。
自油畫傳入中國,中國的油畫一直是建立在“直接畫法”的基礎(chǔ)之上,被動的吸收并發(fā)展。相對于西方油畫,中國的油畫繪畫語言沒有系統(tǒng)、全面的發(fā)展體系與歷史進程。中國早期的藝術(shù)家創(chuàng)作時關(guān)注重點總是在油畫技法上,而忽略對油畫材料的研究,這使中國油畫形式單一,得不到突破,無法在畫面中表現(xiàn)更多的自我想法,藝術(shù)家意識到“直接畫法”是片面的,中國油畫需要開拓中國本土自身油畫。
油畫與綜合材料相結(jié)合是中國油畫發(fā)展的必經(jīng)之路,信息時代高速發(fā)展,中國油畫要與時代接軌,與西方藝術(shù)接軌。我國因為歷史與觀念的原因,作品的藝術(shù)表現(xiàn)和觀念一直很傳統(tǒng)和保守,情緒的渲染、表達與技法運用都存在一定局限。綜合材料的運用,使中國藝術(shù)家突破障礙,突破保守風格,給油畫帶來多元化層次,甚至開拓了中國特有的民族特點,使綜合材料運用更具本土化,迎合了中國油畫的發(fā)展需求和審美觀念,推動了國內(nèi)的藝術(shù)形式,豐富了繪畫表現(xiàn)和繪畫語言。
綜合材料是繪畫表現(xiàn)中的一種媒介,以“材料”來界定,不是畫種,也不是繪畫技法,而是運用多種材料來表現(xiàn)作品。綜合材料的產(chǎn)生與發(fā)展,使油畫材料從單一的乳劑性傳統(tǒng)材料或油性顏料發(fā)展到以多種材料為媒介的綜合表現(xiàn),使中國油畫創(chuàng)作突破傳統(tǒng)油畫的束縛,帶來百花齊放的藝術(shù)繪畫表現(xiàn),也給中國油畫帶來多種多樣的選擇與創(chuàng)新。
圖1 張辨堅《一瞥系列之六》 綜合材料繪畫168cm×178cm 浙江(圖片來源:油畫世界公眾號)
圖2 巴圖《遠古之聲》 綜合材料繪畫179cm×199cm 內(nèi)蒙古(圖片來源:內(nèi)蒙古當代美術(shù)公眾號)
材料的選擇,關(guān)乎藝術(shù)家是否表現(xiàn)出自己的藝術(shù)審美,表現(xiàn)出畫面藝術(shù)形式和視覺效果。藝術(shù)家挑選生活中符合創(chuàng)作主題的綜合材料,運用自身經(jīng)驗與智慧,了解并篩選出有價值且能夠表現(xiàn)作品思想的材料,再利用材料本身的特質(zhì)表現(xiàn)畫面的質(zhì)感,從而使作品相對于傳統(tǒng)油畫來說,更具有藝術(shù)效果,畫面感覺更全面、更綜合、更具視覺沖擊。
根據(jù)材料的性質(zhì),材料可分為軟性材料和硬性材料。軟性材料質(zhì)地柔軟,可塑性強,可將它們自由組合,排列,拼接,也可塑造形狀,例如,紙張、麻、絲線等,十三屆作品《源代碼自信之國》就運用報紙卷曲成型,裁剪并拼貼,再上色,用報紙表達傳統(tǒng)媒體與現(xiàn)代信息的碰撞與沖擊。硬性材料一般是運用在基底上,用于制作立體效果,如石膏、泥土、鋼材等,通過敲打,焊接等方法在平面上制作出三維立體,給人帶來力量感和震撼感,也給我們的作品帶來豐富的肌理與痕跡。當然,綜合材料不止于此,還有很多化學物質(zhì)和本土材料等,例如運用貝殼或玻璃可制造色彩明亮的效果,運用塑料可做輕柔、光滑的效果,石材、木材給人質(zhì)樸、自然、穩(wěn)重的感受,運用不同的材料帶來不同的視覺效果、不同的質(zhì)地紋理。
傳統(tǒng)繪畫認為每一種畫種都有嚴格的材料規(guī)定,用以區(qū)分和辨別,但對于綜合材料繪畫來說,生活中所見之物都可運用,而怎么運用,就考驗到藝術(shù)家的想法與智慧。
綜合材料并不是簡單拼接、綜合,或是與油畫顏料相結(jié)合,而是藝術(shù)家通過藝術(shù)表現(xiàn)、繪畫語言以及材料研究等因素對材料進行選擇,同油畫顏料穿插使用,材料的運用透露著藝術(shù)家的想法、審美感知能力和經(jīng)驗。
1.表現(xiàn)語言多元化
藝術(shù)家從材料出發(fā),創(chuàng)造出多種不同材質(zhì)的表現(xiàn)語言,通過對油畫繪畫語言和材料涵蓋意義結(jié)合,創(chuàng)作出獨特地油畫表現(xiàn)語言。創(chuàng)作油畫作品的表現(xiàn)語言可分為三種,一種是以繪畫為主,加一點材料,用藝術(shù)表現(xiàn)形式表達作品,這種方式主要運用繪畫語言來表現(xiàn)作品,材料一般是給作品增添肌理和質(zhì)感,如張辨堅入圍中國美展的綜合材料作品《一瞥系列之六》,用油畫顏料堆出厚重的紋理,用筆觸與肌理來表現(xiàn)生活趣味與自身環(huán)境,作品運用綜合材料做出厚實的肌底在畫布上,使畫面更具立體感,底色未干時用刮刀單刀直入的上色,將顏色自然融合,繪畫過程用筆順暢,有較強的繪畫肌理質(zhì)感。
圖3 沈克龍《花事千年》 漆畫 160cm×180cm 福建(圖片來源:新天下美術(shù)公眾號)
第二種表現(xiàn)方式不同的是以材料為主,顏料為輔,突出材料質(zhì)地與質(zhì)感,表現(xiàn)材料本身附帶含義,如巴圖的《遠古之聲》,是一幅運用內(nèi)蒙古本土材料的新作品,利用富有鮮明地方特色的牛皮、牛毛,通過剪貼、著色、打磨等手段來描繪帶有游牧英雄精神的“草原石人”。皮革本身就帶有親和力與原生態(tài)品質(zhì),說到牛皮自然而然地就會想起內(nèi)蒙古的草原與牛羊,材料運用在作品中,帶有自然的色澤、肌理和樸素的氣質(zhì),深刻地表現(xiàn)出草原文化和游牧民族精神?!哆h古之聲》是藝術(shù)家探索和研究蒙古族地區(qū)本土材料的結(jié)果,創(chuàng)作時最先考慮材料的選擇與運用,然后才是作品涵蓋的意義和內(nèi)涵。
第三種是利用材料對應精神語言,用藝術(shù)家的精神去對應材料所傳遞的視覺精神性,以及情感上的感受。如沈克龍先生的漆畫作品《花事千年》以天然大漆為主要媒介,漆被當作一種純粹的藝術(shù)語言,突出了天然漆的內(nèi)在精神。通過大漆這種材料創(chuàng)作出極富當代創(chuàng)作理念的作品,其中以現(xiàn)代表現(xiàn)形式和語言內(nèi)涵為思維框架,融入傳統(tǒng)中國哲學,體現(xiàn)了東方文化不一樣的韻味。大漆形成了我們傳統(tǒng)文化中的東方意蘊,從大漆里面能感受到哲學的思考,在藝術(shù)創(chuàng)作中漆材料的實現(xiàn)形式中,可以看出其對中國傳統(tǒng)文化包容性的承載,也體現(xiàn)出中國藝術(shù)創(chuàng)作中的自然與人文精神狀態(tài),沈先生的作品常常不拘于形式,總是以新的創(chuàng)作思路來承載對漆材料的理解。我國油畫家研究綜合材料的同時,探索出屬于中國的油畫道路,探索出具有中國民族文化特色的獨特道路,還在綜合材料繪畫中演繹出社會文化和生態(tài)文明的意義,中國油畫作品煥發(fā)出新的本土民族時代性和強烈當代視覺感染力,推動我國當代油畫的全方位發(fā)展。
2.綜合材料的基本技法
綜合材料在油畫中的運用,主要表現(xiàn)在油畫作品的肌理、形狀、色調(diào)等外在形式上,藝術(shù)家借助綜合材料所涵蓋的物質(zhì)屬性、精神屬性、文化屬性,增加創(chuàng)作作品的深度。
綜合材料在油畫中運用,可分為幾種具體表現(xiàn)與制作,一種是肌理與材料綜合,運用塑形膏、丙烯、沙石等可以塑造肌理、形狀或者本身自帶紋理的材料,一般繪畫形式是先塑后畫,基底選擇可以是紙張、布面、木板、玻璃等。使用這種表現(xiàn)方式時,藝術(shù)家需要明確創(chuàng)作主題和意圖,確定畫面色彩與形態(tài),根據(jù)想表達的肌理挑選材料,肌理可作厚,也可作薄,給畫面帶來浮雕般的立體感。當然,油畫創(chuàng)作是需要涵蓋藝術(shù)家思想和精神內(nèi)涵的,不能一味地追求肌理與質(zhì)感,肌理的表現(xiàn)是與精神觀念緊密聯(lián)系的,這才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
多種材料拼接法,運用紙張、箔紙、布面等材料裁剪并拼貼,不同材料拼貼在基底上,制作出不同感覺,這種方法創(chuàng)作較為靈活、簡單,例如紙張和布料褶皺或折疊,具有多變化的質(zhì)地和物質(zhì)肌理,拓展了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。如江南大學學生章梓依的入選作品《不可與莊語》,運用中國傳統(tǒng)宣紙和油畫顏料反復上色、拼貼定型,創(chuàng)作過程中,也嘗試過陶土、泥沙、木屑等材料,最終還是選擇了宣紙與油畫顏料,一層宣紙一層顏色反復制作約十層,肌理、質(zhì)感突出,這幅作品以黑白灰的色調(diào)把中國傳統(tǒng)文化融入油畫中。拼接法突破了以往中國油畫單一材料的運用,使材料實現(xiàn)多元化,運用兩種或多種材料拼貼在作品中,產(chǎn)生不同的視覺效果。
媒介肌理法,材料與顏料混合法,運用材料與油畫顏料相結(jié)合,或者結(jié)合國畫、水彩、丙烯等顏料,利用不同顏料的特質(zhì),彌補各顏料的缺點,制造出互相破壞又互相融合的視覺效果。運用這種方法,在亮暗處理上,需要注意亮部厚重,暗部透明的表現(xiàn)方式。材料與各種顏料碰撞在一起,表現(xiàn)出不同的視覺表現(xiàn)語言,給中國油畫創(chuàng)作帶來新鮮的藝術(shù)表現(xiàn)語言。
一種是材料與畫種技法相結(jié)合,利用各個畫種的技法綜合糅雜在油畫中,例如用雕塑浮雕手法做基底,制作立體、形象感;利用壁畫中的層次制作,拓寬畫面,縱深布局等畫種技法。在全國十三屆美展中,張項軍的《牧歌行》以草原為題材,創(chuàng)作的一幅坦培拉綜合材料作品,畫家通過探究和思考藝術(shù)本體,重組繪畫語言秩序和排列方法,運用坦培拉繪畫方式,多遍提白罩染,從中刻畫斑駁肌理,同時結(jié)合濕紙鋪蓋布面,經(jīng)過敲錘,撲打,制成拓片的中國傳統(tǒng)“拓”法技藝。中西藝術(shù)結(jié)合,帶有目標的提取有價值的繪畫語言,表現(xiàn)游牧民族視覺符號。
在最近的十三屆美展中,藝術(shù)家的創(chuàng)作作品與歷屆美展以往的作品都有所不同,素材、題材產(chǎn)生變化,從藝術(shù)性題材發(fā)展到現(xiàn)實生活題材,使生活與藝術(shù)辯證統(tǒng)一,綜合材料運用在創(chuàng)作和思想等方面,更考慮社會文化和生態(tài)文明,作品在材料的選擇上,不再是單一的用材料區(qū)分畫種,而是研究材料的使用性和廣泛性,并思考材料本身附帶的內(nèi)涵。例如張曉華的《九牛圖》為表現(xiàn)西藏精神,在當?shù)貙ふ曳现黝}的材料,選擇當?shù)爻R姷年笈<S、牦牛毛等材料混合泥巴定型、上色,作品深刻表現(xiàn)了當代油畫,表現(xiàn)了藝術(shù)與思想相結(jié)合,展示出中國油畫的進步,綜合材料在當代中國油畫運用中不斷發(fā)展并創(chuàng)新。
3.綜合材料的視覺效果
運用綜合材料的拼貼、裁剪和疊加的方法,可以豐富油畫創(chuàng)作的視覺效果。
龔安的《絲路留痕系列五》(圖4),這幅作品描繪了敦煌的人文景觀,作者把視覺物象經(jīng)過主觀處理,使畫面同時具備具象與寫意的特征,以平面化的效果呈現(xiàn),其中“色彩并置”起到了重要的作用。整幅畫面的色彩比較簡單,總體來看是由幾個大色塊并置組成,它們都統(tǒng)一在一個低純度的色調(diào)之中,由于使用了黑、白還有土黃、土紅等,給人一種滄桑與神秘感。明度對比也在畫面中得到了體現(xiàn),洞窟的亮部與暗部對比明確,包括地面的明度對比也是如此。畫家利用色彩造型,把控住大的畫面結(jié)構(gòu),使用幾何形狀及線條服務(wù)于色彩,在大色塊中通過小色塊的并置豐富畫面,具有形式美的效果。左上角用兩個大色塊表現(xiàn),為了與右邊的洞窟臺階相映襯,便在大色塊中制造了一些肌理,中間地面的色彩附著在幾何形體上并置在一起,右邊利用色彩明度對比所形成的反差強化了形體的塑造。“色彩并置”在這幅作品上得到了體現(xiàn),在這種構(gòu)圖意識下,畫面的色彩達到了和諧而又具有歷史感的視覺效果。
圖4 龔安《絲路留痕系列五》綜合材料繪畫 100×130cm 江西(圖片來源:新天下美術(shù)公眾號)
中國傳統(tǒng)文化博大精深,我國當代藝術(shù)家在創(chuàng)作中突出中國傳統(tǒng)文化,運用中國本土材料創(chuàng)作中國化油畫,更加凸顯了中國風格,綜合材料的多畫種、多材料、多變化的藝術(shù)形式,給中國當代油畫繪畫帶來更加多元與融通的發(fā)展,為實現(xiàn)中國油畫多樣化,我們應該積極探究綜合材料,運用綜合材料的廣泛性、包容性及內(nèi)涵,促進油畫發(fā)展。