何蓓璐(揚州大學廣陵學院)
剪紙藝術在現(xiàn)代化社會發(fā)展以及精神文明建設進程中具有不可忽視的關鍵性作用,本身作為社會公眾生活需要中必不可少的一部分,也是對紅色民間以及地方精神的傳承與發(fā)揚。江蘇剪紙通過合理的布局、配色、造型,結合精巧的剪刻技法,呈現(xiàn)豐富多彩的內容。涉及自然與生活各個層面,反映勞動人民的所思所見、喜怒哀樂,傳遞出樸素、真誠的情感,具有極強的藝術感染力。江蘇剪紙藝術元素的傳承與發(fā)展應該受到重視,緊跟時代發(fā)展潮流,在不斷吸取中國現(xiàn)代化內涵的同時,提高對傳統(tǒng)剪紙藝術內容和形式上的創(chuàng)新。另外,江蘇剪紙藝術元素在當下服裝設計中的融合與創(chuàng)新,主要表現(xiàn)在社會改革開放不斷完善與更新的今天,社會生活與發(fā)展的速度迅猛,互聯(lián)網技術的興起為江蘇剪紙藝術元素的創(chuàng)新提供發(fā)展契機,并且促使民間多個地區(qū)的藝術文化展開交流與創(chuàng)新,同時還可以進一步提高服裝設計方面的藝術水準。消費者通過互聯(lián)網技術平臺可從欣賞江蘇剪紙藝術,了解其創(chuàng)作過程,感受其藝術審美情趣。通過多種形式增加大眾對傳統(tǒng)藝術形式的了解和熱愛,并采用年輕人喜聞樂見的方式將傳統(tǒng)剪紙創(chuàng)新融入當代設計作品中。讓更多的年輕人接觸江蘇剪紙,感受剪紙獨特的藝術元素,不斷增強民族文化自信,增強對民族特色服裝的接受度。再加上人們對江蘇剪紙藝術元素的創(chuàng)新性追求越來越高,這就要求江蘇剪紙藝術元素在現(xiàn)代服裝運用的過程中需要考慮公眾的多元化需求及審美體驗,進行創(chuàng)新性的剪紙藝術創(chuàng)作,讓傳統(tǒng)剪紙活態(tài)化、時尚化,促使人們對個性時尚、文化品味多元需求得到一定的滿足。另外,江蘇剪紙藝術元素的出現(xiàn)為傳統(tǒng)的女裝設計帶來更多發(fā)展思路,在另一方面展現(xiàn)出江蘇剪紙藝術元素的創(chuàng)作和表現(xiàn)更加充分、更加豐富,這也是江蘇剪紙藝術元素在社會現(xiàn)代化中的創(chuàng)新性發(fā)展的具體表現(xiàn)。
除此之外,江蘇剪紙藝術本身具有一定的制約性,一般都是只能剪五六張,并且存在一定的難度系數,對于一些相對復雜的圖案難以實現(xiàn)精致和細膩的追求;因此,在新時期的發(fā)展背景下,江蘇剪紙藝術操作難度較高的剪紙手法,在現(xiàn)代服裝的設計應用中能夠形成一種全新的視覺感受,將其融入服裝設計工藝中,使用創(chuàng)新性的手段制作成品,使得剪紙作品更加適應社會公眾的多元化需求,讓剪紙藝術元素以多種全新的形式出現(xiàn)在大眾生活中;進一步推動剪紙藝術的手法和內涵更加細膩、更加豐富,從而讓受眾在視覺上和藝術特色上對服裝設計刮目相看。
江蘇剪紙藝術元素的制作與局限性應該得到一定的改善,在不斷豐富制作內容的同時加強技術手段,由于過去的剪紙藝術創(chuàng)作過程中所使用的手法以及作品的質量相對落后,導致傳統(tǒng)藝術中的內涵難以傳承;在傳統(tǒng)意義上的傳統(tǒng)剪紙具有淳樸、獨特性的藝術特色,在社會不斷發(fā)展與變革的實踐中受到一定時間的沖刷和洗禮,具有很大程度上的傳承價值。因此,剪紙藝術在現(xiàn)代服裝設計中的制作與創(chuàng)新備受關注,進一步開拓剪紙藝術在服裝設計方面的市場,致力于剪紙藝術在創(chuàng)新性發(fā)展的同時得到市場的歡迎。因此,剪紙藝術在自身個性藝術審美的運用中能夠煥發(fā)出剪紙藝術的風格特色。
在現(xiàn)代服裝設計領域,女裝的市場受到廣泛歡迎,剪紙藝術在現(xiàn)代女裝設計中的運用能夠突破傳統(tǒng)服裝設計局限,在藝術創(chuàng)作和傳統(tǒng)特色的設計基礎上形成獨特的服裝設計風格。服裝設計人員充分結合當下的江蘇剪紙藝術發(fā)展特點和趨勢,對民情和民俗展開重視,加強對剪紙藝術的設計創(chuàng)新,穩(wěn)中求異。對于現(xiàn)代服裝的設計取材來說,圖案可以參考江蘇剪紙中動植物的形象,在細膩化的設計手法中將其應用到現(xiàn)代服裝上,保證服裝設計的裝飾性符合大部分受眾的穿衣需求,另外還可以保持服裝的設計面料和風格具有創(chuàng)新性。
江蘇剪紙藝術的圖案與風格具有豐富的地域文化差異。邳州民間剪紙題材以飼養(yǎng)、豐收、打場等農家日常生活為主,表現(xiàn)形式夸張變形、活潑生動,線條簡潔,塊面古樸,風格粗獷;南通刻紙的題材以花鳥魚蟲和風景名勝為主,同時以結構嚴謹的畫面及清雅靈秀的風格被大眾認可;揚州剪紙尤以四時花卉見長,剪法生動活躍,造型玲瓏剔透,風格清新秀麗;南京剪紙將北方剪紙的豪放與南方剪紙的靈秀融為一體,花中套花,題中有題,粗中帶細,拙中見靈,濃郁的鄉(xiāng)土氣息中又不乏精致的裝飾藝術效果。剪紙屬于平面造型藝術的范疇,在基礎造型課程訓練中,可引導學生借鑒剪紙的藝術形式進行造型創(chuàng)作,從西方構成形式美的角度去品味東方剪紙的藝術魅力。
江蘇剪紙除了可以傳達情感之外,還具有更深層次的傳統(tǒng)文化意義,剪紙藝術元素應用到服裝設計的同時,將東方風韻和時尚元素有效融合,為人們帶來一種全新的視覺體驗。江蘇剪紙題材豐富,構圖形式多樣、色彩配置大方質樸,將江蘇剪紙藝術的元素恰當地應用到服裝設計的創(chuàng)新實踐中,這也是現(xiàn)代服裝設計運用剪紙元素的主要發(fā)展趨勢。其次,現(xiàn)代社會的人們對于服裝的選擇更加注重時尚和精神生活,服裝設計與風格特性不單是遮衣蔽體,而是應該加強服裝設計上的藝術化和現(xiàn)代化;另外現(xiàn)代服裝創(chuàng)新設計人員也應該從多個層面去收集創(chuàng)作靈感,在剪紙藝術元素的探索中加強女裝設計的特性與美感;再加上江蘇剪紙藝術的風格在圖案和線條上都與東方女性的美相適應,將江蘇剪紙的圖案運用于服裝設計的過程中,注重將江蘇剪紙圖案題材抽象化,先對剪紙圖案進行創(chuàng)新設計,融入當下流行趨勢,包括流行色、時尚廓型、流行部件等,運用設計手法、造型構圖,圖案抽象化,使得服裝的裝飾與制作風格能夠達到理想的效果,還會實現(xiàn)現(xiàn)代女裝款式上的多樣性?,F(xiàn)代服裝設計在合理使用江蘇剪紙藝術的同時能夠將紋樣轉化為平面或立體形式,采用多種工藝手法,二維或者三維的再現(xiàn)江蘇剪紙紋樣,可經過燙印和粘貼的方式對裁剪好的圖案紋樣加以修飾,讓江蘇剪紙藝術元素對現(xiàn)代女性服裝起到一定的裝飾作用。因此,在運用剪紙藝術的同時應該結合剪紙圖案藝術的特點和服裝風格,充分展示出東方風韻。在剪紙過程中,圖案的構圖形式,對稱、重復、發(fā)射、平衡等手法也是需要注意的重點,將江蘇剪紙的構圖形式巧妙的運用于服裝中,也可以通過夸張圖形的造型來增強視覺的藝術渲染,或是將簡單的圖形進行組合設計,進一步加強觀賞性。
剪紙藝術元素在現(xiàn)代服裝中的運用和創(chuàng)新大部分在色彩上以紅色為主,也有一些套色作品,其中南京剪紙斗香花就是一種套色剪紙,是南京剪紙區(qū)別于其他剪紙的根本所在。每一張斗香花作品都是由多種色彩組成,顏色對比強烈,絢麗多彩。但彩色剪紙并非主流,絕大多數的南京剪紙為單一紅色。喜花因用于民間喜慶禮儀故而在色彩上常用紅色,紅色最能體現(xiàn)中國老百姓對美好生活的追求和審美意趣。徐州剪紙注重色彩搭配,不直接運用物象的自然色,而是借助色彩的象征性,增添作品的感染力和裝飾性,大多采用單色,是基礎形式,即在單色紙張上進行剪刻,紅色是最為主要的用色,此外,徐州剪紙還采用五色換色法,將五種色彩的紙張相互疊壓,再依照樣稿進行精巧剪刻、組合配色,創(chuàng)作出色彩明快的新作品。此外,揚州剪紙用色質樸純粹,分單色剪紙和套色剪紙兩種,單色也是以喜慶的紅色為主要用色,象征喜氣、吉祥。套色則會依據色彩搭配原理及配色規(guī)律來表現(xiàn)揚州當地的風俗韻味,多為黑色或者金色紙上面剪刻。
現(xiàn)代女性服裝的設計上可以運用單色為主的形式,過多的服裝色彩會致使服裝原本的風格出現(xiàn)繁重感,另外也會顯得不夠美觀。
在一般情況下,剪紙藝術元素和圖案色彩都應該在相互對比的情況下完成,例如:中國傳統(tǒng)旗袍的設計一般會選擇動植物的剪紙圖案,白色的服裝可以選擇用紅色的剪紙風格及圖案,這樣能夠凸顯出江蘇剪紙藝術元素的設計韻味;與此同時在整體上設計現(xiàn)代服裝,不但可以調整服裝色彩單調的問題,還能夠在視覺上為受眾帶來美的感受,進一步展示出剪紙藝術元素和服裝色彩設計之間的結合優(yōu)勢。
由于徐州地處黃河古道和古淮河流域,歷史上一直都是洪水泛濫多發(fā)地,同時又是兵家必爭之地,使得庇佑、辟邪、祈福等成為人們生活中最為簡單、普遍的精神性活動。徐州剪紙題材有農耕勞動、日?;顒?,也有地方戲劇、民間故事、神話傳說、山水花鳥、飛禽走獸,其中,經典小說、神話傳說、戲曲藝術中的人物和畫面是徐州剪紙的主要內容。大部分的具象紋樣主要是以民俗事象為主題進行創(chuàng)作的,具象紋樣是剪紙藝人對客觀自然形象的真實再現(xiàn)。
此外,寫意造型在徐州剪紙中也較為常見,抓住現(xiàn)實物象的關鍵特征進行變形、夸張、抽象處理,主要是對自然形象的高度概括與提煉,一般用在具象紋樣的內部,能起到較好的裝飾作用。相反,揚州剪紙線條清秀流暢,形象夸張簡潔,為中國南方民間剪紙藝術的代表,其構圖造型經常和文人藝術形式結合,如梅、蘭、竹、菊等大量使用,題材廣泛,主要有鳥獸蟲魚,人物花卉、名勝古跡等,尤以四時花卉見長,造型簡潔、夸張。江蘇剪紙不同地區(qū)題材特點對比分析見表1。
表1 江蘇剪紙不同地區(qū)題材差異分析表
剪紙的圖案要與服裝整體風格一致,例如:徐州剪紙題材風格質樸粗獷,以人物和畫面為主,最適合設計在休閑裝、職業(yè)裝中,也可從適當融入童裝設計中。將徐州剪紙紋樣創(chuàng)新設計在休閑裝中,需結合時尚流行元素,包括流行款式、流行色及流行部件,既可體現(xiàn)民族風格又不失時尚潮流,也可以通過這種時尚輸入的方式讓年輕人更好地去接受和傳承傳統(tǒng)技藝。相反,揚州剪紙圖案題材純粹樸實、靈動秀美。最適合運用于秀美大氣的禮儀服裝中,彰顯地方文化特色,同時具有深遠的民俗文化內涵。
剪紙藝術的創(chuàng)新性發(fā)展在現(xiàn)代化發(fā)展新時期,藝術元素將會在服裝設計中廣泛運用,剪紙主要是在紙上剪刻出鏤空的圖案,服裝設計的面料就被提出新的要求。剪紙的鏤空效果,可以通過現(xiàn)代的3D 打印技術實現(xiàn),大大提高了效率,為不同材質的原材料的鏤空打印提供了實現(xiàn)途徑。設計師將剪紙藝術的表現(xiàn)技法重點放在陰刻手法和陽刻手法的結合上,增強作品的藝術美感。在實際的服裝設計品牌化建設過程中,可以在充分挖掘江蘇剪紙藝術元素的創(chuàng)新價值,注重對設計稿件輪廓線上的刻除,只保留輪廓的外線,對于互不聯(lián)系的線條形成設計圖案的形狀,巧妙地運用剪紙藝術,幫助現(xiàn)代服裝,尤其是女裝的創(chuàng)新設計工藝更加精細化,促使多角度上的結合,并且主動為剪紙藝術的品牌制定提供前進發(fā)展的方向;這樣才能夠推動傳統(tǒng)剪紙藝術下服裝的實用性和特色性之間的融合,保障傳統(tǒng)剪紙藝術的品牌和文化遺產得到更好的傳承與發(fā)展。這種形式上的創(chuàng)新與發(fā)展,能夠加快促使剪紙藝術與社會發(fā)展各個領域之間的有效結合,充分發(fā)揮出剪紙藝術當中的創(chuàng)新設計功能,積極開發(fā)江蘇剪紙藝術與現(xiàn)代服裝的品牌化建設,在設計裝飾的新環(huán)境和新路徑下加強社會公眾對剪紙藝術的體驗,剪紙藝術的工藝歷史悠久,并且不受時空的局限性,在現(xiàn)代服裝設計的取材和創(chuàng)新性上都十分有新意。
伴隨著現(xiàn)代服裝設計風格與質量的不斷提升,人們對藝術和服裝設計形式的鑒賞能力也隨之提高,江蘇剪紙藝術元素在現(xiàn)代服裝設計中的運用,應該站在對剪紙藝術元素的傳承角度,推動剪紙藝術以多種形式走進社會公眾的生活當中。在江蘇剪紙藝術創(chuàng)新路徑的實踐中加強服裝設計形式的創(chuàng)新,在鏤空剪紙效果的基礎上將面料制作成現(xiàn)代化的精美服裝,發(fā)揮出剪紙藝術的特色設計效果。另外服裝的設計美觀和藝術圖案也應該由豐富的內涵,不管是在服裝面料上還是造型上,都應該運用剪紙藝術,為現(xiàn)代服裝賦予時代內涵,突破服裝設計材料和款式上的局限性,緊抓局部細節(jié),體現(xiàn)出服裝創(chuàng)新設計的原理與內涵,保證服裝的品質。
除此之外,在新時代服裝設計人員還可以在多樣性的技術手段下提升剪紙藝術中的宣傳價值,不斷挖掘傳統(tǒng)藝術的設計特點,開拓剪紙藝術服裝設計的廣泛市場,致力于江蘇剪紙藝術在現(xiàn)代服裝的創(chuàng)新性發(fā)展市場中受到歡迎。因此,服裝設計可以將紅色民間剪紙藝術推向更加嶄新的高度,可以在抓緊剪紙藝術自身的個性化特點的同時提高藝術審美,使得剪紙藝術與服裝設計概念相得益彰。
江蘇剪紙藝術元素在現(xiàn)代服裝中的創(chuàng)新設計研究方面具有一定的必要性。站在創(chuàng)新性與時代性的角度上為服裝創(chuàng)新設計的藝術內涵注入新的思想活力;江蘇剪紙藝術也在服裝設計領域迎來了發(fā)展機遇。因此,我們應該在充分認識剪紙及剪紙?zhí)攸c的基礎上掌握服裝設計的實際需求,結合剪紙元素與服裝設計的發(fā)展前景,在服裝設計中不斷融合剪紙圖案和內涵,吸引人們的眼球,發(fā)揮出江蘇剪紙藝術在服裝設計創(chuàng)新環(huán)境中的價值。