湖北民間繡活圖案在服飾配飾中的設計應用

王欣 廖夢

摘要：文章以湖北民間繡活圖案在服飾配飾中的設計應用為研究主題，以湖北恩施咸豐、湖北黃岡紅安和湖北孝感大悟的民間繡活為研究切入點，在現(xiàn)代服飾配飾設計的審美與需求前提下，探索湖北民間繡活圖案在服裝配飾中的再設計應用。

關鍵詞：湖北民間繡活;服飾配飾;再設計

中圖分類號：TS941.3 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）13-00-03

1 選題背景

湖北省位于中國中部，形勝之地，地大物博，多方文化在此處融合碰撞，由此獨具韻味且豐富多彩的民間文化應運而生。湖北民間文化以楚文化為基礎，以湖北地方特色文化為依托，作為特色鮮明的地域文化，是中華文明的重要組成部分，具有較高知名度。湖北民間繡活作為湖北民間文化的一部分，廣泛存在于人民生活中，因地理環(huán)境、過往經(jīng)歷等差異，呈現(xiàn)出絢爛多彩的姿態(tài)。

服飾配飾是人外形上的修飾或點綴，多用在頭、頸、胸、腕、腰等表現(xiàn)力強的重要部位。服飾配件與服裝的關系十分密切，服飾配飾在整體服飾形象中的應用搭配有舉足輕重的作用，是展現(xiàn)整體服飾視覺效果的關鍵載體[1]。兩者的完美搭配能夠進一步提升個人的整體形象，并恰到好處地烘托獨特的個人氣質，更加完美地呈現(xiàn)人的外在條件和精神面貌。

文章以湖北民間繡活圖案為設計構思元素，在順應現(xiàn)代大眾審美需求的前提下，探究湖北民間繡活圖案的紋樣及色彩創(chuàng)新再設計后運用到服飾配飾中的實踐。

文化傳承方面，有助于湖北非物質文化遺產(chǎn)的保護與傳承。湖北民間繡活作為“非遺”項目，源于人們的社會實踐，受地理環(huán)境、自然環(huán)境等因素影響，隨著歷史推移成為具有當?shù)靥厣拿耖g文化表現(xiàn)形式，記錄并傳播這種文化是承擔好文化傳承歷史責任的外在表現(xiàn)。設計創(chuàng)新方面，有助于在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞中尋找創(chuàng)意。創(chuàng)新是設計的本質，也是時代的要求。通過分析湖北民間繡活圖案形式，以及對繡活圖案的數(shù)字化采集和形態(tài)色彩的再設計探索，為服飾配飾設計奠定基礎，從而設計出既符合當代審美又蘊含湖北民間繡活特色的作品，在“非遺”與現(xiàn)代設計的結合創(chuàng)新中吸引大眾關注，在傳承特色文化的同時為湖北民間繡活增光添彩。

2 湖北民間繡活圖案形式

民間繡活作為我國非物質文化遺產(chǎn)，屬于民間美術中傳統(tǒng)手工藝的范疇，集美術、手工技藝與民俗文化于一體，包含刺繡、挑花和布貼等民間手工技藝。張道一先生曾在《張道一論民藝》中說，“美術冠以‘民間’一詞指其基礎層次，它來自廣大勞動群眾，是原發(fā)性的、自娛性的，顯現(xiàn)著人民的本質力量和生活的直接需求”[2]。我國封建社會倡導男耕女織的農(nóng)耕文化使民間繡活應運而生，農(nóng)家婦女在閑暇之時穿針引線、紡紗織布，操持家人穿戴打扮的同時豐富與美化生活環(huán)境。其藝術創(chuàng)作皆圍繞日常生活，從日常生活中感受自然之美，因此民間繡活往往蘊含地方特色，鄉(xiāng)土氣息濃厚，是一方人的審美積淀，透過圖案紋樣還能洞察當?shù)貏趧尤嗣竦挠^念與習俗，富有人文內(nèi)涵。文章以湖北恩施咸豐、湖北黃岡紅安和湖北孝感大悟的民間繡活為研究切入點，走近民間繡活，感悟民間美術的浪漫。

2.1 恩施咸豐民間繡活

恩施咸豐的民間繡活——土家族苗族繡花鞋墊于2011年入選湖北省第三批省級非物質文化遺產(chǎn)名錄。恩施咸豐繡花鞋墊在圖案寓意上多以吉祥、喜慶為中心思想，寄托美好祝愿，圖案造型可大致分為自然題材、土家風情和現(xiàn)代元素幾類。自然題材的圖案創(chuàng)作中含有大量花鳥蟲魚元素，如花開富貴、喜鵲登梅和龍鳳呈祥等。土家風情的圖案創(chuàng)作根植于當?shù)仫L土人情，如表現(xiàn)土家歌舞、土家姑娘和圖騰崇拜等。隨著時代的發(fā)展，繡花鞋墊同樣與時俱進，加入了現(xiàn)代元素，如動漫人物、童話故事和言簡意賅的祝福語等。土家繡活追求喜慶熱烈、吉慶祥和，因此多用對比色和互補色，給人較強的視覺沖擊力。用大紅大綠、大藍大黑等純色作為底色，繡線色彩選擇依據(jù)底色實現(xiàn)深淺對比、冷暖對比和亮暗對比等，追求特殊的色彩對比與色彩平衡，使繡品在視覺呈現(xiàn)上明快鮮亮、五彩斑斕。

2.2 黃岡紅安民間繡活

黃岡紅安民間繡活繡花鞋墊在2008年入選湖北省第二批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄。黃岡紅安民間繡活多用于物品裝飾與表達祝福，裝飾類圖案常描繪青山綠水和鳥語花香，并加以抽象幾何圖形作點綴。祝福類圖案因祝福對象的不同有所差異，祝福孩童少年有熊貓抱竹、五子登科等;祝福情人眷侶的有和合抱蓮、比翼連枝等;祝福老人長者的有鹿鶴同春、福祿雙全等。以上圖案元素可分為四大類：動物、植物、幾何、文字。在色彩上，布料底色多使用大紅大綠、大藍大黃等豪放夸張的鮮艷色彩，紅色底配白色紋樣，藍色底配黃色紋樣，通過對比與互補的色彩運用法則強調喜慶吉祥。除此之外也運用漸變色和同色系搭配原則，色彩過渡追求和諧自然，整體使用淺色系，給人清新亮麗、輕松愉快之感;或使用深色系，給人深沉穩(wěn)重、端莊大方之感。

2.3 孝感大悟民間繡活

孝感大悟民間繡活漢繡歷史悠久，其可追溯到戰(zhàn)國楚地刺繡，受楚繡影響，具備“花無正果、熱鬧為先”的特征。圖案寓意強調吉祥喜慶，多使用抽象夸張的手法來描繪人物花鳥和瑞獸祥云。圖案中有雙鳳朝陽、鳳游九天、雄獅嬉戲繡球等龍鳳麒麟等神靈元素，有花間蝴蝶成雙對、雙鳥齊飛等鳥獸魚蟲、錦花繡草等自然元素，還有代表吉祥的山水紋、壽字紋等紋樣元素。色彩上以大紅、土黃、蘭、白、黑為主色調，多使用藏青、玫紅等重色為底色，并使用金銀線作為裝飾，有“平金夾繡，分層破色”之說，使畫面色彩形成對比且擁有強烈的視覺沖擊力，帶來雍容華貴、絢麗多彩、精美絕倫之感。

可以發(fā)現(xiàn)，在楚文化大背景下，恩施咸豐民間繡活、黃岡紅安民間繡活和孝感大悟民間繡活雖稍有差異，但圖案題材上都離不開繡制龍鳳花草、人物故事和紋樣圖騰;形態(tài)上皆富有想象力且大膽夸張;色彩上亦傳承楚人尚赤的特征，喜好大紅，配以大黑大綠，鮮艷明亮、對比強烈;寓意上皆以愛情親情、平安吉祥、喜慶歡快為主，以彰顯樂觀積極的生活態(tài)度與真摯誠懇的美好祝愿。

3 設計程序與方法

傳統(tǒng)民間繡活產(chǎn)品在圖案色彩上較為俗氣，款式樣式上較為陳舊，且品種單一。如果僅傳播手工藝，最終很難不被時代淘汰。立足于湖北民間繡活的傳承與發(fā)展，必須將傳統(tǒng)繡活圖案與現(xiàn)代設計相結合，從現(xiàn)代審美與需求的角度調整與創(chuàng)新，遵循活態(tài)傳承的理念，在傳承的基礎上創(chuàng)新再設計，使傳統(tǒng)圖案經(jīng)過設計創(chuàng)新開發(fā)出衍生產(chǎn)品，進而被現(xiàn)代市場接納，進而使民間繡活走出博物館，走進現(xiàn)代生活，賦予其全新的生命力與感召力。

近些年，隨著人們對“非遺”的關注與重視，市場上涌現(xiàn)出各式各樣的民間繡活產(chǎn)品，品種類別豐富，包含生活用品系列、服飾系列、配飾系列、藝術品系列、定制系列和衍生品系列等。其中服飾配飾中常見的有刺繡首飾、刺繡帽飾、刺繡頸飾、刺繡包袋等，這類小而精致的配飾非常符合現(xiàn)代人的喜好，順應了當代審美需求。同時社會的飛速發(fā)展和機械生產(chǎn)的普及使人們開始懷念天然綠色純手工制作的產(chǎn)品，民間繡活作為快節(jié)奏現(xiàn)代生活中的一股清流，一針一線無不蘊含著歷史積淀。在保護傳承民間手工技藝的文化背景下，在人類客觀審美發(fā)展和對服飾配飾需求增加的現(xiàn)實條件下，在傳統(tǒng)繡活圖案和現(xiàn)代服飾配飾創(chuàng)新設計相結合的過程中，在傳統(tǒng)手工技藝與現(xiàn)代機械生產(chǎn)的碰撞中，民間繡活與服飾配飾的齊頭并進成為必然趨勢。這一方面能使民間繡活跟上時代步伐，另一方面能豐富服飾配飾的美感與文化內(nèi)涵。

3.1 繡活圖案數(shù)字化采集

許多現(xiàn)存的湖北民間繡活原始繡品年代久遠，歲月痕跡較重，如果保存得當僅僅只是色彩黯淡，表面蒙上灰塵，保存不當則會出現(xiàn)局部破損殘缺等問題。創(chuàng)新再設計繡活圖案的第一步便是提取圖案色彩，可以借助現(xiàn)代數(shù)字化技術數(shù)字化采集原始繡片圖案形態(tài)色彩?？墒褂肁dobe Illustrator、Adobe Photoshop等設計軟件提取原始繡片上的圖案，觀察繡片圖案后對圖案和色彩采取整體繪制提取或單元型局部繪制提取，提取時盡量保持圖案色彩的原始性與完整性。

3.2 繡活圖案再設計探索

繡活圖案數(shù)字化采集工作完成后，須結合現(xiàn)代設計審美需求，在遵循圖案形態(tài)流暢完整、色彩搭配自然和諧原則的基礎上創(chuàng)新設計。繡活圖案大多依附于民俗物品，常用于日常用品的裝飾中，制作者多為勞動婦女，普遍缺乏設計創(chuàng)新意識與審美搭配能力，導致繡活圖案在表現(xiàn)載體與表現(xiàn)形式上受到制約。繡活圖案創(chuàng)新再設計必須在保持傳統(tǒng)繡活圖案質樸風格的前提下推陳出新，因此創(chuàng)新再設計可以分為兩部分進行，即色彩再設計與形態(tài)再設計。

3.2.1 色彩再設計

色彩再設計可分為單色設計、多色設計、色彩重置和色彩肌理填充等方式[3]。單色設計是圖案只選擇一種色相，通過調整其純度和明度，使圖案色彩單純、風格和諧。多色設計搭配兩組或以上色調構成新的色彩格局。色彩重置是在原始色彩的基礎上，依據(jù)色彩分布面積與色彩搭配感覺重構色彩，賦予圖案新的觀感。色彩肌理填充則是賦予圖案不同的質感，使色彩在不同材質上呈現(xiàn)不同的性格，帶來的體驗感也大不相同。

3.2.2 形態(tài)再設計

形態(tài)再設計可分為元素的打散與重構、元素的提取與編排、元素的線性處理和元素的組合變換延展設計等。元素的打散與重構是分解組合的構成方法，將整體圖案分為多個單元后，根據(jù)一定的組合構成原則形成新圖案，強調重構組合圖案的緊湊性與合理性。元素的提取與編排是從整體圖案中提取符合設計理念的單元形，融入新的設計元素與色彩后生成新的裝飾圖案。元素的線性處理是在圖案中加入點、線、面等裝飾元素，給予圖案韻律感與視覺沖擊力。元素的組合變換延展設計則是多元素組合構成，重視設計元素之間的平衡感與和諧感。

傳統(tǒng)繡活圖案中，有些圖案造型完整且富有想象力，但色彩需要稍加調整;有些圖案色彩搭配合理，但形態(tài)透視缺乏合理性;也有少數(shù)圖案在色彩形態(tài)上兩者皆欠妥。繡活圖案再設計中，除上述歸納總結的方式以外，還有很多圖案創(chuàng)意再設計的方法，需要根據(jù)傳統(tǒng)繡活圖案的特點具體問題具體分析。

4 設計應用

要使湖北民間繡活圖案順應現(xiàn)代服飾配飾設計且符合現(xiàn)代市場與審美需求，產(chǎn)品樣式、圖案設計、色彩搭配和面料選擇的重要性不可小覷?？紤]到人們對常用配飾的需求，選擇絲巾和領帶作為繡活圖案服飾配飾中再設計的載體（見圖1、圖2）。絲巾和領帶作為日常搭配中的常見配飾，往往是整體服飾搭配的點睛之筆，若配以色彩典雅、制作精美的繡活圖案裝飾，其效果定會別有一番風味。

筆者以湖北民間繡活圖案為創(chuàng)作基礎，以絲巾、領帶為制作載體，以民間繡活為制作工藝，使用設計軟件數(shù)字化采集繡活圖案，在保持傳統(tǒng)圖案流暢、完整的前提下，調整與再設計繡活圖案的形態(tài)與色彩后，運用到絲巾與領帶的設計中。在布料方面，選擇天然真絲面料，面料表面有淡淡的珍珠光澤，質地柔軟細膩且不易起皺。

5 結語

湖北民間繡活圖案與服飾配飾的融合設計是傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代設計相結合的一種探索。通過研究湖北民間繡活不僅能了解各地不同的生活習俗和審美情趣，還能感受到繡活蘊含的歷史文化價值。這些傳統(tǒng)民間文化在高速發(fā)展的現(xiàn)代社會瀕臨消失，運用數(shù)字化再設計有效連接傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代產(chǎn)品是促進歷史文化發(fā)展的重要方法，其進一步完善還有待探索。

參考文獻：

[1] 許星.服飾配件藝術[M].北京：中國紡織出版社，2015：2-3.

[2] 張道一.張道一論民藝[M].濟南：山東美術出版社，2008：50.

[3] 王欣.色彩構成[M].武漢：湖北美術出版社，2005：48-52.

作者簡介：王欣（1977—），女，湖北武漢人，碩士，副教授，研究方向：公共藝術。

廖夢（1995—），女，湖北宜昌人，碩士在讀，研究方向：公共藝術。