高職聲樂教學中如何培養(yǎng)學生的歌唱思維

邢遠龍

摘要：聲樂作為一門表演藝術，在表演過程中要體現出技巧與思維，演唱者要通過表演傳遞情感、感染觀眾和展示內涵，就需要具備歌唱思維。歌唱思維是聲樂表演中，由自身的感受出發(fā)，結合歌詞意境、旋律、整體歌曲節(jié)奏等方面，將其串聯在一起充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)新力，傳遞出富含情感的充沛的歌聲。歌唱思維更多是側重心理影響，心理因素能影響人的發(fā)聲機制，也就影響了情感的詮釋和表達。因此如何有意識的培養(yǎng)學生的歌唱思維，提高學生的專業(yè)能力與素質。

關鍵詞：高職聲樂;歌唱思維;培養(yǎng)思維

一、歌唱思維培養(yǎng)的重要性

1.聲樂藝術思維的重要組成部分

聲樂藝術的傳承和發(fā)揚與藝術家辛勤創(chuàng)作有關系，在無數藝術家的創(chuàng)作和探究下聲樂藝術在新時期有更好的發(fā)展、詮釋。聲樂藝術在探究過程中需要充分使用歌唱思維，藝術家通過自身掌握的專業(yè)聲樂知識和技巧，結合藝術家本身對音樂感知，結合自身的感悟、對生活與藝術的理解，使用優(yōu)美的旋律呈現出來，因此聲樂作品包含濃烈的情感色彩。通過一個個音符、歌詞，能夠淋漓盡致的傳遞藝術家的情感。正是因為聲樂家懂得通過藝術思維來歌唱，最終呈現出來的作品才會有代表性和獨特性。如果僅僅是表現技巧，表現出來的就會是僵硬、機械的表演，難以引發(fā)共鳴。

2.歌唱思維能夠提高聲樂教學質量

藝術事業(yè)在物質生活的推動下得以快速發(fā)展，藝術事業(yè)在教育事業(yè)中受到發(fā)展和重視。我國高職院校多數開設了聲樂課程，宗旨是培養(yǎng)學生的聲樂藝術，提升學生的核心素養(yǎng)，促進學生的全面發(fā)展，藝術培養(yǎng)也受到了學生的喜愛。但是部分院校是做表面功夫，并沒有實際去貫徹和落實方針。在學生聲樂學習中教師重視技巧培訓，僵硬的學習方式無法更深層次的理解和掌握聲樂藝術，讓藝術學習浮于表面，難以融入更多情感，呈現出差強人意的效果。因此高職院校在學習中要重視對學生歌唱思維的培養(yǎng)，將教學內容和歌唱思維結合在一起，潤物細無聲的達到理想效果，讓學生在理解聲樂藝術，提高聲樂教學質量為今后的發(fā)展奠定良好基礎。

二、高職聲樂教學歌唱思維培養(yǎng)現狀

1.訓練不足

現階段高職院校聲樂培養(yǎng)中最顯著的問題就是歌唱思維訓練不足，由于忽視歌唱思維的訓練，在教學中教師單純傳授演唱技巧方面的知識，考核內容圍繞專業(yè)性樂理開展，對歌唱思維能力缺乏正確的認識。藝術是長年累月學習不斷累積的過程，冰凍三尺非一日之寒，聲樂訓練也是如此，由于缺乏訓練，歌唱思維也無法在短時間之內培養(yǎng)，從而限制了學生的全面發(fā)展。

2.學生素養(yǎng)有待提升

歌唱思維需要學生綜合能力的提升，聲樂作品的理解，學生需要具備語言文字理解能力、感知能力、情感創(chuàng)造力。結合現階段實際情況來看學生的綜合素質不足。高職院校聲樂學習中文化課專業(yè)并不扎實，對文化理解不夠深刻，學生無法準確理解歌詞所表達的真正含義，這也在一定程度上影響了歌曲情感的表達，自然限制了歌唱思維的培養(yǎng)。

3.聲樂教學方式有待改變

教師在組織聲樂課程學習的時候所采取的授課方式單一而且傳統(tǒng)，主要是通過講解與示范來對學生進行教學，傳授學生技巧，學生在掌握技巧之后認為學習聲樂是水到渠成，因此學生通過識譜和模擬，這種方式很難培養(yǎng)學生的發(fā)散性思維，學生的藝術感知能力也喪失，這樣的學生只會平庸而不會突出，沒有思維的靈活性、表演的個性化，無法體現出聲樂教學的質量、水準。

三、歌唱思維培養(yǎng)在高職聲樂教學中的路徑

1.強化學生的想象力培養(yǎng)

想象思維是歌唱思維中的重要部分，也是聲樂學習中必不可少的思維能力。要想學習好聲樂就要培養(yǎng)想象力。院校聲樂教學中教師可以根據教學來創(chuàng)設場景，讓學生能夠在教學情景中充分體會到聲樂作品所表達的情感，從而產生共鳴強化學生的想象思維。比如在講述《我的祖國》這種莊嚴肅穆的聲樂藝術作品，通過使用多媒體設備播放與我國革命英雄的視頻，為學生創(chuàng)設教學情景。學生在這樣的教學場景中很容易產生同理心、對比心，在比較之下產生幸福感，更容易領會以往生活的來之不易，增強愛國主義精神。在教學場景中學生很容易通過想象畫面，讓學生想象流動的畫面、溫暖的劇本，表達出自己的情感，學生要想象自己是畫面的主人公，融入角色中仿佛是自己的親身經歷，讓學生置身于另外一個世界，忘卻自己所處的環(huán)境，歌聲富有感情，聽者也會落淚，帶入到情感中。運用想象力與思維結合的方式，結合學生的生活等多種因素結合，激發(fā)學生對聲樂學習的熱情，強化學生思維來培養(yǎng)學生的歌唱思維。

2.創(chuàng)新演繹方式

通過情感奠定整個聲樂作品的走向，畫面是歌曲的基礎，情感就是歌曲的靈魂。在聲樂作品最需要重視帶領學生走進歌曲，比如演繹一首悲壯的歌曲，就要有滄桑而充滿情感的心情;如果是感懷歲月的歌曲，就要有感慨、不舍的期心情;如果是敬仰一個人，就要有敬畏、崇敬的心情，如果是抒發(fā)創(chuàng)作者心情的歌曲，就要去了解創(chuàng)作者的心境，了解創(chuàng)作背景和誕生地點。從一定程度上來看，人類都是感性動物，一個人的情感是有能量的，歌曲也是情感爆發(fā)的要點，當一首歌被飽含深情的演繹支護，就變得有活力和充滿生機，受到這樣的影響人也會被感化，融入其中。因此聲樂教學要重視學生情感表達能力的培養(yǎng)。培養(yǎng)學生的情感體驗，可以在現實生活場景中進行藝術創(chuàng)作、聲樂表演，藝術來源于生活同時高于生活，戶外活動可以增強學生的真實體驗感，豐富感官認識，情感認識也更深刻，不再局限課堂認識，學生通過現實認識進行大膽的想象、聯想，激發(fā)學生的學習熱情與信心，增強學生的想象力，提高學生的歌唱思維能力。

3.提高聲樂鑒賞能力

從聲樂作品基本內涵來看蘊含了龐大精神價值，內在情感方式由個體演繹出不同方式，因此聲樂作品與人的演繹能力有關系，每一個聲樂已藝術作品都有對應的情感呈現方式，從而保證其情感的呈現。學生在學習聲樂的過程中需要確認演唱風格，更好體會藝術作品所蘊含的內涵。每一個學生的個人聲樂能力存在差異，這需要教師重視培養(yǎng)鑒賞能力，比如在欣賞聲樂作品的時候，首先要傳輸對應的文化背景、創(chuàng)作時代、作家經歷，讓學生對作品有大概的理解，最后將聲樂作品劃分為幾個部分，加強對學生歌唱思維的培養(yǎng)。另外學生在聲樂作品的演唱中教師鼓勵學生根據本身的理解、對情感的認識進行二次創(chuàng)作。學生二次創(chuàng)作過程也是訓練歌唱思維的過程。聲樂教師要對學生的二次創(chuàng)作表示肯定，及時指出存在的問題，進一步強化歌唱思維。教師要幫助學生表達出真情實感，抓住靈魂深處閃光點，更好開展音樂鑒賞，培養(yǎng)歌唱思維。教師引導的同時鼓勵創(chuàng)新，讓學生有足夠的空間去思考、思索。

四、結語

歌唱思維是聲樂教學中需要思考的重點，在新時期藝術成為點綴生活的重要內容，是物質生活需求被滿足、精神需求增長的體現。學生的藝術能力能夠讓未來生活天地更寬，教師要找對方式深入理解歌曲的思維，對學生進行專業(yè)引導，讓學生具備更專業(yè)的藝術功底。

參考文獻：

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