從紫砂壺《自在提梁》來看傳統(tǒng)的藝術(shù)魅力和人文情懷

王麗萍

“喜共紫甌吟且酌，羨君瀟灑有余清?！边@是北宋大文豪歐陽修在和友人飲茶的時候所記錄的詩詞，其中我們能夠看到紫甌的存在，說明在宋代的時候，紫砂雅器已經(jīng)出現(xiàn)在文人雅士的生活之中，到現(xiàn)在千百年的時間里面，紫砂藝術(shù)經(jīng)過不斷的傳承和發(fā)展之后，更加的趨于完善，造型更加的豐富多彩，內(nèi)涵更加的包羅萬象，特別是紫砂和許多傳統(tǒng)的陶刻、彩繪等等手法結(jié)合起來，形成了更加多元化的藝術(shù)表現(xiàn)形式。與此同時，宜興的紫砂藝人還延續(xù)了古老的柴燒工藝，使得紫砂也具有著“進(jìn)窯一色、出窯萬彩”的獨(dú)特特征，更加豐富了我們的藝術(shù)審美，啟迪我們對紫砂藝術(shù)產(chǎn)生了更多的思考。

這件紫砂藝術(shù)作品《自在提梁壺》就是采用了柴燒的一種方式，使其更加的具有自然的氣息，和我們傳統(tǒng)的藝術(shù)形式有著天然的聯(lián)系，更加質(zhì)樸的還原著歷史的痕跡。同時，提梁的設(shè)計也讓此壺流露出非常原本的滋味，觀之令人印象深刻，一種返璞歸真的氣息愈發(fā)的濃郁。此壺壺身扁圓如同磐石一般，簡潔的線條勾勒出穩(wěn)重的坯體，壺嘴則大部分貼合于壺身之上，非常的具有一種稚拙的味道，充滿著自由散漫的韻味，小小的一截則是微微上揚(yáng)，夾帶著一絲絲的桀驁不馴，壺蓋壓合壺口，嚴(yán)絲合縫，上面的壺鈕是扁圓設(shè)計，和壺身一脈相承。提梁壺把的設(shè)計更是巧妙地和壺身形成了虛實相接的完整空間形態(tài)，壺身還有銘文的刻繪裝飾，再加上柴燒的自然色澤，非常的具有質(zhì)感。從整體上來看這件紫砂藝術(shù)作品《自在提梁壺》，我們都知道在今天紫砂燒制主要是依靠電窯和氣窯，柴燒工藝則意味著需要耗費(fèi)更多的人力和物力，而且所要承受的燒制風(fēng)險也更大，但是作者經(jīng)過自己多年的經(jīng)驗積累，在精湛的紫砂技藝的基礎(chǔ)之上，充分地運(yùn)用了更為古老和純正的燒制技藝，帶我們走進(jìn)了紫砂藝術(shù)的奇妙世界，流露出更多的藝術(shù)魅力和人文情懷。

“茶香入座午陰靜，花氣侵簾春晝長?！边@是歷史上著名的“揚(yáng)州八怪”之一汪士慎為書房“清名齋”撰寫的對聯(lián)。據(jù)說汪先生性情高傲、不喜浮華，嗜茶如命，當(dāng)時的人們稱其為“汪茶仙”，從這幅對聯(lián)之中，我們能夠感受到先生在飲茶的過程之中，把茶香和花香交融在一起，借“茶”寓禪，以“花”悟道，表現(xiàn)先生賞花禪修的生活情趣，充滿了濃郁的人文主義情懷，也展示出我們中國文人的精神世界追求和對于飲茶的高度重視，飲茶已經(jīng)不是簡單的物質(zhì)需求，而是一種精神的寄托和情感的表達(dá)。在紫砂的藝術(shù)世界之中，從最開始的實用器升華成為一種精神享受，許多的文人雅士在發(fā)展的過程之中，親自參與設(shè)計并且在上面進(jìn)行陶刻和銘文的裝飾等等，使其更加的具有人文氣息，同時也讓許多的詩詞和畫面在新的紫砂材質(zhì)上面，得到了更好的演繹和傳播，也增加了我們對中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)知，紫砂和其他藝術(shù)形式的結(jié)合，可謂是相得益彰，錦上添花，讓紫砂文化更好地傳播開來。這件紫砂藝術(shù)作品《自在提梁壺》把我們悠久的柴燒工藝和紫砂器之中蘊(yùn)含的那種自由自在、無拘無束的散淡思想內(nèi)涵完美地融合在一起，特別是壺形的設(shè)計和提梁的構(gòu)思，在一定程度上和壺身的銘文所蘊(yùn)含的思想，還有整體的和諧氛圍構(gòu)成了高度的統(tǒng)一，讓我們廣大的壺友在喝茶品茗的過程之中，也能夠感受到作者卓越的藝術(shù)審美特質(zhì)和對于中國人文情懷的無限向往。

結(jié)語：紫砂的柴燒工藝，在今天機(jī)械化、流水線大生產(chǎn)的背景之下，運(yùn)用得越來越少，柴燒工藝盡管有著先天的許多不足，但是最為令人深受吸引的原汁原味，卻是其他燒制方式所不能比擬的，紫砂和柴燒原本就是比較完美的搭配，值得慶幸的是，依然還有許多的紫砂藝人們堅守著最初的藝術(shù)，傳承著先輩們的榮光，為我們帶來原汁原味的紫砂藝術(shù)作品。