關(guān)于聲樂套曲《婦女的愛情與生活》的一些演唱提示與指導(dǎo)（三）

劉子彧

在大家讀過這個系列前兩篇文章的前提下，現(xiàn)在結(jié)合譜例對作品進(jìn)行細(xì)節(jié)分析。

第一首《自從和他相見》

（一）總體情感把握——單相思型

如果你想在這里看到動人的辭藻，描繪愛情的優(yōu)美詞語，那得和你說聲抱歉。搞創(chuàng)作的人都是這心態(tài)，舒曼也這樣。倘若你讀完那些與舒曼相關(guān)的文章或作品簡介后沒產(chǎn)生耳目一新的感覺，那實(shí)屬是三個人的悲傷——你、文章作者和舒曼。為了避免大家都受傷害，說點(diǎn)不同的與大家分享。

套曲的第一首作品《自從和他相見》出現(xiàn)得很自然，無半點(diǎn)意外，愛情是兩個人的事，所以首先得遇見。兩情相悅的愛情雖然甜蜜美好，卻又顯得不那么特別，因此這第一首就把感情基調(diào)定在“單相思型”（一見鐘情）上，帶著甜蜜，也有些許小傷感，同時又為故事的發(fā)展帶來不確定因素。想必有能力演唱這部套曲的演唱者們，應(yīng)該都能夠體會女主人公的內(nèi)心感受，不必扭扭捏捏，談過戀愛的人回憶過往，沒有談過戀愛的人發(fā)揮想象力展望一下未來。第一首歌曲的故事情節(jié)是：情竇初開的女子遇到讓自己內(nèi)心“小鹿亂撞”的男生，紅了臉、慌了神、亂了呼吸、失了方寸。

（二）減少對歌詞的依賴

大多數(shù)分析《自從和他相見》的文章都將一定的篇幅留給了歌詞和它的中文翻譯，這里我就不用這種方式湊字?jǐn)?shù)了。了解歌詞意思雖然是重要的，但我們更要分析的是音樂。上文對于“單相思型”（一見鐘情）故事情節(jié)的推斷，就算沒有歌詞，也不影響它的合理性。試想一下，當(dāng)我們自己對一個異性著迷、一見鐘情之時，不外乎就是下面幾種想法糾纏著：第一，到處都是他的影子，空氣里都是他的味道，感覺愛他愛到骨頭里了。第二，見到他就很開心，見不到就很失落。第三，茶飯不思，每一秒都在想他。第四，他對我有什么感覺呢？喜歡我嗎？還是不喜歡？我得讓閨蜜們幫著分析分析。

這幾點(diǎn)和歌詞都能一一對應(yīng)上，是巧合嗎？當(dāng)然不是！客觀事物的發(fā)展規(guī)律就是如此。歌詞是基于同一種情感下，詞作者自身感受的文字表達(dá)而已。這首歌，離開歌詞，你就不知道一見鐘情是什么感覺了嗎？就對愛情麻木了嗎？反過來，知道歌詞的中文意思，你就能和舒曼心靈相通了嗎？所以，別太依賴歌詞。對聲樂作品的理解和分析，如果把大量的精力花在研究歌詞，那我們何必唱歌？朗誦詩歌就可以了。當(dāng)然，歌詞是一首歌曲的組成部分，對理解歌曲會產(chǎn)生積極的作用，只是，如果主要甚至只依賴歌詞來分析作品，實(shí)在是不可取的。歌曲是音樂作品，無論如何，音樂還是比歌詞更為重要。

（三）關(guān)注樂句劃分

說來很諷刺，很多演唱者特別在意歌詞，每句歌詞都搞得清清楚楚，卻不太會劃分樂句，甚至不知道從哪個音到哪個音是一個句子。那我們就從讀這篇文章開始，以《自從和他相見》為起點(diǎn)，對樂句劃分多一點(diǎn)關(guān)心。下表1為《自從和他相見》的曲式結(jié)構(gòu)，譜例1為樂段A的4個樂句。

表1

譜例1

仔細(xì)觀察第1——4樂句的句尾，第1、2、4樂句句尾的音高呈級進(jìn)下行，節(jié)奏安排都是“長——短——長”結(jié)構(gòu)。這樣做可以模擬一種疑問的語氣，體現(xiàn)出對情感的忐忑與懷疑，內(nèi)心的不安與猶豫。第3樂句的句尾音高呈級進(jìn)上行，節(jié)奏安排是均分結(jié)構(gòu)（即句尾最后兩個音時值一樣），代表著情緒的激動和對愛慕者的肯定，預(yù)示著對愛情的堅定決心。

盡管幾乎每一篇涉及《婦女的愛情與生活》的分析文章，都會言之鑿鑿地指出這首歌體現(xiàn)了女主人公初識愛人的忐忑、激動與不安，但得出這一結(jié)論的理由卻并不源于樂譜中的音符，而是基于歌詞的內(nèi)容。這有點(diǎn)片面。如果是這樣，你考慮過作曲家的感受嗎？而且器樂演奏者該有多痛苦，因為他們沒有歌詞可參考?。∷?，器樂演奏者都是在不懂作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)上瞎演奏嗎？

再來關(guān)注樂段A的4個樂句（見譜例2）：

譜例2

樂段A是對樂段A的重復(fù)。請注意是重復(fù)，而不是反復(fù)?！胺磸?fù)”是一模一樣地再來一遍，“重復(fù)”則會帶著一些細(xì)微的變化。第5、6、8樂句的句尾，音高也呈級進(jìn)下行，節(jié)奏安排同樣是“長——短——長”結(jié)構(gòu)。第7樂句的句尾音高呈級進(jìn)上行，節(jié)奏安排同樂段A一樣，也是均分的。

（四）句尾要講究

音樂中的語氣和我們?nèi)粘Ｕf話的語氣有很多相似之處，樂句的結(jié)尾與說話尾音的語氣比較相像。我們正常說疑問句的時候，到最后的一個或幾個字會自然弱化，所以有很多字出現(xiàn)在句子末尾的時候，會變成輕聲，從而改變了正常的聲調(diào)。比如，今天你練聲了嗎（ma）？樂句的句尾大多數(shù)也存在這樣的情況。

在《自從和他相見》中，第1、2、4、5、6、8樂句都是疑問的語氣，演唱時要格外注意句尾的弱收處理。如果每一個樂句的句尾都粗糙或隨意處理，不僅缺乏美感，也毫無音樂情緒和邏輯可言。讓人哭笑不得的是，歌唱的時候，大部分人都會重視樂句的開始，句尾卻經(jīng)常被忽視。倘若句尾音剛巧是小字一組的g以上的音高，那不僅聽不到弱音，取而代之的很可能是炫技般的強(qiáng)化處理。不僅如此，第1、2、4、5、6、8樂句有一個共同點(diǎn)，就是最后三個音的音高為二度下行，節(jié)奏為“長——短——長”結(jié)構(gòu)；最后一個音以短時值先出現(xiàn)，再長時值站穩(wěn)。同音反復(fù)的使用是考驗“樂感”的時候，如果用同樣的力度和音色只唱音高和時值，那聽起來肯定索然無味，所以演唱者們必須注意每個樂句句尾最后一個或幾個音的弱化處理，才能聽出音樂的語氣。

（五）不可忽略的前后變化

唱過這首歌的人都會很開心地告訴自己，前后兩段是一樣的，背譜難度不大。其實(shí)，它們不一樣！在每一次合伴奏的教學(xué)實(shí)踐中，演唱者們無一例外地重復(fù)演唱前后兩個樂段。當(dāng)我告訴他們“你唱錯了”的時候，那一個個詫異的眼神，就是我寫這段文字的源動力。下面告訴大家哪里不一樣。

1. 節(jié)奏安排不一樣

在旋律音不變的情況下，第3小節(jié)的第2拍是休止，第19小節(jié)取消了休止，將原先第3拍的音提前至第2拍出現(xiàn)（見譜例3）；第13小節(jié)前兩拍是附點(diǎn)節(jié)奏，在第29小節(jié)變化為均分節(jié)奏（見譜例4）。

譜例3

2. 旋律線分配不一樣

第13小節(jié)第3拍的旋律音，到了第29小節(jié)只在鋼琴聲部出現(xiàn)，人聲部分休息了嗎？沒有，本來是人聲和鋼琴一起歌唱的，現(xiàn)在，演唱者在傾聽鋼琴的歌唱（見譜例4）。

3. 情緒不一樣

樂段A與樂段A的主旋律聽起來十分相似，上文提出的兩點(diǎn)不同之處也是基于認(rèn)真讀譜后的對比分析。正是因為節(jié)奏安排的細(xì)微變化和精巧的旋律線安排，才使得旋律基本相同的兩個樂段在音樂情緒上有了不同。

樂段A中第3小節(jié)第2拍休止符的運(yùn)用，精準(zhǔn)表現(xiàn)了女主人公欲言又止、忐忑不安的心情。而在樂段A第19小節(jié)中取消休止，將原先第3拍的音提前至第2拍出現(xiàn)，則是表達(dá)出女主人公渴望愛情的急切與慌亂。樂段A第29小節(jié)將原先第13小節(jié)出現(xiàn)的附點(diǎn)節(jié)奏變?yōu)橥葧r值的兩個音符。這樣的節(jié)奏設(shè)計，一是為了讓音樂情緒平緩下來（附點(diǎn)節(jié)奏帶有行進(jìn)的趨勢，均分節(jié)奏讓人安靜平和），二是為了與鋼琴聲部保留的旋律音順利銜接。如果繼續(xù)沿用之前的附點(diǎn)節(jié)奏，會導(dǎo)致人聲部分最后一個音小字一組的降b與鋼琴聲部旋律音重合，聽起來就會讓人感覺主旋律少了一個音。

（六）帶上鋼琴伴奏一起歌唱

對于演唱者而言，對所演唱的音樂作品進(jìn)行深度分析的工作必須包含對鋼琴聲部的高度關(guān)注，但實(shí)際情況卻不那么理想。在實(shí)際的教學(xué)實(shí)踐和課下走訪中，很多演唱者在學(xué)習(xí)聲樂作品時幾乎不看鋼琴聲部的樂譜，甚至還有少部分人學(xué)習(xí)作品時壓根就不看譜，或者只找旋律譜，然后借助音像資料將作品唱下來，是聽會的。在聲樂考試甚至是各類比賽的后臺，常聽到演唱者對鋼琴伴奏提出很多無理又無語的要求。比如，“該我唱的時候你要給我一個眼神提醒我，因為我怕我進(jìn)錯”“這段間奏有點(diǎn)長，最后一個和弦一定要彈重，我聽到這個就準(zhǔn)備吸氣”“這個音我拖不了那么長的時值，所以你要彈快點(diǎn)”，等等。在即將上臺演唱之際，鋼琴伴奏似乎成了救命稻草，要像超人一樣應(yīng)對各式各樣的問題以配合好演唱者。而在演唱者眼中，可能認(rèn)為這些并不難啊！到底鋼琴伴奏需要做些啥？樂譜中需要演唱者關(guān)注鋼琴部分的哪些內(nèi)容呢？讓我們從《自從和他相見》這首歌開始。

譜例5

譜例6

在這首歌曲情緒最激動的時候，演唱者也沒有等到力度記號的出現(xiàn)，很多人認(rèn)為唱的力度太弱無法體現(xiàn)情緒上的激動?？墒?，這正展現(xiàn)了少女內(nèi)斂的心境啊，誰在一見鐘情后就撕心裂肺、歇斯底里的吶喊呢？即便是激動，也請不要忘記你的伙伴——那個彈鋼琴的人，他（她）是你的“隊友”。鋼琴聲部力度、音色、織體、和聲的變化，也會在聽感上帶來不同的感受。所以，演唱者們，你不是一個人在“戰(zhàn)斗”！

其實(shí)，舒曼對聲樂演唱者算是十分友好的了，在保證旋律可聽性的基礎(chǔ)上，已經(jīng)盡可能多地在鋼琴聲部安排了旋律音，比起那些傳統(tǒng)歌劇里完全沒有音準(zhǔn)依靠的伴奏聲部來說，舒曼的作品算“仁至義盡”了。這首歌曲中鋼琴部分的高聲部大概有75%的音高與演唱旋律相同，所以當(dāng)演唱者出現(xiàn)音準(zhǔn)問題時，鋼琴伴奏可以通過強(qiáng)化個別右手高聲部旋律音來達(dá)到提示的效果。這里友情提醒各位鋼琴伴奏者，請不要怕麻煩，因為如果你的“隊友”唱不準(zhǔn)，你彈再好也依然不好聽呀。

第二首《他比任何人都高貴》

（一）總體情感把握——迷戀型

與總長只有36小節(jié)的《自從和他想見》相比，第二首《他比任何人都高貴》在曲目長度上有了大幅度增加，一共71小節(jié)，速度也變得活潑起來，女主人公對心愛的人感情更加炙熱和肯定，從“單相思型”（一見鐘情）變成了“迷戀型”，典型的“情人眼里出西施”。這時，眼中只有心愛之人，他是全世界最好的、全宇宙最高貴的。如此完美的他，害怕自己高攀不上，強(qiáng)烈的自卑感使她自己無法釋懷。鋼琴聲部大規(guī)模的柱式和弦急促而堅定，象征著一種前進(jìn)的步伐，而每一次附點(diǎn)節(jié)奏的出現(xiàn)，都為均分節(jié)奏的柱式和弦注入了活力，同時也是情緒推動的動力來源。

（二）關(guān)注樂句的劃分

下表2為《他比任何人都高貴》的曲式結(jié)構(gòu)：

表2

續(xù)表

第1、2樂句（見譜例7）構(gòu)成一個完整的樂段A，呼吸的氣口可以考慮安排在第3小節(jié)的第3拍、第1樂句的句尾、第7小節(jié)的第3拍，以及第2樂句的句尾，第3、4樂句（見譜例7）構(gòu)成了樂段A的變化重復(fù)（旋律音相同，節(jié)奏安排有細(xì)微變化），第18——20小節(jié)是一個簡短的間奏（見譜例8），運(yùn)用了人聲部分的部分音樂動機(jī)，第5、6樂句（見譜例8）構(gòu)成樂段B。

譜例7

第7、8樂句（見譜例9）又是熟悉的音調(diào)，是樂段A的變化重復(fù)，第9、10樂句因突如其來的小調(diào)和力度的輕柔帶來一絲猶豫與惆悵，我們可以大膽理解為第1——8樂句表現(xiàn)了女主人公對心上人的肯定和洶涌澎湃的愛戀。第9、10樂句構(gòu)成的樂段C則是她自卑的心態(tài)在作祟：我的心上人太優(yōu)秀、太完美了，我是這么的平凡，怎么能配得上他呢？一想到只有比自己更好的姑娘才配和心上人在一起，心中不免難過起來。短暫的間奏把調(diào)性又拉回大調(diào)，接著，代表著“情人眼里出西施”的熟悉旋律又出現(xiàn)了——第11、12樂句（見譜例10）構(gòu)成了樂段A的變化重復(fù)。代表著善良的女主人公從難過的心境中走出，覺得只要心上人幸福自己就會開心，就算得不到心上人的喜愛，他還是自己心中最高貴、最棒的人。這些由音高、節(jié)奏、力度、調(diào)式調(diào)性等音樂元素推斷出來的人物情緒，是否與歌詞所描繪的一致呢？感興趣的讀者可以拿出歌詞中文翻譯檢驗一下。

譜例9

譜例10

（三）不可錯過的小設(shè)計

通過對全曲樂句的梳理，你是不是對那個反復(fù)出現(xiàn)的音樂動機(jī)難以忘懷？它有兩個非常明顯的吸引點(diǎn)：節(jié)奏和音高。

譜例11

譜例11中大量的連續(xù)附點(diǎn)節(jié)奏，一個接一個，像行進(jìn)的步伐，堅定有力，還有一點(diǎn)點(diǎn)沖動。音高上的設(shè)計其實(shí)非常簡單，就是降E大調(diào)主和弦的和弦音，結(jié)合琶音上下行交替的方法，和連續(xù)附點(diǎn)節(jié)奏緊密結(jié)合起來，給人一種積極向上、活潑陽光的幸福感。如果你想自己的演唱給聽眾身臨其境的感受，那么除了音準(zhǔn)、節(jié)奏到位以外，還要帶點(diǎn)沖動。當(dāng)然，這個沖動絕不能導(dǎo)致跑調(diào)，那就可以在節(jié)奏上設(shè)計一點(diǎn)“小心機(jī)”?？?zhǔn)節(jié)奏的演唱確實(shí)是正確的做法，但過于老實(shí)、呆板，一點(diǎn)都不“舒曼”。在這里，也不太符合沖動的少女心境，所以可以在這個動機(jī)連續(xù)附點(diǎn)節(jié)奏（第一個小節(jié)）的時候結(jié)合那個漸強(qiáng)記號，演唱得緊湊一些、往前擠一些，到第二個小節(jié)舒緩下來，拉平節(jié)奏。這樣一番處理下來，你會越唱越有“感覺”，同時一定會收獲別人對你“有樂感”的贊許。

第5樂句（見譜例8）是第一次間奏后出現(xiàn)的全新樂句，它跳出之前熟悉的動機(jī)模板。譜例11、12中的箭頭標(biāo)明了音高的走勢，可以清楚地看到之前的動機(jī)具有曲折但積極向上的形態(tài)。第5樂句則展現(xiàn)出停滯和下行，譜例11的動機(jī)中連續(xù)附點(diǎn)的運(yùn)用所帶來的沖動，在第5樂句中得到了緩解。

譜例12

前文譜例9中兩處五度下行是最容易出現(xiàn)斷句錯誤的地方，五度下行的旋律音程象征著“嘆氣”，因此兩個八分音符的音應(yīng)該是句尾，需要弱化處理。但，不少演唱者因為之前二分音符的高音耗費(fèi)太多氣息，所以不得不提前結(jié)束樂句，導(dǎo)致原本樂句的尾音搖身一變成了下一樂句的句首！這完全誤解了舒曼的意思，把嘆氣的語氣徹底破壞，強(qiáng)弱也倒置了，也許很多人會強(qiáng)調(diào)完成高音展現(xiàn)技巧的重要性，然而你忘記的，是最寶貴的浪漫特性和最最重要的音樂性！

通過第一篇開始到現(xiàn)在的分享，大家應(yīng)該注意到對一個作品譜面的分析永遠(yuǎn)離不開“對比”，我常常用前后樂句做比較，抑或是用再現(xiàn)的部分和第一次呈現(xiàn)的部分找不同。通過這樣的方式，就不會錯過作曲家精巧的、微妙的布局。恰恰是對這些細(xì)微之處的關(guān)注，才會使你的演唱與眾不同、“聲”入人心。所以，希望大家在以后學(xué)習(xí)作品的過程中，試著前后找找不同，做些對比和思考吧。（未完待續(xù)）