跟著策展人聽(tīng)故事

青花瓷器濫觴于9世紀(jì)唐代鞏縣窯，成熟于14世紀(jì)早期元代景德鎮(zhèn)窯，輝煌于15世紀(jì)初的大明永樂(lè)、宣德兩朝景德鎮(zhèn)珠山“御器廠”，是中華文明與伊斯蘭文明以及蒙元文化在科技、貿(mào)易、人文與藝術(shù)交流中共同催生的一枝奇葩。隨著鄭和七下西洋的航程，青花瓷的傳播也遍及東南亞、波斯灣、印度、近東、北非與東非海岸。

自成化御窯以降，青花用料的國(guó)產(chǎn)化與胎釉質(zhì)地進(jìn)一步提升，使得“青花”紋樣主題內(nèi)容、紋飾繪制風(fēng)格、器型等愈加呈現(xiàn)出中國(guó)本土韻味。至18世紀(jì)，青花瓷廣泛而深刻地影響了歐、亞、非、美各大洲的審美觀念及生活方式。

縱觀青花瓷發(fā)展史，不同時(shí)期所用的青花所用鈷料都有所差異，這也讓每一個(gè)時(shí)代都誕生了具有獨(dú)特時(shí)代特征的青花瓷器。那么，各個(gè)時(shí)期的青花瓷都有哪些特色？跟隨“青花的故事”展覽兩位策展人——北京保利拍賣中國(guó)古董珍玩藝術(shù)總監(jiān)李移舟、景德鎮(zhèn)御窯博物館顧問(wèn)王瀾，請(qǐng)他們結(jié)合本次展覽的展品，為我們勾勒出中國(guó)青花瓷的千年演變過(guò)程。

以鈷藍(lán)彩料單獨(dú)飾繪于白色胎體之上的唐青花，標(biāo)志著青花瓷的起源。

現(xiàn)可確定唐青花產(chǎn)地為河南鞏縣窯。1998年，在印尼海域的沉船黑石號(hào)上打撈的器物中發(fā)現(xiàn)了三件白地藍(lán)彩青花瓷盤整器，其紋飾與在揚(yáng)州出土的唐青花碎片上的紋飾有很多相似特征。

元青花造型多樣，有梅瓶、玉壺春瓶、大罐、圓口或花口折沿盤、高足杯、藏草瓶、扁壺等，不勝枚舉。紋飾題材豐富，龍鳳、人物、飛禽、走獸、草蟲(chóng)、花卉、幾何圖案等，包羅萬(wàn)象。其中既有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的繼承，也有深受伊斯蘭文化影響的模仿和創(chuàng)新之作。如外銷西亞的元青花多見(jiàn)碩大的盤、碗、罐、瓶等，紋飾多層布局，滿密繁復(fù)。而銷往東南亞地區(qū)的則以小件器物為主，紋飾簡(jiǎn)潔疏朗。有些紋樣如滿池嬌、藍(lán)地白花等多借鑒于蒙古人喜愛(ài)的絲織品圖案，庭院、人物、詩(shī)句等紋樣明顯受漢族繪畫和雜曲平話的影響，可見(jiàn)元代青花瓷是多民族文化和技術(shù)融合的產(chǎn)物。

此罐曾是十面靈璧山居的重要藏品，青花發(fā)色明快艷麗，四爪龍非常威猛、灑脫。其鐵銹斑的特點(diǎn)非常突出。“鐵銹斑”產(chǎn)生的原理是在點(diǎn)染的時(shí)候由于青花所用鈷料非常濃重，西亞的蘇麻離青含鐵量比較高，青花所用鈷料本身也是一種助熔劑，在窯內(nèi)燒制時(shí)會(huì)往釉面上浮，如果此時(shí)有氧氣進(jìn)入很容易氧化成黑褐色。凹陷的鐵斑其實(shí)是燒造過(guò)程中產(chǎn)生的缺陷，但這種“缺陷”卻形成一種水墨淋漓的美感，將青花瓷的藝術(shù)魅力更為生動(dòng)地體現(xiàn)出來(lái)。

其內(nèi)壁為模印龍紋，外壁繪青花云龍紋。元青花的鈷料在此杯上體現(xiàn)得淋漓盡致，含鐵量較高的進(jìn)口蘇麻離青料濃艷欲滴，美不勝收。

模印也稱為印花，是指用刻有紋樣的內(nèi)模在半干的瓷坯上壓印成紋，內(nèi)模上有陰紋，模印后在器物上呈陽(yáng)紋。

明永樂(lè)帝在位2 2年間，在政治、軍事、經(jīng)濟(jì)、文化上均頗多建樹(shù)，萬(wàn)斯同《明史稿》謂其“有明功烈，于斯為盛矣”，在中國(guó)陶瓷史上，永樂(lè)御窯也名副其實(shí)地堪稱“開(kāi)一代未有之奇”。1425年，朱瞻基即位，次年改元“宣德”。宣德時(shí)期出現(xiàn)了明朝建國(guó)60年以來(lái)“蒸然有治平之象”的太平盛世，后世稱為“仁宣之治”。朱瞻基還以恢復(fù)北宋徽宗宣和畫院為目標(biāo)，吸引諸多名家進(jìn)入仁智殿和武英殿供職，即“宣德畫院”，它促就了明初宮廷藝術(shù)的發(fā)展風(fēng)格，并為宣德青花的發(fā)展提供了可以借鑒的藝術(shù)藍(lán)本。明代永宣兩朝30余年里燒造的青花瓷，在青花瓷燒造歷史上堪稱稀世珍品。其異域風(fēng)格的造型、濃重明艷的成色、超凡脫俗的紋飾，被后人贊譽(yù)為“發(fā)曠古之未有，開(kāi)一代之奇葩”。

盤心留白而成的白龍紋樣于明初青花器中十分罕見(jiàn)，其龍紋色彩潔白，暗刻出龍麟，波濤洶涌的青花海浪襯托白龍，藍(lán)白對(duì)比主題鮮明、動(dòng)感十足。此類大盤存世量非常稀少，在中國(guó)內(nèi)地還沒(méi)有發(fā)現(xiàn)過(guò)，只有一件上海博物館藏宣德款龍盤與之相似。另外，在伊朗國(guó)家博物館和伊朗阿迪比爾陵清真寺分別藏有兩件尺寸接近的龍紋盤。白龍周圍繪有12朵纏枝花卉，具有伊斯蘭風(fēng)格，但構(gòu)圖較為舒朗，有明顯的中國(guó)文人畫筆墨意趣。外壁四只行龍用料濃艷，紋飾清晰。盤底為沙底，是永樂(lè)青花瓷器的標(biāo)準(zhǔn)器。

永樂(lè)帝派鄭和六下西洋，開(kāi)創(chuàng)了前無(wú)古人的大航海時(shí)代。這條生動(dòng)的白龍也體現(xiàn)了中華文化的開(kāi)放性和包容性，通過(guò)三爪龍繼承宋元龍紋特點(diǎn)，龍形比起元青花顯得更加規(guī)整化，有明代內(nèi)廷宮造的意韻。其在歐洲秘藏百年，更增添了它的神秘性。

此盤與明永樂(lè)青花留白暗刻海水龍紋大盤唯一一點(diǎn)不同的是其盤底有釉，邊飾上也略有不同，整體風(fēng)格從發(fā)色到紋飾設(shè)計(jì)如出一轍。其內(nèi)里的紋飾是藍(lán)色海水紋搭配白色的海浪，有專家研究這是從元代織染技法借鑒到瓷器上的。

在1993年的一次發(fā)掘中，出土了能復(fù)原的蟋蟀罐達(dá)20余件，其中有仿龍泉、哥釉，數(shù)量最多者為青花。這批器物不僅證實(shí)宣德宮中崇尚蟋蟀之戲，且宣宗本人也有斗蟲(chóng)之好。圖中所示蟋蟀罐，其罐身展開(kāi)如同一幅書(shū)畫手卷，而罐蓋則如同一幅宋畫團(tuán)扇。

其器型是宋代就有的葵瓣形。洗內(nèi)底心青花雙圈內(nèi)繪一五爪降龍穿梭于祥云之間，靈動(dòng)活現(xiàn)中不乏威嚴(yán)。外壁十組菱花形開(kāi)光，每一開(kāi)光內(nèi)均繪有一團(tuán)龍，整體組合主次統(tǒng)一，相得益彰。這種造型的龍紋在洪武、永樂(lè)、宣德皇帝的龍袍上有類似的呈現(xiàn)，在御窯廠也有類似器物出土。其款為楷書(shū)款，采用晉唐小楷筆法，有專家認(rèn)為是出自明代大書(shū)法家沈度之手。

成化一朝社會(huì)相對(duì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)得到發(fā)展，文化繁榮，一掃英宗以來(lái)王朝頹勢(shì)，開(kāi)始了大明中興之路。此時(shí)景德鎮(zhèn)御窯廠已全面恢復(fù)正常生產(chǎn)，成化帝的藝術(shù)素養(yǎng)頗高，能書(shū)善畫，對(duì)陶瓷尤為青睞。成化御瓷一改永宣雄健之風(fēng)貌，以其輕盈秀雅的藝術(shù)風(fēng)格著稱。

成化青花前期使用進(jìn)口青料，發(fā)色濃重渾厚，近似于宣德晚期，中后期選擇國(guó)產(chǎn)青料，色調(diào)柔和寧?kù)o，繪畫淡雅幽婉。尤其令人稱道的是以青花為基礎(chǔ)的斗彩、釉上礬紅彩瓷器，在成化朝獲得極大發(fā)展，所取得的工藝和藝術(shù)成就可以用空前絕后來(lái)形容。

我們看到這件斗彩雞缸杯釉上沒(méi)有其他顏色，只有青花。其實(shí)，成化御窯瓷器，尤其是斗彩瓷器的揀選是分三次進(jìn)行的。第一次在青花燒制之后，有瑕疵的會(huì)砸碎，合格品進(jìn)入下一個(gè)階段;第二次在釉上繪制黃色、綠色，合格者晉級(jí);第三次繪制礬紅。斗彩一詞最早出現(xiàn)在清代《南窯筆記》中，在此之前稱“白地青花兼裝五色”或“成窯五彩”，這可能是清人為了與粉彩、五彩、琺瑯彩等區(qū)分開(kāi)的一種說(shuō)法。成化斗彩瓷器非常珍貴，其胎精釉細(xì)，紋樣繪制精美，可稱為明代御窯彩瓷之冠。

其充分體現(xiàn)了成化青花胎釉和青花繪制的特點(diǎn)。外壁繪青花海石榴，碗心呈饅頭形凸起，繪制三個(gè)梵文的合體字。碗底為臥足。其寓意吉祥，目前僅此一件，曾為北京文物公司藏品。