湯姆·摩爾《狼行者》的審美價(jià)值及審美特征

李子揚(yáng) 李昊宸

(東北農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150030)

當(dāng)前，高度發(fā)展的工業(yè)文明造就了經(jīng)濟(jì)全球化、文化全球化的局面，國(guó)家與國(guó)家之間不僅是經(jīng)濟(jì)政治方面的話語(yǔ)權(quán)的爭(zhēng)奪，文化軟實(shí)力在權(quán)力體系中的參與也十分重要。長(zhǎng)久以來(lái)，以美國(guó)動(dòng)畫(huà)和日本動(dòng)畫(huà)為代表的動(dòng)畫(huà)電影制作模式成為世界動(dòng)畫(huà)電影的主流。就中國(guó)電影市場(chǎng)來(lái)說(shuō)，引進(jìn)美國(guó)和日本的口碑動(dòng)畫(huà)電影往往更容易取得較好的票房。

2021年，中國(guó)引進(jìn)湯姆·摩爾創(chuàng)作的動(dòng)畫(huà)電影《狼行者》并上映，該影片已榮獲31項(xiàng)國(guó)際大獎(jiǎng)，并獲得了第93屆奧斯卡最佳動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片的提名榮譽(yù)，這部具有鮮明凱爾特文化符號(hào)的愛(ài)爾蘭動(dòng)畫(huà)影片為中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的創(chuàng)作提供了優(yōu)秀案例。在現(xiàn)代化、技術(shù)化高度發(fā)展的今天，動(dòng)畫(huà)電影里使用的CG技術(shù)已經(jīng)發(fā)展到3D全息投影模式，動(dòng)畫(huà)建模越來(lái)越趨于“人像化”，動(dòng)畫(huà)人物形象高度逼真擬人化已經(jīng)成為一種趨勢(shì)。通過(guò)運(yùn)用技術(shù)性的手段來(lái)呈現(xiàn)效果也成為贏得票房與口碑的重要途徑。面對(duì)美國(guó)和日本等國(guó)家在世界動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)的話語(yǔ)權(quán)日益強(qiáng)大以及現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)技術(shù)發(fā)展的必然趨勢(shì)，充分技術(shù)手段和表現(xiàn)形式已經(jīng)成為動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展的一個(gè)關(guān)鍵因素。然而，當(dāng)創(chuàng)作者們?cè)谧分痣娪暗男问胶图夹g(shù)的同時(shí)，往往忽視了動(dòng)畫(huà)電影的文化內(nèi)涵以及精神內(nèi)核。動(dòng)畫(huà)電影《狼行者》的橫空出世則為廣大影視創(chuàng)作者提供了全新的創(chuàng)作思路。湯姆·摩爾在創(chuàng)作過(guò)程中始終專注于傳統(tǒng)二維動(dòng)畫(huà)的制作，并以自身的文化背景、民族身份為出發(fā)點(diǎn)，關(guān)注階級(jí)之間的矛盾與紛爭(zhēng)，遵循“內(nèi)容為王”的影視創(chuàng)作思路，挖掘優(yōu)秀故事，深刻闡釋電影背后的民族文化話語(yǔ)權(quán)、民族歷史認(rèn)同、反殖民主義、生態(tài)文明主義等審美價(jià)值，充分體現(xiàn)出傳統(tǒng)二維動(dòng)畫(huà)在已然工業(yè)化、商業(yè)化的動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)中仍有存在的價(jià)值與意義。《狼行者》作為湯姆·摩爾動(dòng)畫(huà)電影三部曲的最后一部作品，很好地延續(xù)了湯姆·摩爾在創(chuàng)作中奠定的凱爾特民族文化基調(diào)，并對(duì)深化愛(ài)爾蘭民族認(rèn)同使命以及人與自然的矛盾關(guān)系等方面做出解答。與其創(chuàng)作的前面兩部動(dòng)畫(huà)電影作品的不同之處在于，《狼行者》將民族歷史記憶滲入動(dòng)畫(huà)電影的精髓，將反殖民主義的精神推至高潮，重點(diǎn)突出“人性”與“狼性”二元對(duì)立的矛盾。

一、《狼行者》的設(shè)計(jì)藝術(shù)之美

電影藝術(shù)是視覺(jué)藝術(shù)的綜合表現(xiàn)形式，動(dòng)畫(huà)電影作為兼容動(dòng)畫(huà)和電影技術(shù)的特殊電影創(chuàng)作模式，同樣也注重視覺(jué)藝術(shù)的設(shè)計(jì)，并形成動(dòng)畫(huà)電影自身特有的審美價(jià)值。我國(guó)著名美學(xué)家王世德認(rèn)為“電影藝術(shù)的審美特征是運(yùn)用有審美感染能力的電影特有的聲畫(huà)形象的語(yǔ)言，并對(duì)作者具備的審美意識(shí)產(chǎn)生一定的滲透(其中包括審美情感、審美意識(shí)、審美感知等)產(chǎn)出的藝術(shù)形象，激發(fā)觀眾的審美情趣”?！独切姓摺纷鳛闇贰つ査鶆?chuàng)作的基于愛(ài)爾蘭民間傳說(shuō)基調(diào)的三部曲中最后的一部作品，強(qiáng)烈滲透著湯姆·摩爾在動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作中的審美意識(shí)。

(一)構(gòu)圖設(shè)計(jì)的對(duì)比

作為一部二維動(dòng)畫(huà)電影，湯姆·摩爾大多采用手繪、漫畫(huà)的表現(xiàn)形式展現(xiàn)，這就要求對(duì)于構(gòu)圖、線條的刻畫(huà)要更為細(xì)致。其中最為明顯的便是城市格局與森林空間的構(gòu)圖對(duì)比，通過(guò)兩個(gè)空間的不同構(gòu)圖對(duì)比，更加突出了愛(ài)爾蘭殖民地景觀的擠壓感，而狼群生活的自然空間及建構(gòu)的空間設(shè)計(jì)更為柔和，便弱化了殖民地格局的壓迫感。湯姆·摩爾以小塊方格框架作為愛(ài)爾蘭殖民地空間的室外構(gòu)圖，愛(ài)爾蘭人民被放置于小方格與小框架里生存，讓觀眾從視覺(jué)上就感受到強(qiáng)烈的壓迫感以及被管控的壓抑感。而到了自然環(huán)境之中，動(dòng)畫(huà)人物進(jìn)入森林后充滿束縛的框架消失了，自然空間建構(gòu)成了寬闊的視野空間。柔和的綠植構(gòu)成圓潤(rùn)的線條，與城市空間的幾何構(gòu)圖形成鮮明的對(duì)比。導(dǎo)演有意識(shí)地引用不同構(gòu)圖的審美特征來(lái)設(shè)計(jì)反差，以兩個(gè)空間的視覺(jué)審美差異來(lái)展現(xiàn)影片的反殖民意識(shí)以及民族自我的認(rèn)同感，展現(xiàn)愛(ài)爾蘭人民對(duì)殖民者管控與壓迫的控訴。電影《我不是潘金蓮》這部作品也運(yùn)用了相應(yīng)的取景和構(gòu)圖手法，在不同的空間選用具有差異性的取景和構(gòu)圖方式來(lái)制造隱喻和對(duì)比的效果，并形成視覺(jué)感受。相比較而言，動(dòng)畫(huà)電影《狼行者》在主觀感受上更為強(qiáng)烈，對(duì)比也更為深刻。

(二)色彩渲染的隱喻

湯姆·摩爾在創(chuàng)作的過(guò)程中著重通過(guò)色彩的運(yùn)用來(lái)隱喻事件的表象特征。影片《狼行者》將獵殺狼群作為影片的矛盾開(kāi)端，伴隨著影片情節(jié)的發(fā)展，殺戮使人類與狼行者形成對(duì)立的矛盾。在影片中導(dǎo)演通過(guò)運(yùn)用深紅色與黑色來(lái)暗指人與狼群之間的戰(zhàn)爭(zhēng)與殺戮。故事的主人公蘿賓作為尚未成熟的獵人，不顧父親的反對(duì)與父親到愛(ài)爾蘭參與獵殺狼群的任務(wù)。雖然蘿賓在與狼行者接觸的過(guò)程中改變了自身對(duì)狼行者的偏見(jiàn)，但是最終父親依舊接受指令殘忍地清剿狼群。在人類與狼群相互搏斗的過(guò)程中充斥著暗示血腥與殺戮的深紅色以及肅穆的黑色背景，為后續(xù)人類與狼群的矛盾激化做出鋪墊。除此之外，影片體現(xiàn)出凱爾特文化的民族編碼，湯姆·摩爾將暗喻愛(ài)爾蘭人自然生態(tài)觀的自然色彩(綠色)融入影片中，并與黃褐色為基本色調(diào)的城市景觀做對(duì)比，營(yíng)造出城市生活中的壓抑氛圍，顯現(xiàn)出“城中人”身上具備的矛盾、險(xiǎn)惡、利欲熏心的形象特征。相反，狼群生活的地方充滿自然的意蘊(yùn)，綠色的森林展現(xiàn)出狼群生活環(huán)境的自由以及生存條件的純粹性。與城市人類的生活環(huán)境相比，狼群生存在遠(yuǎn)離城市的大自然中，它們無(wú)意與人類爭(zhēng)奪利益并對(duì)人類無(wú)法構(gòu)成威脅，但還是遭到人類的迫害。通過(guò)色彩渲染的隱喻形成鮮明對(duì)比的同時(shí)，也能引發(fā)出觀眾的深刻思考。

(三)夸張的視覺(jué)效果

為了刻畫(huà)出鮮明的人物形象以及民族立場(chǎng)，湯姆·摩爾采用多種夸張的線條和畫(huà)風(fēng)，多種元素組合成一個(gè)個(gè)鮮明且獨(dú)特的人物形象，著重對(duì)應(yīng)創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中設(shè)計(jì)安排的故事矛盾側(cè)重點(diǎn)。比如，作為狼行者的米巴在造型設(shè)計(jì)上以夸張的橘色頭發(fā)為標(biāo)志，留有一頭比自身身體還要長(zhǎng)、還要寬、能夠把自己的身體覆蓋起來(lái)的頭發(fā)。當(dāng)米巴處于警惕戰(zhàn)斗狀態(tài)時(shí)，厚重夸張的頭發(fā)會(huì)揚(yáng)起，而處于開(kāi)心狀態(tài)時(shí)頭發(fā)就會(huì)自然垂下。米巴化作人形時(shí)也擁有與人類不一樣的造型設(shè)計(jì)，體現(xiàn)狼行者自身自然化的氣息。影片中的人物形象通過(guò)設(shè)計(jì)造型的變化來(lái)區(qū)別人物的情緒狀態(tài)，使觀眾更容易將接收到的視覺(jué)傳達(dá)轉(zhuǎn)化為情緒感知，進(jìn)而為動(dòng)畫(huà)場(chǎng)景的構(gòu)建與故事情節(jié)的預(yù)設(shè)做出鋪墊?？鋸埖囊曈X(jué)效果能夠?qū)?chuàng)作者的情感、目的較為清晰地表達(dá)出來(lái)，并使觀眾的感官得到驚喜與愉悅。

(四)獨(dú)特的動(dòng)畫(huà)形式

作為一部二維動(dòng)畫(huà)電影，《狼行者》不僅更加注重動(dòng)畫(huà)的寫(xiě)意層面，而且為了呈現(xiàn)出最佳的視覺(jué)效果，也為了更加突出“人性”與“狼性”的對(duì)立以及“狼”的文化符號(hào)對(duì)愛(ài)爾蘭民族的重要性，湯姆·摩爾所在的卡通沙龍工作室特別邀請(qǐng)柏林的創(chuàng)作家一同參與動(dòng)畫(huà)電影的創(chuàng)作。制作團(tuán)隊(duì)首先運(yùn)用現(xiàn)代化設(shè)備將運(yùn)動(dòng)軌跡拍攝出來(lái)，再利用3D技術(shù)將運(yùn)動(dòng)軌跡呈現(xiàn)到測(cè)評(píng)系統(tǒng)，最后用動(dòng)畫(huà)的形式將“狼視”的動(dòng)態(tài)視覺(jué)效果運(yùn)用到動(dòng)畫(huà)影片中?！袄且暋钡膭?dòng)態(tài)視覺(jué)效果主要是以狼作為主體視角，通過(guò)技術(shù)手段模擬合成狼的運(yùn)動(dòng)軌跡后，將狼的運(yùn)動(dòng)軌跡作為連續(xù)且劇烈運(yùn)動(dòng)的圖像來(lái)呈現(xiàn)。在視覺(jué)效果上呈現(xiàn)出與“狼”形象完美對(duì)應(yīng)匹配的行動(dòng)軌跡。高度匹配的運(yùn)動(dòng)軌跡更能體現(xiàn)狼的敏捷性和神秘性，突出“狼魂”這一凱爾特文化的神話主體地位。這一視覺(jué)效果的設(shè)計(jì)具備技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一，使影片的審美價(jià)值提升至更高的層次。通過(guò)運(yùn)用“狼視”的動(dòng)態(tài)視覺(jué)效果模擬出影片獨(dú)特的動(dòng)畫(huà)效果，結(jié)合技術(shù)性的手段突出狼的動(dòng)態(tài)軌跡，從而彌補(bǔ)二維動(dòng)畫(huà)缺少的真實(shí)性與連續(xù)性的動(dòng)態(tài)。

二、《狼行者》的文化境界之美

一部好的電影并不僅是視覺(jué)美的設(shè)計(jì)，還需要有優(yōu)質(zhì)的故事內(nèi)容和強(qiáng)大的文化內(nèi)核做支撐。如果從文化境界的層面能夠吸引觀眾對(duì)影片主題的理解，并從文化審美的角度去呈現(xiàn)一部影片，就能給觀眾帶來(lái)更為深刻的文化體驗(yàn)?！袄恰边@一文化符號(hào)并不少見(jiàn)，通常來(lái)說(shuō)“狼”的形象多以兇狠、傷人、狡黠等負(fù)面形象為主。但是在影片《狼行者》中，湯姆·摩爾借用愛(ài)爾蘭文化中“狼”的形象為“人性”與“狼性”做了一次對(duì)比參照，從狼的角度來(lái)反觀人類的世界與文明，通過(guò)從人類主體地位轉(zhuǎn)向多物種主體地位的思考模式來(lái)展示愛(ài)爾蘭人民對(duì)于生態(tài)景觀與生態(tài)文明的尊重。

(一)民族反抗意識(shí)

民族文化是一個(gè)民族的精神核心，也是一個(gè)民族的民族自覺(jué)與文化自信的根基。影片《狼行者》的故事置于17世紀(jì)英國(guó)殖民統(tǒng)治的背景下，克倫威爾對(duì)愛(ài)爾蘭全境實(shí)行管控式的殖民統(tǒng)治，并將自己的征服欲帶到愛(ài)爾蘭的土地。克倫威爾下令剿滅愛(ài)爾蘭境內(nèi)的狼群，大肆砍伐愛(ài)爾蘭森林，采取一系列剝離愛(ài)爾蘭民族文化的手段對(duì)愛(ài)爾蘭實(shí)行暴力征服的統(tǒng)治，展現(xiàn)西方強(qiáng)國(guó)特別是英格蘭殖民者的強(qiáng)大權(quán)力及地位。影片以“人性”和“狼性”分別暗指英格蘭殖民者和愛(ài)爾蘭民族。通過(guò)表現(xiàn)人的欲望、丑陋的行為來(lái)體現(xiàn)對(duì)英格蘭殖民者的厭惡和反抗。我們可以從影片中的形象對(duì)話、歷史背景、文化符號(hào)等方面清楚地認(rèn)識(shí)到，這是一部關(guān)于民族自我救贖的影片，充滿著反抗強(qiáng)權(quán)的斗爭(zhēng)意味。

1.民族文化的再現(xiàn)

影片《狼行者》延續(xù)著湯姆·摩爾從愛(ài)爾蘭傳說(shuō)中汲取養(yǎng)分的創(chuàng)作特點(diǎn)，展現(xiàn)出濃厚的民族文化特色以及歷史記憶的厚重感，這也是湯姆·摩爾動(dòng)畫(huà)電影能夠在西方文化藝術(shù)強(qiáng)大的話語(yǔ)體系中成功突出重圍的重要因素。隨著工業(yè)化的發(fā)展以及現(xiàn)代文明高速發(fā)展的負(fù)面影響，人們?cè)谧非笊鐣?huì)價(jià)值的時(shí)候也在不斷彌補(bǔ)缺失的文化價(jià)值，進(jìn)而進(jìn)入“尋根之旅”。“文化尋根”體現(xiàn)在各個(gè)領(lǐng)域，對(duì)于民族文化的追尋也體現(xiàn)在各個(gè)方面。影片《狼行者》完美地再現(xiàn)了愛(ài)爾蘭民族的民間傳說(shuō)、民族文化及歷史記憶，對(duì)本民族的語(yǔ)言與符號(hào)也展現(xiàn)得淋漓盡致。

首先，民族文化的再現(xiàn)體現(xiàn)在本民族語(yǔ)言的使用上。在全球通用語(yǔ)言的文化語(yǔ)境下，動(dòng)畫(huà)影片要想走出國(guó)門、走向世界，就需要順應(yīng)全球化發(fā)展的語(yǔ)言環(huán)境需求，但是湯姆·摩爾在影片的設(shè)計(jì)上最大限度地保留了本民族的語(yǔ)言。語(yǔ)言是一個(gè)民族最鮮明、最長(zhǎng)久的文化紐帶，通過(guò)本民族的語(yǔ)言可以準(zhǔn)確地區(qū)分出相同民族，基于共同的民族語(yǔ)言也可以快速與本民族的同胞建立起文化親密性的關(guān)系。語(yǔ)言成為愛(ài)爾蘭人民區(qū)分于英格蘭人的符號(hào)與界限，是抵制英格蘭人的殖民同化政策的精神內(nèi)核。在全球化語(yǔ)境的效應(yīng)下依舊能夠在影片中找到愛(ài)爾蘭民族語(yǔ)言的符號(hào)，這是民族文化抗?fàn)幍脑佻F(xiàn)。影片中，母狼名叫莫爾·麥蒂，女人名叫梅芙·麥蒂，導(dǎo)演將凱爾特語(yǔ)中表示“狼”的“MacTíre”一詞運(yùn)用到人物的命名中，與英文語(yǔ)境下表示狼的“wolf”區(qū)分開(kāi)來(lái)，展現(xiàn)出于現(xiàn)代大環(huán)境的語(yǔ)境下民族語(yǔ)言文化的審美魅力。

其次，民族文化的再現(xiàn)與本民族的傳說(shuō)故事以及民族化符號(hào)的使用相聯(lián)系?！独切姓摺肥腔趷?ài)爾蘭民間傳說(shuō)創(chuàng)作出來(lái)的一部動(dòng)畫(huà)影片，通過(guò)展現(xiàn)愛(ài)爾蘭的獨(dú)特文化來(lái)體現(xiàn)出本民族的民族觀與世界觀。狼與狼行者的形象都是凱爾特民間傳說(shuō)的重要角色。民間流傳的關(guān)于狼的傳說(shuō)故事有王子被棍棒嚴(yán)刑拷打后化身為狼以及在兒時(shí)被救的狼行者于成年后報(bào)答救命之恩等。在凱爾特文化中，狼并非其他國(guó)家流傳的殘暴害人的狼人形象，愛(ài)爾蘭人民所塑造的狼人形象都是正直、善良的。由于神話和傳說(shuō)長(zhǎng)久流傳，夾雜著一個(gè)民族的歷史記憶以及民族愿景，其中免不了愛(ài)爾蘭人與英格蘭殖民者之間的恩怨。“狼魂”是愛(ài)爾蘭民族文化的一個(gè)民族化的符號(hào)。在影片《狼行者》中，作為人類的蘿賓在與狼行者梅芙相識(shí)后獲得狼魂，在獲得狼行者的特殊能力后，身份也從人類轉(zhuǎn)變?yōu)槔恰Ｓ捌ㄟ^(guò)沿用愛(ài)爾蘭民族的傳說(shuō)故事以及民族集體意識(shí)，基于本土民族的審美藝術(shù)放置于全球化的語(yǔ)境中，在普遍性中保留自身特殊性的民族文化審美價(jià)值。

2.民族歷史的刻畫(huà)

民族歷史構(gòu)成一個(gè)民族的記憶，一部好的作品，往往是基于現(xiàn)實(shí)的真實(shí)寫(xiě)照以及對(duì)國(guó)家民族歷史的延續(xù)，從電影立意的角度便具備相應(yīng)的審美價(jià)值以及審美特征。影片《狼行者》所具備的審美價(jià)值從宏觀角度來(lái)說(shuō)便是與國(guó)家民族歷史展開(kāi)對(duì)話，對(duì)其進(jìn)行重構(gòu)與展現(xiàn)。這部影片將本民族被英格蘭殖民者壓迫的真實(shí)歷史重現(xiàn)在大銀幕上，不僅有共時(shí)性的景觀展示，還有歷時(shí)性的敘述手法。電影的背景地點(diǎn)選取1650年都鐸王朝殖民統(tǒng)治下的基爾肯尼城，在基爾肯尼城中英格蘭人與愛(ài)爾蘭人的生活場(chǎng)域以城中河流為界線，兩個(gè)民族分居河流兩岸。但是城中象征著英格蘭殖民統(tǒng)治的圣喬治十字旗隨處可見(jiàn)，充斥著壓迫和管制的味道。而影片中殘暴的護(hù)國(guó)公角色對(duì)應(yīng)了英吉利共和國(guó)首位護(hù)國(guó)主克倫威爾，護(hù)國(guó)公絞殺狼群、拓墾森林的種種行徑與歷史上克倫威爾采取的殖民政策相對(duì)應(yīng)，展現(xiàn)出愛(ài)爾蘭人民在英格蘭統(tǒng)治下的真實(shí)場(chǎng)景。

3.反殖民主義的斗爭(zhēng)

影片《狼行者》將殖民者與被殖民者用“人與狼”之間的矛盾來(lái)象征，并把愛(ài)爾蘭人民反抗殖民主義者象征為狼行者對(duì)貪婪無(wú)德的護(hù)國(guó)公的反抗與斗爭(zhēng)，把保衛(wèi)的國(guó)家與民族象征為本民族的狼群以及本民族守護(hù)的森林，體現(xiàn)出該部影片濃厚的反殖民主義色彩。愛(ài)爾蘭文學(xué)在國(guó)家的殖民影響下流淌著國(guó)家受霸權(quán)之殤的痕跡。曾有研究愛(ài)爾蘭文學(xué)的學(xué)者認(rèn)為，對(duì)于英國(guó)來(lái)說(shuō)，對(duì)愛(ài)爾蘭的征服就是文明與野蠻的征服過(guò)程。但是愛(ài)爾蘭在被統(tǒng)治的過(guò)程中始終守護(hù)并延續(xù)著自身的文明，因此英國(guó)未能如愿地獲得從始至終的霸權(quán)地位。

影片中護(hù)國(guó)公的形象令人無(wú)比生厭，護(hù)國(guó)公的暴虐、利欲熏心的形象，被塑造成了觀眾反感的形象。蘿賓作為影片的主體視角，其身份轉(zhuǎn)換以及身份認(rèn)同的過(guò)程則表達(dá)了愛(ài)爾蘭人民自身的民族文化認(rèn)同，在面對(duì)強(qiáng)權(quán)同化政策時(shí)不斷尋找自身的身份與文化。蘿賓身份的轉(zhuǎn)換及自我認(rèn)同的過(guò)程能夠清晰地展現(xiàn)出愛(ài)爾蘭人民逐漸覺(jué)醒的民族意識(shí)以及反殖民意識(shí)。

(二)自然生態(tài)主義

影片《狼行者》除了體現(xiàn)本民族的民族文化和反殖民主義思想之外，還對(duì)人類與生態(tài)之間的矛盾提出自身的擔(dān)憂?！爸匾曌匀弧⑷趸鞘小钡臉?gòu)圖與色彩設(shè)計(jì)的呈現(xiàn)體現(xiàn)了愛(ài)爾蘭藝術(shù)創(chuàng)作者的“生態(tài)書(shū)寫(xiě)策略”。愛(ài)爾蘭民族無(wú)比重視本土民族的自然生態(tài)空間，始終致力于為生態(tài)景觀的保護(hù)與傳承創(chuàng)造出一個(gè)文化場(chǎng)域。因此，無(wú)論是文學(xué)創(chuàng)作、繪畫(huà)藝術(shù)還是電影藝術(shù)，作品大多是以自然和鄉(xiāng)村作為基調(diào)，深入挖掘利用本民族的民間傳說(shuō)，通過(guò)不斷深化愛(ài)爾蘭自身的自然空間和生態(tài)景觀來(lái)對(duì)抗英格蘭殖民者對(duì)愛(ài)爾蘭開(kāi)展的地理空間的殖民與控制。因此，湯姆·摩爾在影片中融入大量的狼、森林等與自然相關(guān)的意象符號(hào)以及與本民族神話與民間傳說(shuō)相關(guān)的符號(hào)元素，累積出豐碩的愛(ài)爾蘭民族文化審美特征。

1.人類與自然的矛盾

湯姆·摩爾的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在創(chuàng)作的過(guò)程中嘗試向觀眾輸出人與自然的矛盾，與其他大多數(shù)導(dǎo)演采用災(zāi)難性題材呼吁人類對(duì)自然的保護(hù)的手法不同之處在于，影片《狼行者》通過(guò)兒童的視角來(lái)講述自然的重要性，展現(xiàn)出在1650年城鎮(zhèn)化發(fā)展的影響下，人口激增以及城市規(guī)模的不斷擴(kuò)大導(dǎo)致人類開(kāi)始試圖征服自然的過(guò)程。影片中武裝戒備的城墻與森林分割，暗示了人與自然的隔閡與危機(jī)。湯姆·摩爾的創(chuàng)作視角不僅局限于本民族的訴求，還將格局放到與全人類息息相關(guān)的生態(tài)自然當(dāng)中。影片中處處展現(xiàn)出自然美與生態(tài)美，對(duì)當(dāng)今社會(huì)的發(fā)展以及人類不斷高漲的利益與欲望做出警醒。

2.工業(yè)文明下的異化

電影的審美不僅需要體現(xiàn)在視覺(jué)方面，也需要使影片具備一定的思辨性以及批判性。在工業(yè)文明高度發(fā)達(dá)的今天，人們?cè)搶徱暤牟粌H是外表的美，還需要將美的意識(shí)滲透在思想當(dāng)中。影片《狼行者》展現(xiàn)出一定程度的批判性的美，將人類發(fā)展中產(chǎn)生的負(fù)面影響展現(xiàn)給觀眾。除了人類發(fā)展占據(jù)自然空間、減少生物多樣性外，自身也受到相應(yīng)的影響。從審美現(xiàn)代性的角度來(lái)說(shuō)，在現(xiàn)代化社會(huì)高速發(fā)展且不可控制的情況下，人類就在不可控制的發(fā)展中處于工具化的狀態(tài)，同時(shí)被科技與技術(shù)掌控，成為“異化的人”。人類在剿滅狼行者的過(guò)程中運(yùn)用的武器與狼行者具有的武器成為異化的代表。人類在對(duì)付狼群斗爭(zhēng)中運(yùn)用弓弩、火槍、大炮等工業(yè)文明下的先進(jìn)武器，而狼行者則只有狼爪、狼牙以及具有治愈功能的法術(shù)。相比之下，人類處于絕對(duì)優(yōu)勢(shì)地位，人類與狼群的對(duì)抗過(guò)程把人類追求經(jīng)濟(jì)利益、欲望膨脹的丑惡心態(tài)完全展現(xiàn)出來(lái)。

三、《狼行者》對(duì)動(dòng)畫(huà)電影審美的影響

影片《狼行者》以傳統(tǒng)的二維動(dòng)畫(huà)模式出現(xiàn)在3D動(dòng)畫(huà)技術(shù)的市場(chǎng)，以傳統(tǒng)的手繪動(dòng)畫(huà)畫(huà)風(fēng)出現(xiàn)在大眾視野，并通過(guò)傳統(tǒng)的民族文化展示尋求回歸本民族文化的“根”，這為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的創(chuàng)作提供了相應(yīng)的參考案例。當(dāng)前中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)已經(jīng)開(kāi)始逐漸發(fā)生轉(zhuǎn)變，展現(xiàn)民族特征的創(chuàng)作理念日漸突出。中國(guó)動(dòng)畫(huà)的覺(jué)醒之作《大圣歸來(lái)》《哪吒》《白蛇：緣起》等影片都是基于我國(guó)民族歷史記憶中的神話故事、民間傳說(shuō)進(jìn)行再創(chuàng)造，展現(xiàn)出中華民族的精神文明特征。僅僅有好的故事不足以讓一部動(dòng)畫(huà)電影成功，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作過(guò)程中需要具備技術(shù)性與審美性統(tǒng)一的藝術(shù)創(chuàng)作意識(shí)，提升自身的審美能力與技術(shù)能力。當(dāng)前國(guó)內(nèi)動(dòng)畫(huà)電影的創(chuàng)作與美國(guó)、日本相比依然處于劣勢(shì)地位，通過(guò)深入研究以《狼行者》為代表的動(dòng)畫(huà)影片，對(duì)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的跨界結(jié)合、民族化創(chuàng)作形成自身的風(fēng)格與提升動(dòng)畫(huà)電影的審美價(jià)值具有積極且深遠(yuǎn)的意義。

(一)審美價(jià)值的演變

經(jīng)過(guò)近些年來(lái)民族化創(chuàng)作意識(shí)的崛起，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影制作取得一定的成果。從《西游記之大圣歸來(lái)》《大魚(yú)海棠》《哪吒之魔童降世》等動(dòng)畫(huà)電影的反響來(lái)看，動(dòng)畫(huà)電影的審美形式逐步向民間傳說(shuō)與神話故事轉(zhuǎn)變，具有對(duì)中國(guó)神話或傳說(shuō)的“解構(gòu)—重構(gòu)”過(guò)程，是對(duì)傳統(tǒng)民族文化進(jìn)行審美價(jià)值的“再創(chuàng)造”。影片《狼行者》通過(guò)對(duì)民族文化瑰寶的敘述與重構(gòu)，建立起民族化創(chuàng)作的話題影響。在現(xiàn)代化進(jìn)程的影響下，許多民族記憶正在丟失，民族歷史也受到霸權(quán)主義國(guó)家的歪曲與篡改，在此背景下我國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的創(chuàng)作者不能僅僅為了迎合市場(chǎng)而創(chuàng)作出“徒有其表”的作品，而是要將民族歷史與文化、民族精神作為影片的主要文化思想內(nèi)核進(jìn)行傳承。

(二)多重?cái)⑹陆Y(jié)構(gòu)的運(yùn)用

不同層次的敘事結(jié)構(gòu)成為湯姆·摩爾電影藝術(shù)的表達(dá)手段之一，提升了電影的故事性、結(jié)構(gòu)性、情節(jié)性。對(duì)于國(guó)內(nèi)動(dòng)畫(huà)電影創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，創(chuàng)作者需要深入研究湯姆·摩爾的代表作品，對(duì)其所運(yùn)用的敘事手法、敘事結(jié)構(gòu)進(jìn)行參考借鑒，避免自身影片創(chuàng)作出現(xiàn)扁平化以及單線性的問(wèn)題。影片《狼行者》對(duì)愛(ài)爾蘭人民與殖民者、人類與自然、人類與狼行者等多條敘事線進(jìn)行鋪墊，并將“戲劇化矛盾”融入多條敘事線中形成戲劇沖突，這種非單線性的敘事結(jié)構(gòu)使電影充滿故事性。

(三)電影藝術(shù)設(shè)計(jì)的運(yùn)用

湯姆·摩爾的電影對(duì)于視覺(jué)設(shè)計(jì)、動(dòng)畫(huà)效果、隱喻手法等電影藝術(shù)語(yǔ)言的運(yùn)用，除了增加自身的文化價(jià)值外，也增加了視覺(jué)性的審美價(jià)值。通過(guò)分析《狼行者》電影中的構(gòu)圖設(shè)計(jì)、顏色暗喻、動(dòng)態(tài)化效果的運(yùn)用來(lái)剖析導(dǎo)演對(duì)動(dòng)畫(huà)電影表現(xiàn)手法的創(chuàng)作思想，以多元化的藝術(shù)表達(dá)形式來(lái)提升動(dòng)畫(huà)電影的審美價(jià)值，將文化性與審美性相結(jié)合，形成自身獨(dú)特的電影視覺(jué)藝術(shù)設(shè)計(jì)的敏感度，這正是電影藝術(shù)設(shè)計(jì)運(yùn)用的巧妙之處。

《狼行者》這部影片將愛(ài)爾蘭文化烙上了民族文化被迫害的印跡，其審美價(jià)值已經(jīng)不僅是影片的觀賞性，還在于影片中所滲透出的民族自覺(jué)性、民族身份認(rèn)同以及反殖民主義、多物種共生等主題。在全球化的語(yǔ)境下，西方文明依舊處于話語(yǔ)權(quán)力體系的中心，面對(duì)西方國(guó)家的文化霸權(quán)主義，湯姆·摩爾在創(chuàng)作的過(guò)程中依舊堅(jiān)定自身的民族信念感，做到了民族自覺(jué)與文化自覺(jué)，將動(dòng)畫(huà)電影的創(chuàng)作思想放置于人類最為關(guān)注、最該關(guān)注的層面——人與生態(tài)的矛盾，使人類能夠正確認(rèn)識(shí)自己的行為，真正地開(kāi)始審視自我。湯姆·摩爾創(chuàng)作的動(dòng)畫(huà)電影《狼行者》為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影在技術(shù)創(chuàng)作路線、藝術(shù)創(chuàng)作水平、主題核心思想等方面的提升提供了極具價(jià)值的參考和學(xué)習(xí)方向。