■李清華
戲曲是我國(guó)人民豐富的文化生活中不可缺少的一部分。華麗的舞美效果,五彩繽紛的戲曲服裝,濃郁的民族樂器伴奏,節(jié)奏鮮明的打擊樂器,為戲曲的發(fā)展平添了無限的魅力。中國(guó)戲曲是一種集表演、音樂、舞蹈于一體的藝術(shù)形式。戲曲樂隊(duì)在舞臺(tái)演出中起著舉足輕重的作用,它與表演、舞蹈等因素一起組成了整個(gè)戲曲的舞臺(tái)藝術(shù)。司鼓是樂隊(duì)的靈魂,它對(duì)演出的節(jié)拍起著主導(dǎo)作用,它是舞臺(tái)演出的核心,對(duì)演員和伴奏者起著組織和協(xié)調(diào)的作用。
中國(guó)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的歌舞、美的綜合藝術(shù),與古希臘的悲劇、印度的梵劇并稱為三大古代戲劇文化。因?yàn)闀r(shí)代的改變,戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷,以及社會(huì)的改變。悲劇和梵劇都不能幸免,沒有被保留下來。所幸,中國(guó)戲曲經(jīng)過漫長(zhǎng)的歲月,歷經(jīng)風(fēng)雨,才能繼續(xù)發(fā)展。戲曲,應(yīng)當(dāng)歸入音樂劇范疇。而在戲曲當(dāng)中,最能表現(xiàn)出地域特點(diǎn)的,就是司鼓、主胡。司鼓,也可以稱之為鼓師或打鼓佬,是戲曲樂團(tuán)的指揮、組織、演奏。因此司鼓又肩負(fù)著一個(gè)在戲曲綜合藝術(shù)中發(fā)揮“紐帶”與“先行”功能的重大職責(zé)。主胡者,也被稱之為琴師。若一個(gè)戲曲樂隊(duì)中沒有一個(gè)好的主胡,那相當(dāng)于一個(gè)沒有了靈魂的軀殼。通過對(duì)大量的戲曲藝術(shù)實(shí)踐的分析,可以看出,在戲曲演出中,司鼓所扮演的角色是無可取代的。
司鼓表演不僅要對(duì)劇目進(jìn)行深入細(xì)致的剖析,要把握其本質(zhì),而且要用行之有效的方式表達(dá)作者的創(chuàng)作意向和思想感情,使其與角色的性格特點(diǎn)與內(nèi)心心理緊密地互動(dòng),使樂隊(duì)的演奏者和戲曲表演者結(jié)合在一起,形成一套完整的演出。要使其達(dá)到最佳的指揮效果,就必須把握演奏風(fēng)格、節(jié)奏等多個(gè)方面的特點(diǎn),使之能更好地協(xié)調(diào)演出的各個(gè)環(huán)節(jié),從而保證演出的整體效果。在戲曲樂隊(duì)中,司鼓與主胡之間的關(guān)系是十分緊密和緊密的。在樂曲中,主胡讓司鼓者自由指揮,司鼓者既要發(fā)揮自己的創(chuàng)意,也要充分發(fā)揮主胡的技術(shù)和熱情。這兩種元素結(jié)合在一起,讓這首歌更加的完美。而且,在演唱的時(shí)候,大鼓必須朝向主胡,因?yàn)檫@個(gè)時(shí)候,主胡要跟上表演者的節(jié)奏,而不是只展示自己的實(shí)力,隨意的敲打,破壞了曲調(diào)的完美。如果雙方各執(zhí)一詞,你出主意,我出聲,樂隊(duì)就會(huì)亂成一鍋粥,與其說是亂成一鍋粥,還不如說是各抒己見,導(dǎo)致這支樂隊(duì)也就是不堪一擊的了。鼓手既要熟悉鼓(單皮)、板(三塊)的基本理論,又要掌握其它鑼鼓的特性、功能和演奏技術(shù),為以后的鼓板奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。鼓點(diǎn)子要精確地敲擊在演員所塑造的角色的內(nèi)心和表情上,要與演員的眼睛、手指、手、步、背、臺(tái)詞、一言一行、一舉一動(dòng)、一聲一色、一歌一舞相配合。
表演技術(shù)是硬性要求,而藝術(shù)素養(yǎng)是軟性要求。全面的修養(yǎng),就是一種藝術(shù)的表現(xiàn)。由于司鼓在戲曲表演中扮演著舉足輕重的角色,因此,必須具備一定的綜合文化素養(yǎng)。通過這種方式,能夠更好地了解鼓手的藝術(shù)意蘊(yùn),達(dá)到最佳的伴奏效果。鼓手的整體素養(yǎng)包含多種方面,其中文學(xué)、歷史、哲學(xué)、社會(huì)科學(xué)、自然科學(xué),都是他們所要學(xué)習(xí)和掌握的,其中最主要的就是鼓樂。將自身深厚的綜合素養(yǎng)和深厚的專業(yè)素養(yǎng)結(jié)合起來,能夠?yàn)楣氖謧兏玫刂笓]戲曲表演起到很大的作用。眾所周知,一個(gè)人的知識(shí)淵博,對(duì)一個(gè)人的技術(shù)水平有很大的影響,特別是對(duì)一個(gè)職業(yè)來說,一個(gè)人的知識(shí)儲(chǔ)備越多,他的音樂水平就越高,同時(shí),我們國(guó)家的戲曲大多是歷史題材,有了全面的文化素養(yǎng),才能有助于表演者了解戲曲的內(nèi)容。知識(shí)的全面程度,直接影響到演奏的水準(zhǔn),知識(shí)的積累、知識(shí)的廣度、演奏技巧的熟練程度。對(duì)角色的認(rèn)識(shí)和清晰的情節(jié),是搞好司鼓工作的重要環(huán)節(jié),而這一切都與司鼓的整體素質(zhì)有很大關(guān)系。了解了這一點(diǎn),就可以設(shè)計(jì)出鑼鼓,掌握節(jié)拍,讓人明白司鼓的不同方向,從而達(dá)到整體和諧,乃至整個(gè)舞臺(tái)的和諧。出色的鼓手,能將整場(chǎng)演出的節(jié)奏,徐而有度。突出唱腔的吟誦與動(dòng)作之美,將角色的喜怒哀樂真實(shí)地表達(dá)一場(chǎng)戲一開始,就有了鑼鼓的功用,表演者的身段和動(dòng)作都是由鼓手來控制的。不管是哪種類型的音樂,音準(zhǔn)、節(jié)奏、樂感都是演員必須要掌握的基礎(chǔ),是演員專業(yè)水平的體現(xiàn),也是音樂表達(dá)的重要因素。司鼓是整個(gè)戲曲演出的中心角色,對(duì)演奏技術(shù)的要求也越來越高,對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏、樂感的要求也越來越高。司鼓的這一功能有助于它對(duì)演奏和伴奏的掌控,它是樂隊(duì)的主旋律。若不是專業(yè)的司鼓,將會(huì)對(duì)整場(chǎng)表演造成很大的影響。因此,司鼓演員必須熟練掌握各類戲曲流派、唱法,為出色的伴奏作準(zhǔn)備。司鼓也要會(huì)唱各種戲曲,會(huì)唱歌,這是很重要的。對(duì)不同的藝術(shù)形式都要有所涉獵,節(jié)奏是一個(gè)好的司鼓必須具備的品質(zhì),所以它具有節(jié)奏感和樂感非常重要。伴奏音樂的節(jié)奏與聲音的改變,完全取決于鼓手,因此,鼓手也要了解故事情節(jié)和角色的個(gè)性特征,并與演員的表現(xiàn)相結(jié)合,使角色更加鮮明、更加完善,更加豐滿。一位司鼓的藝術(shù)造詣也反映在其所學(xué)的種類、所學(xué)的劇目的數(shù)量上,司鼓所學(xué)的知識(shí)與其所具有的深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)有關(guān)??傊?,舞臺(tái)戲曲分為文戲和武戲兩類。文戲要求司鼓具備一定的文學(xué)素養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng),所以文戲中會(huì)有很多抒情的唱段,而司鼓則要掌握好演員的節(jié)奏和情緒,這就是所謂的鼓套的正確使用。為武戲伴奏,必須要熟悉舞者的動(dòng)作要領(lǐng),使之能與舞者的舞步相結(jié)合,從而更好地展現(xiàn)角色。我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)度,人口眾多、地域各異、地方劇種各異,形成了五彩繽紛的戲曲藝術(shù)。司鼓要精通多種流派、劇種,在眾多的藝術(shù)門類中,都有知名的表演家,他們對(duì)各門派的藝術(shù)特征了如指掌,這也是司鼓必須具有的藝術(shù)素養(yǎng)。對(duì)各類戲曲和不同流派的唱腔特征,都有較深的了解,能為司鼓的伴奏提供較大的助力,能很容易地掌握整場(chǎng)演出。
司鼓在表演的時(shí)候,最主要的工作就是要熟悉整個(gè)節(jié)目的流程,在彩排的時(shí)候要像演員一樣記住所有的情節(jié),這樣才能完全控制住舞臺(tái),控制好每個(gè)人的動(dòng)作,再根據(jù)鼓聲的節(jié)拍來表現(xiàn)。在舞臺(tái)上,鼓手必須運(yùn)用最嫻熟、最敏捷的技巧,并根據(jù)不同的演出特征,來解決舞臺(tái)上出現(xiàn)的新問題。比如演員忘記了臺(tái)詞,或者是脫帽的時(shí)候,需要用自己的伴奏來彌補(bǔ)和掩蓋,司鼓的臨場(chǎng)發(fā)揮和反應(yīng)速度都很重要。同時(shí),還要充分認(rèn)識(shí)樂團(tuán)中每一位成員的性格和演奏技巧,還要懂得演員的歌唱習(xí)慣?,F(xiàn)代職業(yè)劇團(tuán)的樂隊(duì)規(guī)模更大,人數(shù)也更多,他們都服從于鼓手,只要鼓手正確地指揮,就能使全體成員的技巧得到正確和充分的發(fā)揮,從而取得最好的效果。一般說來,基層樂團(tuán)的管弦者的藝術(shù)素養(yǎng)參差不齊,更需要在鼓手時(shí)揚(yáng)長(zhǎng)避短,使整體的演出效果達(dá)到最好。