淺析論莫蘭迪個人藝術(shù)觀念的形成

劉婧如 呂超穎

摘要：莫蘭迪是藝術(shù)史種的一股清流，他并不為當(dāng)下的主流所動而是選擇了獨自鉆研，他通過自己對古典繪畫的研究以及塞尚等人對他的影響，形成了他獨一無二的藝術(shù)觀念.古人曾說：“非淡泊名利以明志，非寧靜無以致遠(yuǎn)”，句中所說的淡泊名利的人生境界是當(dāng)今社會中很多畫者不具備的，這種境界無論是在為人處世上還是對繪畫的態(tài)度上都是難得的。只有在自己熱愛的事情上專心鉆研、拋開心中復(fù)雜的想法，才能與內(nèi)心深處的自己展開對話，藝術(shù)也同樣是如此。

關(guān)鍵詞：莫蘭迪;個人風(fēng)格;靜物

一、對本土傳統(tǒng)的繼承

環(huán)境對藝術(shù)家及其繪畫作品的影響是不容忽視的。莫蘭迪生活在文化底蘊十分豐厚的意大利，這個文明古國孕育了很多杰出的藝術(shù)家，例如14-16世紀(jì)文藝復(fù)興時期，眾所周知的文藝復(fù)興三杰：列奧那多·達(dá)·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci），拉斐爾·圣奇奧（RaffaelloSanzio）以及米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni），喬托，多納泰羅等優(yōu)秀的藝術(shù)家，這些偉大的藝術(shù)家都是莫蘭迪學(xué)畫時推崇的藝術(shù)典范。從早期建筑家布魯奈萊斯奇發(fā)現(xiàn)的科學(xué)透視法再到馬薩喬用科學(xué)原理的寫實手法表達(dá)客觀物象，他們對客觀物象的表達(dá)和莫蘭迪對物象的觀察態(tài)度在本質(zhì)上是相同的。除此之外，文藝復(fù)時期的大師對“光”的認(rèn)識及運用也是莫蘭迪個人藝術(shù)觀念形成的重要因素。從勻稱過渡法的喬托到將與陰影形成強(qiáng)烈對比的卡拉瓦喬，藝術(shù)家們對“光”的認(rèn)知以及表達(dá)逐漸清晰。我們可以在莫蘭迪的繪畫作品中找到他對“光”這一要素的主觀應(yīng)用處理，使得它的繪畫作品在二維和三維之間自由轉(zhuǎn)換。莫蘭迪繼承了文藝復(fù)興時期對“光”的處理并將其運用于自己的繪畫作品之中，他通過光線來布置畫面色彩，通過色彩，構(gòu)圖等藝術(shù)語言將畫面營造出永恒不變的感覺。

二、塞尚繪畫的影響

保羅·塞尚（1839-1906）是19世紀(jì)后印象主義的代表人物，被稱為“現(xiàn)代主義之父”的他在對客觀物象的觀察上，認(rèn)為自然界中的每樣?xùn)|西都與球體、圓錐體、圓柱體極為相似。[2]塞尚透過現(xiàn)象看到了最本質(zhì)的東西，莫蘭迪贊同這種對物象的觀察方式并最大程度的加以繼承，塞尚對其的影響貫穿了他整個繪畫創(chuàng)作生涯。莫蘭迪對繪畫畢生的研究與創(chuàng)新，在他晚年的作品中表現(xiàn)尤為突出，逐漸淡化的外輪廓、對空間平面化處理都可以看出他在表現(xiàn)客觀物象的本質(zhì)內(nèi)容，這也成就了莫蘭迪獨特的視覺觀察經(jīng)驗。

塞尚認(rèn)為：“藝術(shù)是個人的知覺。我讓這種知覺處于情感之中，然后求助理智把他組織成一件作品”，[3]這是塞尚對繪畫意境的獨到見解。莫蘭迪繼承這一觀點并將其運用在自己的繪畫實踐中，他的作品和塞尚的作品都有一種值得細(xì)細(xì)品讀的意境。美國本土最偉大的藝術(shù)史學(xué)家邁耶夏皮羅認(rèn)為塞尚的蘋果是“有意味的蘋果”，我認(rèn)為這是源于圣經(jīng)中亞當(dāng)和夏娃偷食禁果的故事，表示一種性幻想?！恫莸厣系奈绮汀分械呐哉趯⑹种械奶O果遞給男性;《現(xiàn)代奧林匹亞》中女仆手中握著的也是蘋果;《多情的牧羊人》中牧羊人正捧著一束蘋果獻(xiàn)給自己喜歡的人......從這些作品中我們可以看出塞尚想要通過蘋果這一物象去表達(dá)繪畫作品中更深一層的含義。

三、對未來主義的認(rèn)識

未來主義是現(xiàn)代文藝思潮之一，由意大利詩人菲利波·托馬索·馬里奈締（Filippo Tomasso Marinetti）作為一個運動而提出和組織的。他在1909年2月在《費加羅報》上發(fā)表了《未來主義的創(chuàng)立和宣言》一文，未來主義就此誕生。未來主義主張表現(xiàn)運動，人們經(jīng)常把未來主義繪畫和立體主義繪畫認(rèn)為是類似的，實則不然，與來來主義相反的是，立體主義是將靜止的東西進(jìn)行幾何圖形的提煉加工而成的繪畫作品;未來主義畫派追求的是回到現(xiàn)實生活中，否決過去的傳統(tǒng)藝術(shù)。但是在莫蘭迪1923年撰寫的文章中談到：在還沒有進(jìn)入美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)的時候就非常喜歡“未來主義”畫派對傳統(tǒng)藝術(shù)的看法，經(jīng)過莫蘭迪深入的探索過未來主義畫派的本質(zhì)含義后，他“意識到那種新的美學(xué)觀念比舊的更不能適應(yīng)我精神上的追求?！盵4]未來主義繪畫廣泛流傳的時間并不長，所以莫蘭迪接觸到未來主藝術(shù)家及其作品的時間也不長，但是剛好處于莫蘭迪繪畫成長的初期，他吸收了未來主義對形式語言的表達(dá)并將這種啟示用于自己的畫面之中。從初期作品中可以看出他對未來主義藝術(shù)創(chuàng)作積極的探索，繪制出一些類似于立體主義的作品，但當(dāng)時的莫蘭迪還在藝術(shù)界的邊緣徘徊，并未被很多人熟知。

四、從“形而上”畫派中的收獲

‘形而上’畫派是由喬治·德·契里柯和未來派畫家卡洛·卡拉提出的，它緊隨未來主義，這個畫派受叔本華和尼采的唯心主義影響，作品中充滿了神秘又古怪的氛圍?！段鞣浆F(xiàn)代派藝術(shù)》中”一切創(chuàng)造都在沉默中進(jìn)行，真正有價值的東西是閉著眼睛看到的世界”可以貼切的描述’形而上’畫派的主張，該畫派通常采用生活中、城市、模特來作為題材，借有形寓無形，借有限寓無限，借一時寓永恒，在空間透視、用色的巧妙搭配下給人值得深思的意境。這個畫派在創(chuàng)作時使用傳統(tǒng)的寫實造型手法，在畫面主體物象的選擇上把不同的事物例如一半人一半物與各種道具用奇特的方式組合起來，從而形成一種古怪的畫面關(guān)系，也就是整形行造型的反常處理。[5]

‘形而上’畫派對莫蘭迪產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，他非常認(rèn)同“形而上”畫派的審美觀念并將表現(xiàn)手法運用于1918年前后創(chuàng)作的作品之中，在這些作品中莫蘭迪對物象外形的把控、平涂的手法、影子和光線的處理方式都使用了“形而上”畫派對繪畫特定的要求，隨著時間的推移，他對繪畫有了新的認(rèn)識，不再將自己困在“形而上”畫派那種特定的技法中。雖然“形而上”畫派解散的很快，但的確給予了莫蘭迪一個很好的開始，通過后期他自己對繪畫創(chuàng)作的追求與“形而上”畫派藝術(shù)理念的結(jié)合，最終形成了屬于自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格。

參考文獻(xiàn)：

郭萍，獨樹一幟的藝術(shù)信仰者--淺談莫蘭迪的繪畫風(fēng)格[D]，曲阜師范大學(xué)，2010

楊身源.西方畫論輯要[M].江蘇美術(shù)出版社，2010年

王嬰之.《美與時代（下）》[J].2013，（02）;80-82頁

Michael Semff，Morandi， Dep Legal 187045/02，Tiragem/Print run：1000，Now.2002，p.182

鐘涵：《廊下巡禮》[M]，人民美術(shù)出版社2001年，373-374

作者簡介：

劉婧如（1998-01），女，河北石家莊人，浙江師范大學(xué)研究生，研究方向：油畫。

呂超穎（1996-06），女，河南焦作市人，浙江師范大學(xué)研究生，研究方向：油畫。