塞律西埃作品中的平面性探析

摘 要：作為納比派的創(chuàng)始人及代表畫(huà)家，塞律西埃以其獨(dú)特的視角創(chuàng)作了許多經(jīng)典作品，為后人解讀納比派及現(xiàn)代藝術(shù)開(kāi)啟了一扇新的大門(mén)。對(duì)塞律西埃的個(gè)人情況、繪畫(huà)風(fēng)格成因進(jìn)行簡(jiǎn)要論述，從造型方法、色彩表現(xiàn)、構(gòu)圖方式、透視處理、技法表現(xiàn)五個(gè)方面對(duì)其作品中的平面性進(jìn)行綜合分析，深刻把握塞律西埃對(duì)高更綜合主義的繼承與創(chuàng)新以及對(duì)日本浮世繪風(fēng)格的吸收與提煉。

關(guān)鍵詞：塞律西埃;納比派;平面性;浮世繪

一、塞律西埃簡(jiǎn)介

塞律西埃全名為保羅·塞律西埃，于1863年出生在法國(guó)巴黎，1927年逝于莫爾萊，是納比派代表畫(huà)家之一，同時(shí)也是著名的藝術(shù)理論家。塞律西埃出生在一個(gè)富裕的中產(chǎn)階級(jí)家庭，從小受到良好的教育，12歲便開(kāi)始學(xué)習(xí)哲學(xué)、科學(xué)知識(shí)以及希臘語(yǔ)、拉丁語(yǔ)，20歲時(shí)獲得了哲學(xué)和科學(xué)兩個(gè)學(xué)位。后來(lái)，塞律西埃進(jìn)入巴黎的朱利安美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫(huà)，1888年他與同在朱利安美術(shù)學(xué)院的學(xué)生成立了納比派，并在此后成為納比派的代表人物之一。塞律西埃吸收了象征主義和后印象主義的精神理念，并且借鑒了多位大師的作品風(fēng)格，創(chuàng)作出了頗具東方韻味的平面風(fēng)格，以下將從造型、色彩、構(gòu)圖、透視、技法五個(gè)方面闡述其平面性風(fēng)格。

二、塞律西埃作品風(fēng)格成因

（一）高更綜合主義的影響

綜合主義的特征是用平涂的表面、強(qiáng)烈的輪廓線(xiàn)以及主觀化的色彩來(lái)表現(xiàn)經(jīng)過(guò)概括和簡(jiǎn)化了的形。不論是形還是色彩，都服從于一定的秩序，服從于某種幾何形的圖案。這種綜合主義的繪畫(huà)有很強(qiáng)的音樂(lè)性、節(jié)奏感和裝飾性。其筆觸也不再是印象派時(shí)期小筆觸的畫(huà)法，而是大塊面積的平涂，色彩方面則追求一種由平面色彩而達(dá)到的裝飾意味?；赝晌靼５淖髌凤L(fēng)格可以發(fā)現(xiàn)，他特別推崇高更的綜合主義。1888年，塞律西埃與高更在“愛(ài)之林”森林畫(huà)畫(huà)并接受了高更指點(diǎn)，于是創(chuàng)作了如圖1所示的作品，此后便在此基礎(chǔ)上繼承并發(fā)揚(yáng)了高更的綜合主義。

（二）浮世繪及東方藝術(shù)的影響

17世紀(jì)至19世紀(jì)日本出現(xiàn)了浮世繪。浮世繪是日本江戶(hù)時(shí)代特有的繪畫(huà)形式，它以描寫(xiě)民間百姓的日常生活和日本的自然風(fēng)光為主要內(nèi)容，并以彩色印刷的木版畫(huà)的形式而廣為傳播。19世紀(jì)末，法國(guó)巴黎作為世界的藝術(shù)中心，匯聚了來(lái)自世界各地的藝術(shù)形式，日本的商品和文化自然也在巴黎隨處可見(jiàn)。大量的日本商品和帶有日本繪畫(huà)裝飾的手工藝品店在巴黎廣泛開(kāi)設(shè)，由此，印象派的莫奈和后印象派的畫(huà)家大多都是日本商品的忠實(shí)粉絲，從他們的作品中時(shí)常可見(jiàn)日本元素，如莫奈、凡·高、高更等。毫無(wú)疑問(wèn)，塞律西埃也對(duì)日本浮世繪產(chǎn)生了濃厚的興趣，被浮世繪那線(xiàn)條清晰、色彩單純、視角獨(dú)特、拋棄透視和立體感、獨(dú)具東方藝術(shù)意味的構(gòu)圖、追求平面裝飾性等特點(diǎn)深深吸引。通過(guò)塞律西埃的作品，人們可以發(fā)現(xiàn)他的作品中有大量的東方藝術(shù)影響因素，例如他創(chuàng)作于1892年的作品《流》就凸顯了浮世繪的水紋表現(xiàn)技法。

三、塞律西埃作品中的平面性

（一）造型方法

塞律西埃較常使用的是勾勒正負(fù)型的造型方法，他不對(duì)畫(huà)面中人物的體積、結(jié)構(gòu)進(jìn)行過(guò)多塑造，而是簡(jiǎn)化、歸納造型，沒(méi)有過(guò)分的細(xì)節(jié)刻畫(huà)。例如他的Little Breton Girl Seated （圖3），畫(huà)面人物造型簡(jiǎn)潔，五官、衣紋、手部刻畫(huà)以線(xiàn)條造型為主，頭發(fā)與衣服運(yùn)用平涂法，畫(huà)面整體十分簡(jiǎn)練。又如《布列塔尼式摔跤》（圖4）表現(xiàn)的是布列塔尼的傳統(tǒng)摔跤運(yùn)動(dòng)，畫(huà)面中的人物均以線(xiàn)條勾勒外輪廓，衣服褶皺以線(xiàn)條組織，通過(guò)前景中人物傾斜的姿勢(shì)展示出摔跤運(yùn)動(dòng)的力量性，增強(qiáng)畫(huà)面的動(dòng)態(tài)感與活潑感。另外，草坪、森林、天空部分用正負(fù)形疊壓并置得出豐富的邊緣線(xiàn)，畫(huà)面的色彩處理成簡(jiǎn)單的色塊，具有很強(qiáng)的平面性特征。

（二）色彩表現(xiàn)

受象征主義和后印象主義的影響，塞律西埃的作品對(duì)于色彩的表現(xiàn)以視覺(jué)感受為主，抒發(fā)主觀感情，簡(jiǎn)化色彩關(guān)系，運(yùn)用大塊面的色域?qū)Ρ鹊姆椒ㄟM(jìn)行表現(xiàn)。Breton Women，the Meeting in the Sacred Grove （圖5）和 Sous-Bior （圖6）中非常顯著地展現(xiàn)了他的色彩表現(xiàn)方法。在圖5中畫(huà)家將土地主觀處理成金色，將樹(shù)干統(tǒng)一處理成藍(lán)色，增強(qiáng)了色彩的對(duì)比，凸顯了圣林中布列塔尼婦女的神秘性。在圖6中，塞律西埃將畫(huà)面土地主觀歸納為鮮明的紅色，在黃灰色的空間關(guān)系上襯托出紫色的樹(shù)干，使畫(huà)面增添了一份色彩的裝飾美感。兩幅作品都明顯地體現(xiàn)出塞律西埃對(duì)自然界中的色彩的主觀處理手法，他特意簡(jiǎn)化色彩，以大塊面的色彩表現(xiàn)使畫(huà)面既和諧又具有裝飾美感。

（三）構(gòu)圖方式

塞律西埃對(duì)于畫(huà)面的構(gòu)圖方式運(yùn)用了不同于傳統(tǒng)構(gòu)圖法則的空間切割法。他將畫(huà)面切割成好幾塊不同形狀的塊面，每一個(gè)塊面都闡述不同的故事，且每個(gè)塊面都有不同的色調(diào)。如他的Celtic Tale（圖7）表現(xiàn)的一樣，畫(huà)面采用平面分割的構(gòu)圖方式，將畫(huà)面分割成前后兩個(gè)空間，畫(huà)面前景描繪的是凱爾特人居住的環(huán)境，人畜共住一室，生活井井有條，描繪出凱爾特人的世俗生活。與畫(huà)面構(gòu)圖并置的是上部分人物，通過(guò)黃色調(diào)的人物組合凸顯一種神秘氣息。塞律西埃用兩個(gè)空間并置的方法使整個(gè)畫(huà)面具有一種獨(dú)特的意蘊(yùn)，這樣的構(gòu)圖方式呈現(xiàn)出凱爾特人從古至今的生活方式和歷史文化背景。

（四）透視處理

在繪畫(huà)作品的透視處理上，塞律西埃采用了不同于傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的透視處理方法，而是在作品中大量借鑒了浮世繪等東方藝術(shù)的散點(diǎn)透視。這種透視處理手法在他的The Sanaides Gold Women at the Souece（圖8）中表現(xiàn)得較為突出。畫(huà)面表現(xiàn)了兩組人物與動(dòng)態(tài)，有畫(huà)面下部分呈“S”形分布走向水潭打水的布列塔尼婦女，也有畫(huà)面上部分在修葺建筑的勞動(dòng)者。其中，畫(huà)面下部分打水的人通過(guò)倒影和水紋進(jìn)行了突出表現(xiàn)。兩組人物上下并置，并通過(guò)“S”形構(gòu)圖得以串聯(lián)，使打水的女人和修葺建筑的男人相得益彰，整幅作品顯得渾然一體，既有主體意識(shí)，又有裝飾意味。

（五）技法表現(xiàn)

塞律西埃在技法表現(xiàn)上與納比派大部分畫(huà)家具有相同點(diǎn)，如畫(huà)面均以平涂法為主，有一定的裝飾意味。人們可以從他的Breton Woman Sitting at the Seashore（圖9）中看出他的技法特征，整個(gè)畫(huà)面描繪了黃色的淺灘和藍(lán)色的海水、人物服飾及藍(lán)灰色天空等元素，以黃色、藍(lán)色兩組對(duì)比色為主分區(qū)平涂設(shè)色，不做傳統(tǒng)的空間表現(xiàn)，拋棄傳統(tǒng)的明暗技法。與平涂法相輔相成的是塞律西埃對(duì)線(xiàn)的處理方式，他通常以線(xiàn)造型。由圖9可見(jiàn)他對(duì)線(xiàn)的把控非常到位，大膽勾勒，對(duì)草地的描繪也是肆意灑脫，簡(jiǎn)單準(zhǔn)確地交代了人物服飾上的衣褶穿插關(guān)系，同時(shí)沒(méi)有過(guò)多的細(xì)節(jié)刻畫(huà)，清晰明了。此外，畫(huà)家對(duì)于海水造型的拿捏也恰到好處，幾根線(xiàn)條交代了平靜的海面，呈現(xiàn)出一個(gè)安靜、祥和又極具裝飾意味的畫(huà)面。在塞律西埃的Young Hierophant Tending His Cut（圖10）中，人物造型運(yùn)用埃及的正面律方法，一律采用平涂，不做體積感的刻畫(huà)，運(yùn)用此表現(xiàn)技法可以對(duì)人物特征進(jìn)行處理，從而打造突出、完整的形象。同時(shí)，畫(huà)面背景采用幾何拼貼狀的塊面進(jìn)行平涂，使畫(huà)面具有獨(dú)特的風(fēng)格，與人物的處理方式交相輝映。與背景塊面感相對(duì)應(yīng)的是對(duì)于蛇的處理，畫(huà)家運(yùn)用流暢的曲線(xiàn)使畫(huà)面技法豐富，富有層次。

四、結(jié)語(yǔ)

本文對(duì)塞律西埃的作品風(fēng)格成因進(jìn)行了簡(jiǎn)要論述，并從造型方法、色彩表現(xiàn)、構(gòu)圖方式、透視處理、技法表現(xiàn)五個(gè)方面進(jìn)行了粗淺分析，得出其作品的平面性品質(zhì)，以期為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐提供參考。

參考文獻(xiàn)：

[1]邵大箴.高更和藝術(shù)的象征性[J].美術(shù)，1985（9）：68-71.

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作者簡(jiǎn)介：

席芳，云南大學(xué)碩士研究生。研究方向：油畫(huà)。76AF6A20-6528-4794-A9F6-F275F93F1B6F