淺析《圣誕夜驚魂》中蒂姆·波頓的風(fēng)格

《圣誕夜驚魂》講述了南瓜大王杰克帶領(lǐng)萬圣節(jié)城的鬼怪們過了一個不同于以往的圣誕節(jié)。這部動畫電影帶有恐怖色彩，充滿了創(chuàng)作者的想象力。其新穎且富有創(chuàng)意的切入點(diǎn)，為觀眾展現(xiàn)了一個精彩的節(jié)日童話。蒂姆·波頓通過他別具一格的創(chuàng)作風(fēng)格，在《圣誕夜驚魂》那看似恐怖詭異的畫面背后，展現(xiàn)了其獨(dú)特的想象力，影片中的童話因素更是直擊觀眾的內(nèi)心深處。與迪士尼以往出品的動畫電影相比，這部影片具有詭異驚悚的味道，其詭異驚悚的形象與其他童話故事相比，顯得有些另類。蒂姆·波頓個人的創(chuàng)作風(fēng)格，在《圣誕夜驚魂》中被貫徹到底，這使影片具有了另類有趣的風(fēng)格。

一、蒂姆·波頓和他的另類童話

1993年，由迪士尼旗下的試金石電影公司出品的動畫長片《圣誕夜驚魂》，引起了轟動?！妒フQ夜驚魂》是一部驚悚喜劇動畫電影，這與其他迪士尼動畫電影的風(fēng)格截然不同，“影片名字打著蒂姆·波頓的旗號，因為他是影片的制片之一——對于影片角色設(shè)計等工作，他的原創(chuàng)設(shè)計和另類思維給予影片最基礎(chǔ)和最靈魂的指導(dǎo)”。蒂姆·波頓憑借其別具一格的創(chuàng)意與幽默，被稱為電影“鬼才”，雖然他的名字只出現(xiàn)在《圣誕夜驚魂》的職員表中，但是其另類童話的風(fēng)格影響了整部影片。在電影視聽語言中，色彩是重要且富有表現(xiàn)力的藝術(shù)元素。在彩色畫面中，某一顏色會在畫面中占主要部分并成為畫面的顏色基調(diào)。這一顏色基調(diào)會讓畫面的色彩傾向性具有某種意義。蒂姆·波頓以哥特式風(fēng)格為主要影像標(biāo)志，他的影片充滿了未泯的童心和奇特的想象力。

（一）角色形象

在《圣誕夜驚魂》中，故事的主角是南瓜大王杰克。從外形上看，杰克有著修長的身形，頭顱為白色，眼睛和嘴為黑色，身上的黑色禮服讓他看起來像是一位舉止優(yōu)雅的紳士。這不僅在色彩上形成了黑白分明的對比效果，還突出了以黑色基調(diào)為主的設(shè)計美感，這符合蒂姆·波頓憂郁內(nèi)向的性格。而其他角色大多屬于鬼怪，他們的形象丑陋，完全不符合人體的正常比例，例如有著長嘴尖牙的狼人、身形短小的骷髏、有著圓錐體型的鎮(zhèn)長等。這些角色的顏色大多以黑色為主，這種黑色加強(qiáng)了畫面陰森恐怖的視覺沖擊，這符合哥特式人物形象的特征。這些特征不僅為影片營造出一種壓抑的氣氛，還影響著觀眾的心理感受。然而，在蒂姆·波頓的另類童話中，他的幽默讓觀眾又怕又樂。因此，即使影片在角色顏色的使用方面令人壓抑，也會通過角色的外形緩解這種壓抑。例如主角杰克，從外觀上看，他的腦袋是一個比較圓的球形，這在外形上減弱了杰克的攻擊性，并在視覺觀感上，讓觀眾覺得杰克可以親近。影片中的角色，不論是南瓜大王杰克，還是萬圣節(jié)城中普通的居民們，都有著哥特式的角色特點(diǎn)。“‘哥特是蒂姆·波頓的代表詞，他的哥特式風(fēng)格從《文森特》開始，一直延續(xù)至今，成為他電影中不可或缺的一部分?！贝蠖鄶?shù)的哥特式人物都性格孤僻，身著黑色或深色服飾，顯得與平常人格格不入，從而給人一種不寒而栗的感覺。在影片中，除了主角杰克以外，制作出莎莉的博士，同樣有著哥特式的角色特點(diǎn)。博士的相貌丑陋嚇人，整日閉門不出，沉迷于那些奇怪的研究。博士創(chuàng)造出的女仆莎莉，即影片的女主角，因為無法忍受他的控制而選擇出逃。影片通過表現(xiàn)博士一系列的怪異行為，向觀眾展現(xiàn)了博士反常的心理，并讓觀眾體會到博士的控制欲所帶來的窒息感，從而產(chǎn)生共情，理解莎莉與博士相處時那份煩躁不安的心情。但是，當(dāng)博士找回出逃的莎莉時，他所表現(xiàn)出的滑稽可笑的態(tài)度，緩解了影片中壓抑緊張的氣氛。在影片中，萬圣節(jié)城居民們的外表怪異、行為荒誕，他們在萬圣節(jié)當(dāng)天的工作，就是給別人帶去驚嚇。從未接觸過圣誕節(jié)的萬圣節(jié)城居民們，為圣誕節(jié)準(zhǔn)備了嚇人的道具，給影片增添了哥特元素，這令觀眾在心有余悸的同時，也對影片中的角色形象印象深刻。

（二）色彩運(yùn)用

《圣誕夜驚魂》中的萬圣節(jié)城使用了大量的黑色色調(diào)，并用白、灰色調(diào)與黑色調(diào)形成對比，從而突出黑色在場景中的地位。除此之外，在冷色調(diào)大量運(yùn)用于建筑、人物身上的同時，清晰明確的光線制造了大量建筑，以及人物的陰影，為萬圣節(jié)城營造了夢幻氛圍和神秘的氣息。這樣的色彩運(yùn)用，讓萬圣節(jié)城給觀眾留下了一種慘白的印象。另外一處的圣誕節(jié)城則是另一番景象，不論是建筑，還是人物，都使用了相對艷麗的顏色。圣誕節(jié)城五顏六色的燈光與萬圣節(jié)城的黑色調(diào)場景形成了鮮明對比。在影片中，雖然黑暗的色彩占比較大，但是所呈現(xiàn)出來的畫面沒有使觀眾喘不過氣。這些色彩讓《圣誕夜驚魂》向觀眾呈現(xiàn)出的不僅僅是驚悚味道，這便是影片所展現(xiàn)的獨(dú)特的幽默魅力。

二、驚悚與喜劇

雖然《圣誕夜驚魂》的角色形象和色彩運(yùn)用都被進(jìn)行了黑色處理，使影片畫面變得詭異恐怖，但是影片仍為觀眾講述了一個相當(dāng)精彩的童話故事。因為主角杰克不愿安于現(xiàn)狀，所以他開始追尋新的人生目標(biāo)。在他經(jīng)歷了離奇且有趣的事件后，他明白了自己和萬圣節(jié)的價值。影片的故事結(jié)構(gòu)新奇，將恐怖元素與喜劇情節(jié)完美地結(jié)合在一起，讓觀眾感受到了不一樣的幽默味道。

（一）驚悚

一部影片中的恐怖元素，只有令人感到驚悚的人物和場景是不夠的。在《圣誕夜驚魂》中還有許多令人印象深刻的恐怖情節(jié)。例如在萬圣節(jié)城中，杰克遛的寵物狗是一只可以飄在空中的幽靈，而杰克與狗玩的飛鏢，居然是從他自己身上拿出來的一根骨頭。當(dāng)杰克在月下吟唱時，竟然將自己的腦袋摘下來后，又安裝了回去。除此之外，在杰克扮演圣誕老人的時候，他是坐在棺材外形的車上，并由四只馴鹿骷髏拉著，而緊緊跟在身后的是他的幽靈狗。當(dāng)萬圣節(jié)城與圣誕節(jié)城各自的居民們準(zhǔn)備圣誕節(jié)時，圣誕節(jié)城居民們在制作精美的禮物，萬圣節(jié)城中的居民們卻在制作嚇人的道具，如長著滿嘴尖牙的小黃鴨;用一只老鼠制成的帽子;在最里面放進(jìn)了一只蝎子的俄羅斯套娃等。

（二）喜劇

雖然萬圣節(jié)城里的鬼怪們的造型都有些嚇人，但他們的一些行為舉止常常令人忍俊不禁。其中最令人發(fā)笑的片段是杰克派出三個小孩兒把圣誕老人找回來。在他們經(jīng)過一番準(zhǔn)備后，騎著一個長著四條腿的浴缸出發(fā)了。然而三個人都不知道圣誕老人是什么，錯將一只巨大的復(fù)活節(jié)兔子綁了回來。在《圣誕夜驚魂》中，像這樣具有喜劇元素的情節(jié)十分多，他們?yōu)檫@部另類童話增添了幾分喜劇的色彩。

三、《圣誕夜驚魂》中的百老匯歌劇手法

在《圣誕夜驚魂》中對百老匯歌劇的運(yùn)用，是影片的另一特色。許多獨(dú)白都是通過演唱形式表現(xiàn)出來的，略帶詼諧的演唱風(fēng)格，在一定程度上沖淡了影片陰沉的色彩基調(diào)，使影片更加活潑有趣。從早期的《白雪公主》到后來的《獅子王》，迪士尼動畫都將動畫與百老匯歌舞劇結(jié)合在一起。影片通過大量運(yùn)用歌劇的各種手法，將角色的心理活動和內(nèi)心情感，用歌劇吟唱的方式向觀眾傳達(dá)出來，這讓畫面具有了強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力。

（一）交代角色和環(huán)境

在故事的開場白中，影片使用了合唱與分唱法，讓主角杰克以一種眾星捧月的方式登場，并通過歌詞向觀眾交代了時間、地點(diǎn)、人物。這種歌劇演唱的形式，不僅將閣樓的小妖精、吸血鬼、女巫等角色逐一地向觀眾展現(xiàn)出來，還交代了角色所處的環(huán)境。一般的旁白敘述很難擁有如此強(qiáng)烈的代入感，從而顯得過于平淡。

（二）塑造人物

除了交代角色和環(huán)境，百老匯歌劇的歌唱手法還可以在影片中起到刻畫人物的作用?！暗倌贰げD的動畫作品完全脫離了外形與內(nèi)里的關(guān)聯(lián)。多數(shù)主角心靈純潔美麗，然而外表卻不那么惹人憐愛。”雖然南瓜之王杰克的外表有些可怕，但他的內(nèi)心善良，并富有才華。在影片中，杰克在發(fā)現(xiàn)圣誕節(jié)城、在墳?zāi)怪锌嗫嗨妓鲿r，都使用了獨(dú)唱的手法。在墳?zāi)怪?，杰克如同歌手一般，擺出架勢，并用百老匯歌劇式的表演方式向觀眾訴說自己的空虛寂寞，以及無可奈何。當(dāng)觀眾與偷偷躲藏在一旁的莎莉（身體各個部分由一個博士縫合起來的女仆）一樣，聽見杰克在月夜下吟唱道：“我隨便做做就超越他們……而我，杰克，南瓜之王厭倦了這同樣的老套。在我的骷髏深處，有一種空虛不斷升起……”便能清晰地感受到杰克內(nèi)心情緒的微妙變化。這對影片刻畫杰克這個人物起到了至關(guān)重要的作用。夜月下的墓地，更為杰克的吟唱增添了一絲傷感，令人同情。正是因為有了杰克獨(dú)自吟唱這一鋪墊，觀眾才會在之后真正認(rèn)同杰克作為南瓜之王的寂寞無奈，并理解他要過圣誕節(jié)的動機(jī)。

（三）推進(jìn)故事的時間線

在許多迪士尼動畫電影中，音樂被用來幫助影片進(jìn)行轉(zhuǎn)場，如簡化時間的推移，或精簡某一個事情的過程。在《圣誕夜驚魂》中，影片就在多處使用了這種音樂，并讓音樂與畫面結(jié)合，從而達(dá)到故事敘述與剪輯形式上的統(tǒng)一。如杰克想要了解什么是圣誕節(jié)時，他分析了各種與圣誕節(jié)有關(guān)的物品，甚至用上了化學(xué)原理和推導(dǎo)公式，但仍然無法理解什么是圣誕節(jié)。在杰克用獨(dú)自吟唱的方式向觀眾表達(dá)自己的困擾時，房屋外的萬圣節(jié)城居民們也用歌唱來表現(xiàn)對杰克的關(guān)心與擔(dān)憂。此外，萬圣節(jié)城和圣誕節(jié)城各自的居民們準(zhǔn)備過圣誕節(jié)的片段，更是將簡練的敘述方式表現(xiàn)到了極致。這一段落使用了平行蒙太奇的剪輯手法，讓觀眾看到了兩個城市各自準(zhǔn)備圣誕節(jié)的情形——圣誕節(jié)城的居民們在為圣誕節(jié)制作精美的禮物，而萬圣節(jié)城的居民們居然在制作各種用于嚇人的恐怖道具。在該段落，兩個城市中的人物都使用了合唱的方式，這不僅推進(jìn)了影片故事的時間線，還將兩個城市在不同時空平行發(fā)展的事件向觀眾交代清楚了。兩個城市的事件發(fā)展被剪輯手法處理得和諧統(tǒng)一、十分連貫。

（四）風(fēng)格確立與主題表達(dá)

《圣誕夜驚魂》這一另類的驚悚喜劇電影的風(fēng)格確立與主題表達(dá)，不光依靠前文提到的視覺元素，還需要配合聲音來體現(xiàn)。影片中大量使用百老匯歌舞劇手法來營造氣氛和刻畫人物形象，如前文提到的杰克在月下獨(dú)自吟唱。在電影語言中，音樂是十分重要的，將其合理運(yùn)用，可以為影片鋪墊情緒、使影片節(jié)奏更加明快。影片中南瓜之王杰克“高處不勝寒”的處境，可以說是一種不幸，但他的內(nèi)心依然充滿純真和熱情。蒂姆·波頓的創(chuàng)作有著獨(dú)特的風(fēng)格，其另類的幽默表現(xiàn)了他對生活充滿了期望。影片中的許多對白采用了歌舞劇歌唱的方式進(jìn)行表演，極其富有創(chuàng)造力與表現(xiàn)力。其主題寓意通過這些表演方式，呈現(xiàn)出積極樂觀的基調(diào)，即認(rèn)識到自我的真正價值和理解愛，完成自我蛻變。

四、結(jié)語

《圣誕夜驚魂》這部另類的驚悚喜劇動畫，將蒂姆·波頓這位鬼才天馬行空的想象力和孩子般的童心展露無遺，為觀眾呈現(xiàn)了一個前所未有的另類童話。雖然影片中的故事荒誕離奇，但是它包含了個人以及節(jié)日的重要意義的寓意。盡管在影片中出現(xiàn)了許多驚悚恐怖的元素，但是整部影片仍然具有極其強(qiáng)烈的童話色彩。這是影片的風(fēng)格，一種詭異另類的風(fēng)格。它來自蒂姆·波頓天馬行空的想象力和童話情結(jié)。蒂姆·波頓憑借其個人風(fēng)格影響了這部影片，為電影界帶來了全新的氣象。

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（作者簡介：周驍，男，碩士研究生在讀，吉林藝術(shù)學(xué)院動漫學(xué)院，研究方向：動漫創(chuàng)作）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）