青綠山水畫是中國山水畫的一個(gè)重要分支,也是中國畫藝術(shù)不可分割的組成部分,具有非常悠久的歷史。
隋代展子虔的《游春圖》是中國現(xiàn)存最早的一幅山水畫作品,畫中的樹石青綠蔥翠,山間夾有泉溪,溪上木橋橫越,春意盎然,咫尺千里??梢?,此時(shí)的山水畫從內(nèi)容到形式、從技法到意境已初現(xiàn)青綠山水的獨(dú)特基因,它標(biāo)志著山水畫發(fā)展成了一個(gè)獨(dú)立的畫科。
唐代李思訓(xùn)、李昭道等把青綠山水畫推向了一個(gè)藝術(shù)的高峰,此后各朝代名家輩出,佳作紛呈,產(chǎn)生了《江帆樓閣圖》《千里江山圖》等一批經(jīng)典的青綠山水畫卷。這些作品風(fēng)格鮮明,銜接有序,勾勒出青綠山水畫發(fā)展的清晰脈絡(luò),同時(shí)拓展了山水畫的題材內(nèi)容,豐富了山水畫的表現(xiàn)技法,創(chuàng)造了“詩中有畫,畫中有詩”的獨(dú)特意境,使山水畫升華為集自然之道與審美之法于一體的文人的“精神家園”,并凝結(jié)出“心靈的田園”的獨(dú)特人文情結(jié),為世人所鐘情,造就了山水畫的空前繁榮,并綿延千百年,蘊(yùn)涵著獨(dú)特的審美基質(zhì)。
在一次寫生中與楠溪江不期而遇,從此便結(jié)下了難舍的情緣。凡是去過楠溪江的人大都會(huì)對(duì)楠溪江的美懷有一顆敬畏之心。這種美美得質(zhì)樸,美得靈動(dòng),還帶有一點(diǎn)天然的野性;這種美常常就蘊(yùn)含于一屋一石,一木一水。選擇工筆的形式表現(xiàn)楠溪江是要沉下心來,磨一磨自己的心性。還有另外的一個(gè)緣由,便是以此表達(dá)對(duì)楠溪江的敬意。
《楠溪煙高圖》所描繪的是楠溪江的景致:一條白色的澗瀑自上而下蜿蜒盤曲,統(tǒng)領(lǐng)著整幅畫面,左右兩側(cè)各有一排老舊的房舍,錯(cuò)落地分布;老屋前方有一座新建的小樓,尚未修建完成,墨灰的瓦片,刷白的墻面,在青山綠水間相映相襯;樓宇高處是一座煙囪,一縷炊煙裊裊升起。近有坡石,石上生樹,樹后有一廢棄的水車,靜靜地佇立;水車后有一危房,房梁已塌滑,上有修繕的雜物,房內(nèi)柴火堆砌。由此不難聯(lián)想到山滋木,樹變柴,柴生煙,煙蘊(yùn)人家,人盡其樂,這便是我心中的楠溪江。
智者樂水,仁者樂山。山水至愛,盡在楠溪?!兑黄偾骄G成河》是五米多寬的大幅作品,全畫由七幅條屏組成,畫中景致全為寫生所見。畫中有多處溪瀑,而以畫面中央的一條從遠(yuǎn)山走來的瀑布極其醒目。飛瀑落下,破碎成塵,化作白色的霧靄,升騰變幻。
村口一棵老樹高聳,樹干半枯,間雜新葉,樹下的石階緩緩地向庭院深處延伸;庭院中,老屋的墻上爬滿藤蔓,密密匝匝。墻角堆有雜木,錯(cuò)落層疊。這便是《楠溪村舍圖》中的景象。再向遠(yuǎn)處望去,屋舍儼然,一排排,一座座,層層疊疊,很是壯觀;掩映在屋舍之間的有庭院,院中有雜樹,枝葉繁茂;及至遠(yuǎn)處,則與翠竹夾雜相生,在霧靄的映襯下一路向遠(yuǎn)山蔓延,直至山巔。兩山相交處,練白的溪水沿著山勢(shì)傾瀉而下,滋潤著大片的竹林,林間霧氣彌漫,和著農(nóng)家的炊煙,裊娜縹緲。
在《楠溪云山圖》的畫面上,兩側(cè)巨大的山崖把畫面遮掩得幽深黯淡,只于崖際露出一小塊天空;天空飄著幾塊浮云,浮云濃厚,一直沉淀到崖下,及至林梢。密林深處,透出一泓潭水,水邊有屋舍人家,近有茂林修竹,雜樹與藤蔓相交纏,相偎相依。
山水之綠,綠不過楠溪。在《楠溪云煙圖》中展現(xiàn)在大家眼前的是一個(gè)綠得化不開的楠溪。夏日雨后,白云初升,白水飛如練,青苔石上留,連山舍的墻壁都像是剛剛經(jīng)受雨水的洗禮,亮亮的、濕濕的。近處的水面上升起薄薄的迷霧,遠(yuǎn)處農(nóng)家的炊煙柱立而起,掩映著遠(yuǎn)處的竹林。
北宋郭熙在《林泉高致》中指出山水畫應(yīng)“可行、可觀、可居、可游”,對(duì)于這一點(diǎn)我有著較為深刻的體悟。我常外出寫生,回來時(shí)帶回幾塊石,只是因?yàn)檫@顏色像極了錢選山水中的綠,抑或是那塊石頭像是仇英畫中的某個(gè)山頭,下次又帶回幾株草或是幾棵花。幾年下來,家里已積攢下百余株花草,種在大大小小各色的盆子里,擺滿了庭院。
寫生帶給我歡樂,也引發(fā)我思索。我覺得寫生的直接意義在于它能夠?yàn)樗囆g(shù)家提供新鮮的創(chuàng)作素材,讓創(chuàng)作不至斷源枯竭?!伴盗小鼻嗑G山水的創(chuàng)作素材都是來自楠溪江寫生。在寫生中,隨處可見山水畫的基本元素:屋、石、木、溪、云、竹等,一草一木一石一山都可以入畫。通過寫生和創(chuàng)作的實(shí)踐讓我對(duì)山水畫有了更深的理解:“石為畫之骨,屋為畫之魂,水為畫之脈,竹為畫之神,云為畫之氣,煙為畫之韻?!边@是在長期寫生過程中對(duì)山水靈韻的切身感悟,也是對(duì)“眼中山水”、“手中山水”與“心中山水”的理解。
魯迅先生1930年2月21日在上海中華藝術(shù)大學(xué)演講的《繪畫雜論》中說:“青年美術(shù)家應(yīng)當(dāng)注意以下三點(diǎn):一、不以怪炫人,二、注意基本技術(shù),三、擴(kuò)大眼界和思想。”這幾點(diǎn)忠告對(duì)于當(dāng)下的年輕畫家來說是仍然適用的,我常常用以警醒自己,時(shí)刻提醒自己:靜下來,沉下來。
畫者需要靜獨(dú),當(dāng)然并不是要躲進(jìn)“象牙塔”,把自己同外界隔絕起來,而是要擁有一個(gè)安靜的作畫環(huán)境,更要保持人格的相對(duì)獨(dú)立性。我的“西窗窺梧軒”窗外有兩棵很大的梧桐樹,樹上隱著一個(gè)雀巢,歲歲更迭,葉綠葉黃,“西窗窺梧知秋冷,半壺香茶聽雀鳴”.一窗觀得四季,掩簾可聽風(fēng)聲。所以,理想的創(chuàng)作環(huán)境應(yīng)該是與自然隔一扇窗,與社會(huì)隔一道墻。親近自然但不據(jù)為己有,隱于市但不消融其中,這便是極好的。
古人云:“讀萬卷書,行萬里路?!睂?duì)我而言則是:“游不盡萬千山河,畫不盡楠溪之美?!?/p>
讀畫憶舊,山川如現(xiàn),美哉,楠溪!
翟明帥 1982年生,碩士學(xué)位,淮陰師范學(xué)院副教授,國家二級(jí)美術(shù)師,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員,江蘇省中國畫學(xué)會(huì)理事,淮安市青年美術(shù)家協(xié)會(huì)主席,淮安市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席。作品入選第十二屆、十三屆全國美展,第四屆全國青年美展,2014、2016中國百家金陵畫展等。獲得江蘇美術(shù)獎(jiǎng)、文華美術(shù)提名獎(jiǎng)和首屆青年美術(shù)作品展銀獎(jiǎng)。獲得江蘇藝術(shù)基金美術(shù)創(chuàng)作資助項(xiàng)目,獲得國家藝術(shù)基金青年藝術(shù)創(chuàng)作人才資助項(xiàng)目,并遴選為國家藝術(shù)基金滾動(dòng)資助作品,入選江蘇省第二期青年文化人才工程,江蘇“紫金文化人才培養(yǎng)工程”文化優(yōu)青培養(yǎng)對(duì)象,作品被中國美術(shù)館等美術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。