張松：玄妙之法、虛靜之心

桑干

幾年來，一直希望聊聊對張松山水藝術(shù)的感受，幾欲動筆，卻不敢靠近，主要擔心表述不到位有損張松質(zhì)地潔美的山水形象。但是，當筆者一遍又一遍翻開張松的畫冊，看到他那酣暢的皴擦點染伴隨著灑脫的設(shè)色敷彩，猶如跳躍著歡快音符的樂章；看到他那輕快的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律詮釋出一幅幅意境悠遠的山水品格；看到他那純真的精神層面培養(yǎng)的藝術(shù)高貴……。筆者作為一個藝術(shù)評論工作者，實在無法擺脫一斑窺豹的欲望，試聊張松的山水。

在中國繪畫歷史上，從唐、宋到明、清，安徽這個地區(qū)，尤其是徽州，繪畫藝術(shù)源遠流長，博大精深，哪怕到了近、現(xiàn)代，也是名家輩出，人才濟濟。張松祖籍桐城，蕪湖人，青少年時期，酷愛繪畫的張松喝的第一口藝術(shù)的奶汁就是純正的。張松從美術(shù)院校畢業(yè)之后，在部隊從事美術(shù)創(chuàng)作，隨后轉(zhuǎn)入安徽省美協(xié)工作，從美術(shù)創(chuàng)作員到省美協(xié)副秘書長、秘書長，后來，當選省美協(xié)主席、中國美協(xié)理事，如今，擔任省美協(xié)名譽主席。張松一步一個腳印，始終處在美術(shù)一線，從沒有離開過美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)組織工作。年輕時，張松與美協(xié)老一代藝術(shù)家的朝夕相處中，在很多功成名就的老藝術(shù)家耳提面命的教誨和影響下，工作和繪畫齊頭并舉。在工作方面，張松從青年時期就心懷使命，希望安徽的藝術(shù)人才走出去，希望安徽繪畫藝術(shù)走出去，為此他恪盡職守、兢兢業(yè)業(yè)，備受贊譽。藝術(shù)的探索方面，張松立足梅清等人的“黃山畫派”，查士標等人的“新安畫派”，以及漸江、石濤等徽州藝術(shù)巨匠的筆墨傳統(tǒng)，從傳統(tǒng)中走來，一路錘煉、迷茫、掙扎，卻一路蛻變、蝶化。張松始終恪守一條主流正脈之道，執(zhí)著地追逐心中的太陽，他從不敢打著“變革、創(chuàng)新”的旗號爭取大眾的認可，更不敢輕易嘗試“變體、怪誕”的變形而博取大眾的眼球，而是以“望盡天涯路”的決心，耐住“人憔悴”的孤寂，上溯“荊、關(guān)”的雄渾、“董、巨”的蒼茫、“元四家”的俊逸、“吳門”的清秀、“清四王”的扎實，下及黃賓虹的華滋、李可染的厚重，旁參當代名家，在“獨上高樓”中，他終于收獲那份“驀然回首”的領(lǐng)悟。同時，張松又有著學院派光影、造型、透視、色彩等新時代藝術(shù)語言的高度駕馭能力，他把優(yōu)秀的傳統(tǒng)筆墨與新時代的藝術(shù)表現(xiàn)語言進行高度嫁接，然后，融進自己獨到的藝術(shù)才情之中，摸爬滾打，歷練出非同尋常的筆墨功夫。

外因是變化的條件，內(nèi)因是變化的根本，外因、內(nèi)因的交織疊加，才是成功的關(guān)鍵。如果說年輕時期受老一代藝術(shù)家的鼓勵和鞭策，打下堅實的筆墨基礎(chǔ)是外因的作用，那么，生命內(nèi)核中涌動著對藝術(shù)的澎湃激情才是張松形成別具洞天的山水形式的內(nèi)因，血脈僨張的情感，充實飽滿的內(nèi)蘊，堅韌不拔的毅力使張松不斷調(diào)整自己的步伐、不斷修正自己的信念、不斷完善自己的山水樣式。暗香來自苦寒，傲骨出于風霜，張松的一朝之變，絕非一日之功。幾十年來，張松深入錘煉技法，從不懈怠，有時為解決一個造型，廢寢忘食，有時為解決一處筆法，夜不能寐，每有會心之處，便拊掌跳躍，幾近癡迷。張松注重寫生，為此，他長途跋涉，步入深山，不遠萬里，走出國門，一花一草、一山一石，他都力爭神形兼?zhèn)?、惟妙惟肖，業(yè)內(nèi)都知道黃胄的人物寫生“用麻袋裝”，那么，張松的山水寫生一定堪比黃胄的人物寫生。張松是一個溫文爾雅的人，他喜歡安靜，他常常獨居一室，讀經(jīng)典、參畫理、悟巨著，仳離點畫之妙，品賞辭章之美，積學博識，厚文養(yǎng)正。張松苦練技法、四處寫生、沉迷畫論，一切的努力，正是基于對繪畫藝術(shù)那由衷的熱愛，最大動力源泉就是對藝術(shù)那最純真的情懷，他也只有陶醉在藝術(shù)的天地中，才能關(guān)照自我，才能釋放激情，才能找到情感輸出的窗口。

荊浩居于太行，“凝想形物”“搜妙創(chuàng)真”；范寬體驗華山“山石風月之狀”；董源縱橫“江南景”，畫“重汀絕崖，目不暇接”；黃公望凝神富春江岸，“皮帶中描筆在內(nèi)，于好景，便摹寫記之”，歷代藝術(shù)巨匠無不面對自然。神游古今，握手圣賢，與古人對話時，張松心有靈犀，為領(lǐng)略山之情、水之韻，從20世紀80年代開始，張松就多次深入西藏，觀山川跌宕、悟四時交替，西藏那純潔凈土深深吸引著張松，張松也以詩人之心去感受那里的神圣。他多次往返，甚至不能自抑，得之于心，運之于筆，張松似得到神靈的啟示，畫出了無數(shù)蒼穹神域、山巒亙古的作品，這批作品也成了張松藝術(shù)道路上轉(zhuǎn)折性的篇章，也以此奠定了張松在中國山水畫壇的重要地位。

張松并沒有抱守“西藏山水”的既有成績，而是沿著古圣先賢的藝術(shù)脈絡(luò)，遵循藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，不斷挑戰(zhàn)自我。很多年來，張松在入古、出古時，蕭云從、梅清、石濤、漸江等歷代徽州藝術(shù)巨匠對黃山的鐘情在張松的印記中留下難以消弭的印記。帶著尋覓古人足跡的愿望，張松內(nèi)心深處不斷升騰起對黃山魂牽夢繞的真情，于是他多次深入黃山，觀察黃山朝暮莫測的云海、高聳入云的峻峰、遒勁蒼老的松柏，體悟黃山美輪美奐的神奇奧秘。刻苦而勤奮中，他以一份追溯古人的藝術(shù)情懷，以“真黃山”為藝術(shù)源泉，通過飽滿的真情實感、高深的藝術(shù)修養(yǎng)、精湛的筆墨技巧，表現(xiàn)黃山的峰巒疊嶂、云蒸霞蔚、虬枝老松，藝術(shù)的源泉如澎湃的江河，滔滔不絕，《黃山朝暉系列》《黃山松云圖系列》一批批以黃山為題材的作品，以己之深情得黃山真骨而載譽贊歌。

張松是一個性格接近執(zhí)拗的藝術(shù)家，他一旦認準的事，必達極致?？赡苁且驗樗矚g陶醉于“行到水窮處，坐看云起時”的執(zhí)著過程和淡然心境，也可能是張松曾經(jīng)有一個艱苦的童年，他總是渴望成熟的季節(jié)，因為豐收的果實可以讓他有一種“家有余糧”的安全感，所以，張松帶著把寫生進行到底的決心，入西藏、赴黃山，走出國門，名山大川處處留下張松寫生的足跡。在異域他鄉(xiāng)，《塞納河畔》《諾曼底鄉(xiāng)間別墅》《沙托納夫城堡》《斯特拉斯堡木屋》《羅馬廢墟系列》《異域印象系列》《盧瓦爾河畔》，每到一處，張松便認真細致地表達異域風情對他心靈上的沖擊。毫無疑問，張松很多山水創(chuàng)作均來自對寫生素材的提煉，正是因為寫生才使張松的山水更加生動自然、靈動飄逸，山川造化之美與筆情墨趣的魅力在“筆墨交融，情景生輝”之中，具有強烈的視覺美感，使觀者暢游期間猶如身臨其境的真實，又感懷暢意卓遠的境界。

張松常年工作、生活在合肥，觀水賞景，醉心丹青，魚米之鄉(xiāng)的江南潤澤著張松的山水藝術(shù)，也滋養(yǎng)著張松灑脫飄逸的人文情懷。張松學古融新，寫生交游，他曾創(chuàng)作過側(cè)重于高古雅致的傳統(tǒng)山水，他曾創(chuàng)作過大山堂堂的北方雄強，他也曾創(chuàng)作過幽深顯晦的云煙松柏，但是，他更鐘情于碧水連天、草木華滋的江南，他甚至把自己的藝術(shù)落戶于江南水鄉(xiāng)，因為，那里是生他、養(yǎng)他的地方，他傾全部激情駐守著那片熱土，帶著濃濃的愛意，借助自己的山水藝術(shù)，喃喃不絕訴說著心語，仿佛詮釋著玄遠而亙古的主題，深切地謳歌著那里的一切。觀張松筆下《春水帆影》《秋江帆影》《山高水長》《春霧太平湖》《水靜聞歸櫓》等描繪江南的山水系列，或茫茫的江面，飛鶩成行，扁舟橫渡；或臨溪的峻崖，流泉濺玉，疊嶂露華；或濃密的松柏，自然交錯，蔥郁繁茂……，張松總是以抒情的筆致表現(xiàn)綺麗的江南風光，使畫面富有節(jié)奏。他擅于通過幾近工筆的細膩筆法，凸顯華潤山石的質(zhì)感和滴翠松柏的肌理效果，他以反反復復的皴擦點染，表現(xiàn)平湖遼闊、飛鶩集翔、洲渚掩映，以沉著洗練的造型構(gòu)建山體的結(jié)構(gòu)，讓具象之物躍然紙上，生動逼真。在意境方面，張松通過淡墨與淡彩的交融，渲染開闊遼遠的湖面，讓湖水如鏡，長天一色；以光影和明暗關(guān)系表現(xiàn)深遠、高遠、平遠的構(gòu)圖，使畫面厚重而幽深，空曠而爽朗；以簡潔清潤的線條勾勒出山峰起伏的走勢、游船蕩起的漣漪、飛鶩展翅的自由，精雕細琢的“具象”與天人合一的“意象”神遇而跡化，爽朗的筆墨、淡雅的色彩、蒼秀的風格營造出雄秀蒼茫、渾厚潤澤的畫面，描繪出“愛之深、意之切”的江南。那煙雨空蒙的天水充盈著闊達的人生，那崢嶸繁茂的草木滲透著卓遠的情懷，那渾厚蒼茫的意境承載著張松獨具一品的藝術(shù)真諦，給觀者一種超乎象外的氣象，又使觀者在領(lǐng)略大自然的奧妙之后，神游、遐想，靜中養(yǎng)心，妙中悟道。

個性化的筆墨語言蘊藏著藝術(shù)家的精神氣質(zhì)，獨特的藝術(shù)形式則圖說著藝術(shù)家的思想內(nèi)涵，近些年，張松雖然常常外出寫生，靜坐深山，體悟山靈水秀，依然注重師法造化，但是，他更關(guān)注內(nèi)心的感受，更強調(diào)對情感的深入表達。張松集南方山水的溫潤蘊藉，聚北方山水的豪邁峻拔，創(chuàng)作了《大好河山圖》《新安山水圖》《萬里長江圖》《新安春韻》《春山牧曲》《皖山徽水圖》等一批大畫。這些大畫在技法方面，以傳統(tǒng)山水的筆墨情趣融匯現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)語言，貫通寫生的真實，以概括和洗練的筆法，通過層次暈染、水墨交融把焦點透視和立體空間之間微妙的變化有機融合，通過透視關(guān)系、色彩對比渲染出山體的沉雄、江水的浩淼以及陽光的亮麗，老辣的筆法中孕育一種含蓄，嫻熟敷彩中迷漫著一種雋永，渾厚的筆墨中凝聚著一種通透，皴擦與點染交響，色彩與水墨生輝，把精雕細琢的“具象”融進渾厚華滋的“意象”之中，激蕩著瞬間爆發(fā)的穿透力，在視覺與心靈之間蕩起無聲的頻率，猶如撞擊般的回聲，反復縈繞，久久不絕。在藝術(shù)形式方面，張松依然是面對自然，描繪大好河山，甚至有“為山河立傳”的意味，但是，詮釋的卻是現(xiàn)代人文氣質(zhì)和審美精神。這批大畫凝聚著張松澎湃的力量，充分發(fā)揮筆墨的寫意精神，把真山實景與造境藝術(shù)進行提純、加工、融合，然后，通過遐想妙得，在林巒清秀、山河清潤的畫面中，注入一種澄懷觀道的哲學理念，形成秀麗而雋永、華滋而厚重、幽深而渾穆的山水面貌，洋溢著“玄妙之法，虛靜之心”的神韻，堪稱扛鼎之作。

世界之變促使審美之變，審美之變倒逼藝術(shù)之變，筆墨行于紙，山河籠于心，張松從青年時期癡迷于傳統(tǒng)到20世紀90年代深入西藏而形成高山回環(huán)的雄強之勢，從居于合肥侵洇于溫潤蘊藉的浩渺水鄉(xiāng)再到“籠天地于形內(nèi)、挫萬物于筆端”的南北交融，形成即古即新、立足當代、面向未來的山水樣式。張松一直在變，但是，變的是筆墨，不變的是情懷，他把涓涓的情感寄托于眼中有形的草木煙云、飛鳥落日、山川河流，把相對靜止的天地萬物賦予脈脈縈繞的溫情，使自然四時增加了“日月含情，山川有意”的人文精神，把目之所及變?yōu)椤霸炀场钡氖澜?，真正實現(xiàn)“江山如畫”的審美理念，體現(xiàn)出一種心胸闊達人生態(tài)度，彰顯出一種生活感悟、思辨哲學、純真藝術(shù)的高度結(jié)晶，從而拓展了自己原有的山水樣式，豐富了自己藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)力，更重要的是為名譽四海的“新安畫派”提供一種行之有效的探索。

張松 號廬州師山堂主，生于1952年，蕪湖人，祖籍桐城。先后畢業(yè)于安徽教育學院藝術(shù)系國畫專業(yè)、安徽師范大學美術(shù)學院研究生班?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會六、七、八屆理事，中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會委員、中國書法家協(xié)會會員、中國畫學會創(chuàng)會常務(wù)理事、中央文史館書畫院研究員、安徽省文史館館員、國家一級美術(shù)師。出版《張松畫集》等六種畫冊。2005年5月，被國務(wù)院科技獎勵工作辦公室授予“優(yōu)秀人民藝術(shù)家”稱號；2006年被中共安徽省委宣傳部授予“安徽省十佳文藝工作者”和“六個一批文藝拔尖人才”；2007年11月出席中宣部、國家人事部、中國文聯(lián)共同召開的“全國中青年德藝雙馨文藝工作者表彰大會”。