中國當(dāng)代水彩畫材料表現(xiàn)語言的靈活性

黃詩旖　趙玉琢

摘 要：西方水彩畫傳入我國，最早可以追溯至1715年意大利畫家郎世寧來華，上海土山灣畫館的成立也促進(jìn)了水彩畫在中國的傳播。在中國幾千年深厚歷史文化的熏陶下，水彩畫極富中國化、民族化等特征。在現(xiàn)代藝術(shù)日新月異的發(fā)展中，基于傳統(tǒng)繪畫手法及新型材料，水彩畫的繪畫語言日益豐富，不僅將水彩畫的發(fā)展推向了一個(gè)新的高潮，也使得現(xiàn)代藝術(shù)不斷展現(xiàn)出新面貌。因此，分析中國當(dāng)代水彩畫材料的應(yīng)用，探討水彩畫材料的表現(xiàn)語言和審美特征，以更好地促進(jìn)中國當(dāng)代水彩畫發(fā)展。

關(guān)鍵詞：中國當(dāng)代水彩畫;表現(xiàn)語言;色彩

水彩畫在長期的發(fā)展中形成了一定的創(chuàng)作規(guī)律，創(chuàng)作者既可以直接表現(xiàn)自然事物的美好，也可以間接發(fā)揮自身的主觀能動(dòng)性表現(xiàn)畫作背后的精神世界。創(chuàng)作者靈活地運(yùn)用綜合材料，不僅能夠使水彩畫作品具有開放性、自由性，而且能夠?qū)⒆陨淼膶徝廊の?、?chuàng)作技巧巧妙地通過繪畫作品表現(xiàn)出來，符合當(dāng)代新水彩畫創(chuàng)作理念。水彩畫具有水色交融、靈動(dòng)明快等特征，與其他繪畫藝術(shù)形式一樣，語言表達(dá)手段應(yīng)該是豐富多樣的，而不應(yīng)在表現(xiàn)題材及表現(xiàn)技法方面有過多的限制。隨著時(shí)代的發(fā)展，傳統(tǒng)材料已無法達(dá)到創(chuàng)作者想要表達(dá)的畫面效果，而各式各樣的材料組合能夠豐富和增強(qiáng)畫面的表現(xiàn)力與視覺沖擊力。梁秋亮認(rèn)為：“運(yùn)用新材料繪制出來的水彩畫，其所擁有的特殊趣味、豐富色彩、個(gè)性表達(dá)是傳統(tǒng)水彩畫法無法達(dá)到的。”材料本身的審美特征也是避免藝術(shù)作品表現(xiàn)形式單一的重要因素，新材料的使用無疑是藝術(shù)創(chuàng)新的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。因此，在水彩畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者應(yīng)以畫面效果為前提，綜合使用繪畫材料和繪畫技法，豐富水彩畫的表現(xiàn)形式，使作品更加富有表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

一、媒介材料的拓展應(yīng)用

在西方繪畫藝術(shù)中，媒介劑作為重要的組成部分，有著多種性質(zhì)和用途。使用水彩媒介劑改變水的表面張力，進(jìn)而能夠控制顏料的流動(dòng)，從而達(dá)到預(yù)期效果。隨著時(shí)代的發(fā)展及水彩畫風(fēng)格的不斷變化，藝術(shù)家在當(dāng)代水彩藝術(shù)創(chuàng)作中使用的技法和材料也出現(xiàn)了巨大的變化，繪畫風(fēng)格也變得更加多樣化。

在《四川峨嵋》中，水彩藝術(shù)家李鐵夫利用宣紙的獨(dú)特性質(zhì)，將中國的書法藝術(shù)巧妙地運(yùn)用在對(duì)松樹的刻畫上，筆法遒勁有力，營造出了溫潤的光影效果，蘊(yùn)含著豐富的中國傳統(tǒng)元素，具備良好的肌理效果。這幅作品具有傳統(tǒng)水墨畫的美感，具有和諧而豐富的色彩，高雅中充溢著生活的真實(shí)感，氤氳濃重，氣魄雄渾。李鐵夫在中國傳統(tǒng)水墨領(lǐng)域也進(jìn)行了大膽而有成效的探索，尤其是鷹、虎等題材的水墨作品，均集中體現(xiàn)出他的耿直性格，表現(xiàn)出了他關(guān)心國家命運(yùn)的責(zé)任感。水彩畫家王肇民在《畫語拾零》中提出了改良紙張的方法：“水彩畫紙，可以先涂粉底，干了之后再用，其好處是：（一）紙不變色，就可以使色不變色;（二）色彩的效果格外鮮明;（三）畫時(shí)再用粉，數(shù)十年后不至于使有粉和無粉之間的色彩不協(xié)和。但就紙不變一條而論，其好處極大，是個(gè)水彩畫有史以來想解決而未解決的問題，其功效是不可忽視的。”正是因?yàn)樗囆g(shù)家敢于運(yùn)用新材料，使得畫面色彩格外鮮明，具有更加強(qiáng)烈的視覺效果，提高了水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，開創(chuàng)了水彩畫的新畫風(fēng)。隨著科技的發(fā)展，在開展水彩畫創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)作者可以通過在水彩畫紙上鋪水、事先作好底色及油底的方式來達(dá)到水油分離的效果，利用刷膠來改變顏料的特性，利用打蠟來改變水彩畫的呈現(xiàn)效果，增添畫面美感，并利用油畫棒刮擦來豐富畫面肌理。

要想改變媒介的上色效果，可以采取兩種方式。第一，改變上色方式。在水彩畫創(chuàng)作中，主要的媒介就是水，而當(dāng)水與顏料調(diào)和之后滴到畫紙上時(shí)，由于重力而四處流動(dòng)的顏料就會(huì)均勻散開，當(dāng)顏料干燥之后就會(huì)在紙上形成美麗又獨(dú)特的紋理。在后期作畫過程中，創(chuàng)作者無法進(jìn)行隨意修改或變動(dòng)，而正是這種“一次性創(chuàng)作”的方式使得水彩畫具備清新、透明的獨(dú)特效果。第二，改變水彩調(diào)和劑。上色方式的改變及水彩調(diào)和劑的更換均可以實(shí)現(xiàn)媒介上色效果的改變。此外，創(chuàng)作者還可以使用蛋清、合成膠水、樹膠等質(zhì)地比較黏稠的材料來改變水彩顏料的透明感，甚至可以購買市面上比較常見的增稠劑、潤色液以及油畫中所使用的牛膽汁等材料來提升水彩畫的表現(xiàn)力。隨著科技的發(fā)展，媒介材料也變得更加多樣化，比如粗鹽、木炭粉、沙粒、立德粉、木漿紙、金銀粉、銅粉。創(chuàng)作者還可以使用紙膠帶或涂改液來對(duì)畫面中的局部進(jìn)行遮擋或者覆蓋，從而達(dá)到自己想要的效果，使一些水彩顏料的滲透性問題得到有效解決。此外，創(chuàng)作者還可以使用丙烯顏料、彩鉛、油畫棒等材料進(jìn)行一些特殊處理。對(duì)于一些當(dāng)代藝術(shù)家而言，他們?cè)谒十媱?chuàng)作中還會(huì)使用牙簽、滾筒刷、破碎編織袋、漁網(wǎng)等工具來進(jìn)行刮擦、拼接，甚至是打磨，從而展現(xiàn)出較為特殊的肌理效果。

二、技法的靈活運(yùn)用

受當(dāng)代中西方文化藝術(shù)的持續(xù)影響，為了讓水彩畫的整體表現(xiàn)力得到顯著提升，越來越多的水彩藝術(shù)家在創(chuàng)作中運(yùn)用了綜合材料，注重將新的綜合材料運(yùn)用在藝術(shù)表現(xiàn)形式的創(chuàng)新及再造上，比如在水彩畫作品《痕跡》中，藝術(shù)家劉剛主要在亞麻布上利用廢舊銅絲等綜合材料來開展創(chuàng)作，表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的美感。而如今，越來越多的新型材料被應(yīng)用在水彩畫創(chuàng)作中，使得原本單一的畫面變得鮮亮明快，水彩韻味更加突出。通過綜合運(yùn)用各種工具和新型材料，水彩畫的藝術(shù)語言和肌理效果變得更加豐富和突出。在國內(nèi)，出現(xiàn)了眾多使用綜合材料來完成水彩藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家，比如周剛、龍虎、陳海寧、黃增炎、楊培江等，他們?cè)趥鹘y(tǒng)水彩人物畫的基礎(chǔ)上，拓展了材料語言的運(yùn)用，超越了傳統(tǒng)，推陳出新，使得當(dāng)今水彩人物畫的表現(xiàn)技法更加豐富。

從技法的角度來看，合理地運(yùn)用繪畫技法能使水彩畫具有獨(dú)特的韻味和審美情趣，從而給人帶來一種靈動(dòng)的感覺。水彩畫的上色技法主要有五種。第一，滲化法。滲化法是水彩畫中的一種基本方法，可用于表現(xiàn)云或者草叢，其操作步驟為：首先，使用大號(hào)板刷刷足水分;其次，待顏料溶解后，以類似于點(diǎn)涂的方式將顏料滴落在畫紙上;再次，觀察展色程度，繼續(xù)點(diǎn)涂顏料;最后，放置一段時(shí)間，等顏料干透后，重復(fù)涂色，直到出現(xiàn)預(yù)期效果。色彩的展開方式會(huì)受到紙的特性或顏料重量的影響，并且展開方向比較隨機(jī)。第二，疊色法。顧名思義，疊色法就是將顏色與顏色進(jìn)行反復(fù)疊加。在水彩畫創(chuàng)作中，有時(shí)即使顏色相同，如果疊加的順序不同，也有可能表現(xiàn)出不同的色彩效果，同時(shí)運(yùn)用疊色法可以使物體的形狀、光線區(qū)別、大小對(duì)比等更加突出。第三，漸變法。漸變法是一種重要的水彩畫技法，漸變效果的關(guān)鍵是水分的含量，水分過多或者過少都不能表現(xiàn)出最佳效果。創(chuàng)作者可以在畫面中利用顏色與水漸變、顏色與顏色漸變的方法來表現(xiàn)出不同的效果。第四，濕破濕畫法。濕破濕畫法是水彩畫中的一種基本技法，可以用于表現(xiàn)茂盛的葉子和植物的根莖，使水彩畫面更加具有透氣性。在水彩畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者首先可以大量的水分涂出將要著色的形態(tài)，再在相應(yīng)的區(qū)域運(yùn)筆涂顏料，最后顏料慢慢擴(kuò)散，逐漸顯現(xiàn)出涂了水的區(qū)域的形狀。在畫面中水分還未干時(shí)，用水彩筆將預(yù)先設(shè)計(jì)好的色彩進(jìn)行疊加，涂覆另一種顏料，可以將畫面中的物體形態(tài)塑造得更加清晰。第五，干擦畫法。干擦畫法是利用畫紙的凹凸表面，用含水量較少的筆觸作畫，多用于表現(xiàn)光的反射或質(zhì)感，以及動(dòng)物的毛、小草等對(duì)象。同時(shí)，干擦畫法還比較適宜表現(xiàn)表面粗糙、肌理感強(qiáng)和質(zhì)地豐富的物體，如果整幅畫都運(yùn)用此法，則會(huì)形成獨(dú)特的畫面美感和視覺沖擊力，能讓水彩畫創(chuàng)作更加具有趣味性。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，在水彩畫創(chuàng)作中，材料的使用變得越來越普遍，一些有著獨(dú)特性能的新型材料使當(dāng)代水彩畫具備了較強(qiáng)的畫面表現(xiàn)力。因此，創(chuàng)作者應(yīng)熟練地掌握不同材料的特性，充分發(fā)揮其特殊效果，以增強(qiáng)水彩畫作品的藝術(shù)性和感染力。比如，陳海寧在他的水彩畫作品《和諧的記憶》中，就充分地將油性材料作為媒介，利用油脂與水不相溶的特性，在畫面中呈現(xiàn)出了清晰、具有流動(dòng)感的紋理，從而使靜物有了動(dòng)態(tài)美。在陳海寧看來：“畫什么并不重要，重要的是怎么畫?！彼⒅赝诰蛉粘Ｉ钪械脑娨猓\(yùn)用特殊的繪畫技法，以簡樸和諧的畫面?zhèn)鬟f著豐厚的生活底蘊(yùn)和精神內(nèi)涵，同時(shí)也向人們展現(xiàn)了掩藏在平凡事物背后不一樣的美。1999年，陳海寧憑借作品《和諧的記憶》獲得第九屆全國美術(shù)作品展金獎(jiǎng)。在某種程度上而言，綜合材料的運(yùn)用，不僅提高了水彩畫作品的表現(xiàn)力，而且拓寬了水彩藝術(shù)的發(fā)展空間。

三、藝術(shù)語言的融合發(fā)展

在傳統(tǒng)繪畫中，材料只能作為媒介，無法進(jìn)入作品的創(chuàng)作，直至20世紀(jì)末，材料語言成為繪畫的主體語言之一，在繪畫中的地位逐步上升，與色彩語言、造型語言具有同等重要的地位。材料的介入不僅能增強(qiáng)水彩畫的表現(xiàn)力，改變傳統(tǒng)繪畫模式，而且能傳達(dá)創(chuàng)作者的思想與情感。依托新型材料，水彩畫在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域中有了更加旺盛的生命力，相較于高成本、繪畫工具復(fù)雜多樣的油畫而言，水彩畫的制作成本更低，創(chuàng)作方法更為簡易，受到了廣大藝術(shù)愛好者的喜愛，水彩畫也因此成為現(xiàn)代藝術(shù)類別中發(fā)展較為快速的一種藝術(shù)。同時(shí)，水彩畫具有兼容性、普適性等特點(diǎn)，色彩通透明快，能體現(xiàn)出遼闊、唯美的意境，筆法蒼勁利落，能讓畫面中的物體更具體積感。融合了油畫和國畫特點(diǎn)的水彩畫在一定程度上為當(dāng)代藝術(shù)家提供了更為廣闊的創(chuàng)作空間，其豐富的繪畫語言也能夠促進(jìn)藝術(shù)家對(duì)于生活及事物的態(tài)度或立場(chǎng)的表達(dá)，并在多種文化元素的融合下有了多元化的表現(xiàn)形式。

長期以來，藝術(shù)家都將水作為水彩畫創(chuàng)作的主要介質(zhì)，用水調(diào)和水彩顏料來對(duì)物體進(jìn)行塑造，水、色在畫家的筆下有了旺盛的生命力，形成了一幅幅精美的水彩作品。以林風(fēng)眠的水彩畫作品《油燈花果》（圖1）為例，從構(gòu)圖形式上來看，林風(fēng)眠利用墻線、窗棱線及桌面的裝飾線條將整幅畫面分割成幾個(gè)大小不等的矩形，其間安排一盆豎長、開著白花的仙人掌和盛著淡黃色水果的瓷盤，右邊窗臺(tái)上放著不甚顯眼的油燈，白花與果盤的亮色使畫面活躍起來，且打破了橫豎線分割畫面的機(jī)械感，其結(jié)構(gòu)緊湊、嚴(yán)密，給人以均衡和富有變化的形式美感。同時(shí)，林風(fēng)眠還在畫面中加入了中國特有的墨色，在汲水的宣紙上，以透明色和墨調(diào)和的顏色，用板刷熟練地畫出背景，以不透明的水粉顏料和豐富的筆法來描繪花果，使之更加鮮亮，富有厚度和凝重感，賦予了這幅作品更深層次的美感，將國畫語言與西方的水彩語言相融合，提升了作品的表現(xiàn)力。在水彩畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家還需借鑒不同的藝術(shù)形式，不斷提高自身的水彩畫創(chuàng)作水平，強(qiáng)化水彩畫創(chuàng)作技法，將自身的情感準(zhǔn)確、全面而深刻地表達(dá)出來。

四、結(jié)語

進(jìn)入21世紀(jì)以來，隨著科技的發(fā)展，各種新型材料不斷出現(xiàn)，豐富了水彩畫的表現(xiàn)形式。一些有著現(xiàn)代科技元素的材料和媒介也被越來越多的藝術(shù)家運(yùn)用在水彩畫創(chuàng)作中，既使水彩畫有了多元化的發(fā)展趨勢(shì)，也使得水彩畫的創(chuàng)作技法更加豐富。將彩墨技術(shù)（彩色噴墨法）運(yùn)用在水彩畫創(chuàng)作中、將干畫法和濕畫法重疊運(yùn)用（干濕層疊法）等，可以使水彩畫家的筆法更加遒勁有力，使作品極富韻味，突出畫面的美感和色彩的多變性。因此，創(chuàng)作者可以運(yùn)用生活中的材料開展水彩畫創(chuàng)作，將西方的水彩藝術(shù)與中國的文化傳統(tǒng)相結(jié)合，合理運(yùn)用宣紙、絲絹、水墨等材料，借助切割、沖撞、融滲、拼接等技法，使作品兼具西方油畫藝術(shù)特色和中國畫的神韻。

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作者簡介：

黃詩旖，佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：水彩畫。

趙玉琢（通訊作者），佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授。研究方向：水彩畫。