舒曼鋼琴曲《夢幻曲》的音樂演奏分析

屠夢妍　嚴(yán)樂

作曲家舒曼是浪漫主義時(shí)代最具代表的音樂家之一，他開創(chuàng)了標(biāo)題性的鋼琴小品也為那時(shí)期的鋼琴創(chuàng)作增添了新的色彩?！秹艋们纷鳛榻?jīng)典的浪漫主義鋼琴小品，也是舒曼鋼琴音樂的精髓，本文將通過多方面進(jìn)行分析，從而為演奏者演奏該作品打下良好的理論基礎(chǔ)。

1 作品作曲家簡介以及創(chuàng)作背景

德國作曲家、音樂評論家——羅伯特·舒曼，從小的時(shí)候便開始彈鋼琴，但在母親的強(qiáng)烈要求下學(xué)習(xí)了他并不熱愛的法律，后來在他不斷懇求下終于重新走上了音樂的道路，但不幸的是讓他放棄鋼琴的原因是手指受了傷，沒有辦法繼續(xù)彈琴的他選擇了作曲，并在多個(gè)不同的領(lǐng)域如聲樂套曲、鋼琴小品等確立了自己的地位。舒曼是浪漫主義時(shí)代的代表音樂家之一，他的鋼琴作品有敘事能力很強(qiáng)，能表達(dá)出人內(nèi)心深處的聲音，為發(fā)展浪漫主義因?yàn)樽呦虺墒熳龀隽司薮蟮呢暙I(xiàn)。另外，舒曼的歌曲的創(chuàng)作上在舒伯特的基礎(chǔ)上豐富了鋼琴伴奏，被世人譽(yù)為“詩人音樂家”的舒曼常常以詩作為歌曲的歌詞，注重歌曲的意境。

舒曼所創(chuàng)作的鋼琴套曲《童年情景》，一共有13首標(biāo)題性鋼琴曲組成了這部套曲，這13首鋼琴曲既能單獨(dú)演奏，但連在一起又十分的和諧，《夢幻曲》是這13首中的第7首，也是其中最具代表性的一首。《童年情景》的創(chuàng)作與舒曼的戀人克拉拉有著密不可分的關(guān)系，因?yàn)樗麄兊膽賽墼獾搅丝死赣H的堅(jiān)決反對，在各種困難的情況下舒曼和克拉拉也沒有放棄彼此，在兩人分開的那段時(shí)間里，他才思泉涌，雖然見不到克拉拉，但他在音樂里進(jìn)行了想象，自己和克拉拉如同兩個(gè)孩子，在童年世界的美好中快樂嬉戲。

2 曲式結(jié)構(gòu)分析

《夢幻曲》調(diào)性為F大調(diào)，曲式結(jié)構(gòu)為再現(xiàn)單三部曲式，節(jié)奏為4/4拍，整首曲子共有24小節(jié)，由呈示段（A）、中段（B）、再現(xiàn)段（A‘）組成，曲式結(jié)構(gòu)分析圖示如圖1所示。

2.1 呈示段（1—8小節(jié)）

F大調(diào)，分為a（1—4小節(jié)）、a（5—8小節(jié)）兩個(gè)樂句，每個(gè)樂句4小節(jié)的方整性結(jié)構(gòu)。整段曲子的開頭是弱起，第一樂句在F大調(diào)V級和弦上終止，調(diào)性穩(wěn)定，旋律傳達(dá)出一種平靜的情緒。作曲家在第二樂句進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào)，轉(zhuǎn)成了C大調(diào)，第二樂句與第一樂句開頭相同，但對在第6小節(jié)發(fā)生了變化，由原來第2小節(jié)的四度音程變成了六度音程，通過對動機(jī)的擴(kuò)展，使旋律比第一樂句更加明朗也不失趣味。整段旋律極具歌唱性，猶如進(jìn)入了夢幻的夢境，最后通過低音回歸F大調(diào)，從而引出中段（B）。

2.2 中段（9—16小節(jié)）

中段實(shí)際為呈示段的展開，來源于呈示段又與呈示段有所不同。中段還是有兩個(gè)樂句組成b（9—12）、b‘（13—16），方整性的4+4結(jié)構(gòu)，兩句的關(guān)系是平行。第一樂句和第二樂句是四度的關(guān)系，第一樂句整體向上四度便構(gòu)成了第二樂句，兩個(gè)樂句都在呈示部主題上進(jìn)行了展開。第一樂句從F大調(diào)開始，在第10小節(jié)左右手銜接的旋律音程上使用了小三度，同時(shí)調(diào)性也改變了，變?yōu)間小調(diào)，旋律也因大調(diào)轉(zhuǎn)向小調(diào)而增添了憂郁悲傷的色彩。第二樂句則從降B大調(diào)開始，雖然第14小節(jié)轉(zhuǎn)入d小調(diào)，但六度的跳進(jìn)讓旋律變得明亮，最后在F大調(diào)的V級和弦上終止，中段的發(fā)展也讓旋律在平靜中逐漸推向一個(gè)小高潮。盡管整段的色彩不停地在發(fā)生變化，增強(qiáng)了音樂的敘事性，也為再現(xiàn)段做了過渡。

2.3 再現(xiàn)段（17—24小節(jié)）

F大調(diào)，再現(xiàn)段依舊延續(xù)了前面兩段一樣的方整性結(jié)構(gòu)。第一樂句a（17—20小節(jié)）重復(fù)了呈示段的第一樂句，第二樂句a（21—24小節(jié)）也與呈示段的旋律依舊沒有太大的區(qū)別，只是在結(jié)尾的和聲上做了變化，在第22小節(jié)旋律漸弱漸慢，直到在F大調(diào)的主和弦上終止。

整首曲子雖然一直保持著自由的速度，沒有突強(qiáng)突弱，但多聲部的旋律讓音樂變得更有層次，平靜中帶領(lǐng)人們進(jìn)入甜美的夢鄉(xiāng)，營造了一個(gè)安寧的氛圍，同時(shí)也抒發(fā)了作曲家對美好生活的向往與熱愛[1]。

3 音樂特點(diǎn)分析

3.1 標(biāo)題音樂

“所謂標(biāo)題音樂是指以文字來揭示音樂內(nèi)涵，闡明創(chuàng)作構(gòu)思的器樂曲。”[2]標(biāo)題音樂就是問用文字作為標(biāo)題的音樂，是浪漫主義作曲家中非常常用的寫作手法，將音樂與文學(xué)、繪畫、戲劇等融合在一起而開創(chuàng)的一種綜合性音樂形式。

《夢幻曲》選自于鋼琴套曲《童年情景》中，每一首都有自己的標(biāo)題，例如《無比的幸?！贰吨匾录贰度胨返鹊?，舒曼的標(biāo)題音樂具有提示性，將人們自動帶到一個(gè)他特定的場景中，這首《夢幻曲》就將我們帶入了一個(gè)夢幻、安靜的氛圍中。

3.2 音樂術(shù)語的表現(xiàn)

（1）速度：Moderato，如歌的中板，這個(gè)速度奠定了全曲的基調(diào)是緩慢的、如歌的。

（2）強(qiáng)弱變化：全曲的力度為p，在p的基礎(chǔ)上做漸強(qiáng)減弱。

（3）音區(qū)：音區(qū)較窄，不超過兩個(gè)八度，在c1—b2之間游走。

（4）節(jié)拍：4/4拍，弱起，呈現(xiàn)出一種向上的發(fā)展趨勢。

音樂術(shù)語為譜面內(nèi)容，最直接最直觀地讓演奏者了解曲子的整個(gè)風(fēng)格，《夢幻曲》中的音樂術(shù)語表現(xiàn)，都體現(xiàn)出該曲子安靜、柔和的氛圍，表現(xiàn)出一種縹緲虛無的夢境。

3.3 和聲織體與轉(zhuǎn)調(diào)手法

整體以柱式和弦為主，采用了復(fù)調(diào)的寫作手法，曲子里出現(xiàn)了正三和弦、副屬和弦、重屬九和弦、離調(diào)和弦，例如，在第六、七小節(jié)用了幾個(gè)副屬和弦，并且加入了離調(diào)和弦，將A樂段推向了高潮，離調(diào)和弦的出現(xiàn)制造了緊張感，在第23個(gè)小節(jié)出現(xiàn)了升fa，讓調(diào)性色彩發(fā)生了改變，豐富了終止式內(nèi)部的和聲色彩，增強(qiáng)了終止的動力感，這些和弦的出現(xiàn)使得和聲張力不斷擴(kuò)大，加大了不協(xié)和和協(xié)和和弦的對比，增強(qiáng)了和聲的音響厚度。和聲雖然采用了古典時(shí)期的四五度進(jìn)行，但是在其中增加了離調(diào)、重屬和弦，使得調(diào)性變得更加柔美。

整首曲子雖然才短短的24個(gè)小節(jié)，但是卻發(fā)生了6次轉(zhuǎn)調(diào)，尤其是在B段中發(fā)生了4次轉(zhuǎn)調(diào)，由g小調(diào)轉(zhuǎn)到降B大調(diào)再轉(zhuǎn)到d小調(diào)最后轉(zhuǎn)回主調(diào)F大調(diào)，呈現(xiàn)出向上小三度關(guān)系的轉(zhuǎn)調(diào)，這種轉(zhuǎn)調(diào)在古典時(shí)期的作品當(dāng)中很少出現(xiàn)，突出了夢幻的意境感。

3.4 音樂層次感

從開頭的第一個(gè)音fa就將所有的音樂層次表現(xiàn)出來，開頭4小節(jié)為全曲的主旋律，后面通過變奏的方式加以展開，后面的每次變奏都采用了開頭的動機(jī)主題，并且在樂句的后面發(fā)生變奏。

舒曼還采用了對位化的和聲織體，主旋律在進(jìn)行時(shí)次要旋律同時(shí)進(jìn)行，兩者主次分明，縱向上突出了和聲的色彩，橫向上旋律既相互補(bǔ)充又相互對比，次要旋律在主旋律進(jìn)行時(shí)加以延伸，各個(gè)聲部非常的均勻、和諧，同時(shí)展現(xiàn)出豐富的和聲效果。

在整首曲子當(dāng)中，幾乎各個(gè)聲部都是清晰、獨(dú)立，卻又是融合的，舒曼將復(fù)調(diào)的手法在這首曲子當(dāng)中體現(xiàn)得淋漓盡致。

以上分析來看，舒曼的《夢幻曲》無論在和聲、調(diào)性還是美學(xué)上都帶有古典主義的色彩，但是又富有創(chuàng)造的具有濃郁的浪漫主義色彩。

4 演奏分析

4.1 觸鍵與音色

鋼琴演奏中，觸鍵起到了決定性的作用，演奏者在二度創(chuàng)作中，想要達(dá)到什么樣的音色效果，就需要用到什么樣的觸鍵方式，正確的觸鍵方式提高了音色的質(zhì)量，對于演奏者來說也是提升了演奏的技巧，兩者相互影響、相互補(bǔ)充。在《夢幻曲》中，雖然曲子很短，速度也不快，但是對觸鍵的要求非常高，整首曲子呈現(xiàn)出優(yōu)美的旋律，在演奏的時(shí)候指尖觸鍵要慢、柔和，要避免出現(xiàn)顆粒性強(qiáng)的音色，使用慢下鍵的觸鍵方式去彈奏，多用指腹，在心中歌唱，并且在腦子里提前想好下一個(gè)的音色再彈出來。不過在慢下鍵的同時(shí)，還需要將手臂力量沉下去，將所有的力量傳送到指腹中，這樣出來的音色就不會虛。

4.2 踏板的運(yùn)用

想要達(dá)到好的音色，不僅要靠觸鍵方式，踏板也是一個(gè)極其重要的手段之一，它可以豐富音樂的表現(xiàn)力，在演奏《夢幻曲》的時(shí)候，踏板不需要太深，不然會音響渾濁、模糊，不再是傳統(tǒng)的一小節(jié)換一次踏板，必要時(shí)可以一個(gè)和聲換一次踏板，要以音響清晰為主。例如，第2小節(jié)fa的和弦音，為了保持三拍我們不需要將踏板放開，直到第3小節(jié)第一拍才換踏板，在后面三個(gè)音的時(shí)候，為了讓每個(gè)和聲都達(dá)到清晰的效果，就需要一個(gè)和聲換一個(gè)和弦，后面也是如此，在聲部多的地方需要合理地利用踏板，又要將旋律連起來又要將和聲彈奏清晰。

4.3 歌曲的旋律性

在彈中高階段的曲子時(shí)，要非常注意歌曲的旋律性，在演奏之前要?jiǎng)澐趾妹恳粯肪?，盡量用手指將一樂句里的音連起來，找到手指傳遞力量的感覺，或者借助踏板將旋律連起來，這樣演奏曲子的時(shí)候是歌唱性的，例如第一樂句4個(gè)小節(jié)為一個(gè)樂句，在第二小節(jié)fa的三拍保持音后，要用手指將后面兩個(gè)連過去，連過去還涉及每一個(gè)音所用的音量，要將一整個(gè)樂句當(dāng)作一個(gè)整體來演奏，舒曼在音樂創(chuàng)作過程中也追求一種詩歌的韻律感，大多數(shù)都是規(guī)整的二、四、八小節(jié)的樂句，非常具有歌唱性和對稱性，在演奏中要注意每一樂句之間的呼吸，小的樂節(jié)的呼吸要服從大樂句的呼吸。

4.4 聲部的層次性

《夢幻曲》雖然只有短短的24個(gè)小節(jié)，但是有4個(gè)聲部，層次非常多，而整首曲子的風(fēng)格是安靜的，力度也很弱，為了讓聲部清晰，我們需要在聲部多的時(shí)候把每個(gè)聲部都彈弱一些，這樣就能聽到每個(gè)聲部的層次，在演奏弱的時(shí)候，我們的手指要繃得緊一些，例如在B樂段第10-13小節(jié)的時(shí)候，有4個(gè)聲部，我們在彈奏之前需要分析每個(gè)聲部的旋律，在保持音上需要強(qiáng)調(diào)突出一些，在兩個(gè)內(nèi)聲部時(shí)，降低手指力度，將主旋律和內(nèi)聲部的和聲融合在一起，這樣聲部的處理就可以做到清晰、分明。

5 結(jié)語

舒曼的創(chuàng)作是具有跨時(shí)代性的，他既繼承了古典主義的作曲技巧又富有浪漫主義的色彩，《夢幻曲》是鋼琴套曲《童年情景》里的點(diǎn)睛之作，它豐富多彩的和聲織體和優(yōu)美的旋律線條都充滿著浪漫主義特征，這首曲子不僅向未婚妻克拉拉表達(dá)了他真摯的感情，也讓我們跟隨著旋律一起回憶了童年的快樂。

引用

[1] [德]羅伯特·舒曼.童年情景Op.15[M].李曦微，譯.上海：上海教育出版社，2012.

[2] 高為杰，陳丹布.曲式分析基礎(chǔ)教程（第二版）[M].北京：高等教育出版社，2006.

作者簡介：屠夢妍（1996—），女，浙江紹興人，碩士研究生，就讀于紹興文理學(xué)院;嚴(yán)樂（1999—），女，浙江杭州人，碩士研究生，就讀于紹興文理學(xué)院。