中國傳統(tǒng)美學(xué)在紫砂壺藝創(chuàng)作中的運用

紫砂壺藝術(shù)作為我國傳統(tǒng)的文化瑰寶，傳承至今，更是舉世聞名，這其中必然與它的藝術(shù)創(chuàng)作有著密不可分的關(guān)系，那么傳統(tǒng)藝術(shù)在紫砂壺創(chuàng)作中的作用也是現(xiàn)代學(xué)者所研究的問題。本文從中國傳統(tǒng)美學(xué)當(dāng)中的要素、如何運用傳統(tǒng)美學(xué)的要素來進(jìn)行紫砂壺藝術(shù)創(chuàng)作以及紫砂壺藝的美學(xué)傳統(tǒng)的現(xiàn)狀和未來這幾個方面展開討論，并對中國傳統(tǒng)美學(xué)在紫砂壺藝創(chuàng)作中的運用提出了個人見解。

朱麗春

中國紫砂制壺名家

宜興市民間文藝家協(xié)會會員

宜興市工藝美術(shù)學(xué)會會員

九十年代師從紫砂陶藝名家范仁良先生學(xué)習(xí)制壺技藝，在三十余年的制作生涯中，工藝不斷精進(jìn)，其間經(jīng)常得到范澤鋒等多位名師的指點，作品多次獲得省級以上大獎及博物館館藏，尤其擅長傳統(tǒng)器形制作，也常制常新，且基本功扎實，所制紫砂壺作品深得國內(nèi)外收藏愛好者們的高度贊許。

談到我國傳統(tǒng)美學(xué)，就要以傳統(tǒng)文化作為出發(fā)點，因為中國的文化可謂是百花齊放、百家爭鳴，而且各種思想與藝術(shù)的匯聚也演變出了諸多的藝術(shù)文化，這在無形當(dāng)中就形成了有機(jī)統(tǒng)一。

中國的美學(xué)到今天所面臨的社會背景已經(jīng)不能用直白的詞語來描繪，更重要的是從抽象與形象之間的融匯與互補(bǔ)，給后人參悟。繪畫、音樂以及手工藝等領(lǐng)域的傳承當(dāng)中都有傳統(tǒng)美學(xué)的元素出現(xiàn)，而且現(xiàn)今社會當(dāng)中很多行業(yè)都有一種對傳統(tǒng)文化的懷念感。

藝術(shù)家的思想是具有創(chuàng)新和抽象復(fù)雜性的，他們能夠看出社會反映出的客觀事實，而且也能將多種藝術(shù)融合到自己的作品當(dāng)中，這樣所創(chuàng)作出來的作品就會內(nèi)涵豐富多彩，但是從眼里看出的感覺并不能真正的顯示出它所包含的藝術(shù)特性。也就是說觀賞者必須在欣賞的時候結(jié)合心境，才能有效地與作者達(dá)成共識，從而體會到藝術(shù)真諦。以不同的角度來分析的話，實虛結(jié)合才能反映出哲學(xué)美，亦是如此，才能把我國傳統(tǒng)的美學(xué)不斷的優(yōu)化。

宏觀辯證的處理陶藝創(chuàng)作關(guān)系

對于創(chuàng)作者來說，必須要保證紫砂壺藝作品的外觀和其中的內(nèi)涵，外觀是能夠看到的美，內(nèi)涵是看不見摸不到的，只有通過外觀的藝術(shù)用心去思考才能有所體會，但是這其中也存在著很多的矛盾。比方說形與意，形是主觀意識上的一種表現(xiàn)，但是意是發(fā)自內(nèi)心的想法。紫砂壺能夠從外形上表達(dá)出作者的心境，意境也是衍生自此的。觀察紫砂壺的話，它無論從裝飾還是技藝上，都十分成熟，而且形式單一，但是創(chuàng)作者卻能夠使其產(chǎn)生很強(qiáng)的穿透力，直逼欣賞者內(nèi)心境界。

就像下圖中的紫砂壺看上去十分的單一和簡約，但是從創(chuàng)作的手法上深入分析，就會看出創(chuàng)作者的精心和意境。它整體上樸實無華，而且壺身處也是單一的裝飾效果，并且顏色單一。從壺蓋處看，乍看感覺特別得別扭，沒有見過這般不協(xié)調(diào)的捏手，但是仔細(xì)地觀察竟然發(fā)現(xiàn)它好比兩座山，一壺在手，另一只手兩三根手指拿捏江山，這是何等氣勢。這種意境也是常人所不能及，凸顯出了作者的藝術(shù)造詣極高。

除此之外，虛和實從直觀的角度分析區(qū)別很大，而且還會出現(xiàn)很多矛盾，但是從紫砂壺藝當(dāng)中能看出虛與實的真實反映，將泥做的外形看作實，那么虛就是創(chuàng)作者留給人們的一種感想，兩者結(jié)為一體就是實中有虛、虛中有實。

處理好幾何層上的幾個創(chuàng)作要點

第一個是點，它的概念不大，在紫砂壺的茶具當(dāng)中組成了不同的要素，就像其中的紋路，很多就是用點修飾上去的，能夠反映出作者創(chuàng)作時的心境。第二個是線，線條是幾何當(dāng)中必不可少的，而且它也能刻畫出不同的風(fēng)格，就像紫砂壺當(dāng)中的線基本上都是一氣呵成的，而且線條并不復(fù)雜，簡約而典雅，這讓人看起來十分的舒適。第三個是面，在二維體系上比一維更有畫面感，而且這是紫砂壺表現(xiàn)協(xié)調(diào)和美感的主要方式。第四個是體，在制作紫砂壺的時候，最重要的就是能夠體現(xiàn)出立體感和作者的感想，在點線面相結(jié)合的基礎(chǔ)上從體態(tài)上進(jìn)一步升華，讓壺具看上去更加具備層次感，這在制作的時候就考量師傅的美感與經(jīng)驗了，只有這樣才能達(dá)到所有元素的有機(jī)統(tǒng)一。

在不斷發(fā)展的過程中，宜興陶藝已經(jīng)傳承了數(shù)百載，它已經(jīng)不只代表著藝術(shù)，更重要的是它所包含的傳統(tǒng)美學(xué)能夠揭示人們對于壺藝的熱愛與它的價值。自明代到清朝，人們對于紫砂壺十分熱愛，那時候的制作工藝之所以能夠傳承下來，正是因為人們對于傳統(tǒng)美學(xué)的尊重和對紫砂壺的熱烈情感，這才是我們當(dāng)代人應(yīng)當(dāng)追求的藝術(shù)。

它發(fā)展到現(xiàn)今時代，雖然已經(jīng)經(jīng)過數(shù)代的創(chuàng)新，但是傳統(tǒng)的工藝與要素并沒有改變，觀察現(xiàn)代的一些藝術(shù)品，創(chuàng)作雖然各具特色，但都包含著典雅氣質(zhì)，這就是傳統(tǒng)美學(xué)所造成的影響。同時制壺大師的藝術(shù)涵養(yǎng)也在傳統(tǒng)文化當(dāng)中不斷被渲染，無論是他們的審美能力還是藝術(shù)情操都已經(jīng)達(dá)到了一定的境界，值得我們后人敬仰，這一門藝術(shù)值得我們繼續(xù)傳承下去。