光緒時(shí)期如意館畫師畫風(fēng)淺析

相比于乾隆時(shí)期社會(huì)經(jīng)濟(jì)與手工業(yè)的繁榮，光緒執(zhí)政時(shí)期明顯內(nèi)憂外患交相累積，慈禧的垂簾聽政與獨(dú)攬朝政雖使得晚清政治舉步維艱，但在統(tǒng)治者享樂主義的需求下，內(nèi)務(wù)府造辦處在宮廷用器的寓意方面，更加努力宣揚(yáng)皇權(quán)至上與太平盛世的思想觀念。這一趨勢(shì)在造辦處管轄的如意館繪畫創(chuàng)作之中展現(xiàn)得尤為明顯。

供職于如意館的畫師并不能完全按照自身想法創(chuàng)作繪畫，而是需要按照皇室對(duì)繪畫的要求創(chuàng)作，這便反映出清朝宮廷的審美風(fēng)尚。如意館的繪畫主要有三個(gè)功用：紀(jì)實(shí)、裝飾和案頭觀賞。在裝飾方面，宮殿裝飾中的內(nèi)檐書畫，包括貼落、匾額、卷軸、隔扇心、畫條等，主要應(yīng)用于室內(nèi)。它不像外檐裝飾那樣要受風(fēng)吹日曬，所以在用料、做工方面更加精細(xì)，具有更高的藝術(shù)觀賞價(jià)值。內(nèi)檐書畫多數(shù)屬于紙絹類文物，雖總體創(chuàng)作數(shù)量較多，但由于本身的質(zhì)地，保存比較困難，往往留存較少。

畫條是內(nèi)檐書畫中較為特殊的一類，用于裝飾宮殿內(nèi)部的墻壁，掛在窗戶之間。有關(guān)畫條的制作與使用，從乾隆朝便有記載： “乾隆四十年三月初十日接得員外郎六格押帖內(nèi)開二月十四日，首領(lǐng)董五經(jīng)交宣紙三張，傳旨：寧壽宮養(yǎng)性殿明間西墻掛軸心一張，西暖閣西北間南間罩外南墻畫條一張，著楊大章畫。”頤和園博物館館藏畫條皆為長(zhǎng)方形，單面有畫，內(nèi)包木框，上帶銅質(zhì)掛環(huán)，方便同定在宮殿內(nèi)部的墻上。畫條和貼落的最大不同之處在于，畫條內(nèi)包木框，有更加穩(wěn)固的懸掛結(jié)構(gòu)，可通過掛環(huán)掛在墻上，不用張貼，裝裱更加完善，可反復(fù)使用，通常保存狀況優(yōu)于貼落。

頤和園博物館現(xiàn)存畫條20件（見表1），皆為光緒時(shí)期如意館畫師所作，題材涉及花鳥、山水、博古等。其中花鳥類最多，共有16件;另外還有山水2件，博古2件。尺寸主要分為3類：最大尺寸寬32厘米至35厘米，中型尺寸寬23厘米至24厘米，小型尺寸寬15厘米至16厘米。不同尺寸并沒有明確的等級(jí)區(qū)分，比如管念慈的兩件山水畫條，分別掛于慈禧居住的樂壽堂和李蓮英在頤和園的住所永壽齋，畫條尺寸基本相等。這20件畫條落款位置統(tǒng)一在作品下方，其中落在左下方者17件、右下方者3件，落款格式為“臣……恭畫”“臣……恭繪”，款下均加蓋朱文印章，印章文字包括“恭畫” “敬寫” “臣××（人名）"等。

畫條創(chuàng)作者皆為光緒時(shí)期的如意館畫師，包括陳兆鳳、屈兆麟、管念慈、葆恒、蓋暹、趙彤、姜湛霖、馬文麟、王繼明、于楨培、劉玉璋、吳慶云等人。這些人一部分通過考試、一部分通過舉薦進(jìn)入如意館供職，其中管念慈、屈兆麟等甚至做到了如意館首領(lǐng)，官居二品：“內(nèi)廷太監(jiān)時(shí)至館索畫，獨(dú)賞劬安。劬安又善逢迎，極意結(jié)納，得內(nèi)監(jiān)歡，遂受知于李蓮英，蒙慈禧召見秘殿，面試之畫，大稱后意。驟升為如意館首領(lǐng)，時(shí)人宮禁。”職業(yè)畫家陳兆鳳在如意館供職20余年，官職為七品頂戴，工資為“每月由造辦處現(xiàn)食六兩、銀庫添行二兩錢糧，共食八兩錢糧”。從光緒時(shí)期的社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況來看，畫師們的生活還是相當(dāng)有保障的。

管念慈為頤和園所繪的兩件山水畫條，一件長(zhǎng)89.7厘米，寬23.5厘米，絹本設(shè)色，畫煙波浩渺的湖山之境。畫面采取遠(yuǎn)景式構(gòu)圖，淡墨青嵐，遠(yuǎn)山先勾輪廓，再加墨色點(diǎn)染，主色調(diào)為深綠和青黑。從景物上看，樓閣樹木均屬江南風(fēng)景，樹木畫法與遠(yuǎn)山相同，均用暈染法。畫面近景右下角有一樓閣矗立江邊，使人產(chǎn)生臨江俯瞰近水遠(yuǎn)山之感。左下角落款“臣管念慈恭繪”，鈐蓋朱文方印“臣念慈”。此件畫條位于頤和園樂壽堂前抱廈東梢間南炕墻上面北。

另一件長(zhǎng)90厘米，寬23.2厘米，絹本設(shè)色，材質(zhì)與第一件相同，但畫意與使用位置存在差異。相比于第一件的云山遠(yuǎn)淡，第二件的構(gòu)圖更加緊湊，展現(xiàn)山間一角的細(xì)致之景。畫中山石陡峭林立，均以石青、石綠設(shè)色渲染，樹木、青苔的線條清晰流暢;小橋流水，平添生活之趣。右下角落款“臣管念慈恭繪”，鈐蓋朱文方印“臣念慈”。此件畫條位于頤和園永壽齋明間后殿東縫面西。

綜觀管念慈畫法，樹木枝葉以橫筆堆疊居多，只表現(xiàn)大體輪廓，樹葉顏色多為深綠或青黑色。對(duì)比其進(jìn)奉內(nèi)廷的貼落畫法，只有畫面中央突出的彩色樹木才有較為清晰、枝葉根根分明的畫法，山石畫法均為直接上色，再勾輪廓。畫條落款處均加蓋“臣念慈”印，或只用“臣念慈”印。近年筆者曾多次注意不同地區(qū)博物館所藏清代畫條落款方式，發(fā)現(xiàn)如意館畫師在普遍使用“恭畫”印基礎(chǔ)上，還有少數(shù)再加使用“臣某某”等人名印者，由于清代如意館并非社會(huì)流行繪畫機(jī)構(gòu)，有關(guān)畫師錄用方式、所受恩賞、職位等級(jí)等的文獻(xiàn)記載并不是很多，所以沒有發(fā)現(xiàn)明確的用印規(guī)定記載，于是猜測(cè)不同的用印方式或許與其職位有關(guān)。

蓋暹擅畫花草梅竹，其中掛于樂壽堂的一件梅竹畫條，尺寸與管念慈所繪山水畫條1相同，但蓋暹所繪梅竹畫條位于樂壽堂西進(jìn)間南炕墻上面北，由此可知樂壽堂內(nèi)畫條尺寸均用此類。蓋暹繪梅竹畫條為梅花竹葉折枝構(gòu)圖，白梅紅竹均從畫面左下方向上斜出，白梅姿態(tài)向上，紅竹枝葉向下，此種構(gòu)圖方式將白梅的淡雅與紅竹的濃艷結(jié)合起來，使畫面構(gòu)圖飽滿、色彩艷麗，突出畫面的吉慶氛圍。畫條中梅花的繪畫方式為工筆畫法，花瓣以淡墨勾勒輪廓，花心以濃墨點(diǎn)染，層次分明、錯(cuò)落有致，而紅竹則用淡設(shè)色寫意畫法，竹葉筆墨流暢，線條纖細(xì)有力，在同一畫面中，將梅花的精工細(xì)麗與紅竹的形象生動(dòng)表現(xiàn)得淋漓盡致。

頤和園現(xiàn)存畫條中博古畫條較少，僅有馬文麟和王繼明所繪兩件。馬文麟所繪尺寸較大，長(zhǎng)150厘米，寬32厘米，屬于頤和園現(xiàn)存畫條中尺寸最大的一類。王繼明所繪較小，長(zhǎng)89.4厘米，寬23厘米，屬于頤和園現(xiàn)存畫條中尺寸為中型大小者。兩幅畫條同屬絹本設(shè)色，內(nèi)置框架為松木框架。博古畫條較花鳥、山水畫條構(gòu)圖新穎，是清代中后期流行的專門表現(xiàn)器物美學(xué)的構(gòu)圖方式。馬文麟所繪博古畫條中有一青瓷瓶，小口長(zhǎng)腹，瓶身著淡青色，瓶口為黑色，全身細(xì)微開片，屬于仿哥窯黑胎開片青瓷形制。瓶中插一枝紅梅，兩枝松針，梅花紅艷嬌嫩，梅蕊根根分明，枝葉為先畫圖案后勾邊。松針顏色從后往前南淺至深。瓶下還繪有水仙、紫砂壺、茶杯、蘋果。紫砂壺是明代以后才出現(xiàn)的器物，此圖中的壺為紫砂方壺;茶杯紋飾仿西周青銅器中的蟠螭紋。圖中器物與花木相結(jié)合，表達(dá)出典雅質(zhì)樸、益壽延年的美好寓意。左下方落款“臣馬文麟恭畫”，鈐蓋朱文印“恭畫”。

王繼明所繪畫條中亦有方形瓷瓶一件，瓶身滿布冰裂紋開片，小口方腹，瓷瓶外側(cè)輪廓勾勒清晰，瓶身上色均勻細(xì)密，瓶身所繪開片仿前朝哥窯制式，畫法熟練嚴(yán)謹(jǐn)。瓶中插如意狀靈芝一枝，象征延年益壽。靈芝上拴一紅色平安結(jié)，平安結(jié)隨風(fēng)飄動(dòng)，寓意平安吉祥。畫面左側(cè)有一朵白色菊花，為工筆畫法，菊花圖案一般象征品性高潔。瓶前還點(diǎn)綴了精巧洞石、鮮美蘋果，展現(xiàn)出平安豐收的秋日氣象。左下方落款“臣王繼明恭畫”，鈐蓋朱文印“恭畫”。

花鳥類畫條中，象征福壽吉祥的綬帶鳥、雀鳥、白頭翁等形象較多。王繼明、葆恒、于楨培、劉玉璋、吳慶云等均畫過花鳥類畫條，其中以劉玉璋、吳慶云所繪為佳。劉玉璋所繪畫條尺寸較小，長(zhǎng)度約96厘米，寬度約15厘米。吳慶云所繪畫條尺寸較大，長(zhǎng)度約145厘米，寬度約32厘米。劉玉璋繪花鳥畫條1為綬帶鳥配牡丹花，白色牡丹迎風(fēng)怒放，綬帶鳥立于花枝之上，回首仰望，鳥嘴微張，五彩的尾羽自枝頭垂下。綬帶鳥圖案因諧音“壽”字，經(jīng)常被用于皇家宮殿的裝飾圖案之中，被賦予長(zhǎng)壽的吉祥寓意;而牛土丹在四月盛開，花朵碩大飽滿，顏色多彩鮮艷，代表雍容華貴、富貴吉祥。二者結(jié)合則具有“福壽雙全”的美好寓意。

劉玉璋繪花鳥畫條2為雀鳥配菊花圖案，圖中菊花花瓣為紅色，先用墨筆勾勒輪廓，再敷色渲染。花枝飽滿、花瓣眾多、枝茂葉盛，呈現(xiàn)出一派秋意氣象。紅色菊花的下方還有紅竹冒出，竹葉筆法爽朗飄逸，雖沒有菊花的細(xì)致工麗，但平添了一絲野趣。雀鳥凌空飛翔，頭部沖下，鳥嘴微張，身體自然彎曲，靈巧活潑。雀鳥羽毛用墨色暈染，筆法干練嫻熟，顏色過渡自然，可以看出畫家深厚的繪畫功底。菊花于秋日綻放，不與百花爭(zhēng)艷，花期較長(zhǎng)，經(jīng)常被用于皇家宮殿的裝飾之中，被賦予品性高潔、健康長(zhǎng)壽的吉祥寓意。竹諧音“?！?，寓意美好祝愿，將菊花與紅竹同畫，有“祝壽”之意。二者結(jié)合為畫面增添生機(jī)和“喜上枝梢”的美好寓意。畫條左下方落款“臣劉玉璋恭畫”，鈐蓋朱文印“恭畫”。

吳慶云所繪兩件花鳥畫條亦不相同，一件為桂花白頭翁圖案，一件為梅花綬帶圖案。吳慶云繪“富貴白頭”畫條的主體圖案為桂花、牡丹、白頭翁，牡丹、白頭翁等寓意雍容華貴、富貴白頭，在清代宮廷裝飾圖案中出現(xiàn)較多，而桂樹、桂花別出現(xiàn)較少。桂樹枝繁葉茂，樹干粗壯，生長(zhǎng)態(tài)勢(shì)良好。金黃的桂花點(diǎn)綴在圓潤(rùn)飽滿的樹葉之問，使人聯(lián)想起十月金桂盛放的景象。 “桂”諧音“貴”，又有富貴之意。白頭翁立于枝頭，抬首仰望桂樹，生趣盎然。粉色牡丹開于桂樹之下，與樹干同出，點(diǎn)綴其間，使畫面色彩搭配更加協(xié)調(diào)。畫條左下方落款“臣吳慶云恭畫”，鈐蓋朱文印“臣吳慶云”。

另一幅為典型的梅花綬帶圖案，粉色折枝梅花在粗壯的梅樹枝干上綻放，梅枝從左上方向右下方低垂，梅花花苞含蓄飽滿。一只綬帶鳥輕盈地立于梅花枝問，尾翼翹起，顧盼生輝。畫面為仰視角度，展現(xiàn)出人在樹下觀梅觀鳥的獨(dú)特視角。畫條左下角落款“臣吳慶云恭畫”，鈐蓋朱文印“臣吳慶云”。

綜觀頤和園博物館館藏清光緒時(shí)期如意館畫師所繪畫條圖案，寓意富貴吉祥者頗多，其中牡丹、梅花、紅綠竹葉、菊花、松枝、蘭花、山水、綬帶鳥、白頭翁、喜鵲等題材較多出現(xiàn)，桂樹、博古、花瓶、茶壺等出現(xiàn)次數(shù)相對(duì)較少。由此可知，在清代皇室審美風(fēng)尚中，長(zhǎng)壽富貴、色彩絢麗的花鳥畫比之高雅端莊的博古畫更加受到統(tǒng)治者的喜愛。畫條尺寸有三種制式，每件文物之間雖有差別，但差別十分微小。這批畫條由于制作年代相近，故原材料較為統(tǒng)一，均用細(xì)密的絲絹為底，底部再托宣紙命紙，覆背則用乾隆高麗紙，繪畫顏料均為純動(dòng)物、植物染料。畫條四周統(tǒng)一使用藍(lán)色綾子進(jìn)行壓邊，壓邊尺寸隨畫條尺寸的不同而寬度不同。內(nèi)框均為木質(zhì)，材質(zhì)為松木。從畫條制作的嚴(yán)謹(jǐn)性與材質(zhì)使用的統(tǒng)一性可以看出，光緒時(shí)期造辦處在制作器物方面還是十分規(guī)整的。在畫條主體的畫面構(gòu)圖方面，畫條構(gòu)圖一般都比同時(shí)期的貼落、隔扇心等繪畫作品構(gòu)圖飽滿、比例協(xié)調(diào)。同時(shí)，如意館畫師雖長(zhǎng)期奉詔，嚴(yán)格秉承皇室審美趣味作畫，但不同畫師的作畫題材亦有不同，如劉玉璋、吳慶云擅畫人物花鳥，屈兆麟、管念慈等擅畫松藤、山水。整體觀之，光緒時(shí)期如意館畫師技藝精湛，無論是精工細(xì)麗的工筆花鳥，還是淡墨青嵐的水墨山水都不乏精品，體現(xiàn)出光緒時(shí)期如意館畫師的高超繪畫水平與富麗堂皇的繪畫風(fēng)格。[作者簡(jiǎn)介]曹聰穎，女，漢族，河北雄縣人，南開大學(xué)碩士研究生，現(xiàn)就職于北京市頤和園管理處頤和園博物館，助理館員，主要研究方向?yàn)橹袊?guó)書畫、古建筑內(nèi)檐裝飾、書畫修復(fù)、紙絹類文物保管與保藏。