芻議中國鋼琴作品中的散板音樂

關(guān)新

[摘 要]

中國鋼琴作品中的散板音樂是獨(dú)具特色的。鋼琴音樂學(xué)習(xí)者最初接受的都是歐洲傳統(tǒng)樂理的學(xué)習(xí)，對(duì)于理解中國的散板音樂有一定的困難，因此探討和學(xué)習(xí)中國鋼琴作品中的散板音樂是十分必要的。

[關(guān)鍵詞]散板;中國鋼琴作品;記譜

[中圖分類號(hào)]J607 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)] 1007-2233（2022）07-0091-03

中國作曲家在創(chuàng)作中國鋼琴音樂作品時(shí)，一方面大膽借鑒西方作曲技法，一方面努力從我國的民歌、民族器樂、戲曲中汲取營(yíng)養(yǎng)，力爭(zhēng)創(chuàng)作出具有鮮明、濃郁民族風(fēng)格的中國鋼琴作品。而散板音樂是中國民族音樂特有的音樂表達(dá)方式，因此大部分中國鋼琴作品里都有散板音樂，這也是中國鋼琴作品最有特色的部分。如何把握、理解、演奏好中國鋼琴作品里的散板音樂值得探討。

一、對(duì)于“散板”的理解

《中國音樂詞典》對(duì)散板的解釋為：“自由節(jié)拍與固定節(jié)拍相對(duì)而言，但

并不意味節(jié)拍的雜亂或隨意。樂音的長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、速度均有一定的規(guī)律……”“戲曲唱腔的一種板式。是一種慢打（拉）慢唱的唱腔，宜于表現(xiàn)悲痛的感情，有時(shí)也表現(xiàn)一般的敘述?！?[1]在我國傳統(tǒng)音樂當(dāng)中，除戲曲唱腔外，還有民歌、民間小調(diào)、民族器樂曲等音樂形式中運(yùn)用自由節(jié)拍的情況?！疤拼笄猩⑿颍偾杏猩⑵?，器樂曲中有散奏，以及山歌、號(hào)子、吟誦調(diào)等，都是自有節(jié)拍的?！?[2]在散板音樂中，演唱者或者演奏者可以對(duì)音樂的節(jié)奏、速度、力度等做相對(duì)較自由的處理。中國的散板音樂不同于歐洲的有節(jié)拍重音的、能劃出準(zhǔn)確單位拍的音樂。

二、中國鋼琴作品中散板音樂布局

中國鋼琴作品里散板音樂通常出現(xiàn)在樂曲的開始、中間及尾聲三個(gè)部分。其

中出現(xiàn)在樂曲的引子或第一樂段散板音樂的標(biāo)記大致有以下三種：1.用“サ”符號(hào)（中文“散”字的前三筆）作為散板音樂的拍號(hào)。2.用音樂術(shù)語“ad libitum”（縮寫 ad lib.）進(jìn)行標(biāo)記。3.用音樂術(shù)語“Rubato”進(jìn)行標(biāo)記。有的作品在樂譜上用虛線小節(jié)線進(jìn)行劃分，有的作品沒有劃分小節(jié)線。（見表1）

出現(xiàn)在樂曲中間部分的散板音樂的標(biāo)記有以下幾種：1.用音樂術(shù)語“ad lib.”進(jìn)行標(biāo)記。2.用“サ”拍號(hào)進(jìn)行標(biāo)記。3.用音樂術(shù)語“Rubato”進(jìn)行標(biāo)記。4.用音樂術(shù)語“cadenza”進(jìn)行標(biāo)記。另有一些作品是無任何標(biāo)記符號(hào)的，有的作品有虛線小節(jié)線標(biāo)記，有的作品沒有虛線小節(jié)線標(biāo)記。（見表2）

出現(xiàn)在樂曲尾聲散板音樂一般沒有“サ”拍號(hào)標(biāo)記，但有的作品有“ad lib.”標(biāo)記，如楊曉忠的《樓蘭臆象》第Ⅱ部分的尾聲。（見表3）

三、中國鋼琴作品中散板音樂的處理

（一）對(duì)于散板標(biāo)記的理解

“‘サ記號(hào)表示散板，用來標(biāo)記的音樂必須具備散板的基本特征，即是不能用固定時(shí)距衡量的無拍類音樂?！?[3]樂譜中的“サ”符號(hào)表示這一段音樂不能像歐洲傳統(tǒng)音樂那樣可以準(zhǔn)確的劃出單位拍。另有散板音樂的標(biāo)記音樂術(shù)語ad libitum（縮寫 ad lib.）、音樂術(shù)語“Rubato”等。在實(shí)際演奏中，不能按照固定的單位拍來演奏，只能大概按照樂譜中音符的時(shí)值，通過理解樂曲的情緒、內(nèi)涵來處理音樂的節(jié)拍。

（二）關(guān)于散板音樂節(jié)奏的處理

“‘散并不意味著節(jié)拍的雜亂或隨意，是一種蘊(yùn)藏著規(guī)律性和音樂韻律的自由板。” [4]鋼琴作品中散板音樂部分音符的時(shí)值、節(jié)奏可以相對(duì)拉長(zhǎng)或縮短，但這種“自由”是要根據(jù)樂曲的實(shí)際情況在合理的范圍內(nèi)進(jìn)行的，而不是絕對(duì)的自由，要體會(huì)“似散非散”“似亂不亂”的節(jié)奏形態(tài)。如鄒向平的《即興曲——侗鄉(xiāng)鼓樓》的引子部分，第一虛線小節(jié)右手的F音可稍延長(zhǎng)，營(yíng)造安靜、古樸的氛圍。第三虛線小節(jié)6連音可處理得稍緊湊，在bB音多做一些停留，后四個(gè)音時(shí)值稍拉長(zhǎng)。

譜例1：

又如，青年作曲家艾珺的四手聯(lián)彈鋼琴作品《絲路》第一樂段結(jié)束的連接部分，第二鋼琴的9連音及13連音前幾個(gè)音可稍拉寬，后幾個(gè)音再彈得緊湊些，表現(xiàn)“悠揚(yáng)”的感覺，第一鋼琴可稍晚些進(jìn)入。將人們帶回遙遠(yuǎn)的古代絲綢之路。

譜例2：

（三）處理好散板音樂的每一部分

中國鋼琴作品中的散板音樂，有的有虛線小節(jié)線，有的沒有虛線小節(jié)線。虛線小節(jié)線并沒有實(shí)線小節(jié)線這種包含節(jié)拍重音的含義，它只是把音樂相對(duì)劃分了幾個(gè)部分。我們?cè)谘葑鄷r(shí)，要注意把握好虛線小節(jié)線劃出的每一部分音樂。例如：鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》是由我國著名作曲家王建中先生于1973年根據(jù)同名歌曲改編而成。“改編后的樂曲，完整地保持了原民歌的風(fēng)格特點(diǎn)，作者將歌聲變?yōu)榍俾?，使旋律在樂曲中得到升華，把一首普通的民歌用鋼琴的語言表現(xiàn)得淋漓盡致，展示了一幅動(dòng)人的陜北人民革命的生活圖畫，也反映出當(dāng)時(shí)人們的朝氣、樂觀、美好的精神面貌?！?[5]

樂曲的引子部分為散板音樂，用虛線小節(jié)線劃分出五個(gè)部分。展示出紅軍長(zhǎng)征到達(dá)陜北時(shí)，山上開滿山丹丹花的美麗畫卷。第一虛線小節(jié)裝飾音不要彈得太快，左右手的二分音符要彈得整齊，聲音要通透，可稍延長(zhǎng)些，仿佛太陽剛剛升起。第二虛線小節(jié)開始二分音符琶音從左手至右手依次彈出，也要稍延長(zhǎng)。緊接著12連音可稍緊湊，左手的主旋律音可稍拉寬，接著右手的12連音稍緊湊，二分音符的C音要稍延長(zhǎng)。第三虛線小節(jié)線前半部分的處理與第二虛線小節(jié)線相同，右手后幾個(gè)音可稍漸慢。表現(xiàn)太陽逐漸升起，照亮漫山遍野的山丹丹花。第四虛線小節(jié)線三十二分音符要稍緊湊，雙手交替上行時(shí)要漸強(qiáng)，雙手齊奏主旋律時(shí)要稍慢些，力度要強(qiáng)些，這是引子部分的高潮。表現(xiàn)紅軍長(zhǎng)征終于到達(dá)陜北。第五虛線小節(jié)線右手的顫音要持續(xù)快速并保持f力度，三十二分音符繼續(xù)緊湊的奏出，八分音符主旋律要緩慢奏出。

譜例3：

對(duì)于鋼琴作品中沒有虛線小節(jié)線的散板音樂，要仔細(xì)讀譜，根據(jù)音樂所表達(dá)的情緒與內(nèi)涵仔細(xì)領(lǐng)會(huì)、處理好散板音樂的每一部分。例如譚露茜改編的鋼琴曲《北風(fēng)吹》，引子部分是沒有虛線小節(jié)線的散板音樂。引子部分表現(xiàn)的內(nèi)容是：在大雪紛飛的除夕夜，善良、單純的喜兒正在開心地剪著窗花紙。我們可以根據(jù)樂曲的旋律起伏，把這段音樂劃分為七個(gè)部分。

譜例4：

第一部分右手的裝飾音mi不要彈得太短，顫音要先慢后快、先松后緊，時(shí)值彈得稍長(zhǎng)一些。第二部分由四組十六分音符組成，可由慢至快，力度上要逐漸加強(qiáng)。第三部分是兩個(gè)相同樂句的反復(fù)，這一部分音符時(shí)值要均分把握，跳音要彈得輕巧、明快。第四部分可彈得稍緩慢些。第五部分要先緊后松，前兩拍稍慢，后面左右手交替的地方逐漸漸慢漸強(qiáng)。第六部分是引子部分的高潮，力度要較強(qiáng)，后兩拍節(jié)奏上稍拉寬逐漸過渡到第七部分的二分音符，這個(gè)二分音符要緩緩奏出，并稍延長(zhǎng)些。

“散板式音樂，以其綿綿不斷、流流不斷的節(jié)奏上的外在形態(tài)和涵納無限的內(nèi)在走向，體現(xiàn)出極大的伸縮性、適應(yīng)性。它潛藏著極強(qiáng)的生命力，在中國音樂的發(fā)展史中，它將會(huì)和時(shí)代同步生存、發(fā)展下去。” [6]同樣，中國作曲家在創(chuàng)作中國風(fēng)格鋼琴作品時(shí)越來越注重散板音樂的創(chuàng)作。散板音樂的出現(xiàn)，使鋼琴音樂的表現(xiàn)形式更加豐富。

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）