山水線描在高校教學(xué)中的重要性

張佳琪

摘 要：線描最早可追溯到新石器時(shí)代的一些彩陶紋樣，但早期的線描還處于以形畫形的階段，主要用于表現(xiàn)人物、花鳥等紋樣，用筆用線也缺少變化。到了魏晉南北朝時(shí)期，線描的發(fā)展有了質(zhì)的飛躍，相繼出現(xiàn)了不同的線條表現(xiàn)方法，如高古游絲描、鐵線描、竹葉描等，但表現(xiàn)題材依然以花鳥和人物為主。20世紀(jì)90年代初，當(dāng)代山水畫家黃格勝以線描形式創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀的山水畫作品，首次提出并確立了“山水線描”的概念。山水線描在繼承中國(guó)傳統(tǒng)白描表現(xiàn)手法的基礎(chǔ)上吸收了西方風(fēng)景速寫的表現(xiàn)方法，在材料選擇上也更加豐富多樣。將山水線描引入藝術(shù)類高校的國(guó)畫教學(xué)，能更有效地幫助學(xué)生理解和認(rèn)識(shí)山水畫。

關(guān)鍵詞：山水線描;國(guó)畫教學(xué);黃格勝

一、黃格勝山水線描的形成與特點(diǎn)

（一）形成

黃格勝山水線描的形成得益于他常年的寫生積累與教學(xué)實(shí)踐。他對(duì)線條的理解與應(yīng)用遵循了中國(guó)畫以線為美、以線為骨的特性，同時(shí)在寫生過程中既表現(xiàn)出了對(duì)大自然的尊重，又加入了自己對(duì)大自然的理解，將藝術(shù)符號(hào)化。黃格勝線描風(fēng)格的形成經(jīng)歷了三個(gè)階段。第一個(gè)階段是探索階段，他初用鋼筆，用稚嫩的線條表現(xiàn)連環(huán)畫、大字報(bào)以及寫生對(duì)象。第二個(gè)階段是發(fā)展階段，經(jīng)過大量的寫生創(chuàng)作，黃格勝逐漸對(duì)線條和語言符號(hào)有了新的認(rèn)識(shí)和理解，并出版了《黃格勝山水線描集》。第三個(gè)階段是成熟期，他對(duì)用線的理解更加深刻，對(duì)物象結(jié)構(gòu)的掌握更加?jì)故欤倚纬闪藢儆谧约旱臉邮姜?dú)特的線條繪畫語言，出版的《黃格勝山水線描寫生教程》也風(fēng)靡于全國(guó)各大藝術(shù)類高校。

黃格勝山水線描的魅力在于其把寫生和創(chuàng)作相結(jié)合，不同于西方速寫寫生的“打草稿”。他將傳統(tǒng)山水畫技法對(duì)線的要求與現(xiàn)場(chǎng)風(fēng)景寫生創(chuàng)作相融合，充分體現(xiàn)線條的魅力，作品強(qiáng)調(diào)客觀性、藝術(shù)性和完整性，同時(shí)也形成了極具魅力的黃家樣式。這種方法對(duì)于山水畫入門學(xué)生來說，能夠讓學(xué)生直觀地表現(xiàn)大自然的風(fēng)光，以線賦形，鍛煉學(xué)生捕捉物象造型的能力、塑造意象的能力以及面對(duì)復(fù)雜物象取舍的能力，同時(shí)也能加強(qiáng)學(xué)生對(duì)中國(guó)畫線條的應(yīng)用和深刻理解，提高學(xué)生的繪畫技能和對(duì)大自然的感悟能力。

（二）特點(diǎn)

康德曾說：“線條比色彩更具審美性質(zhì)。線的藝術(shù)正如抒情文學(xué)一樣，是中國(guó)文藝最為發(fā)達(dá)和最富有民族特征的，它們同是中國(guó)民族的文化?！敝袊?guó)畫講究筆墨的運(yùn)用，以線為造型是中國(guó)畫最基本的表現(xiàn)形式與特征。黃格勝在已有的線條技法上融入了西畫速寫的特性，采用鋼筆或毛筆在速寫紙上作畫。當(dāng)然，表現(xiàn)工具不局限于水性筆、毛筆、鋼筆、圓珠筆、鉛筆等，作畫紙張也不局限于速寫紙、卡紙、素描紙等，很多材料均可用來作畫。黃格勝的山水線描不拘泥于對(duì)物體的客觀描繪，而是在尊重客觀物象造型的基礎(chǔ)之上對(duì)其加以夸張、變形、擬人化處理。他對(duì)于線描的表現(xiàn)還在于突破和超越形式美本身的范圍，在面對(duì)自然本質(zhì)的基礎(chǔ)上，從無限想象中獲得更多更加豐富的審美感受。這種抒情表意的審美功能是山水線描對(duì)自然藝術(shù)基本格調(diào)的還原。

黃格勝是一位非常注重作品形式感的畫家，特別強(qiáng)調(diào)畫面形狀的整體感和完整性。他的作品中物象都有完整的形狀，外形的整體感非常強(qiáng)。有的作品中物象的形狀非常明顯，這種表現(xiàn)方式被稱為團(tuán)塊式構(gòu)圖。除了在工具材料的選取上比較講究外，黃格勝山水線描在用筆用線上也很有講究。結(jié)合謝赫“六法論”中的“骨法用筆”觀點(diǎn)來看，用筆用線其實(shí)也就是以線立骨，隨物賦形。黃格勝強(qiáng)調(diào)山水線描的用線用筆要如同草書用筆一般，一方面，講究線條的節(jié)奏感，運(yùn)筆時(shí)而直抒胸臆，酣暢淋漓，時(shí)而岳鎮(zhèn)淵渟，泰然居之。合理地運(yùn)筆節(jié)奏對(duì)完整的水墨作品的呈現(xiàn)、整體畫面趣味的增強(qiáng)起著重要作用;另一方面，方不中矩，圓不副規(guī)，他在尊重客觀物體特點(diǎn)的前提下，自由地用筆用線，追求線條毛澀、樸拙、渾厚的金石意味，強(qiáng)調(diào)用筆寧方勿圓，寧曲勿直，用顫抖毛澀的用筆代替平滑無波的用筆，用靈動(dòng)搖曳的曲線代替呆板無趣的直線，使線條呈現(xiàn)出的物象更具有藝術(shù)表現(xiàn)性。

二、山水線描在高校教學(xué)中的重要性

（一）有助于“隨物賦形”的語言提煉

20世紀(jì)90年代初，“山水線描”的概念由黃格勝提出并確立，在此之前，“線描”和“山水”是兩個(gè)獨(dú)立的概念，線描多表現(xiàn)花鳥題材與道釋佛教人物畫題材，除了用于工筆畫山水的底稿外，沒有直接以線描表現(xiàn)山水題材的作品留存下來以及相關(guān)概念的論述。而黃格勝在不斷的寫生探索中，總結(jié)出一套關(guān)于山水線描的繪畫語言。

大多數(shù)人孩童時(shí)期對(duì)于物體的描繪，就是采用線條對(duì)物體的外形進(jìn)行簡(jiǎn)單描摹，用基于自身本能理解的線條去表現(xiàn)物象的外部輪廓，這無疑是最直接的繪畫表現(xiàn)方式。中國(guó)畫十分講究對(duì)線條的應(yīng)用。從山水線描入手，初學(xué)者可以解決造型、用筆、構(gòu)圖、取舍、歸納等許多問題。在進(jìn)行線描訓(xùn)練時(shí)，除了物象的明暗色彩關(guān)系以及水墨皴擦的表現(xiàn)外，當(dāng)面對(duì)一棵樹、一座房子、一座山、一個(gè)石頭時(shí)，在沒有運(yùn)用毛筆的皴擦、渲染等技法的情況下，學(xué)生便需要一筆一筆地去揣摩線條的各類表現(xiàn)形式并對(duì)線條進(jìn)行深入刻畫，一方面，可以通過線條的長(zhǎng)短、曲直、快慢以及疏密對(duì)比關(guān)系和主次對(duì)比關(guān)系去組織畫面語言，讓畫面更豐富、更嚴(yán)謹(jǐn)，從而更好地理解物體的外部結(jié)構(gòu)以及內(nèi)部結(jié)構(gòu);另一方面，也可以讓學(xué)生對(duì)線條有更好的理解，培養(yǎng)學(xué)生的線條組織能力，使學(xué)生更好地提煉、掌握物象藝術(shù)語言，正如顧愷之提出的“遷想妙得”思想的含義：藝術(shù)從生活中汲取養(yǎng)分，從而升華出獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)語言。

南齊謝赫提出“六法論”：“氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摹寫?！逼渲?，“骨法用筆”是指對(duì)線的應(yīng)用。線即骨，用線講究力度飽滿，在用筆的過程中把力量貫穿其中，線條要堅(jiān)挺且富有彈性。用筆要有書寫性，講究筆勢(shì)，要求有起筆、運(yùn)筆、收筆的運(yùn)筆過程，充分表現(xiàn)出線條的張力和生命力。中國(guó)人民對(duì)線的理解應(yīng)用，以及審美要求，是在中國(guó)長(zhǎng)期以來的文化歷史和民族習(xí)慣的發(fā)展中形成的。通過對(duì)事物造型的觀察，用線條組織概括出物象的基本形象，將其藝術(shù)符號(hào)化，也就是通過對(duì)線條的應(yīng)用達(dá)到對(duì)物象的語言概括。值得注意的是，初學(xué)者在學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫時(shí)會(huì)盡其所能地追求對(duì)物象精準(zhǔn)的表達(dá)。在這里筆者要指出的是：線描訓(xùn)練并不是要求繪畫者畫的內(nèi)容多像物體本身，而是要求繪畫者通過變化萬千的線條來畫出自然萬物的形態(tài)、狀態(tài)。線描訓(xùn)練有助于培養(yǎng)學(xué)生對(duì)線與形的把控，使初學(xué)者意識(shí)到線描不僅僅是用線條勾勒出物象的形體結(jié)構(gòu)，更多的是表達(dá)繪畫者對(duì)物象精神的理解。中國(guó)畫講究神似，在取之外象外，更注重的是表現(xiàn)其內(nèi)在精粹，這樣繪畫者才能從根本上超越自然太過真實(shí)的形態(tài)，從而體現(xiàn)出中國(guó)繪畫藝術(shù)的內(nèi)在精神。在“骨法用筆”方面，也同樣講究“氣韻生動(dòng)”，不僅僅是隨物賦形，同時(shí)也是對(duì)物象內(nèi)在生命結(jié)構(gòu)的升華。

（二）有助于“方不中矩”筆法的應(yīng)用

中國(guó)畫里的用線用筆特征如草書一般，講究“方不中矩，圓不副規(guī)”的形式美，用筆講究書寫性，講究一波三折。線條的書寫性重視用筆的節(jié)奏和韻律，節(jié)奏和韻律可以體現(xiàn)出線條的貫暢氣息，用筆的快慢、疾徐、動(dòng)靜可以使線條在勾勒時(shí)在不同的轉(zhuǎn)折過程中產(chǎn)生“節(jié)奏感”，富于變化，呈現(xiàn)出一種參差錯(cuò)落的勢(shì)態(tài)。

在黃格勝的線描作品里，他不依賴于用色彩、明暗與體積等方法表現(xiàn)物象的體積和空間關(guān)系，而僅僅通過線條的長(zhǎng)短、粗細(xì)、曲直、疏密對(duì)比關(guān)系來表現(xiàn)物象的體積和空間。當(dāng)然，黃格勝對(duì)線條的運(yùn)用也不僅僅是單純地摹寫物象物狀，而是傳達(dá)物象的特點(diǎn)和主體的生命情感，更是一種“傳神”的表達(dá)，以及“氣韻生動(dòng)”的生發(fā)。

山水線描是一種獨(dú)立的藝術(shù)語言，具有特別的審美價(jià)值，是畫者用線描的手法面對(duì)大自然進(jìn)行創(chuàng)作。線條作為中國(guó)畫重要的表現(xiàn)手法之一，它可以表達(dá)人的情緒，使不同的物象帶給人們不同的直觀感受。少數(shù)民族的建筑是由瓦片、木頭和大量的木板搭建而成的，看上去就像用不同橫向的直線與豎向的直線搭建而成的物體。在教學(xué)過程中，當(dāng)指導(dǎo)學(xué)生用線條表現(xiàn)少數(shù)民族建筑時(shí)，初學(xué)者一般會(huì)采用一根直線畫到底的方式作畫，使畫面顯得呆板而無生氣。而通過山水線描教學(xué)，讓學(xué)生采用曲線、筆斷意連的線條去表現(xiàn)物體就會(huì)使畫面顯得意趣橫生。同時(shí)，瓦片使用的短而密的短曲線條也和建筑體使用的橫豎曲線形成了強(qiáng)烈的疏密對(duì)比，如此整幅畫面也就生動(dòng)多了。通過長(zhǎng)短、曲直的線條搭配，同一形狀、單一的或有規(guī)律的排列組合會(huì)給人帶來不同的視覺效果。線條的縱橫交錯(cuò)、疏密繁簡(jiǎn)，會(huì)形成多層次的韻律美。線條的回旋曲折、縱橫交錯(cuò)，順逆頓挫、馳騁飛舞對(duì)物象形體的氣勢(shì)作用也很大。例如，在敦煌壁畫里的飛天形象中，即使畫家沒有借助翅膀、云霧等形象，單一的線條卻使人物呈現(xiàn)出舞動(dòng)、飛揚(yáng)、飄逸的動(dòng)勢(shì)。由此可見，不同的用筆所產(chǎn)生的線條對(duì)物象氣勢(shì)有著極大的作用，每一根線條都可以成為畫家情感的體現(xiàn)，因此在教學(xué)時(shí)應(yīng)該讓學(xué)生多用心去體會(huì)這些線條的內(nèi)涵。用筆的輕、重、緩、急，提、按、頓、挫也同樣會(huì)產(chǎn)生不同情緒的線條。例如，在教學(xué)中示范一棵盤根錯(cuò)節(jié)的參天古木的繪制過程，用筆重，可使古樹充滿生命和活力;用筆緩，可使虬枝體現(xiàn)出蒼勁有力的感覺。遇上氣勢(shì)比較險(xiǎn)魄的崖壁，用筆急，可以使其具有氣勢(shì)與魄力;用筆提，可使崖壁顯得堅(jiān)挺而又陡峭，山石的結(jié)構(gòu)總顯得復(fù)雜繁密;用筆頓，可以使山石結(jié)構(gòu)顯得樸實(shí)而又渾厚;用筆挫，可以使其質(zhì)感蒼勁而又堅(jiān)毅等。山水線描作為初學(xué)者登堂入室的方法，顯得尤為重要。從線描入手，通過對(duì)大自然的深入觀察、體悟、總結(jié)，學(xué)生對(duì)線造型、線賦形表現(xiàn)的能力才會(huì)越強(qiáng)，對(duì)山水畫的理解才會(huì)越深。同時(shí)，山水線描課可以解決學(xué)生的造型、歸納、用筆用線、置陳布勢(shì)、取舍等許多山水畫學(xué)習(xí)過程中的重要問題。

（三）有助于“有感而畫”的構(gòu)圖歸納

所謂“山形步步移，山形面面看”，也就是說，自然山水在空間形態(tài)上是豐富多彩、千變?nèi)f化的。因此，在面對(duì)自然萬物時(shí)畫家應(yīng)該采取多角度、多側(cè)面、多方位的關(guān)照方式，選取最打動(dòng)自己的角度進(jìn)行作畫。在人和景物產(chǎn)生感情之后，畫家的藝術(shù)創(chuàng)作也將是自身對(duì)自然生命的感悟。每個(gè)人的情感表達(dá)方式不一，面對(duì)相同的景，不同的人會(huì)有不同的感受。比如，面對(duì)同一座山，有的學(xué)生喜歡清晨濃霧下朦朦朧朧的山，有的學(xué)生喜歡陽光下色彩豐富的山，有的學(xué)生則喜歡雨后空翠清潤(rùn)的山。不同視角下自然萬物的形態(tài)不盡相同。繪畫者在作畫過程中注入自己的主觀情感，結(jié)合物象形態(tài)，適當(dāng)?shù)貙?duì)其增強(qiáng)、減弱、夸張、變形，使畫中的形象比實(shí)際對(duì)象更美。

“經(jīng)營(yíng)位置”也被稱為“章法”或“置陳布勢(shì)”。“經(jīng)營(yíng)”二字的含義十分豐富，它包括繪畫者觀察、分析、思考、推敲等一系列思維活動(dòng)。“位置”也不僅是指畫面上對(duì)物象的安排，還包括整個(gè)畫面的結(jié)構(gòu)、審美意趣等。也就是說，畫家完成一幅作品，絕不是一揮而就的，而是要經(jīng)過苦思冥想的過程，精心周密地選擇、組織畫面，以及具備整體構(gòu)思、整體架構(gòu)的經(jīng)營(yíng)能力，還需要對(duì)層次的豐富性以及前后空間進(jìn)行把握。自古以來，構(gòu)圖都是影響一幅作品水平的重要因素，也直接影響著一幅作品的審美意趣與品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，所以張彥遠(yuǎn)說：“經(jīng)營(yíng)位置，則畫之總要?！秉S賓虹曾談及構(gòu)圖取舍，言之：“取舍可由人，取舍不由人。”面對(duì)自然界千變?nèi)f化的姿態(tài)，畫家需要進(jìn)行美的考量與取舍?！安挥扇恕笔侵缸鹬乜陀^事實(shí)，“可由人”是指畫家在尊重客觀事實(shí)的基礎(chǔ)之上進(jìn)行主觀藝術(shù)處理，保持繪畫的自由狀態(tài)，運(yùn)用個(gè)人的審美去經(jīng)營(yíng)完善畫面。談取舍就要談畫面主次關(guān)系，“取”的東西形成畫面主要表達(dá)的東西。黃格勝為此總結(jié)了一套行之有效的方法，如“乾坤挪移”“無中生有”“移花接木”等，這里的“無中生有”并非真正意義上的無中生有，而是指畫家應(yīng)在寫生的基礎(chǔ)上，根據(jù)畫面所需進(jìn)行“無中生有”的構(gòu)思創(chuàng)作。又如，在寫生過程中，很多初學(xué)者都會(huì)遇到種種棘手的問題，面對(duì)真山真水，內(nèi)心雖然深受感動(dòng)，筆底卻無所適從，這是一個(gè)認(rèn)知與表現(xiàn)的問題。就算有了備受感動(dòng)且想要表達(dá)的景物，繪畫者也不能一一將其陳列在畫紙上，因?yàn)槎鄤t顯得反復(fù)冗雜，毫無章法。這些“寫山水訣”對(duì)于學(xué)生的線描訓(xùn)練和寫生乃至后期創(chuàng)作都起著非常重要的作用，同時(shí)也能讓初學(xué)者迅速領(lǐng)略到中國(guó)美學(xué)影響下的線條的精神內(nèi)涵。

三、結(jié)語

山水線描課在藝術(shù)類大學(xué)本科院校中是繪畫專業(yè)必修的一門基礎(chǔ)課程。山水線描課不僅可以幫助山水畫初學(xué)者初步了解繪畫的精妙，還可以鍛煉學(xué)生的造型能力、構(gòu)圖能力、用筆用線的能力以及隨物賦形的概括能力。山水線描不失為繪畫者外出寫生最便捷的方式之一，同時(shí)，山水線描課也是培養(yǎng)繪畫專業(yè)人才一門重要的實(shí)踐類課程，它可以有效提高學(xué)生的審美水平和藝術(shù)修養(yǎng)。

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作者單位：

渭南師范學(xué)院